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新时代学校美育工作怎么干?中央美院研修班为教师“支招”杀鱼

新时代学校美育工作怎么干?中央美院研修班为教师“支招”

新华网北京11月4日电(记者魏梦佳)为贯彻落实中央《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》,促进新时期美育事业发展,中央美术学院日前举办首届全国高校美育教师研修班,来自全国36所学校的40余名美育教师齐聚一堂,聚焦学校美育发展,研习如何更好地开展新时代学校美育工作。在为期8天的研修学习中,来自中央美术学院、首都师范大学、中央戏剧学院、中国舞蹈家协会等多所院校及机构的专家学者,就“新时代美育工作的新使命与新任务”“建设中国特色学校美育体系”“中华美育精神与中国文化传统”“舞蹈艺术的美育力量”“戏剧美学与美育”等多个话题与教师们展开交流。从国家方针政策的解读到美育基本理论的阐释,从中国文化传统的浸润到科技视野的美育拓展,从舞蹈形体的情感表达到戏剧美学的审美意象……20场高质量的讲座为教师们呈现了多样的美育育人情境,也让其更深刻认识到新时代学校美育工作的使命与任务,更准确领会美育的内涵、本质、特点和要求。通过深入中央美术学院各院系的教学现场,教师们也感受到美育的传统与传承。在高校教师美育素养等专题讨论和美育沙龙的互动中,老师们交流经验,畅谈体会与收获,也更坚定做好新时代高校美育工作的信心。教育部体育卫生与艺术教育司副司长万丽君在研修班上表示,创新型人才的培养离不开美育。美育是审美教育、心灵教育、情感教育,也是创造力教育,贯穿于教育的全过程、全领域和全阶段。美育教师应认清美育需解决的现实问题,力争在新时代美育事业发展中作出贡献。中国美术家协会主席、中央美院院长范迪安表示,中央美院超过百年的办学史也是中国美育的历史。几代央美人以美术描绘人民的奋斗、时代的进步和民族的史诗,在新时代加强学校美育的新形势下,学校又专门成立了美育研究院,全面加强美育学科建设,希望以美育研究和人才培养回应时代课题,推动新时代中国美育事业发展。来自东北师范大学的教师姜殿坤说,通过参加此次研修班,大家都提升了理论素养,开阔了美育视野,同时也深感责任重大、使命光荣。“我们将带着满满的收获和感动,乘新时代美育之春风,尽美育工作者之所能,推动高校美育事业的发展。”

君乎

人美教育∣2019中国美术鉴藏专题研修班报名启事

项目背景你有很多关于美术鉴赏、作品收藏和艺术品拍卖的困惑。什么是京津画派?中国画研究会、湖社画会、松风画会汇集了哪些著名的美术人物?初来北京的齐白石是怎样的处境?他怎么从“齐美人”到“衰年变法”?他的山水、贝叶工虫、写意花卉是怎样的风格和境界?怎么才能区分他的“代笔”画作?徐悲鸿画的狮子为什么比马更受藏家青睐?或许,你对近现代金陵画派、岭南画派甚至古代诸多绘画流派作品的鉴藏也有同样的困惑:这些画家的艺术造诣孰高孰低?作品孰真孰假?价格孰多孰少?归根结底,收藏品是一种高级的文化符号,鉴藏是一门专深的学问,收藏家更是学问家。古往今来,很多收藏者之所以能够成为收藏家,就是在倾心于自己喜好之藏品的同时,精心守护,对藏品的历史价值、文化价值、艺术价值和经济价值有一定研究,在鉴藏中专注于自身修养、个人品格、人文价值、思想境界等精神旨趣的陶冶和提升,并秉持远离功利而归于生命真实的文人意识,力图承担起传承中华文明的使命和责任。课程简介为弘扬中华美育精神,引领中国美术文化潮流,彰显鉴藏的人文情怀,提升人民艺术素养,人民美术出版社特举办“至真至美:2019中国美术鉴藏专题研修班”系列活动,并将主讲人讲稿整理成集,公开出版发行。研修班已邀请高等艺术院校名师、文博界专家、知名美术学者和艺术市场业界精英,就中国美术名家、美育精神、作品鉴藏和艺术品市场等相关话题展开探讨与交流,同时重点关注触、品、鉴、行等鉴藏能力训练,遴选最具特色的博物馆、美术馆、文物商店等机构的藏品,坚持理论梳理与案例教学相结合,将美术史论与藏品实物并举,将实操经验与学理知识相融,来帮助学员提高审美和艺术品鉴定能力,定向指导学员正确参与美术鉴藏和艺术市场活动,在新时代人民美好生活的蓝图下,推动美术鉴藏的变革和发展。主承办单位“主办:人民美术出版社承办:《中国美术》杂志战略合作:《收藏家》杂志、《艺术博物馆》杂志、十竹斋画院课程设置及时间安排第一站:北京●时间:2019年11月1日(周五)至11月3日(周日)● 地点:人美美术学院、北京市文物公司、和平艺苑讲席教授和讲座主题:现场教学:第二站:南京●时间:2019年11月29日(周五)至12月1日(周日)● 地点:南京艺术学院、南京博物院、南京文物商店讲席教授和讲座主题:现场教学:第三站:广州●时间:2019年12月27日(周五 )至12月29日(周日)● 地点:广州美术学院、广州艺术博物院讲席教授和讲座主题:现场教学:研修学费及福利1研修学费为28800元(含听课费、学杂费、午餐费、市内交通费、参观门票费),差旅住宿费自理。两人及两人以上报名者可享优惠。2本课程共9天54课时。上课时间为9点至12点、14点半至17点半。课程时间、内容如有调整,以实际安排为准。3课程期间组织参观文物商店、美术馆、博物馆、艺术家创作室或拍卖会一至两次,进行创作指导、实物观摩、鉴藏训练。4学员将获得“2019中国美术鉴藏专题研修班”结业证书,以及《中国美术》杂志鉴藏专项咨询渠道和讲席教授的亲身指导。5学员将获赠《中国美术》《收藏家》《艺术博物馆》2020年全年刊物和美术史类若干图书,并享受人民美术出版社相关的艺术出版、鉴藏、推广等业务优惠。招生对象有志于提升鉴定水平、从事收藏的社会各界人士,如企业家,文物商店、古玩店、画廊、拍卖行从业者,博物馆、美术馆工作人员,高校相关专业师生和美术收藏爱好者等。研修目标1了解中国美术发展脉络和重要美术家创作风格,构建收藏体系。2掌握中国书画鉴定方法,去伪存真,练就巨眼。3熟悉文物艺术品拍卖流程和市场规则,有序有效地购藏艺术品。4养成文人收藏观念,兼顾收藏与投资,涵养艺术品格。5鉴识古物,结交新朋,使美术鉴藏成为一种生活方式。报名时间2019年9月29日至10月31日报名者请将本人姓名、性别、身份证号、手机号、工作单位、学费汇款凭证传送至以下工作人员,并取得联系。联系人:人民美术出版社人美教材(北京)有限公司2019年9月29日融媒体主编:赵军平、金萌萌融媒体执行主编:张书云融媒体副主编:张舒、范雨萌微信编辑/排版制作:王珏英

人犹效之

羡慕了!中央美院录取通知书,真的是书

今天,中央美术学院晒出2020级录取通知“书”——一本尚未书写的装帧精美的空白书。一年52周,大学4年,每周2页,这本书设计了416页。它是新生的第一本画册,也是记录大学生涯的“编年史”。而书中最漂亮的书签,就是一张“录取通知书”。高颜值的设计,让不少网友直呼:真的是霍格沃兹学院的魔法书!(来源:中央美术学院)

烽火台

中央美院招生将破千,美术生的福利,2021校考你准备好了吗?

2020年中央美术学院扩招了150人,除北京本部校区每年811人的招生计划之外,上海校区于2020年正式面向全国招生,中法艺术与设计管理学院落户上海浦东临港新区,年计划招收本科新生150人,由此央美两个校区目前年招收本科新生960余人。好消息接踵而来,中央美术学院位于青岛的校区也在紧锣密鼓地建设之中,计划于2021年建成招生。央美青岛校区将开设游艇设计、海上城市交通设计等专业为主,招收本科及以上学历学生,目前计划的办学规模为1000人左右,这样平均下来每年的本科新生将会超过上海校区规模,本科新生规模估计会在150人以上,那么央美三个校区本科总招生规模将超过1000人,超过1100余人了。重庆、四川美术生历年来都是中央美院校考的积极参与者,两地年均被央美录取学生均达30人左右,随着央美招生规模的扩大,这又将成为川渝美术生们新的机会。2021年四川美术联考时间安排为12月5日,重庆美术联考时间安排估计会在12月12日左右,联考过后,你准备迎接中央美术学院校考的挑战吗?

不违其度

“进修之道——2018中央美术学院研修生优秀毕业作品展”开幕

2018年6月15日下午,“进修之道——2018中央美术学院研修生优秀毕业作品展”在北京爱慕美术馆开幕,此次展览是中央美术学院继续教育学院策划推出的第二次研修生优秀毕业作品展。今年,中央美院迎来百年诞辰,本次展览也可认为是中央美术学院继续教育学院向学院、社会进行的一次教学成果汇报。展览现场“进修之道——2018中央美术学院研修生优秀毕业作品展”呈现了继续教育学院部分毕业生作品。他们来自各行各业——有的是已经在艺术家道路上有所斩获的青年人,有的是刚刚离开大学校园的本科生,也有校园的青年教师,或者在其他领域小有成就的从业者。这批研修班的毕业生秉持着对艺术的热爱之心,为本次展览展览呈现了一百余幅作品,种类涉及油画、水墨、水彩、装置等多种形式。中央美术学院副院长苏新平开幕式发言中央美术学院党委副书记王少军开幕式发言中央美术学院学报编辑部主任殷双喜开幕式发言中央美术学院继续教育学院副院长冯海涛主持开幕展览现场嘉宾合影本次展览得到了学院极大关注与重视。中央美术学院副院长苏新平、中央美术学院党委副书记王少军、中央美术学院工会常务副主席王书杰、中央美术学院学报编辑部主任殷双喜、中央美术学院人事处处长金日龙、中央美术学院造型学院副院长王颖生、中央美术学院中国画学院副院长李洋、中央美术学院造型学院版画系副主任杨宏伟、中央美术学院油画系书记石煜、中央美术学院中国画学院党总支副书记王秀玲、中央美术学院艺术管理与教育学院书记杨杰、中央美术学院协同创新办公室主任岳洁琼、中央美术学院离退休工作处处长周红兵、中央美术学院基建后勤处副处长韩文超、爱慕美术馆馆长潘建宏、中央美术学院壁画系书记白晓刚、中央美术学院财务与资产管理处处长韩锋、中央美术学院燕郊校区管理处主任吴建沛、中央美术学院招投标采购中心副主任张东、中央美术学院教务处副处长周岚等领导悉数出席。开幕式由中央美术学院继续教育学院副院长冯海涛主持。展览现场中央美术学院副院长苏新平在开幕式上首先发言。他提及继续教育学院的办学历史,对继续教育学院十几年的发展表示肯定。随后,苏院长从三方面来评价本次展出的作品——第一是作品的独特性,学生通过不同角度和不同的语言方式呈现了多元化的面貌;第二是作品的完成度,完成度并不单纯的指作品完成,而是体现在作品中的艺术修养方面;最后为作品的表达难度,苏院长认为,本次作品还是体现了极高的专业性。展览现场中央美术学院党委副书记王少军发言表示,“继续教育”是比较前沿的概念。本次中央美术学院继续教育学院研修班毕业作品展拿到美院校园外的爱慕美术馆展出,并不是因为美院没有场所展出,而是将这批作品置身于社会之中,能够产生一种“思想的应和”。“非学历教育应该怎么做?目标是什么?社会对我们的反馈是什么?”王书记认为,从这个层面来看,本次展览不是一个简单的教学汇报展,而是继续教育学院不断推进、摸索的一种信念,王书记指出,“这也是继续教育学院重要的价值存在。”展览现场作品细节中央美术学院学报编辑部主任殷双喜谈到,本次毕业展的作品体现了这批毕业生扎实的基础与强烈的表达欲望。学艺术并不是学一般的技术,而是通过技术表达自己对人生、对生活的理解和感受,“这种强烈的表达欲望,是本次研修生毕业作品展的一个亮点。”此外,殷双喜教授强调了艺术史学习对于创作的启迪与重要性,他以展厅现场两幅作品为例——作品《戴珍珠耳坠的少女》中同一女性的不同视角形象可追溯至毕加索的立体派手法,《苏鲁锭系列·穿越·致敬》则是对乌切罗透视理论的一次回溯。展览现场中央美术学院继续教育学院是践行“终身教育”理念,提高全民美育素质,从事学历后教育的二级学院。中央美术学院作为“双一流”学科名校,建校100周年以来一直与祖国共命运,秉承“关注现实,服务社会”的优良传统,服务国家战略大局。范迪安院长曾说,新时代的艺术教育要积极响应社会、人民的需求,“因时而变、因地制宜、因人施教,勇于探索新模式、新方法,不断有新成果、新作为”。继续教育学院的教学正是围绕着这些任务去开展的。今天,2018届的研修生即将离开校园。他们带回去的不只是绘画技法,还有思维方式,更有中央美术学院的学术理想。展览将持续至6月24日。文丨林佳斌图丨主办方提供展览现场展览信息展览名称:“进修之道——2018中央美术学院研修生优秀毕业作品展”展览主办:中央美术学院继续教育学院展览协办:爱慕美术馆展览时间:2018年6月15日——6月24日展览地点:北京市朝阳区广顺北大街爱慕大厦2层

笨小孩

羡慕了!中央美院录取通知书 真的是书

今天,中央美术学院晒出2020级录取通知“书”——一本尚未书写的装帧精美的空白书。一年52周,大学4年,每周2页,这本书设计了416页。它是新生的第一本画册,也是记录大学生涯的“编年史”。而书中最漂亮的书签,就是一张“录取通知书”。高颜值的设计,让不少网友直呼:真的是霍格沃兹学院的魔法书!(原标题《羡慕了!中央美院录取通知书,真的是书》。编辑 樊成友)

是御福也

施云翔|荣宝斋画院2020年秋季山水画写生班招生简章

施云翔山水画写生班(15名)导师:施云翔(大风堂中国画学研究会会长,文化部中国国际书画艺术研究会创作基地特聘导师,原中国徐悲鸿画院副院长,中国艺术家杂志副主编,广州书画专修学院教授,四川峨眉画院副院长,著名画家)开学时间:9月1日学习时间:30天学 费:6000元(不含食宿、保险、景区门票及车费)景区创作基内部食宿每人每天120元(自费);学习地点:四川都江堰市青城山写生创作基地)报名费:100元(人民币)/人报名日期:即日起至9月1日(报到日期另行通知)招生条件:全国各省市级以上书协、美协会员;各地画院及美术单位的创作人员;各类美术院校的书法、美术教师;各地出版系统的书法、美术编辑;业余从事书法、美术创作并取得优异成绩者。授课方式:导师及教师授课与专家讲座交替进行、理论与现场教学相结合。授课教师由各个工作室负责聘请,被聘者均为当代知名书画家和各大美术院校知名学者、教授。结业方式:学习期满并成绩合格者,颁发结业证书,举办结业创作观摩展和学术研讨活动;由荣宝斋下属专业美术刊物、荣宝斋画院院刊进行专栏品评,并发表优秀作品;优秀学员如有出版意向可由画院协助在荣宝斋出版社等著名出版单位运作出版事宜。学员优秀作品可由画院推荐给荣宝斋画廊及荣宝拍卖公司进行市场运作。报名程序:一、在本院网站下载报名表,填写后将表格与身份证复印件、学历证明复印件、个人2寸免冠照片8张(背面写上姓名及所报工作室名称)、个人近期创作作品图片资料5--10张(理论与实践研究工作室须交史论文章1--3篇),快递至画院教务处,报名费100元汇款至画院账户。二、画院招生办对相关资料进行审核,确认后向学员发出录取通知书。三、学员接到录取通知书后10日之内,将学费以汇款方式汇到画院指定帐户,本院收到学费后,由有关人员为您及时办理入学手续。开学一个月后概不办理退学手续。四、食宿自理。施云翔,清华大学中国画高研班导师,北京荣宝斋画院名家工作室导师,大风堂中国画学研究会会长,文化部中国国际书画艺术研究会创作基地特聘导师,中国徐悲鸿画院原副院长,中国艺术家杂志副主编,广州书画专修学院教授,四川峨眉画院原副院长。先后结业于清华大学美术学院,中央美术学院。论中国画的气韵和笔墨品质文/施云翔五年前我在清华授课时,有篇学术论文题目是《论中国画的文质品格》发表在国内艺术期刊和美术报上,后来在清华美院高研班公共理论大课的讲座上,我又谈到了元代文人画的高格和历代文人画的文风、文采、文思和文德…总之,书画艺术在传统文人的倡导下,中国画的文化内涵更具作者的主观精神 。苍山济海 2020概括来说,文人最重气节,且借书画来表达自己的情感和情绪, 历代文人把书画艺术作为一种高雅的精神追求, 同时也把“气节”转换成书画中的“气韵”而加以推崇,并强调“书画相通” 的重要性,既然书画相通是自古以来约定俗成的道理,那么,我今天在讲笔墨品质的时候,也顺便谈谈书法对中国画的影响。川江云岭 2020中国传统文人提倡“诗情画意”和“以书入画”来强调中国画的“书卷气”即中国画中不可缺少的“文气”。元代文人士大夫书画家赵孟将书画中的“文气”称为“士人之气”。历代文人把中国画的最高品格归纳为“气韵生动”。而中国书法的主体精神也是讲气韵的,书圣王羲之在论书品之书诀中云: “书之气,必达乎道, 同混元之理”,此话已将书法本体的基本点透了。它大意是说,书法的本体 基于气,气贯则通,而书法中的“气韵”又能与万物之道相通。由此可见。书法是书家将“气韵”贯穿在节奏强烈、律动优美、变化无穷的线条中并留在宣纸上的一种点线形态的抽象艺术……青花山上 2020五代荆浩在他的《笔法记》中云:“气者, 心随笔运, 随形运气, 取象不惑”,又曰:“山水以笔取气,以墨取韵”,由此可见,书画之道的共通,无不有理。近代大师黄宾虹先生将山水气象归纳在笔墨的运用上,他的“五笔法”不单是指笔法,而是上升到笔性和精神品格中去了。笔墨臻于“浑厚华滋”便是宾虹先生人格精神的写照。清溪流韵 2020谈对景写生文/施云翔古人云:“外师造化,中得心源”。近代艺术大师黄宾虹先生讲:“师我不如师古人,师古人不如师造化”。师古人首先是对传统笔墨的了解与认识,师造化是对客观物象的观察与体验,而心源则是主观精神的表达与写照。可见,造化、笔墨、心源,这三者之间的关系与重要性,这也是绘画的关键。决定了你画出什么样的作品。外师造化,既拜大自然为师,走出画室去向大自然学习,而写生是心灵与大自然的沟通,山水写生也是沟通生活与创作的一个媒介,写生可以帮助我们为创作提供更多的寻找表现语言的机会,使我们与自然有更多的交流、倾听自然的心声,也可以借用自然这面镜子来观照我们自己。固然,我们不该把古人现成的笔墨样式乃至符号,强拉硬扯地照搬使用,但我们在师造化之前先师古人的临习当中,我们所学到的古人高层次的审美规律和处理画面的具体方法,是完全可以借鉴的。中得心源,这个“心源”就是画家的人格、品格、性格、学养和经验的总和,用它去控制、观照艺术。这是中国画从精神层面上进入高层次审美的内在感应。另外,你在“中得心源”当中,对笔墨的领悟也事关重要,笔墨与心联系最紧密。因此,笔墨是通心的、通人的,俗话说十指连心,元人讲指掌传神就是这个道理。笔墨与画联系在一起,就是心源自然的流露。笔墨就是绘画,中国画就叫笔墨。施云翔授课及写生现场荣宝斋画院施云翔高研班开学学员作品点评荣宝斋画院施云翔高研班课堂荣宝斋画院施云翔高研班课堂教学示范荣宝斋画院施云翔高研班青城山写生荣宝斋画院施云翔高研班写生采风教学助 教 介 绍宋新鲁,1962年8月2日生于山东青岛,中国美术家协会会员,国家一级美术师,大风堂中国画学研究会山东分会秘书长,清华美院施云翔青绿山水画专项研修班助教,作品多次入选全国美展。助教宋新鲁作品助 教 介 绍刘一鑫,湖南宁乡人,1973年1月生,毕业于湖南师范大学美术学院,留校任教至今,2014年进修于清华美院书画高研班,2016年任清华美院施云翔青绿山水画专项研修班助教,大风堂中国画学研究会理事。助教刘一鑫作品助 教 介 绍马连德,黑龙江人,中国美术家协会会员,鸡西市美术家协会副主席,黑龙江省白山黑水画院副院长,大风堂中国画学研究会理事,清华美院施云翔青绿山水画专项研修班助教,作品多次入选全国美展。助教马连德作品班 主 任 介 绍王敏,山东济南人,毕业于山东省艺术学院。进修于清华美院美术学院书画高研班,荣宝斋画院施云翔青绿彩墨山水工作室班主任、中国美术家协会会员,大风堂画学研究会理事。观景图68cmX50cm青城山景色青城山景色青城山景色青城山景色青城山景色青城山景色荣宝斋画院交通地图

这份爱

最全|中央美院校考内容全方位解读——北京上美苑画室

/// 我校学员赵一安应届荣获2017年清华美院状 元 ///2019年招生计划2019年专业考试及时间各专业合格线大陆考生造型艺术:总分211分 (满分300分)中国画:总分187分 (满分300分)艺术设计:总分156分 (满分200分)建筑学:总分130分 (满分200分)书法学:总分170分 (满分300分)实验艺术:总分186.7分(满分300分)美术学:总分74分(满分100分)艺术学理论:总分97分(满分120分)城市艺术设计:总分136分(满分200分)新疆民考民:造型艺术:总分215分(满分300分)港澳台考生造型艺术:总分213分 (满分300分)艺术设计:总分155分 (满分200分)建筑学:总分165分 (满分200分)美术学:总分75(满分100分)实验艺术:总分233.6分(满分300分)城市艺术设计:总分135分(满分200分)艺术学理论:总分97分(满分120分)注:根据我校《招生简章》、考生须知及考场规则等要求,对在考试中有以下行为的考生作“违规”处理,违规考生成绩为0分。1、 使用招生简章规定外的工具或材料;2、 书法临摹和书法创作考试未全部书写试题内容或书写试题以外内容;3、 未按考题要求使用试卷;4、 损坏试卷。录取原则(一)中央美术学院根据考生文化课、专业课的考试成绩,政治思想品德考察及体检情况全面衡量,择优录取;(二)所有专业考生文化课成绩总分将进行统一折算,并按折算后的文化课相对成绩文理科统一划线录取。(考生相对成绩 = 考生文化课成绩总分÷考生所在省本科(文/理)一批线×100),相对成绩四舍五入保留至小数点后三位。2018年专业录取排名一、按专业排名录取,文化课相对成绩≧75分的各专业录取标准如下:中国画:专业名次录取至第36名,并列36名,文化课相对成绩录至99.479分。书法学:专业名次录取至第21名。造型艺术:专业名次录取至第137名。实验艺术:专业名次录取至第39名。城市艺术设计:专业名次录取至第478名。新疆协作计划:专业名次录取至第8名。二、按专业排名录取,文化课相对成绩≧80分的专业录取标准如下:艺术设计:专业名次录取至第211名,并列211名,文化课相对成绩录取至93.629分。三、专业成绩合格,按文化课相对成绩排名录取的各专业录取标准如下:建筑学:文化课相对成绩录取至104.490分。美术学:文化课相对成绩录取至100.909分。(山东省文化课相对成绩录取至102.545分。)艺术学理论:文化课相对成绩录取至100.894分。2016年-2018年校考考题造型艺术2018年素描:全身素描肖像,女模特一人,坐姿,双手放大腿上,右手前,左手后。时间:6小时,材料:黑色铅笔、炭笔、炭条、炭精、橡皮色彩考题:半身色彩肖像,男模特一人,坐姿,头部稍仰,双手自然放在大腿上。时间:3小时材料:水彩、水粉、丙烯,命题速写:《关系--多人物动态组合》根据个人的经历,在一幅画面内表现三人或三人以上人物动态组合关系,由此表达对于人和人之间关系的理解。时间:3小时材料:黑色铅笔、炭笔、炭条、炭精、橡皮2017年素描:男青年全身像(坐)考题要求:画六小时,含模特休息时间。色彩:男青年色彩胸像命题速写:《站着看手机的女青年》要求考生需要完成五个人物以上(含模特),并将人物和相关场景、道具组合在一个画面内。2016年命题创作:《自然界》内容要求:1、创作中必须出现“人物、植物、动物与空间”的组合;缺一不可,在这几个元素的组合中发挥创作想象。2、“人物”要求:必须三个以上,人物体量不可过小,可根据自己的构图和立意要求灵活掌握;3、“动画”要求:多种动物组合,不可单一动物;4、“空间”要求:可以是自然环境,可自己发挥。5、规格与要求:四开,一张艺术设计2018年阅读资料幸福指数是衡量人们对自身生存和发展状况的感受和体验,即人们的幸福感的一种指数。《世界幸福报告》是为了支持联合国就幸福感召开的高层会议所撰写的白皮书。随着社会经济的发展,人们逐渐认识到,衡量社会进步的标准应该是幸福,而不是货币。幸福也应该作为公共政策的目标。世界经济合作组织(OECD)在2016年提出要“重新定义发展的内涵,将人们的幸福置于政府工作的核心地位。” 2017年版的《世界幸福报告》通过大量的调查和数据发现:在世界范围内的幸福国家在促进幸福的主要因素上都是名列前茅:关爱、自由、慷慨、诚实、健康、收入和良好的国家治理。在全球国家幸福感排名中,排在前列的国家都在如下几个变量上得了高分:收入、健康寿命预期、在遇到困难的时候有人可以陪伴、自由、信任。2017年的报告也特别强调了幸福的社会基础,如工作也是影响幸福感的重要因素。并且报告里认为:在比较富裕的国家中,造成幸福感差异的最大原因并非贫富不均,而在于人们的心理健康、身体健康、人际关系之间的个体差异。根据阅读材料,把调查报告里所提到的幸福指数变量:如收入、健康、陪伴、自由、信任,作为关键词以造型语言的方式完成五幅草图,并选择二幅完成正稿。造型基础考题:《幸福指数》考题要求:① 认真阅读报告材料,结合个人生活体验,深度理解关键词内涵;② 围绕人、物或空间关系对关键词进行富有想象力的叙事表达;③ 形式手法、风格不限(如素描、色彩、黑白画、综合材料等),五幅小草图和二幅正稿适当分布在试卷画面内。时间:3小时材料:不限设计基础考题:《幸福指数》考题要求:① 数据和信息可视化作为重要设计趋势,便于他人理解,此图表设计须讲求系统的逻辑性和视觉的直观化;② 将造型基础考题中五个关键词的造型进行图形化应用,并结合个人所关注的未来生活形态使图表具有未来的想象力;③ 手法、风格、尺寸不限。画面之外须辅以50-100字的创意文字说明。2017年关于2016年诺贝尔文学奖与鲍勃·迪伦的背景材料1.2016年10月13日,瑞典文学院将2016年度诺贝尔文学奖颁给了75岁的美国唱作人、民谣歌手、诗人鲍勃·迪伦(Bob Dylan,1941年5月24日—)。这是诺贝尔文学奖有史以来第一次颁给一位音乐家。诺贝尔奖评委会给出的颁奖理由是:“他在伟大的美国歌曲传统中开创了新的诗性表达。”此奖项被媒体感叹为“有史以来最意外的诺贝尔文学奖”。2016年12月10日鲍勃·迪伦缺席诺贝尔颁奖典礼,而由美国女歌手、诗人帕蒂·史密斯代为领奖及致获奖感言。2.鲍勃·迪伦在高中的时候就组建了自己的乐队。在读大学期间,对民谣产生兴趣。2015年,《滚石》评出史上最伟大的100名唱作人,鲍勃·迪伦位居榜首。作为20世纪美国最重要、最有影响力的民谣歌手,他的作品被广泛认为是当时美国新型的反叛文化的代言。他对一大批同时代的后来的音乐人都产生了直接或间接的影响。请阅读所给背景信息及鲍勃·迪伦的《Blowing in the wind答案在风中飘荡》歌词节选,绘制一幅你所联想到的能表现该诗歌意境的造型视觉画面。《Blowing in the wind答案在风中飘荡》(歌词节选)How many roads must a man walk down一个男人要走过多少条路Before they call him a man才能被称为一个男人How many seas must a white dove sail一只白鸽子要越过多少海水Before she sleeps in the sand才能在沙滩上长眠How many times must the cannon balls fly炮弹在天上要飞多少次Before they’re forever banned才能被永远禁止The answer,my friend,is blowing in the wind答案,我的朋友,在风中飘荡The answer is blowing in the wind答案在风中飘荡注:1962年冷战时期,鲍勃·迪伦创作出《Blowing in the wind》。那些被视为“垮掉的一代”的美国叛逆青年,弹着老吉他,哼唱着这首为反对越战创作的曲子,奔赴全世界各个角落追逐他们的梦想;那是一个思想的年代,不用谈论爱情,只需社会责任感就能成为偶像。32年后,这首歌被选作电影《阿甘正传》的主题曲,与奔跑的阿甘一道成为一种前进精神的象征。这首歌曾入选美国大学教材,并成为鲍勃·迪伦获得2016年诺贝尔文学奖的获奖作品。造型基础考题要求:造型表现形式不限,如素描、色彩、综合材料;建议选择你最具优势的造型表达语言。设计基础考题内容:1.根据所提供附件背景信息,为2016年诺贝尔文学奖获得者鲍勃·迪伦设计一款获奖证书;2.画面需有效反映出鲍勃·迪伦在音乐和诗歌方面的艺术成就及独特气质。2016年材料人类第一种可食用的转基因动物。美国食品药品管理局2015年11月19日在其官方网站上宣布,经过严格和详细的科学审查后,决定批准一种名为AquAdantage的转基因三文鱼上市。转基因技术的理论基础来源于进化论衍生来的分子生物学。基因片段[2] 的来源可以是提取特定生物体基因组中所需要的目的基因,也可以是人工合成指定序列的DNA片段。DNA片段被转入特定生物中,与其本身的基因组进行重组,再从重组体中进行数代的人工选育,从而获得具有稳定表现特定的遗传性状的个体。该技术可以使重组生物增加人们所期望的新性状,培育出新品种。 “转基因”这个在全球承受无尽争议的词汇,成为2014年“科学美国人”中文版《环球科学》杂志年度十大科技热词之一。而争议的关键在于人类是否像自己所认为的那样,已经可以代替上帝改造自然。毕竟人类曾经认为地球是宇宙的中心。(文献资料来源于百度百科)造型基础考题 考题内容:根据以上提供的材料完成考试:考题一:用绘画的方式描绘你想象中未来转基因鱼的形态,画面中鱼的数量不超过3条。考题二:用绘画的方式描绘你想象中转基因鱼生物细胞的形态组合。考题要求:1、画面不能出现背景、室内外景观等一切与考题要求无关的物品。2、绘画表现形式不限,但不能采用剪贴、立体材料等;3、自主完成试卷,不得抄袭临摹他人作品;4、违反考题要求的试卷,视为违规试卷处理;5、以上考题一、考题二必须在规定的对着四开试卷完成,不得将四开试卷撕开;6、四开的考试用纸必须横向使用。考题一在左占二分之一,考题二在右占二分之一。 试卷规格与数量:四开(一张)(工具:只能使用黑色铅笔、黑色炭笔、橡皮)设计基础考题考题一:以“转基因”这一关键词为基础进行概念延伸,提出一个个人观点,比如:物种灭绝、生物链混乱、食品安全等等,完成一张创作(可选择平面类、立体类、产品类、服装类等),并用三个关键词对你所完成的设计创作进行表述。考题二:在你完成“考题一”设计创作方案的基础上进行“再设计”,要求与“考题一”完成的设计创作构图、概念不同,并用三个关键词对你所完成的设计创作进行表述。考题要求:1、绘画材料、绘画种类、表现形式不限,但不能采用剪贴、立体材料等;2、自主完成试卷,不得抄袭临摹他人作品;3、违反考题要求的试卷,视为违规试卷处理;4、以上考题一、考题二必须在规定的对着四开试卷完成,不得将四开试卷撕开;5、四开的考试用纸必须横向使用。考题一在左占二分之一,考题二在右占二分之一。 试卷规格与数量:四开(一张)(工具材料不限,但不得裁剪、拼贴纸张)城市艺术设计2018年造型基础考题:《动态延伸》考题要求:① 考题一:以写实的手为主体,要求画面出现一只或两只手,手握住一个现实生活中的物体,形成和谐的画面关系。② 考题二:根据考题一中手握住物体的关系,延伸完成一张全身速写,速写中人物的手的姿势可以是考题一中手的姿势的动作延续。试卷规格:考题一二必须在试卷内完成,不得将试卷撕开。试卷必须横向使用,考题一占左侧1/2,考题二占右侧1/2。时间:3个半小时材料:黑色铅笔、炭笔、炭条、炭精、橡皮设计基础考题:《未来已来》过去,人工智能只出现于科幻电影中所表现的未来里,现在人工智能堪称无处不在。人工智能在过去几年中取得了令人惊讶的巨大进步,它能够让机器人从事更加复杂甚至人不能完成的工作。就如其他许多行业中正在成长的人工智能一样,它们一旦出现在生活的赛道中,人类或将望其项背,或将与之竞争。毁灭和永生,几乎是人类对人工智能的两大终极想象。即使这些太过遥远,仅从工具角度来讲人工智能依然有着双面性。旧职业的消亡只是一个开始的信号,在新时代的巨震中,每个人的价值将被重新判断。考题要求:仔细阅读上述文字,在人类﹑科技元素﹑自然元素﹑共生﹑毁灭这五个关键词中任选三个关键词,用图像的语言描绘一个你所理解的场景。时间:3小时材料:水粉、水彩、丙烯、钢笔、马克笔等材料任选。2017年造型基础考题内容:1.素描头像时间:8:30— 11:20以照片为依据写实素描头像1幅,加一个头巾和一枝花。速写时间:11:30 —— 12:00以照片为依据全身速写1幅考题要求:试卷横向使用,试卷条形码置于右上角,中间等分。左侧二分之一为素描头像,右侧二分之一为全身速写。设计基础考题内容:《你眼中的人与自然》“窗子打通了人与大自然的隔膜,把风和太阳逗引进来......”根据考题和此段文字进行画面创作,需包含人、动物及其他。考题要求:试卷横向、竖向使用均可。2016年造型基础考题1、素描头像 (以照片为依据写实素描头像1幅);2、速写(以照片为依据全身速写1幅);设计基础:《虚拟现实》画面要求画面有人物、镜子和飞翔物。造型艺术专业命题创作题目:《自然界》1、创作中必须出现“人物、植物、动物与空间”的组合;缺一不可,在这几个元素的组合中发挥创作想象。2、“人物”要求:必须3个以上,人物体量不可过小,可根据自己的构图和立意要求灵活掌握;3、“植物”要求:大自然中的任意植物不限;4、“动物”要求:多种动物的组合,不可单一动物;5、“空间”要求:可以是自然环境,可自己发挥。实验艺术2018年造型能力:《剪纸的手》提示:想象在你的一只手里拿着一张A4大小的白纸,另一只手里拿着一把剪刀,你正在用剪刀将白纸剪开,请自定视角,用写实手法描绘出这两只协作运动正在剪纸的手。考题要求:① 绘制在考场提供的4开素描纸;② 画面中需要出现双手、白纸和剪刀;③ 画面上不得出现文字;④ 构图形式自定。时间:3小时材料:黑色铅笔、炭笔、炭条、炭精、橡皮命题创作:《谁将与人作伴》据说世界上最短的科幻小说只有这么一句话:“世界上的最后一个人,突然听见了敲门声。”请合理推理和想象,设想这篇“科幻小说”的场景,设想这个情景发生的原因和情节,及其后续发展,续写这个故事,并用一个或一组画面表现出这个故事。考题要求① 请合理构图,合理配置图文关系。你可以使用简洁的文字写下你的后续故事,及画中细节的阐释。② 不得使用油画颜料③ 每位考生有两张草稿纸和一张4开素描纸,考试结束时本考题、草稿纸连同正式考卷一起上交。时间:3小时材料:不得使用油画材料美术鉴赏与思维活力时间:3小时2017年造型能力考题内容:《仙鹤》提示:1.鹤是鹤科鸟类的通称,是一些美丽而优雅的大型涉禽,在南美洲以外的各大陆均有分布,而在东亚种类最多,中国有2属9种,占世界15种鹤的一大半,是鹤类最多的国家。鹤在中国文化中有崇高的地位,特别是丹顶鹤,丹顶鹤性情高雅,形态美丽,素以喙、颈、腿“三长”著称,直立时可达一米多高,看起来仙风道骨,是长寿,吉祥和高雅的象征。雌雄相随,步行规矩,情笃而不淫,具有很高的德性。鹤常被与神仙联系起来,又称为“仙鹤”。在中国、朝鲜和日本,人们常把仙鹤和挺拔苍劲的古松画在一起,“松鹤长春”、“鹤寿松龄”,作为益年长寿的象征。2.请你根据自己的记忆,默画两只仙鹤。要采用写实手法,尽可能表现出仙鹤(丹顶鹤)的各种细节特征,包括各个不同部分的造型、羽毛长短特征和光泽质感等。两只仙鹤的角度、动态不限。可以根据需要,添加松树、山石、芦苇等等环境因素。说明:1.在试卷上经营位置,采用写实手法,将仙鹤的形象安排在画面上;2.铅笔或炭笔单色描绘,技法语言、造型风格、表现手法不限;3.考试时间:3小时;4.本试题在考试结束时与考卷一起上交。命题创作考题内容:《坐在椅子上,把自己连椅子一块搬起来的方法》提示:有关西楚霸王项羽力大无比的传说,有一则非常有趣,即项羽在其军中挑选了一批大力士,要求他们各自坐在椅子上,用双手抓住椅子并举起自己,结果所有人都失败了,只有项羽完成了“挑战”。事实上,根据牛顿第三定律,项羽是不可能完成这个挑战的,因为两个物体互相作用时,物体间的作用和反作用力总是大小相等、方向相反,并同时作用在两个物体上;也就是说,即便楚霸王力能抗鼎,椅子在合力的作用下也只会留在原地。在艺术创作的世界里,我们常常需要放飞想象,尝试着做一些原本不可能的事情。把自己和椅子一起搬起来的故事,是我们在中学学习物理学的时候很熟悉的一个悖论,它在牛顿经典力学的世界里是绝不能完成的任务。但是,我们真的不能在想象的世界里实现一次这种看上去不可能的事情吗?说明:1.请准备好迎接一种超越现实的思维挑战,拿出你的智慧来,描述你的把自己和椅子一块搬起来的方法。2.对于习惯于绘画方式的考生来说,你可以作一幅完整的绘画。对于愿意尝试创作方案计划书方式的考生来说,你可以用图文并茂的方式完成一份方案作业,表达秩序与层次要清楚。3.用考场提供的4K素描纸,横竖构图皆可;不用油画颜料,其他材质语言不限。4.以上两种方式完成的作业中,都必须包含一段150字以上的“作品阐释”,写在卷面的适当位置。5.评判标准●符合题意、表达清楚;●布局构图讲究、画面完整;●巧妙构思、新颖创意。6.本试题在考试结束时与考卷一起上交。美术鉴赏与思维活力<< 滑动查看下一张图片 >>2016年造型能力考试要求:画四幅画。要求统一构图。每幅带文字说明,不超过300字。具体题目:《心像》由四个成语造型:1、心如止水 ;2、心花怒放;3、心眼无障;4、心怀鬼胎 。命题创作:《制造10个惊喜送给父母》美术鉴赏与思维活力<< 滑动查看下一张图片 >>美术学2018年考题要求:从读书到看画时间:3小时2017年美术鉴赏一、围绕“以人文为志业”的主题,阐述考生个人与人文学科发生的因缘(40分)。二、就以下两件作品中的任一件撰写赏析文章(60分)。要点:1.独立成文,自主命题和命意;2.在观察、分析基础上合理表述;3.形式不拘(论说文、解说词、对话体或者咏画诗等等均可)。注意:1.赏析作品图像由考场提供并投影放映;试卷将提供图片的黑白版;2.不要在答题中透露任何有关考生的具体家庭信息;3.本试题不设标准答案,切忌陈词滥调,鼓励独抒己见。作品1:《捣练图》,美国波士顿美术馆藏,绢本设色,纵37厘米,横145.3厘米。原属圆明园收藏,一般认为是宋徽宗赵佶的摹本。此卷原无款识,北宋亡后进入金朝宫廷,金章宗完颜璟用瘦金体题“天水摹张萱捣练图”,上下两边四角都有金章宗收藏印。清初为著名学者高士奇所藏(卷首书“高江邨清吟堂秘藏”)。1912年5月,时任美国波士顿美术馆东方部部长的冈仓天心从北京一位满清贵族手上购得,同年8月入藏波士顿美术馆。捣练,亦即捣素、捣衣,古代妇女协力的日常农织劳作,由夏入秋这一特定时节的生产习惯。具体地说,布料上浆捶捣,称“捣练”;成衣上浆捶捣,称“捣衣”。“练”是一种较为精细的丝帛原料,生衣,是指没有经过浆、捣的织物所制之衣;熟衣的衣料则由经过浆、捣等更精细的过程加工的衣料制成,更适合穿着。作者简介:张萱(公元8世纪)〔唐〕京兆(今陕西西安)人,生卒年不详。玄宗开元十一年(723)与杨升、杨宁同时任史馆画直。工画人物,以擅绘贵族妇女、贵公子、婴儿、鞍马名冠当时。所画妇女惯用朱色,晕染耳根为其特色。又善以点簇笔法,画亭台、树木、花鸟等宫苑景物,点缀妍巧,俱穷其妙。尝以“金井梧桐秋叶黄”之句画《长门怨》,甚有思致。画迹有《明皇纳凉图》《整妆图》《卫夫人像》等47件,著录于《宣和画谱》。传世作品有《捣练图》卷(为赵佶摹本),现藏美国波士顿美术馆;和《虢国夫人游春图》卷(为宋摹本),从艺活动约在开元、天宝年间。建筑色彩-END-

格心

清华大学中国书画艺术高级研修班(33期)招生简章

01项目简介清华大学书画艺术创作高级研修班(文化艺术类),以公共理论课程、公共基础课程横向课程体系与专项创作研修课程(含写生/采风、创作)纵向课程体系相结合的方式,开创高端研修课程全新的教学体系。高研班开办十年来,培养出众多优秀学员。公共理论课程由清华大学美术学院教授、人文学院教授、社会科学学院教授等授课。02理论课程李 燕 教授 清华大学美术学院杨 琪 教授 清华大学美术学院张 永 教授 清华大学人文学院张晓君 教授 清华大学社会科学学院……以上为高端研修班部分理论课程师资注:授课教师如遇调整,以实际安排的为准。03创作课程新汉画专项研修课程导师:王阔海大骞世界书画研习社导师,清华大学书画高研班导师,中国新汉画艺术创始人,中国美术家协会理事,中央国家机关美术家协会主席。本课程助教:兰晓龙 王鹏飞04创作课程介绍教学特色:新汉画是本班导师、新汉画艺术创始人王阔海结合古汉画石刻之精华,兼收并蓄了皮影、剪纸、浮雕、唐三彩、浮雕等民间艺术之精髓,融入到中国笔墨当中。三十年的新汉画研究,五十五年的绘画历史,将学院派绘画,西方绘画,古典绘画,民间绘画融为一炉,整合成为现代的水墨图式,以新古典主义风姿標领了中国画发展的当代性,其独创的新汉画技法荣获国家知识产权局专利权。鉴于新汉画是一种能够表述万物的艺术语言,具有普遍的指导意义,所以山水画、花鸟画、人物画的求学者皆为适用。教学形式:教学形式分中国画理论与绘画提高班、中国画创作班两组。结合新汉画技法与学员特点,教授人物、山水、花鸟、书法、格律诗等。提高班:在学员原有的基础上,通过学习、提高理论水平和创作能力,逐步使自己的山水、花鸟、人物等作品及新汉画技法有很大提高,并达到具有个性风格的画家水平。创作班:导师以几十年创作经验,对每一位学员进行指导、修改草图,演示落墨,着重挖掘学员的创造潜力,尊重学员的艺术个性,以正确的方式引导学员独立地从构思立意、修改草图、打磨造型、落墨完成创作作品、提高作品品位与境界、增加参加全国大展的艺术竞争力和入选获奖机率。教学计划:第一期“中国画素描”授课与训练:通过对学员们艺术观念的交流与引导,明确什么是适合中国画笔墨表现的中国画素描?它与西方素描有何区别?基本要素是什么?并结合写生、白描、山水、花鸟、人物的传统笔墨基本功进行训练。第二期“中国画笔墨构成”课:通过学习与引导,使学员们对如何建构一幅中国画作品能有一个比较清晰的理论把握,并结合新汉画技法及山水、花鸟、人物小品创作,进行笔墨构成指导,使学员从自发到自觉、再进入自由的笔墨构成运用高境界。第三期“进入新汉画观念和技法与传统技法综合运用并进入年末创作阶段”。新汉画技法打破了近千年来中国画勾线填色的笔墨造型基本套路,上接秦汉遗韵,中接南宋梁楷,近承当代诸家,以其原创性神秘高妙的泼墨泼彩的没骨画法,拓展了中国画笔墨表现的新领域。并在理论观念上使学员们明确东方哲学的道与绘画的内在联系,提高学员们对文学、书法修行的自觉性,加强创新意识和高品位追求,向着国画大家的目标奋进。05报名须知选择比努力更重要

散则为死

初试线上,复试线下!中央美院发布2021年艺考公告

中央美术学院2021年本科招生专业考试以线上初试、线下复试方式进行,近期将公布招生简章,确定考试时间和科目要求。根据中央美院最新发布的公告,为落实《国务院关于深化考试招生制度改革的实施意见》,深入贯彻全国教育大会和《教育部办公厅关于做好2021年普通高校部分特殊类型招生工作的通知》精神,做好新冠肺炎疫情防控常态化下的招生考试工作,根据中央美术学院办学定位及培养特点,经研究决定,学校2021年本科招生专业考试将采取线上初试和线下复试相结合的方式进行。公告同时公布了中央美术学院校考相关专业对应的省统考科类要求。该校透露,明年艺考具体考试时间安排和科目要求将在2021年本科招生章程详细披露,招生章程将于近期发布。来源 北京日报客户端|记者 任敏编辑:匡峰流程编辑 邰绍峰