日本电影研究专业

最近极具话题性的综艺莫过于《演员请就位》了。脱颖而出的网红演员辣目洋子，演技被批得一无是处的男团idol，都成为了吸睛的对象。南昌留学云认为虽然说这是一部帮助演员成长的综艺，但在里面更具话题性的是4位圈内成熟的大导演之间的审美、拍摄经验和手法的想法和较量。有着代表年轻人想法和拍摄方法论的郭敬明，和有着资深拍摄经验的尔冬升、陈凯歌，更有丰富演艺经验和代表女性力量的赵薇，都是中国电影圈的代表人物。短短几集的综艺节目，浓缩了中国电影圈、影视圈目前的生态现象。中国的电影和影视正在快速成长中，今年更是成为全球电影票房第一大国。中国电影电视产业的飞速发展需要大量相关的人才。而随着国人接触了越来越多的日本电影，中日间的合作制作的电影愈加增多，有越来越多的同学关注日本的电影学专业，希望留学日本学习电影专业，留日或归国从事电影相关工作。那么日本的电影专业又是怎么样的呢？今天就给大家来介绍一下日本的映画专业フィルム(Film)。映画专业=电影专业？“映画”专业其实就是电影学专业，在日本一般属于映像学科里的分类。其范畴包括电影及其他映像作品的发展过程、审美特性、创作规律、作品分类及其社会作用与美学效应等。电影学在国际上作为一门独立学科出现于20世纪40年代后期，随着电影艺术日益成熟而逐渐兴起。在其发展过程中既与社会学、历史学、心理学等产生联系，又与美学以及艺术学其他分支相互影响。50-60年代以来，随着跨学科的日渐开拓，电影研究与其他学科研究的相互结合更趋密切，出现了一些新的分科，如电影美学、电影哲学、电影史学、电影语言学、电影心理学、电影社会学等。电影学发展到如今，已经是一门复合型学科。电影电视媒体已经成为当前最为大众化，最具影响力的媒体。从好莱坞电影所创造的幻想世界，到电视新闻所关注的社会现实，到铺天盖地的电视广告，无不深刻地影响着我们的世界。一部电影的制作离不开剧组成员的分工协作，电影学也会涉及到编剧、制片、导演、摄影、音响、剪辑、场景、特效制作等。1912年，日本的第一部电影开启了“活动写真时代”，接下来第二部电影“从无声到有声”，到第三部电影“战后电影的解放”，日本的影视发展走过60多年的辉煌历史。迄今为止，戛纳影史上一共有五部日本电影斩获金棕榈奖。从1953年衣笠贞之助的《地狱门》到2018年是枝裕和的《小偷家族》，其获奖年代横跨64年。日本电影作为最早进入西方主流电影节的亚洲电影，它独特的美学风格吸引了众多西方电影人的目光。日本还有一位被“封神”了的电影大师——黑泽明。日本影视中非常注重人性的描写和反映真实社会生活。在日常生活中，我们不能看出的东西在日本人眼中却能将人性的善恶美丑，以其独特的视觉和方式描写地淋漓尽致，揭露出真实的社会生活。例如《杀手阿一》、《情书》、《关于莉莉周的一切》等。开设院校日本开设电影/影视专业的大学有：国公立大学：东京艺术大学、京都市立艺术大学、广岛市立大学艺术学部等私立大学：日本大学艺术学部、武藏野美术大学、多摩美术大学、东京造形大学、东北艺术工科大学、大阪艺术大学、京都艺术大学、立命馆大学（映像学科）等我们以武藏野美术大学为例，为大家介绍学部和大学院的考学信息。学部申请入学时间：春季招生人数：若干名语言要求：日语能力N2以上/日本留学考试EJU成绩GPA要求：无明确要求出愿资格：满足12年外国正规学校教育或与12年学校教育同等以上学历，并且预计在入学前毕业者；或文部科学大臣指定者；入学前年满18周岁是否需要赴日考试：需要赴日参加考试申请流程：1. 登陆学校官网报名，完善个人信息2. 支付入学检定费用3. 打印志愿确认书4. 邮寄报名材料（志愿确认书、高中毕业证、高中成绩单、志望理由书、日语考试结果证明书、护照/在留卡复印件等）5. 打印准考证6. 参加校内考7. 公布合格者名单校内考考试内容：感觉测试、专业知识、小论文、面试　大学院申请入学时间：春季招生人数：若干名语言要求：日语能力N2以上/日本留学考试EJU成绩GPA要求：无明确要求出愿资格：满足16年外国正规学校教育，并取得学士学位或16年学校教育同等以上学历，并且预计在入学前毕业者；或文部科学大臣指定者是否需要赴日考试：需要赴日参加考试申请流程：1. 登陆学校官网报名，完善个人信息2. 支付入学检定费用3. 打印志愿确认书4. 邮寄报名材料（志愿确认书、大学毕业证、大学成绩单、作品集及本人作品集证明、研究计划书、日语考试结果证明书、护照/在留卡复印件等）5. 打印准考证6. 事前提交作品集7. 参加校内考8. 公布合格者名单校内考内容：小论文、面试

随着映像数字化的愈演愈烈，现在已经到了无论是谁，只需通过智能手机就可以简单地制作电影作品的时代了。那么，对于有着想要正式学习”真实的，地道的“电影欲望的你来说，对于抱着”想在日本学习电影“憧憬的你来说，笔者想你应该有很多疑问吧！比如：电影专业考试的内容是？有怎样的教授阵容呢？提交什么作品为好呢？今天这篇文章就为大家详细介绍在日本可以学习电影制作和研究的学校们，希望对想要在日本深入学习电影并实现电影梦想却仍然有点小迷茫的你提供一些帮助！说到日本出色的电影专业的学习不得不提这一所！马上快迎来建校100周年的纪念啦！ー专业ー映像表现理论专业理论/批评系剧本系映像系导演专业拍摄录音专业演技专业日艺的讲师阵容十分强大。介绍讲师井坂 聡 导演ISAKA　SATOSHI作品「象の背中」 冨永 昌敬 导演TOMINAGA MASANORI 作品「南瓜とマヨネーズ」 古厩 智之 导演FURUMAYA TOMOYUKI作品「さよならみどりちゃん」 日艺的毕业生深作 欣二 导演HUKASAKU　KINZI作品「仁義なき戦い」 羽住 英一郎导演HAYASU　EIICHIRO作品「海猿」 关于考试外国人留学生考试报名时期9月中旬~10/10截至考试日11/21 合格发表12/4考试内容①小论文②作品审查③面试针对作品的要求映像作品：作品1个，长短30分钟以内。如果作品里面的语言不是日语的情况需要加日语字幕。剧本：纸质提交，字数，页数没有要求。论文：论文（必须是日语），字数没有要求。格外需要4000字的论文概要（必须是日语）※根据自己考试的方向来决定提交作品的种类。 研究计划书字数要求1500字以内说起“关西的艺大”那么就是这所！说到关西地区被考生们竞相追逐，视为香饽饽的艺术大学，第一所想到的就是“大阪艺术大学”吧。在大阪几乎只要提起“艺大”那么自然浮现的就是这所“大阪艺术大学”。可见其在关西艺术院校中的霸主地位。现在这所学校电影系的系主任是大家耳熟能详的曾导演“宫泽贤治物语 我心的银河铁道”这部电影的大森一樹。介绍教授大森 一樹　导演（系主任/教授）OHMORI KAZUKI作品：「わが心の銀河鉄道　宮沢賢治物語」 西岡 琢也 剧本家（教授）NISHIOKA TAKUYA田中 光敏 导演（教授）TANAKA MITUTOSHI也是大阪艺术大学的毕业生作品「海難」 大阪艺大毕业生石井 裕也 导演ISHII　YUUYA作品「バンクーバーの朝日」 熊切 和嘉 导演KUMOKIRI KAZUYOSHI作品「異邦警察」 外国人留学生考试Ⅰ期考试 10/18~10/25Ⅱ期考试 2/7~2/17考试日Ⅰ期考试 11/8Ⅱ期考试 2/26①笔试以下2选1①电影，映像作品（完成した作品を映像で提出するのではなく以下の要件を文書にて提出）作品概要（1000字左右）人员一栏（导演，剧本，拍摄，录音，编辑）在自己担任的部分花圈作品的制作意图（没有字数要求）②自作的剧本作品（没有字数要求）2000字以内活跃在第一线的讲师阵容！如果想选择在国立大学中的电影制作专业的话，那么首当其冲就是东京艺术大学大学院映像研究课电影专攻了。别看它是2005年才设立的新兴学科，此学科成立初始可是因为赫赫有名的北野武导演担任此学科的特别教授而成为了大家的话题呢！电影专业里包含很多领域，包括导演，脚本，制片，摄影照明，美术，电影配乐，编辑等。东京艺术大学大学院电影专攻，具有学习和专业电影制作流程一样的完备体制。从短篇作品到长篇作品，不仅一年间有数次充实的实习活动培养学生们的实操能力，还和多数海外的优秀学校有着长期合作。对于学生们来说，除了利用本校资源进行系统而专业的学习，还有去优秀的海外院校学习与实习的机会。这也是这个学校非常吸引人的部分呢！沢 清 导演（教授）KUROSAWA KIYOSHI作品「cure」作品「回路」諏訪 敦彦 导演（教授）SUWA　NOBUHIRO作品「２／デュオ」作品「m/other」一般考试11/28～12/4第一次考试1/6 提交短片作品第一次合格发表1/15针对合格者发送课题第二次考试1/30 提交课题（电影）第二次合格发表2/10第三次考试2/14 提交长篇作品（长短没有要求，需要添加剧本）2/15 笔试（电影史，电影理论）2/18 面试 最终合格发表3/2映像的提交方式DVD-Video形式提交，或者提交Blu-ray Disc长短在15分钟以内。※提交15分钟以上的作品，会在超过15分钟的时候停止播放。可以提交作品集。藏在立教現代心理学研究科的に「电影专业」专业方向●基盤研究系（研究理论）●制作表现系（研究实践）●企划系（研究艺术制作的运营）介绍教授篠崎 导演，脚本家（教授）SHINOZAKI MAKOTO作品「ジャムセッション『菊次郎の夏』公式海版」万田 邦敏 导演（教授）MANDA KUNITOSHI 作品「接吻」立教的毕业生东京艺术大学映像研究科现任教授，黑泽清土三男 导演KUROTUCHI MITUO作品「オルゴール」周防正行 导演SUO MASAYUKI 作品「Shall we dance？」 9/11～9/1710/13　笔试10/13　面试①笔试（英语）※论文系/制作系 2选1论文系：硕士毕业提交论文制作系：硕士毕业提交作品选择论文系的同学有90分钟的论述笔试 最后是众所周知的武藏美的映像学科创立于1990年。说起来在美术大学里面，以“映像“作为学科名创立新学科最早就是武藏野美术大学呢～再来看看这所独树一帜的美术大学的教员阵容吧！武藏野美术大学不同于其他大学，以电影理论为基础进行研究的教授占多数。客座教授有同样毕业于武藏美的内馆牧子教授。再说到优秀毕业生。有我们所熟知的毕业于广告导演专业，由有名的高桥一生和长泽雅美共同演出的电影“爱上谎言的女人”的中江和仁导演。小口 詩子 教授KOGUCHI UTAKO 主要作品，活动 武藏野美术大学的毕业生中江和仁 导演NAKAE KAZUHITO作品「嘘を愛する人」A日程 9/12~9/19B日程 11/29~12/9A日程 10/6B日程 1/22①笔试（小论文）②面试提交作品①作品集②研究计划书（800字）电影长度60分以内今天为大家介绍了可以学习电影研究、电影制作的的日本有名的学校。对于电影专业的考试来说同学们制作的电影作品是非常非常重要的。在作品中想表现什么，为什么要用这样的方式去表现，以及怎样去表现都是需要下一番功夫的。所以对大家来说，平素就养成多看，多了解日本的电影是非常重要的。请大家保持大量接触日本作品的习惯！下次准备给大家介绍分享有关电影理论的学校和专业，敬请期待哟！

新京报讯 3月19日晚，第44届日本电影学院奖公布获奖名单，《午夜天鹅》获得最佳影片，《福岛50死士》获得了包括最佳导演、最佳男配角、最佳摄影、最佳照明、最佳美术、最佳录音六个奖项。草彅刚凭借在《午夜天鹅》中饰演一名跨性别者获得最佳男主角，长泽雅美凭借《母亲》获得最佳女主角。草彅刚（左）和长泽雅美（右）第44届日本电影学院奖获奖名单：最佳影片：《午夜天鹅》最佳动画片：《鬼灭之刃剧场版无限列车篇》最佳导演：若松节朗《福岛50死士》最佳男主角：草彅刚《午夜天鹅》最佳女主角：长泽雅美《母亲》最佳男配角：渡边谦《福岛50死士》最佳女配角：黑木华《浅田家》最佳剧本：《罪之声》最佳音乐：《鬼灭之刃剧场版无限列车篇》最佳摄影：《福岛50死士》最佳照明：《福岛50死士》最佳美术：《福岛50死士》最佳录音：《福岛50死士》最佳剪辑：《寅次郎的故事：欢迎归来》最佳外语片：《寄生虫》新人演员奖：服部树咲《午夜天鹅》莳田彩珠《晨曦降至》森七菜《最后一封信》冈田健史《希望》《安乐死医师的遗产》《弥生、三月：爱你30年》奥平大兼《母亲》永濑廉《飙速宅男》新京报编辑 吴龙珍

去年，是枝裕和导演的《小偷家族》荣获戛纳电影节金棕榈大奖，刷新日本真人电影在中国的票房纪录。而今夏，是枝裕和最新著作《是枝裕和：再次从这里开始》由东方出版中心引进。7月7日，正值《是枝裕和：再次从这里开始》新书出版，北京国际电影节策展人沙丹，与电影学者、是枝裕和导演的朋友支菲娜亮相北京全民阅读系列活动之一“时间旅行者文艺沙龙”，展开关于是枝裕和新作及电影艺术对谈。是枝裕和是极具国际影响力的日本电影导演，他的代表作《无人知晓》《步履不停》等电影也为中国观众所熟知。是枝裕和的电影如手术刀般精准剖开社会的侧面，于细腻深刻的细节中呈现人性的复杂，兼具社会性和人文关怀。沙丹说，是枝裕和之所以能不断在国际电影节获奖，他关注社会的态度和创新起了重要作用。支菲娜认为：“是枝裕和是日本电影的‘担纲者’。”刚刚面世的是枝裕和新作《是枝裕和：再次从这里开始》，是升级版的是枝裕和特辑。书中，是枝裕和首次袒露影响自己最深的66部电影，公开了个人随笔、书信、日记，还与影视圈友人畅聊情欲、真实的尺度、成长等话题，金句频出。支菲娜在活动中说，这本书是有思想的，从书里可以看到，是枝裕和有意识地打破各种界限，身体力行地在思考电影艺术该怎么走。沙丹说：“是枝裕和的电影，和他的人一样，是矛盾的综合体，是混沌而开放的空间，特别耐人琢磨。”《小偷家族》《无人知晓》等电影，聚焦的是社会残酷的缝隙，反思家庭由什么维系。但同时，《步履不停》《海街日记》等影片又很治愈，让人接纳生活的无奈，一步步地走下去。支菲娜也回应，读完这本新书最大的触动，就是看到导演真实的人生。从好像哪都走不通的普通男人，居然成了今天的名导。而我们的人生无论多普通，也一定能有一个出口。“好的电影有通过一个小切口来管窥社会的智慧。”沙丹说。是枝裕和导演的智慧，不仅源自他对生活的敏锐观察，还有日本电影传统的滋养。支菲娜说：“是枝裕和有意识地去继承了他所认同的前辈的那些优良传统。”对谈中，沙丹和沙菲娜还谈及了中国影坛可以从以是枝裕和为代表的日本电影人学到什么。两位嘉宾盛赞日本电影善于从优秀文学作品汲取营养的优良传统，“是枝裕和本人也是位优秀的作家，许多优秀日本电影都是由好的文学作品改编而来的。”在采访中沙丹还说到拍戏还要看对方是什么样的阵容与配置，在当时日本如果需要三四千元的话，我们就需要六万元甚至更多，所以日本形成了一种精耕细作的方法。日本影坛让二位叹服的，还有“鲜有大制作”。“像《夜空总有最大密度的蓝色》这种预算几百万的电影中，他们的主角，不乏大咖，譬如《妖猫传》里饰演和尚的染谷太郎，及《小偷家族》中的演员中川雅也。这样的演员阵容，在中国电影市场，可能不投个五千万人民币拿不下来。他们善于控制成本，他们电影运作的方式不浮躁，这点是很值得我们学习的。”就沙丹此言，支菲娜说：“是枝裕和在这本新书里提到一个词，‘职业尊严’，或者可译作‘职业自尊’。电影做得好，跟这个是有很大关系的。做不好的时候，可能就是我们放弃了自己的职业操守和自尊。”在沙龙活动最后，沙丹和支菲娜还表达了对是枝裕和新片《真相》的期待。“人总是要去突破自己的一些边界”，而正处于鼎盛期的是枝裕和导演，也用新作书名表达了自己的态度，“再次从这里开始”。

今天我们来聊一部细水长流的日本电影！，抛开历史原因，日本电影还是可圈可点的！日本电影有着自己独特的一面，大多数日本电影跳开了好莱坞那一套，没有商业片的矛盾冲突与固定套路。他就像一条溪流，慢慢的流淌着，记录着人们应有的生活！菊次郎的夏天，是由北野武老爷子执导并主演的一部公路电影，简述菊次郎与正男通过寻母之路而各自回归本心的故事。夏日将至，同学们都各自出游，跟随外婆的正男因没有玩伴，失落无助，在翻找印章中的正男无意中看到母亲照片，孤独无助的正男兴起了自己的寻母之路，路途中偶遇婆婆的朋友，阿姨因放心不下，叫菊次郎大叔陪同正男，并给予了5万日元的钱财。伴随着久石让轻快的summer ，正男与大叔踏上了内心的回归之旅，在路途中，大叔并没有直接与正男踏上寻母之路，而是来到马场赌马，在马场输光了钱财后，大叔抢劫了打算猥亵正男的变态，住豪华酒店，咒骂店员，打碎不让搭顺风车的车玻璃，装瞎子博取同情等等等等。影片时时刻刻都充斥的北野武老爷子的爆力美学。大叔怎么看都不像是一个好大叔，但却是这样一个“坏大叔”帮助了正男，让正男忘记家庭破碎的烦恼，母亲改嫁的悲伤，让沉默中的正男重拾希望。一句“为了那个孩纸，我们来玩吧”在暴力的游戏中充满爱意。陌生的几个人相互聚在一起，为了一个孩子的童年，大家用尽全力，与正男度过一个快乐而温暖夏天。这是北野武车祸后的回归3部曲中的一部，与《坏孩子的天空》《花火》一同倍受好评，正如我之前所说的那样，细水长流的日本电影，片中的寻母之路就好比流淌的溪流，路途中的遇见的人物就好比戏中的石块，有大有小，可能会在关键时刻阻挡你流淌的速度，告知你未来的方向。而生活就是这样。与电影中内容想比，跟为独特的是电影中充满想象力的镜头，以蜻蜓的视角来看待这个世界，既好奇又表现出正男此时心中的迷茫，旋转的轮胎亦是如此！ 欢乐的草地上突然出现的禁止入内的四个字，在那不经意间便逗笑了你！值得注意的是，影片多次出现正男的梦境，每当正男经历一件事后，梦境就会表现出孩子对事物真实的看法，而唯独最后一次玩耍后，正男的梦中出现了在星空中与大家玩耍的画面，我们知道，此时的正男回归了！这就是北野武老爷子幽默所在，充满温馨的暴力，却又是那么动人！暴力的外表下，隐藏着一颗温暖的心，伴随那首轻快的summer，正男在继续着他的奔跑！

浙江24小时-钱江晚报记者 裘晟佳3月9日，日本电影《恋爱回旋》全国上映。电影由大热日剧《Legal High》（《胜者即是正义》）原班人马倾力打造，新垣结衣、瑛太、广末凉子、苍井优、濑户康史等组成了十分豪华的演出阵容。▲电影《恋爱回旋》电影还没上映，豆瓣的评论里就都是“要为gakki（新垣结衣昵称）打call”、“瑛太你快放开我老婆”之类的声音。其实，最新的日本电影被引进上映，早已不是什么新鲜事了。去年9月1日，小栗旬、菅田将晖、桥本环奈、长泽雅美主演的真人版电影《银魂》上映，就引起了不小的轰动，并最终取得了8143万票房成绩，打破了日本真人电影中国票房纪录。如今，《恋爱回旋》上映，能在家门口“见老婆”自然是件再开心不过的事。而趁着电影上映，更加系统地了解日本电影，也是一个不错的选择。今天，小记要推荐的新书是——《日本电影110年》▼▼▼［日］四方田犬彦 著 王众一 译；新星出版社 2018年1月 出版一本书写完110年的日本电影史，这是不是在开玩笑？先来看看作者是谁——四方田犬彦（1953— ）电影研究者、杂文与随笔作者、诗人。东京大学宗教学专业毕业，后于东大研究生院专攻比较文学。曾任明治学院大学教授，长期讲授电影学课程。目前潜心从事研究与写作。曾任哥伦比亚大学、特拉维夫大学、博洛尼亚大学客座教授、客座研究员。四方田犬彦研究与批评涉猎领域广泛，对文学、电影、漫画、戏剧、美食等文化现象长期关注，笔耕不辍。他曾获伊藤整文学奖、桑原武夫学艺奖、文部科学大臣奖等多个奖项。著作140余部，已出版中文著作有《日本电影100年》（三联书店，2006）、《创新激情：一九八〇年以后的日本电影》（中国电影出版社，2006）、《论可爱》（山东人民出版社，2011）、《日本电影与战后的神话》（南京大学出版社，2011）等。作为著名的电影史学家、影评家，四方田犬彦的知识谱系庞杂丰富，视野开合度大，这使得他的影评文字给人纵深感和穿透力。▲四方田犬彦创作《日本电影110年》的契机，得追溯到2006年。2006年，四方田犬彦的新著《日本电影100年》中文版正式出版。该书原本是以日本电影诞生100年为契机策划的，是写给日本大学生了解日本电影基本情况的小书，体例与众不同。“它将日本的文化传统、电影技术的发展、日本与东亚乃至世界的关系史、日本社会意识的演变等多维度交织在一起，围绕日本电影的兴起与发展，娓娓道来。”《日本电影100年》、《日本电影110年》的中文版译者王众一这样描述。十多年过去了，《日本电影100年》不仅在日本反复加印，畅销不衰，在国外也引起关注。除了三联书店2006年出版的中文版，韩国、德国、意大利等国也出版了译本，产生了不小的影响。于是，《日本电影110年》应运而生。▲《日本电影110年》内封本书补写了21世纪头十年以来日本电影的最新进展，进一步丰富了该书的内容，特别是将平成时代日本电影的新动向更加完整地勾勒出来，使得电影产业在日本几个不同的重要历史阶段的发展得到更加均衡的、面目清晰的展现，有助于人们从更为广阔的社会史视野审视日本电影110年来的发展，思考电影对一个国家和人民的意义。这本书不仅可以帮助我们了解日本电影的新进展，从方法论的意义上，它也有助于我们了解日本文化与日本社会近来呈现出的各种新特征。比如对后殖民主义、女性主义、民族主义、环保主义、东方主义、全球化、日本社会的保守化与内向化等问题的关注视角，拓宽了对电影本身考察的视野。一部日本电影发展简史，也给我们提供了一面镜子。日本电影经历过的故事，扮演过的角色以及所面临的问题，对我们来说，也不失为很好的参照。▲《日本电影110年》插图提到日本电影，我们会想到什么？我们又了解了多少？用最简单的话来讲，《日本电影110年》为我们科学并简单易懂地科普了日本电影110年以来的发展史。而从最实用的角度来说，看完这本书，你多多少少能够比以前更加有的放矢地观看日本电影，追本溯源地了解电影艺术独特的魅力。举几个大家熟悉但或许未曾注意的简单例子。正在日本上映的中日合拍电影《妖猫传》大家再熟悉不过了。▲电影《妖猫传》日版海报该片的日方制作公司，是大名鼎鼎的角川映画。而《妖猫传》的原著小说《沙门空海之大唐鬼宴》，正是由日本最著名的出版社之一角川书店出版的。出版社涉足电影业，这在我们国内，是近年来才有的现象。但在日本，这样的现象可以追溯到上世纪七十年代，最具代表性的企业正是角川书店。上世纪五十年代初，东宝（包括新东宝）、大映、松竹等大公司，相继确立了工业化批量生产影片的体制。此后，东宝、新东宝（1947年成立的东宝子公司）、松竹、日活、东映、大映这六大电影公司在制片厂体系的保护下，几乎包揽了全国电影的制作与宣发。▲熟悉的电影开篇画面“1960年日本制作了547部电影，作为一项产业达到了辉煌的顶点。当时99%的电影由六大电影公司以平均每周两部的速度批量生产出来供观众观看。然而以此为顶点，电影产业在此后呈现出急速衰退……”原因其实很简单，电视快速地普及开来了。到了80年代，制片厂体系技能日趋衰落，电影的制作、发行、宣传都深受这一趋势的印象。1986年，日本三大电影公司一年只生产了24部电影。这意味着，大公司依靠自己的大片来把握电影行情的方式已经不再奏效。而电影厂体系的土崩瓦解，给那些原本与电影没有直接关系的企业染指电影业的机会。“最早介入电影行业的要数角川书店，在70年代后半期，角川书店投入巨额广告费，标榜专拍大片。到了80年代，电视台、商社、流通企业等也纷纷效仿。录像带与有线电视、卫星电视的普及，与影像有关的企业以得到影像软件的全部著作权为前提介入电影制作。”▲《日本电影110年》插图说完日本电影特有的体制，我们再来说说那些大家耳熟能详，蜚声海外的日本名导们。日本电影第一次进军海外，特别是进入欧洲国家视野，是上世纪五十年代。“1951年，黑泽明的《罗生门》获得威尼斯电影大奖。在此之后，沟口健二的《西鹤一代女》、《雨月物语》和《山椒大夫》于1952年到1954年连续在威尼斯电影节获奖。特别是1954年，出现了沟口健二的作品与黑泽明的《七武士》争雄的局面。也是在1954年，衣笠贞之助的《地狱门》送展戛纳电影节，荣获大奖。欧洲的评论家和观众对这部来自远东未知国度的电影惊叹不已，于是就产生了被传颂至今的‘巨匠’神话。”从黑泽明、沟口健二、衣笠贞之助、小津安二郎到大岛渚、山田洋次、北野武等等，关于这些大家非常熟悉名导演各个阶段的作品与经历，书中都有涉及，在此不再赘述。▲《日本电影110年》插图值得一提的是，在本书补写的21世纪头十年以来日本电影的最新进展中，除了平成时代日本电影的新动向更加完整地被勾勒出来，女导演的大量涌现，也作为这一时期的显著特点之一，被单独提及。虽然只有短短的一个章节，但除了1997年在戛纳电影节上获得新锐导演奖的河濑直美以外，包括井口奈巳、唯野未步子、荻上直子、蜷川实花、西川美和在内作品风格独树一帜的女导演和她们的作品，都曾给影迷留下非常深刻的印象。其中，中国观众最熟悉，可能是荻上直子与蜷川实花。由荻上直子自编自导，生田斗真、桐谷健太等主演，以变性人为主人公讲述了暖心故事的电影《人生密密缝》于去年上映，并先后亮相北京、上海国际电影节。影片颇受欢迎，一票难求。该片豆瓣评分高达8.4分，由超过24000名网友参与打分。▲电影《人生密密缝》海报而与荻上直子柔和、细腻的作品风格截然不同的蜷川实花，执导的电影作品虽然不多，但《樱花乱》和《狼狈》都在中国享有很高的人气，仅豆瓣评分人数就都超过了5万。▲蜷川实花除了导演的身份，蜷川实花同时还是一位著名的摄影师。她的电影作品“沿用”了其在摄影作品中独树一帜的个人风格，华丽的色彩冲撞、大胆的叙事风格，都成为他人无法模仿的优点。▲电影《狼狈》剧照而只要阅读时足够的细心，这些关于日本电影，关于影人的生动细节，你都可以在《日本电影110年》里找寻到。除了文字上的丰富，《日本电影110年》正文中还增补了最新收集到的珍贵的电影剧照等资料；同时，还将胶片电影鼎盛时代日本电影的伴生品——电影海报的部分精品彩图收录到了本书之中，值得一看。▲《日本电影110年》插图【赠书活动】钱江晚报联合新星出版社，送出3本《日本电影110年》赠书，欢迎各位读者参与本次赠书活动。活动具体参与规则如下：1、下载并注册钱江晚报“浙江24小时”新闻客户端APP；2、即日起自3月13日，在本文留言区（文章下面的“我说两句”处）留言，注明想要赠书的简单理由；3、留言后，加嫩小编微信（ID:showonedian），进入“一起读书”微信阅读群（未加群者留言视为无效）；4、主办方将在留言读者中随机选取3位赠书，并在微信群中公布获奖名单；5、本活动最终解释权，归活动主办方所有。

日前，第43届日本电影学院奖在东京举行颁奖典礼。藤井道人执导的剧情片《新闻记者》获得最佳影片、最佳男主角、最佳女主角三大奖项，成为本届颁奖典礼的最大赢家，新海诚电影《天气之子》获最佳动画奖！以下是第43届日本学院奖获奖名单：日本电影学院奖在日本电影届有很大的影响力，有“日本电影奥斯卡”之称。日本电影学院奖于1978年由日本奥斯卡奖协会主办，是日本各大电影奖中唯一通过电视直播颁奖典礼的奖。不过，因受疫情影响，本届颁奖典礼采用无观众的形式举行。值得一提的是，本届日本电影学院奖为观众筛选出不少佳片，一起来看看。《新闻记者》该片改编自望月衣塑子的同名原著，讲述一心想要揭露政治权力黑暗面的女记者与追求理想公务员之道的精英官僚间的故事。《新闻记者》曾获得第32届东京国际电影节“最佳影片”，女主演沈恩京是首位获得日本电影学院奖最佳女主角的韩国演员，男主演松坂桃李继去年以《孤狼之血》获得最佳男配角后，凭借《新闻记者》获得最佳男主角奖。《天气之子》本片是继《你的名字》后时隔三年，新海诚执导的又一部动画电影。电影讲述的是在气候调节失控的时代，被命运捉弄的少年和少女选择各自的生活方式的故事。《天气之子》曾代表日本角逐第92届奥斯卡最佳国际影片奖，也助推导演新海诚成为日本继宫崎骏后，第二位达到2部作品突破100亿日元的日本电影导演。《天气之子》打败《海贼王：狂热行动》《名侦探柯南：绀青之拳》《鲁邦三世 THE FIRST》《知晓天空之蓝的人啊》有力竞争对手，最终拿下最佳动画、最佳音乐奖。《飞翔吧！埼玉》《飞翔吧！埼玉》是武内英树执导的青春奇幻电影，讲述埼玉县民为摆脱东京人民“虐待”、解放埼玉而革命的故事。本片改编自同名漫画，作者是日本著名漫画家魔夜峰央。《王者天下》《王者天下》是由日本和中国合拍的影片，拿下第43届日本电影学院奖最佳男配角（吉泽亮）、最佳女配角（长泽雅美）、最佳摄影（河津太郎）、最佳艺术指导（斋藤岩男）四项大奖，是获奖最多的影片。该片根据原泰久的同名漫画改编，以中国的春秋战国时代为背景，讲述战乱中的孤儿信怀抱着成为大将军的梦想而在战场出生入死的故事。《王者天下》耗资超10亿日元，在中国象山影视城拍摄而成，最终在日本以56亿日元票房，成为2019年日本本土电影票房榜季军，仅次于《天气之子》和《名侦探柯南：绀青之拳》。《蜜蜂与远雷》《蜜蜂与远雷》是根据恩田陆同名小说改编而来，以日本国际钢琴大赛为背景，讲述一群年轻人在音乐中成长的故事。该片导演是石川庆，2016年曾凭借执导的剧情片《愚行录》获得第73届威尼斯国际电影节地平线单元最佳影片提名，在《蜜蜂与远雷》中，石川庆还兼任编剧一职。《小丑》漫威电影《小丑》是2019年极具关注度的电影，从威尼斯电影节加冕到横扫北美颁奖季，获奖无数，几近成为史上最佳超级英雄影片……影片采用暗黑风格，将小丑的内心世界作为主线，讲述了漫威漫画中的著名反派角色小丑如何从普通人走到罪恶的故事。好莱坞演员杰昆·菲尼克斯独挑大梁，饰演小丑一角。可以惊喜地发现，第43届日本电影学院奖中日本本土电影以漫改为主，这与日本发达的漫画产业有莫大的关系，明天将带领大家走进日本动漫领域，来看看日本经典动漫IP作品。

春节假期临近，对于宅在家中的上班族而言，好不容易可以有一会休息的时刻，这个时候看电影放松一下心情，是不错的选择。打开今天的文章分享，这3部日本高分电影，充满日式生活美学，从而走红了朋友圈。第一部：《海街日记》。喜欢这部影片，是因为拍摄的镜头非常细腻，通过缓慢而真实的手法，铺叙出四姐妹之间的故事。更为难得的是，电影当中的取景，真的非常细腻美丽。如图所示，片中用平白的摄影手法，把日本各地的绝美风景，通过电影荧幕展现给了全世界的观众。不仅如此，除了美丽的日常景色之外。这部电影更是融入了日式生活美学，剧中的名场景，包括，采摘梅子酿酒，制作日常饮食，还有浓重一笔的“花火大会”。从服饰到场景，都是真实地还原了日式生活。对于想要了解日本人生活文化的读者朋友们而言，这部电影非常值得一看，充满日式温情。第二部：《艺妓回忆录》。这部大咖云集的电影里面，不仅是这些大演员的表演值得赏鉴，还有小演员的演技，在电影之中，同样是可圈可点。这部电影，除了剧情之外，最不容错过的是电影里面出现的日式美景。每一帧取景，都是真实还原了日本旅行。如图所示，这一幕幕出现在电影中的场景，都充满了日式美学。这样的一部高分电影，让人们在观看影视的同时，也能够欣赏到日本美景以及日本美学。第三部：《恶女花魁》。对于想要了解日本花魁文化的读者朋友们而言，这部高分日本电影，绝对是一部佳作。从场景到布置，都充满考究，非常真实地还原了日本花魁文化。剧中的服饰、妆容、场景，都充满了日式生活美学，看着非常有审美艺术。如图所示，借用读者粉丝的一句评价：“无论是人物的服化道还是风景都无比生动唯美，画面饱和度极高，拥有令人折服的生动影像美！”对于想要了解日式美学的读者朋友们而言，以上这3部高分日本电影，真的是不错的假期观影选择。最后，看了以上的分享，对待这几部高分电影，不知各位读者朋友们都是如何看待的呢？如果有更多好剧，欢迎大家互动分享。一路写作，分享生活。因为有您的阅读和关注，文字才更有意义，写作才更有力量。谢谢每位读者粉丝的喜爱和支持，愿一路坚守初心，用文字创造美学。如果你也喜欢我们的文章，让我们一起在生活中发现美好，传递美好，让每个枯燥的日常都变得更加美好。

提到电影分级，其实这是个有点微妙的话题。前有让人浮想联翩的“三级片”，就是从香港的电影分级中衍生而来的。1988年，香港影视及娱乐事物管理处制定了香港的电影分级制度，依据观众年龄限制将电影分为三级，到了1995年，香港电检处将“三级制”中的二级又细分出A、B两级。其中第三级影片指的就是只准18岁以上成人观看的，含有裸露镜头、暴力镜头或过多粗口的电影，也就是广义上的三级片。由此可见，三级影片的涵盖面积很广，不只针对情色、裸露镜头，还包括暴力、血腥、凶杀、粗口等等一切会对青少年儿童造成不良意识的题材和情节，绝不单指色情片。比如《古惑仔之猛龙过江》、《色戒》、《人肉叉烧包》等电影均属三级片，在买票前则要观众出示身份证。去年全国热映的《红海行动》，无论是从题材还是主旨来说都没有什么不妥，但由于影片中充斥了很多的血腥暴力元素，并不适合全年龄层观看。于是，《红海行动》在国外是被分级成15禁，而在香港公映时更是被分级为首部三级中国内地片。因此，三级片没有那么得“不可说”，电影分级也不必那么大惊小怪。电影分级制度是指把发行的电影根据内容将其划分成特定级别，并给每一级规定好允许面对的群众群，以便区分其面向观众，起到指导未成年人看片的作用。在一些地方，电影分级制度还可能具强制拒绝未成年人看某些电影的法律效力。在世界上许多国家，审查制度早已在上世纪五六十年代开始便逐渐被分级制度取代。影视娱乐产业极其发达的美国，作为审查制度的鼻祖，也早就在1968年11月成立了影视分级制度，这使得他们的影视行业得以在更加自由的环境中发展，恐怖、R级类型影片至今仍领先世界。然而中国大陆一直没有实行电影分级，也不区分适应年龄，凡是想进入大陆院线的电影都需经过中国电影审查委员会审查，取得“龙标”——即电影公映许可证，方可进入院线公映。从国外已有的电影分级制度来看，分级的意义主要在于为观众提供一个观影的参考标准，从而起到引导观影的作用。而中国内地对电影的审查实际上则是通过对电影中某些镜头的删减以达到让所有年龄观众都可以观赏的目的。这个制度使得众多优秀的恐怖片、R级片无法在内地上映，网友们只能“相约网盘”，即使过审了，电影也可能会面临无情的删减。在全球电影分级制度开展得如火如荼的时候，日本也不例外。日本最早的电影审核制度大概是在昭和14年（1939年），推出了《映画法》，在全国范围内，对电影的放映内容进行了明文限制，比如”对外国影片的限制“， “对青少年影片的限制”等等，这一时期，日本电影的审查大权掌握在国家手中。二战之后，日本的电影审查由占领日本的联军司令部进行。之后，联军司令部将日本的电影审查权力交回电影界，由日本电影界自己成立了一个审查机构。审查员当时主要是电影业内的人，后来为了增加说服力，吸收了电影界以外的人士参加。这就诞生了「日本映画伦理委员会」。日本映画伦理委员会，简称“映伦”，是日本电影审查的权威机构。在日本所有的影片必须经过映伦的审查分级之后方可上映，审查过的影片标有“映伦”字样。日本映伦成立的最开始几年，日本的电影分级制度还只是将电影分为 “一般”， 和“18岁以下禁止” 这两种。那时对观众进行的入场管制还不严格，也随时有小孩子跟着大人去看18禁电影的情况。1976年，日本初步确立电影三级制度，在电影分级里面加入了”R指定”这一级别，“R指定”的电影要求15岁以上的人才能够入场观看，一律禁止15岁以下的观众入场。1998年又追加了PG12分级。自1998年5月1日起，日本电影开始施行现行的4级制度，由映画伦理委员会负责管理。主要分为普遍（G）、12禁（PG12）、15禁（R15+）、18禁（R18+），另外还有不能在普通电影院放映的“审查适应区分外”。普遍级（General Audience）：没有任何限制，谁都可以看。都是一些人畜无害的电影，比如哆啦A梦这类漫画，或者生活喜剧等等。PG12（Parental Guidance）：12岁以下的人需要家长陪同才可进行观看。这类电影一般包含性，暴力，恐怖和一些儿童可能会模仿的不良行为。通常来说，一般程度的恐怖片就包含在这个级别里面。R15+ （Restricted 15+）：15岁以下禁止入场。这类电影一般包含程度较深的性、恐怖、欺凌、暴力反社会等内容，可能会让观看的青少年感到不适，造成心理创伤，也有可能会让青少年学会一些不良行为。R18+ （Restricted 18+） ：18岁以下禁止入场，又称18禁和成人电影。这类电影包含程度较深的性，比如完全裸漏等，也时常伴有暴力、恐怖、反社会等因素。这个级别的电影，要么纯粹是色情电影，诸如AV等。要么就是很重口味的电影，时常伴有自杀、虐待、吸毒、消极反社会等现象。一般人看完后都会感觉不适，对成长中的青少年也会造成一定程度的心理伤害。我们常常在网盘里见到的R15、R18标都是映伦打上的标识。另外还有一个级别，叫“审查适应区分外”。该分类的电影具有比R18+级更强烈的刺激性，包括部分成人影片、成人动画、残忍的情节及儿童色情片。如果真的是审查适应区分外的，可以去小厅或迷你剧场放，不走全国院线。在这种标准下，我们不难看出，日本电影大多以暴力、犯罪呈现、性爱描述这三个关键点，来给电影划分级别。以日本电影《座头市》为例，影片中有一幕是名武士拿刀刺穿别人的画面，因此被划入了15禁。但如果把这个画面分成两个画面呈现，先拍刀子快刺到人的画面，再接已经刺穿的背影画面，就可能能使影片变为G级电影。日本几乎没有因暴力表现而被分成R18+的电影，而日本的18禁电影，大多和性爱场面有关。至于具体该是R15+还是R18+，就看有没有暴露重点部位了。所以说，原来日本的15禁和18禁的差别就是那块遮羞布，而18禁就是把那块布换成了马赛克？？？是的，所有日本AV影像制品中，男女的私密部位都必须做出打码处理。日本与欧美等国家不同，虽然也是发达国家，但是日本刑法175条规定，面向成人的任何映像中都不得出现性器官，如果一旦出现就会被日本警方以猥亵物发布罪起诉。这个法律制定的最大初衷就是要维护公众健全的社会良俗。但事实上，有了这条法律，反而促进了日本成人电影的泛滥，几乎所有的成人电影拍摄公司都认为，只要在性器官部分打上马赛克，就可以不违法地公开播出性行为。为了防止成人电影泛滥，也为了减轻日本警方的工作，1976年，在日本警方（社会生活部门）推动下，成立了由各个成人电影公司共同出资的自我映像审查机构——「日本录像伦理协会」。凡是想要公开渠道出品成人映像作品的，都要通过这个协会的审查，审查方式说白了也就是出现性器官的地方就会被打上马赛克。影片如果没有通过这个协会的审查就一律不得公开出租发售。不过日本的整个成人电影行业都想方设法把自己公司的影片推销出去，自然也就会不断地打擦边球。例如把马赛克打得小一些，淡化一点这样的现象时有发生。对于各种在成人电影上的违法犯罪行为，日本警察也从没有放松过。他们对在天上（卫星）、地上（网络）和海上（邮寄）等各种方式传播的违法影片都进行不遗余力的打击。在日本，未满18周岁的人想买包香烟都有难度，更别提买到成人电影了。虽然日本的电视行业没有分级制度，对于内容管理主要依靠电视业者自律，但事实上日本在电视节目上其实也有一些“不成文”的规定。比如下午五点到九点是儿童及青少年时间，日本的电视台不会播放超过青少年尺度的东西；晚上九点后如果有限制级的内容，在播放前会打出告示提醒家长注意，像《海贼王》这样的动画也是在九点半播出的；至于晚上十一点以后，由于儿童及青少年都入睡了，这时的节目尺度会放宽。