艺术管理硕士申请

今天小编就来给大家说一说艺术生出国留学那些事儿，帮大家搜集了一些资料，希望对即将出国留学的考生们有所帮助。基本流程：1.确定留学专业、国家及学校，并收集关于申请院校的入学要求，学费和专业设置等相关信息。2.制定留学方案。在掌握留学基本信息和国外学校入学要求的前提下，结合自身的年龄、学历、经济能力、外语水平、所学专业、个人爱好等因素，设计出适合自己的一套科学合理的留学方案。3.收到申请学校的免费入学申请报名表后，必须认真完成。然后将个人的学历证书、最近的学术成绩单、推荐信、个人简历和语言成绩等材料寄回学校。4.中国公民申请公证，必须自费出国申请公证。这种公证属于涉外公证人的范围。需要证明公证的文件有：出生证明、学历、学位、公证、经验证明、亲属公证、经济安全公证等。5.申请签证办理好护照后，你可以立即申请入境签证的大使馆(领事馆)的国家研究在中国。申请时，必须填写相关表格，提交必要的证明材料，并支付签证费。基本要求：一、语言成绩一般的艺术院校录取学生要求学生在校期间的学习成绩优良，申请本科要考TOEFL和SAT，申请硕士要考TOEFL和GRE/GMAT。艺术类院校一般要求TOEFL至少在90分以上。语言对一个国际生来说至关重要。二、GPA对于美国的艺术类院校，不同的学校和不同的专业GPA要求都不一样，而且也没有什么特别的规律。像艺术管理、艺术史、艺术教育这样的专业还是需要GRE的。其他表演制作类的专业对托福的要求高的100左右，低的71左右，并不会因为学校的排名高要求就高，也不会因为是艺术类大学就低。GPA要求一般是3.0底线，3.5优秀。三、申请材料 美国艺术留学申请材料包括简历、个人陈述、在读证明与成绩单、推荐信等等。推荐信：2—3封。推荐人的专业影响力与对被推荐人的熟悉程度是选择推荐人的两个条件，需要在这之间找个均衡。 个人陈述：个人陈述主要是谈你的创作思维和创作能力。论文最好偏理论研究，评论性，分析要客观，不需要主观，不要太前卫的观点，还要看对方教授的研究方向与你是否符合。四、作品集 申请美国艺术院校需要向学校提供作品，作品集就是学术能力真实的反映。绝大多数学校要求作品及需要包含15-20份作品，需要注意的是必须提交电子版，(国外每个学校每个专业对作品集的要求不一样，具体需要根据自己的目标大学和专业有针对性的准备。学艺术去哪个国家出国留学好美国美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域，艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养，这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会，使学生始终保持与社会的紧密联系。 在美国这样多元文化交融的国家，艺术院校注重学生是否有天赋、有想法，对选择的专业是否感兴趣。和中国艺考流程不同的是，每年，美国艺术类高校招生，并不参照当年专门设立的艺术测试考试成绩，也不参考本国统一的文化课成绩，主要考量英语水平和艺术素养。 推荐院校：罗德岛设计学院、帕森斯设计学院、艺术中心设计学院、纽约视觉艺术学院、芝加哥艺术学院英国 英国艺术专业既传统又前卫，其以古典与现代完美结合的艺术氛围享誉世界。英国的传统音乐、剧院、电影及文学受到各国艺术生的追捧。此外，英国作为全球最早提出“创意产业”的国家，同时作为国际创意艺术中心，汇集了来自世界各地的大量创意人才在此接受教育及发展事业，以高质量和富有创新的教学培养了众多全球知名的艺术家和设计师。英国的风格是比较注重创意及其表现，对学生的设计思维和设计功底有比较高的要求。尤其是伦敦艺术大学、皇家艺术学院之类的学院，入学门槛非常严格。推荐院校：中央圣马丁艺术与设计学院、皇家艺术学院、格拉斯哥艺术学院、伦敦艺术大学法国 法国是世界各地艺术家心目中的艺术天堂，在建筑、绘画、雕塑、设计、音乐等领域都世界闻名。同时具有“时装之国”之称的法国，在服装设计的世界领先地位也早已有目共睹。 法国的艺术专业的教育方式是非常自由甚至松散的，优良的教育设施向学院里的每个专业的学生开放。而另一方面，法国艺术专业的教育又是十分严格的，学生每升一个年级都要拿出自己的作品进行考核，只有通过了考核才能进入下一个年级。而且，法国的艺术学院能够利用来自世界上各个地方的艺术人才，灵活地聘用非本校的老师授课，更加丰富了学校的教师资源。推荐院校：波尔多国立美术学院、法国高级时装学院、意大利 意大利以其丰富多彩的艺术与音乐财富著称世界，众多珍贵的艺术城市和悠久的文化传统让这个国家成为创造的沃土。考虑到意大利在美术和音乐学院领域已经具备了良好的传统和丰富的教学经验，意大利把所有从事艺术、音乐和设计教学的高等教育机构整合到一个大学级别的体系中。 意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费，对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高，高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性，培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。院校推荐：罗马美术学院、佛罗伦萨美术学院、威尼斯音乐学院等看了本文，小伙伴们有没有对出国留学怎么申请研究生有一个大概的了解呢？

恭喜棕榈大道学员收获哥伦比亚大学艺术管理硕士项目录取▲点击可查看大图艺术管理专业是以现代管理观念与管理理论为依托，以文化市场需要为根据所设计的新型专业，是一门理论和应用性结合很强的交叉学科。Arts Management 起源于上世纪六七十年代的美国，当时的美国经历着一系列的社会动荡，国家社会的混乱是艺术诞生最好的催化剂，摇滚乐、嬉皮士、波普运动等名词相继出现。纽约聚集了大量的艺术家，艺术拍卖行、画廊、私人美术馆等行业应运而生。艺术家的疯狂无法压抑，而作为一个艺术管理者，他们的职责就是将大量而混乱的艺术创作整理归纳，形成体系，使其价值最大化。也就是艺术机构的运营管理。艺术管理硕士申请背景要求广泛，可以是艺术管理专业本科，也可以是具有一定管理或相关行业经验的艺术类学生。哥伦比亚大学是最早创办艺术管理专业的大学之一。地处美国艺术中心——NYC。附近有纽约现代艺术博物馆、百老汇和数不清的画廊，是学习艺术管理最理想的地方。-End-

与平面设计、工业设计、建筑设计等艺术专业相比，艺术管理算是一个新兴的专业。英国作为悠久的文明之都，经济发达，文化市场活跃发达，高校的艺术管理专业课程设置成熟，与市场紧密相连。那么，你知道英国艺术管理研究生留学院校有哪些吗？一起来看看吧！英国艺术管理研究生留学院校推荐1、皇家威尔士音乐与戏剧学院 专业名称：MA Arts Management 艺术管理艺术管理研究生课程为所有想在艺术管理创意领域发展或者已经在艺术管理领域工作，寻求正式的、认可资质的学生提供专业的培训。学生将会收获来自行业顶尖专家的亲自指导和监督，同时通过一系列学校的内部场所以及与学校合作的29家外部专业艺术机构获得实习技能。申请要求：相关专业，雅思7.0（阅读、写作不低于6.5，听力口语不低于5.5）2、曼彻斯特大学 专业名称：MA Arts Management, Policy and Practice艺术管理，政策与实践该专业以艺术、语言和文化为基础。学校课程的核心领域是人类文化、艺术产业和国家制度，内容包括文化政策、创意和战略等多方面的学习。学生将有机会与音乐和戏剧的高评级部门的工作人员进行密切合作。这是艺术管理和文化政策方面的关键知识与综合实践结合起来的课程。申请要求：相关人文，社会科学专业，成绩优秀，雅思7.03、利兹大学 专业名称：MA Culture, Creativity and Entrepreneurship 文化，创意与创业该课程主要针对那些想培养自身专业和职业能力，对文化管理和创意产业有浓厚兴趣的大学毕业生。课程侧重创意产业分析研究，鼓励学生与艺术从业者对话和互动，讲述文化创意产业在全球化和国际化背景下的发展。申请要求：文化，教育，艺术相关专业，良好学位，雅思6.5(单项不低于6)上述就是小编为大家带来的英国艺术管理研究生留学院校，希望能够帮助到大家。

院校的师资水平是很多同学在选校时期非常注重的因素之一，这对于理论和实操性很强的艺术管理专业来说，尤为明显。今天，和创就为大家介绍一位艺术管理大拿，波士顿大学（BU）艺术管理系的教授： Douglas DeNatale。Douglas 教授获得宾夕法尼亚大学民俗学博士学位，拥有丰富的业内经验和资源。在来到 BU 之前，他是 Community Logic 公司的总裁，该公司是一家专门从事研究和文献记录的艺术咨询公司。他也曾担任新英格兰艺术基金会（NEFA）的研究主任，在预测新兴创意经济和开发基于网络的研究数据 库 CultureCount 方面发挥了重要作用。Douglas教授给新学生的建议他还曾参与过遗产保护，新英格兰博物馆协会和波士顿基金会的技术项目。对创意经济的研究和见解被广泛引用到实际活动中。如果成功申请到波士顿大学，Douglas教授丰富的学术背景和行业经验可以给学生带来更国际化的视野去理解艺术管理产业和最前沿的业内资讯。那么下面，就让 Joey 来给大家介绍一下波士顿大学的艺术管理硕士。01、BU - 艺术管理专业波士顿大学(简称： BU)作为美国一所历史悠久的顶尖私立大学，位于波士顿市中心，国际化、多元化的管理经营方式，吸引了来自世界各地的学生，使波士顿大学成为一个著名的世界文化交流的学府，素有“学生天堂”之美名。BU的艺术管理专业（Master of Science in Arts Administration）开设在大都会学院，是两年制的艺术管理硕士学位。专为希望在国内、国际、公共、私人和非营利部门从事视觉艺术、表演艺术和艺术服务机构的学生而开设。02、课程设置BU的艺管专业设置了丰富的艺术和管理类课程，学校同时还鼓励学生选择策展，艺术史，绘画，音乐鉴赏，营销策划等选修课程来拓展对于艺术，管理领域的理解。特别的是，BU的艺术管理专业包含了国际旅行课程。本专业学生可以选择与BU合作的海外（包含： 英国，比利时，西班牙等）高校进行艺术管理课程的学习，从而获得更加丰富的国际化视角和经验。（课程目标 来源：BU 官网）BU的艺管专业同时也接受全职或兼职学生。学校不推崇进行全日制学习及授课，鼓励学生积极在课堂外进行专业领域的实践和练习。专业同时要求学生在毕业前需完成至少150小时的专业实习，这也是为了让学生在获得理论基础之外，更快地了解艺术产业并积累人脉，为未来的就业机会打下基础。（有两年以上相关工作经验的学生可选择实习豁免哦~）03、师资力量波士顿大学的教师团队包含了艺术领域顶尖的视觉艺术家和艺术管理者。同时也提供给学生与非营利性组织，博物馆，艺术馆的专业团队进行交流与合作的实习资源，让学生有更多的可能性来丰富艺术，管理和运营经验，从而挖掘自身的潜力。04、申请要求注重语言成绩艺术管理最终的落脚点在于“管理”，因此它除了对艺术的鉴赏能力之外，尤其注重沟通交际和组织领导能力。所以，与其他管理类专业一样，对语言的要求比较高，并且有单项成绩要求。BU艺术管理TOEFL:不低于84, 或者雅思不低于6.5 （其中托福单项要求：Reading—21；Listening—18；Speaking—23；Writing—22）工作经验很重要同学们都知道艺术管理不需要作品集，所以对文书和实习就尤为看重，一两个有分量有亮点的实习经历会为你加分不少。其他此外，同学们还需要准备3封推荐信、本科学历证明、CV等等介绍了这么多，你是否也对BU的艺术管理专业感兴趣呢？如果有艺术管理留学的想法或者问题，欢迎随时来撩， 一对一为你解答专业申请疑虑。文章首发于【作品集分享portfolio】

在申请留学之前，我们需要对该专业有一个较为系统性的认知。美国留学是中国学生出国留学的热门选择，其中不少同学申请美国艺术硕士。今天就和智课选校帝了解一下美国的艺术类研究生留学有哪些优势，希望对大家有所帮助。　一、美国艺术类研究生留学美国艺术留学的优势在于文凭的含金量高，教学扎实，学校选择范围大等方面。综合类大学和艺术类院校都可以选择。美国的大学开设的艺术专业非常全面，有纯艺术专业，插画专业，动画专业，游戏设计专业，平面设计专业，交互设计专业，多媒体设计专业，摄影专业，电影制作专业，建筑设计专业，室内设计专业，展示设计专业，景观设计专业，服装设计专业，面料设计专业，珠宝设计专业，配饰设计专业，工业设计专业，产品设计专业，交通工具设计专业，家具设计专业，艺术管理专业，时尚管理专业等。美国的艺术教学注重学校学习和商业实战项目相结合，师资来源大多是同时具备高学历和业界多年工作经验的精英人士，教学方法以发挥学生创造性和团队合作为理念，采用实际商业项目进行教学。　1、专业齐全，学制灵活美国的大学拥有世界上最全的专业设置。美术生留学的主修课程有艺术创作、美术史和美术教育三类，另外还有艺术治疗、艺术管理。具体来说，美术专业除了素描、绘画、雕塑、陶艺、版画，还有纤维艺术、工业设计、摄影艺术、甚至电影学、建筑学等。另外，美国学制非常灵活，它实行的是学分制，也就是说，学分可以转移，你可以在基础课的时候重新审视自己的倾向，选择自己真正想要的。　2、教育资源丰富美国的大学很多都有自己的博物馆，和画廊，学生可以在畅游其中的同时提高自己的能力。在中国只能通过画册看到的名作，在那里你可以亲眼看到。另外，世界上越来越多的知名艺术家选择在美国进行创作交流和教学，这就使学生们能接触到最高端的艺术教育。　3、多种文化思想碰撞，自由氛围作为移民国家的美国拥有多种文化思想，这无疑是艺术人的福音，在这里你可以领略到不同文化的魅力，进而加深自己对于艺术的理解，开阔自己眼界。开放宽容的社会风气也会包容你的一切想法，大胆实践，追求自己的目标。4、就业范围广阔不同于国内艺术市场饱和、美术专业就业率低的情况，美国对艺术人才需求量很大。在美国人们对艺术的重视远高于国内，每个城市都有很多的博物馆和画廊，人们热衷于艺术活动。无论是世界现代艺术之都纽约还是高科技和电影娱乐业核心地带洛杉矶，或者以及历史文化名城芝加哥。都会提更很多的就业机会。美国政策规定，艺术类学生拥有一年的实习时间。这会给你的国内就业之路打下坚实的基础。二、美国艺术留学申请要求　1、作品集对艺术院校来说，作品集其实就是学术能力真实的反映，所以艺术专业更加看重作品集。所以，要申请艺术设计类院校就必须提交作品集。绝大多数学校要求作品集需要包含15到20份作品。在选择作品集的时候，一方面需要展现技巧和专业性;另一方面，更重要的是作品要体现出个人的创造力与个性。但是每个学校需要的作品重点不一样，这就需要你事先做好功课。作品可包括以下几方面：Drawing(画实物)、work in color(色彩方面的创意，在此主要指绘画摄影等作品中展现的对色彩的审美)、Design work(作品最好体现原创性)、Other media(包括网站、书籍、App、机械、电影、陶瓷、摄影、服饰……)。　2、语言对所有学校来说，语言都是非常重要的，所以我们需要学生进行一些标化考试，这其中最知名的考试就是托福了。一般来说，我们对非英语母语的学生要求是：必须考托福或是雅思;或者两者都考。语言对一个国际生来说至关重要，所以一定要努力学好。美国艺术大学，对高中未毕业学生的标准是IBT(新托福)成绩89分及以上，雅思6.0及以上;毕业生则是新托福92分及以上，雅思6.5及以上。3、成绩美国的设计院校和一般的大学一样，绝大多数时候会想要看你在高中时期的成绩单，并且是转为英文版的。如果你已经毕业，他们就需要看你的毕业证;如果未毕业，则需要一个预期的毕业时间;艺术学校对成绩虽然有一定的要求，但是并不是很苛刻。4、推荐信推荐信是学校从第三方了解你的一个重要机会。一般他们也不会太在意你的推荐人是怎样的大人物，但一定要对你有很深的了解。　5、文书你需要写一篇大约500词的文章来陈述这个理由，你也可以谈论自己对这所学校的期望、学习目标之类的。以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注智课选校帝。

如今去美国艺术留学的同学越来越多，是因为美国作为一个创意大国，每年都为很多企业输送一大批优秀的艺术人才。那么美国艺术留学研究生条件是什么呢？下面我们一起来看看吧！美国艺术留学研究生条件1、 GPA成绩GPA成绩是 美国 艺术大学录取学生能力考察的一个重要因素之一。但是对于艺术生的分数要求不会有普通学生那样高，如果按照 100分满分制衡量，80分是录取艺术生的最低门槛。2、 所获得的荣誉艺术生的专业课是相对薄弱的，因此就需要你在艺术方面有所成就，如获得国际性奖项或是发明等荣誉，都会是你被 美国 学校录取的条件之一，毕竟 美国 艺术大学看重的是学生自身能力的发展和自身潜力的挖掘以及培养。3、 课外实践能力有些学生参加过一些国外的学习交流活动，那么这些实践经验将会是申请 美国 艺术大学的一大优势。4、 作品集美国 艺术大学对于学生的作品集是有要求的，要体现出本人的创意和能挖掘的创作潜力，即使你的制作的作品集不是很完美，但只要能体现出这两点，也是会受到学校的青睐。美国艺术研究生学费美国艺术留学学费3-4万美元/年，生活费根据地区的不同大概在2-3万美元/年。美国艺术留学生活费是每个学生开销比较大的一笔费用。其中最主要的一部分就是住宿费了。住宿可分为两种：校内宿舍跟校外租房，一般来说，住学校要比在外面租房子住要贵一些。当然这也不是绝对的，有时候还要看具体情况，有可能在纽约、洛杉矶这些地方租房子要花1000美元一个月甚至更多，但如果是在密苏里这些地方可能就只要花300多美元就够了。其次交通、医药等等开支都是不能少的。美国艺术留学院校推荐1.麻省理工学院(MIT)学校特色MIT的建筑设计专业在QS排名中多年蝉联世界第一，艺术设计排名第二。MIT历史悠久，学术气息浓厚，校园就像一个科技历史博物馆，随处可见陈列在橱窗里的古老的实验仪器或是研究手稿。MIT课程选择范围很宽，老师上课形式灵活，强调逻辑，给学生们充分机会探讨发言;课程作业大多也是开放式。进入MIT学习，将会与世界顶尖教授团队一起参加科研。学校财大气粗，只要你能用实力说服院系，学院从不吝惜研究经费。优势专业：建筑设计、城市设计、景观设计2.帕森斯设计学院 (Parsons)学校特色帕森斯设计学院注重教学与商业运作的结合。同时，结合跨学科项目和应用研究，让学生将理论融合到行动中，培养前瞻性，挑战不同情境下的项目创作。Parsons看重学生的创意，打算申请帕森斯设计学院的同学，注意体现自己的想法，不要随波逐流。Parsons的很多讲师都是各大品牌的创意总监、设计总监，课余作业和商业结合的非常紧密。每年Parsons为世界各大企业输送大批人才，其中大都担任大型企业的重要设计职位，并把握企业产品的设计风向标。优势专业：服装设计、设计管理、室内设计3.罗德岛设计学院(RISD)学校特色罗德岛设计学院建校于 1877，是美国艺术与设计学院的先驱。RISD可以说是美国最难考的艺术类院校之一，很多专业的实力在全美都是数一数二的。RISD的使命就是通过运用批判思考、创新思维、学术研究的方式，教育学生和大众，不仅要创造艺术，还要懂得欣赏艺术。发现和传播全新知识内容，并为全球社会发展做出持久贡献。RISD强调艺术与科学之间的共生关系，将跨学科的探索融入到各个工作室中。科学家或技术专家，思想与艺术家、设计师的思想相结合，然后创造性地解决问题，在RISD非常常见。尊重学生的个性化发展，注重培养学生的思维方式。在美国院校大多注重商业运作的环境下，RISD却非常注重作品设计的概念和逻辑。优势专业：工业设计、平面设计、纯艺

普瑞特艺术学院位于美国纽约，是一所著名的艺术院校，同时也是众多艺术学子的理想院校。那么，你知道去普瑞特艺术学院读研需要满足哪些条件吗？下面就是关于普瑞特艺术学院研究生申请条件的详细介绍，供大家参考。院校简介：普瑞特艺术学院（Pratt Institute），又名普瑞特研究所，于1887年建立在美国纽约市，是美国领军层次的设计类院校之一，也是一所应用艺术型学校（APPLIED ART）。学校曾培养了众多的艺术类人才，其中不乏知名画家、设计师、建筑师、作家等。普拉特有4,700名学生来自全国各地和世界各地的聪颖而对艺术充满热情的青年，其中本科生有3000人，研究生有1700人，15%的本科生是国际学生，22%的研究生为国际学生。普瑞特艺术学院研究生申请条件1、语言成绩雅思6.5分；托福100分2、申请材料1）申请表2）大学成绩单(中英文版)：成绩单上必须有毕业院校学籍等级管理办公室的公章或者签名。3）相关考试成绩4）推荐信两封：由毕业院校的教师或教授提供，或曾任职的工作单位提供。5）个人陈述和简历6）提交相应专业的作品集7）录取后需要提交国际学生财务报表3、作品集要求1）工业设计作品集需包括文本（描述，问题陈述等）和图像（从开发草图到完成的作品）。作品集必须包含绘图和草图作为交流工具，三维物体的构建以及使用计算机演示程序的基本图形设计技能的示例。建议递交整个作品制作流程以及最终产品。申请者通过pratt.slideroom.com 在线上传。2）平面设计作品集上传至申请者SlideRoom帐户中，SlideRoom允许申请者每个文件用以下信息来创建作品目录：标题，日期，媒介，尺寸或放映时间以及可选注释。作品集15-20页，可运用多种媒介来表达，作品集中要包含3-5副观察性绘画（景观、静物、自画像、人物画、结构空间）。3）动画专业申请者应提交12-15张传统或数字媒体的作品，招生办倾向反映创新性、技术装备和概念技巧的作品。提交方式包括：①网上slideroom上传（建议）②幻灯片格式或纸质打印版③DVD或CD-ROM 格式，必须在Macintosh电脑上可看；也可以网上上传视频作品上述内容就是关于普瑞特艺术学院研究生申请条件的详细介绍，希望能给大家带来帮助。

DIY留学神助攻系列今日故事UKuni谢同学个人标签：学历：人大HDN专业：金融学成绩：CCCIELTS：6.5Offer：利兹大学、南安普顿大学Final Decision：利兹大学 MA Fashion Enterprise and Society为人大3+1强烈打call！高考那会儿考得不怎么理想，觉得应该是处于二本边缘吧，看到人大3+1觉得还可以。我还尝试各种贴吧、论坛了解更多资料，其中褒贬不一。有声称已经毕业了的觉得这个项目很不靠谱，师资良莠不齐，老师都不按教材讲，想学东西却学不到啥。也有人站出来说其实是学生自己自制力不足，如果学习能力好的话什么都可以学到。而我在乎的是到时候是什么样的文凭，发什么样的证书，因为这些都会影响到将来的升学和就业，教学条件和生活环境是否大致相同也是在考虑的范围内。“其实去这种班的都是富二代，为了图一个名字好听。”我爸妈也曾经迟疑过，毕竟我们家不算有钱，但为了我的前途，他们也会拼尽全力。所以最后我还是选择读人大HND项目，希望给自己一个改变。这几年亲身经验下来是这样觉得的，人大3+1项目绝对是在同类项目院校里师资资历最老最好之一了，可以自信地告诉你，升学率学习氛围相对好一点。但是当然有一部分学生，没什么太大的学业志向，只想着去读个普通的学校毕业拿毕业证以海归的身份回归，也能开阔眼界，何尝不可。这个圈子大家其实心里都清楚，至于是不是都是富二代也不可以偏概全吧，有目的地利用好资源当然是特别好的选择。我还记得有人说过，“如果你的毅力不行，比较受外界干扰，英语还不好，还不是富二代，就别去这种地方了”。没错，毅力和抗外界干扰的确非常重要。但是关于英语学习和环境，这两方面尤其需要辩证地放到HND这个圈子里来讨论，因为完完全全因人而异。我身边不乏经过这三年学习，英语相比高中的较差水平有了突飞猛进的例子，也有在此圈子里三年，哪怕加上出国学习的两年英语仍原地踏步的例子。不可一棒子打死。我身边也有混日子不好好学的毕不了业的，也有很多正能量，很多像我一样从前高考考得不理想或者因其他原因没有正常入学国内大学的，进入这个群体之后也是经常在一起写论文，讨论如何准备复习考试内容，圈子决定一切。我们愿意学习的学生都是白天有课上课，没课就去人大图书馆看书，我宿舍同学人脉广，要到了人大各个学院的课表，没事就去人大本部蹭课。我也看过身边也有一部分人读了伯明翰、格拉斯哥、杜伦、兰卡的不在少数，想吃苦逆袭还是想想混日子那也是自己的选择，很多人去了不学习挂科成绩低，浪费这些年岁什么也没学到。所以一切皆是自己的选择。我认为每个人的未来其实是更加由主观因素决定的，也就是无论环境更应该看个人，客观因素不是不重要但也可以逆转，我确信只要你有足够努力，一切都会不一样的。总之一句话，在HND有自控力，努力学习，终归是有益处的。跟随趋势读商科，结果其实不适合自己通常，我们把专业可分为“文、理、工、商、医”五大类，其中最热门的非商科莫属，而HND在国内开的绝大多数都是商科专业。商科连续十年成为留学生最梦寐以求的专业，居然约有29%的留学生在申请中选择了商科专业。在父母看来，进了商学院就等于孩子是精英，未来就顺理成章地有了着落。他们希望我将来可以找到一份体面、赚钱的工作，比如银行、证券公司等，从学科本身的特点来说，商科相对其他专业更“好读”。在人大三年读的是金融专业，四个字总结：痛不欲生。我并不是在夸张，那种感觉就像是和一个不爱的人在一起，各种被虐，却下不了决心逃离。开始是因为跟风想学所谓最好的专业，但一路学下来却越来越迷茫。专业或许是好专业，热门专业，但感觉就是提到它一点劲头没有。不知道是专业的问题，还是我这个人的问题，完全气场不合。没喜欢上不说，反而越来越厌恶，在我看来，金融本身就是实业的辅助工具，现在却越来越喧宾夺主，资本控制一切，剥削一切；金融明明是服务行业，但从业者很多不是喜欢欺骗加浑水摸鱼，就是习惯装所谓高逼格，同时用酸葡萄理论驳斥反对者；而且中国金融业除去极小部分的量化，又有多少所谓高级脑力劳动…上大学后我也一直对自己说“既然选择了就一定要做好”努力让自己爱上这个专业，我还是很认真地去学了，就是觉得不能辜负自己的大学好歹得学点东西。可是一年多了我发现自己还是对这个专业提不起兴趣，我努力看了很多金融方面的书，但还是觉得自己对这方面一点也不敏感...各种课都是低分飘过，简直是人生中最黑暗的3年。在人大3年中我也在不断挣扎，尝试去改变现状，探寻自己感兴趣的，适合自己的专业。最后发现自己喜欢时尚管理、艺术管理类的，而且发现这些会比较适合我。说起艺术管理，可能很多人第一反应都是——懵逼。。。艺术管理？艺术还需要管理么？还有时尚管理、奢侈品管理和艺术管理有什么联系呢？我是一个对艺术、对时尚相当敏感的人，对于艺术来说，专业，视野和品味代表了一切。我喜欢去各地的艺术展览、博物馆等去看看，去探索未知的世界，去了解何谓艺术。我不做科研，我好吃好动好瞎晃悠好瞎折腾，我玩摄影，爱极限户外运动，爱健身，爱阅读，爱各类型艺术活动。刚开始知道有时尚管理和艺术管理这两个专业的时候，我真没想到它们和我如此契合。国内艺术管理专业直到2000年之后才在一些艺术院校被开设，而国内也没有较资深的艺术管理前辈，因此课程体系上较零散，没有系统化的学习模式，大部分都较偏管理方向。同时国内人们对于艺术品的赏析能力普遍偏低，更没有一个完善且健全的艺术市场。科普艺术管理专业艺术管理，是在现代市场的大环境下，以文化市场为需求产生的一种独特的管理类学科。在市场中，艺术作品和艺术行为的售卖是一种最为独特的商品，它无法像普通商品一样向买家提供出具体的价格，也几乎没有任何可供对比参考的事物可以用来衡量其价格。甚至很多时候，相较于“可估量”的价格，它所附带的非营利性价值反而更大，因此艺术品销售在整个市场中便成为了最特殊的一类。这时候便产生了艺术管理这门学科，艺术管理者需要通过向购买者阐述艺术品的内在价值、艺术家的创作思想、艺术品存在的意义，来搭建艺术品、艺术家与购买者之间的联系，让购买者愿意投资艺术品和艺术品市场。艺术管理专业的学生在毕业后就业面非常广，几乎涵盖了所有艺术领域，无论是画廊、拍卖行、美术馆、展会、剧院、艺术工作室等都需要艺术管理专业的学生，工作过程中主要负责策展、公共项目策划、艺术周边销售、艺术商店运营、艺术家合作、拍卖运作、演出承办等。而英美作为最早接触到艺术管理的国家，拥有较完善的艺术管理课程经验，以及资源丰富的师资与艺术市场。英国有着丰富人文艺术文化底蕴，在英国读艺术管理绝对能开阔视野，英国尊重多元文化的融合而且教学态度也是开放创新的，还能加强我对不同文化的吸收以及对其观察和探索。艺术管理和时尚管理这个过程中就包括了运营、销售、策划、推广、融资等，这也要求学习艺术管理的学生需要具有一定的管理专业技能，这不就说的正是我想要学的吗？世界上最美好的两件事，一是和心爱的人结婚之后，时间流逝却仍然爱意不减；二是把自己喜欢的事当工作，几年后仍然劲头十足，不忘初心。这才是人生之大幸。所以我想申请研究生，申请出国留学，申请时尚管理or艺术管理专业。跨专业申请成功，终于得到我想要的了我当时英本最后一年也很忙，胡乱的申请了一大堆学校。包括Newcastle, Birmingham, Southampton这一系列地域性十分出名的学校。这个时候对于HND的学生其实十分重要的，如果你拿到GU AA的成绩和雅思一个均分6.5单科不低6的话，那么HND对接的那些个院校你都是可以通杀的。同样的，如果你已经是HND3+1最后一年，现在已经在英国了，那么你也要意识到硕士申请在这个时候已经是白热化阶段。我们大三下学期有一门课叫大综合，我们现在申请的学校要根据我们大综合的成绩和雅思成绩，排名靠前的学校有的需要ABB，有些BBB即可，而我的大综合CCC，这和我对金融专业不感兴趣读不好有十分大的关系。而要跨专业去申请艺术管理和时尚管理，这对我来说更是难上加难啊。还是乖乖找留学服务机构吧。其实个人对留学服务机构的要求很简单，首先得靠谱；其次得专业，不仅管理运营专业，在我想要申请的领域也得专业，能深谙申请流程和告诉我该如何做好充分的准备；再者得负责和好沟通，我不愿意花钱买罪受，更不愿意和一个傻傻呆呆的人一起探讨我的申请规划。既然想跨专业申请，那就要在PS多下功夫，写PS的过程变得相当困难。投过稿的人都知道，好的文章是不断修改出来的，一篇文章，改过几次之后的提升，是显而易见的。针对ps的修改，是必要的，但一定要找合适的靠谱的有经验的人来修改。我尝试去了解所要申请的学校，针对性地去写，适当地恭维对方，同时肯定自己。千万不要贬低自己！！！我当时的想法是先说明自己在原专业金融方面的弱势，然后再来一个转折表达自己已经重新找到自己的兴趣和真心想学习的态度。中心句和逻辑框架一定要十分明确，言简意赅就好。我觉得一个合格PS要逻辑关系十分清楚。要有Opening paragraph, 有Main body, 有closing paragraph。在PS当中要把自己的经历有条理的写出来，在有限的字数内，比如500字，用这个逻辑结构和节奏向admin和course director展示自己认为最好的一面。找好业内人士帮自己修改，才知道什么样的点最能够吸引校方，在文案上，真的不要太节省！英国国土面积虽然不大，但是各个城市之间的的差距还是蛮明显的。我很想去伦敦，国际化大都市，相比于其他城市，伦敦会带来更多的惊喜和机会。对于艺术管理专业来说，伦敦无疑是最好的选择，但是伦敦的生活水平相对较高，一定要有充足的资金准备，还有就是成绩把我卡在门外。所以后来我选学校申请的时候就跟自己说，学习所处地域一定要好，城市本身要多元化国际化，对国际生态度友善，学校有很多与本地艺术机构合作交流项目，实习机会多，学校知名度高适合就业，按照这几个标准我投了5所学校，最后收到了利兹和南安的offer。最后会选择利兹，一个是因为利兹大学是英国最具盛名、规模最大、最好的10所研究性大学之一；二是这座城市拥有较多顶级的艺术博物馆与文化机构。科普南安和利兹的时尚管理专业利兹大学时尚、企业与社会文学硕士项目由利兹大学设计学院、利兹企业中心和利兹大学商学院联合办学，鼓励学生 从社会、文化和商业角度研究时尚行业，将战略商业设计、时尚企业和社会影响力相结合，致力于培养未来的时尚业革新者。在项目学习过程中，除了消费者行为、供应链结构、品牌和营销等概念之外，学生还将探究商业和创业的原理及其与社会企业的关系，应对可持续性方面的挑战。通过利兹大学时尚、企业与社会文学硕士项目的学习，学生将整合设计、商业和市场导向创新等知识，提升相关技能，从而更好地适应这个复杂、快节奏和快速发展的行业。南安普顿大学时尚管理类的一些专业放在温彻斯特艺术学院，该学院非常重视为学生创造激发艺术灵感的学习氛围，培养在美术、时装和纺织品艺术设计、广告设计、传媒设计、平面设计、服装管理、艺术实际管理、纺织品修护和博物馆学方面的一流人才。Fashion Management 课程是艺术理论和实践相结合的课程。学校不但提供艺术课程，还有商业运作相关课程，让学生接触到最近的时尚市场的变化。希望通过课程学习，可以帮助同学们掌握时尚采购，潮流趋势分析，库存管理和配送，管理供应链以及时尚在品牌价值培养作用的相关知识。其实刚开始也有点纠结啦，开设时尚管理相关专业的温彻斯特艺术学院（Winchester School of Art）是英国最著名的也最古老的艺术学院之一，拥有近150年历史，而且南安距离伦敦坐火车一个小时，这让我很心动。不过也有人说南安的比较水？综合名气好像利兹比较大？而且利兹不是设计和商科课程都有吗，可能会学到更多？毕竟商科和传媒都是他的强项，利兹大学好像也是靠纺织起家的。本地的话还是热闹点的利兹比较合我意，据说有很多店可以逛逛逛哈哈。利兹大学的“时尚企业与社会”这个专业是由利兹大学设计学院、利兹企业中心和利兹大学商学院共同策划的，能够让我从社会、文化、商业的角度去理解时尚行业，从而获得更为广泛的技能，我觉得很不错。在人大的三年经历了很多，也对生活和学习有了更多的感悟。无论如何，希望和我一样在读HND的小伙伴一定要坚持自己的初心，不要忘记自己是抱着一颗学习上进的心才来到这里。作者：UKuni专业顾问团队优秀顾问 陈晓艺

不同的国家拥有不同的艺术特点，越来越多学习艺术相关专业的同学选择出国深造。无论是现代艺术领域颇具成就的美国，还是时尚产业发展广泛的英国，还是欧洲老牌艺术强国意大利，又或者是一阵韩流带起的韩国和独具匠人精神的日本，无疑不吸引着众多学子的目光。那么这些国家又有什么优势?又该如何选择呢?　美国：优秀教育资源汇集美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域，艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养，这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会，使学生始终保持与社会的紧密联系。如果以风格来论美国，可以说是非常开放自由的，这里有商业化的艺术设计院校，也有非常概念化，纯艺化的院校。在美国的综合性大学内，艺术设计普遍偏向于研究型学习优势专业：建筑设计、交互设计、工业设计、视觉传达、时装设计、摄影。英国：艺术专业细分英国的艺术设计课程不仅设度有种类繁多而全面的艺术设计课程，还设有很多边缘学科和跨学科的课程，艺术专业的细分度非常高。与美国相比，英国的古典艺术氛围更浓厚，与历史文脉相结合的专业优势更为明显，比如，与皇室贵族有着天然联系的珠宝设计。优势专业：时装设计、建筑设计、珠宝设计、时尚管理、景观设计、配饰设计意大利：欧洲百年艺术强国意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费，对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高，高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性，培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。在意大利留学，公立院校大多可参加图兰朵计划，中国学生去意大利艺术留学，如果是有艺术设计的相关专业背景，那么申请意大利的公立院校可免除学费，并且可以免除对意大利语的要求。优势专业：服装设计、建筑设计、工业设计　日本：动漫经典风靡全球目前，中国已经成为日本最大的海外生源国之一占其所有外国学生总数的70%。而艺术生留学日本，学生最感兴趣专业是动漫设计。日本在动漫设计等相关领域一直引领着世界的潮流，众多耳熟能详的经典之作风靡全球。而日本对设计上的要求会比英美国家相对更有匠人精神，教授在对待学生作品时也格外认真和执着。日本设计师的个人风格尤其鲜明，这也体现了日式哲学与美学。优势专业：平面设计、动画设计、动漫设计、摄影韩国：韩流热度不减韩国的艺术类院校很受年轻人欢迎，韩国娱乐产业、传媒产业均十分发达，几乎每所韩国知名大学都有专门的艺术学院或艺术系。韩国艺术教育中更注重于学生创造性和创意性思维培养，不仅为文化艺术领域输送了众多知名人才，更为韩国的文化艺术产业链的高速稳步发展起到了推动作用。优势专业：演出影像学、设计、传媒