纽约视觉学院硕士

纽约视觉艺术学院优越的地理位置为学生提供了很好的艺术创作平台和自我提升的空间，为学生提供了良好的学习环境，培育学生的创新能力及实验能力，促使学生养成强烈的自我认知感并有意识地树立明确的发展目标。留学纽约视觉艺术学院研究生学费：纽约视觉艺术学院研究生主修：艺术批评与写作、艺术治疗、计算机艺术、美术、插图作为视觉文章和摄影及相关媒体学费：$12,260 Fall and Spring主修是Design,学费为$13,730 Fall and Spring纽约视觉艺术学院排名情况：其中插画专业，动画专业，设计专业等都是在全美排名第一。纽约视觉艺术学院在2016年的U.SNews&World Report的艺术学院排名中排名全美第九，是50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一；也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院；世界上最具有影响力的艺术学院之一。纽约视觉艺术学院的优势学校与校友创立的普林普敦、山雀、Augenblick工作室保持良好的合作关系，同时其他大量的独立工作室也为学生提供难得的实习和工作机会。学院学生为联合国儿童基金会、联合国教科文组织及其他视学校为动画家摇篮的本地等非营利性组织和公共服务机构制作动画。 毕业生就职于迪斯尼动画工作室、梦工厂动画公司、华纳兄弟动画公司、蓝天工作室、尼克国际儿童频道、卢卡斯电影动画公司、索尼影视动画公司及其他世界各地的独立动画工作室。许多学生的短片和专题片在奥斯卡、国际动画电影节、世界动画协会组织等大量的全球性电影节评选活动中获奖。纽约视觉艺术学院的校友遍布在一切与动画有关的领域。纽约视觉艺术学院研究生入学条件：申请材料申请表；大学成绩单(中英文版)成绩单上必须有毕业院校学籍等级管理办公室的公章或者签名；相关考试成绩；个人陈述和简历；有艺术设计类相关基础；提交相应专业的作品集；其他：财产证明(40万)。语言成绩雅思：6.5分；托福：研究生100分；推荐信：艺术留学申请研究生：必须附上三封推荐信！申请大学部的话推荐信随意，并不强制要求，无论如何，推荐信也许对艺术留学申请过程有所帮助，因此建议您要附上较为妥当。纽约视觉艺术学院研究生作品集MFA 设计：建议申请者提交一本涉猎广泛的设计作品集，同时具有流畅的字体与排版。申请者必须在Slideroom上提交作品集（图片/视频）。作品集包含15至20张作品，这些图片格式为JPEG(单个文件不得超过5MB)，1920×1080像素。每张作品的标题、日期、介质、尺寸与时间与其他可选择性文字内容。MFA 纯艺术：提交250-500字的陈述材料，描述的内容包括作为一个艺术家的认知，包括你是谁，你怎样看待你的艺术作品以及你在作品集中做了哪些工作。问自己：我正在尝试做些什么，有哪些问题或者叙述一些细节。你的哪些人生经历深深地影响到你，为什么要选择SVA的纯艺专业，你对该专业最感兴趣的是什么以及为什么。纯艺研究生需要在SlideRoom中提交作品集。申请者需要上传10-20张作品，图片(不超过5MB)，视频(每个不超过250MB)，音频(每个不超过30MB)，PDF(每个不超过10MB)。MFA 插画视觉短文：作品集需要有15-20张静态图片(.jpg)，每张大小不得超过5MB。提交的作品集需要适应于1280×800屏幕的尺寸，并且会在该中尺寸的屏幕上进行观看，所以申请者需提交1280×800分辨率的作品。申请者需要提交500到1000字之间的写作作品，内容由申请者自行定夺。申请者需要具备使用Adobe Illustrator与Photoshop的技能。在SlideRoom中上传作品集，SlideRoom中可以创建目录清单，需要填写相关的作品信息，包括名称、日期、媒介、尺寸与时间，还包括一些可选项。其他专业研究生申请条件，在斯芬克官网可见。纽约视觉艺术学院申请经验：1、纽约视觉艺术学院SVA很看重PS的书写，曾经一位成功申请该大学的学姐分享她的经验：”如果你有特别过硬的实力和背景，那么这篇文章就很好写，可以很具体地写自己拿过的奖项和主要的专业经历，而且这些奖项和经历一定会给自己加分。如果是国际上的奖，会有很好的RECOGNITION，一定会WELL RECEIVED。如果没有，可以写一些其他的经历，例如，曾经访问该校的时候和某位教授（要能点出具体姓名最好）有PERSONAL CONVERSATION，也是非常加分的。总之，写出来的东西要有自己独特的地方。”2、学生最好在申请截止日一个月前就先寄出申请表，这样一旦收到你的申请表后，还有专人替你检查其他档案是否都具备了，因为艺术留学申请的人很多，每个部门差不多都是从500位学生中选择30到50位入学，因此及早寄出申请表对艺术留学申请者是有相当益处的。纽约视觉艺术学研究生申请攻略纽约视觉艺术学院关于艺术留学申请事项要请学生注意的是，研究生部的申请截止日比大学部提早一个月，研究生是每年2月1日截止申请，大学部则是3月1日，学生最好在艺术留学申请截止日一个月前就先寄出申请表，这样一旦收到你的申请表后，还有专人替你检查其他档案是否都具备了。要艺术留学申请纽约视觉艺术学院研究生的作品集所要注意的是，风格上要统一，最好不要将大学时的作品一鼓脑儿的都加在作品集里，例如将水彩或是粉彩的作品混在一起，此外，你的作品集叙述，未来规划和推荐信也都很重要喔！留学申请纽约视觉艺术学院研究生，说难吧！也不难，学院看重的是作品集独特的创意，所以务必要留足时间去准备作品集。有计划申请的学生要及早规划。如果你在规划艺术留学申请过程中遇到困难，可以从斯芬克艺术留学官网中寻找问题答案。

纽约视觉艺术学院位于美国纽约州纽约市曼哈顿，是一所盈利性的艺术设计学院，其插画专业在全美位居第一。那么，你知道申请纽约视觉艺术学院插画研究生需要满足哪些条件吗？下面就是小编为大家带来的详细介绍，供大家参考。纽约视觉艺术学院插画研究生专业介绍纽约视觉艺术学院的插画专业在全美排名第一，培养了大批优秀的插画人才。纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从SVA毕业的。纽约视觉艺术学院是插画专业学生进行深造的理想选择。研究生项目注重学生创新能力培养，课堂教学更多强调导师和同学们的交流互动，通过思想碰撞激发出新的火花。纽约视觉艺术学院专业而多样的专业教学环境，方便学生接触到导师、客座讲师、专业顾问和教员。纽约视觉艺术学院插画研究生申请条件1.语言成绩雅思总分不低于8.0分托福网考总分不低于100分，托福机考总分不低于250分2.申请材料①个人简历CV，包括申请者专业经验以及相关的活动②目的陈述/个人陈述（250-500词）③成绩单认证④推荐信3封⑤语言成绩⑥完成在线申请表，申请费$80⑦作品集3.作品集要求作品集上传至申请者SlideRoom帐户中，SlideRoom允许申请者每个文件用以下信息来创建作品目录：标题，日期，媒介，尺寸或放映时间以及可选注释。SlideRoom的作品集要求为：JPEG格式的15–20张图片，文件大小每张不超过5MB，建议文件的大小应为1280x800像素，分辨率为72dpi。上述内容就是关于纽约视觉艺术学院插画研究生申请条件的详细介绍，希望能给大家带来帮助。

如果在太空上俯视北美的黑夜，那么，在美国的东海岸上，你一定能看到一个最闪亮的光点，那里的霓虹夜灯穿透了天空，让周边其他光点黯然失色，它甚至让满天星斗都自叹不如，这个光点就是纽约。没有哪个地方可以像纽约一样，混合了如此众多的民族，包容了这么多的文化与态度，它是世界时尚的聚集地，也是艺术发展最为活跃的地方，同时也汇聚了众多顶尖高校，成为无数年轻人工作和学习的梦想之地。在电影领域，除了极富盛名的纽约大学和哥伦比亚大学以外，以多元文化，浓郁的艺术氛围而享誉海内外的纽约视觉艺术学院也同样吸引了无数学子。明星校友纽约视觉艺术学院（School of Visual Art，简称SVA）诞生于1947年，建校至今，有无数时尚艺术行业大咖从这里毕业。这样一所驰名中外的学校，其毕业生们也从未令人失望，从电影导演、动画师、特效师、平面设计等，他们的就业领域覆盖了艺术各个行业。兰道尔·艾米特是电影制片人兼导演，他于1995年获得纽约视觉艺术学院学士学位，其最为大众熟知的作品有《第一滴血》、《加州之王》。巴西导演卡洛斯·沙尔丹哈曾就读于纽约视觉艺术学院毕业，并获得动画艺术硕士学位，曾担任电影《冰河时代》《公牛历险记》和《里约大冒险》的导演。电影摄影师哈里斯·萨维德斯是迄今为止唯一一个三次获得MTV音乐录影带大奖最佳摄影奖的人，也是唯一一个连续两次获得该奖项的人，其作品包括《美国黑帮》、《七宗罪》、《米尔克》、《重生》等电影。布莱恩·辛格曾就读于纽约视觉艺术学院，其首部执导的长片《公众通路》在1993年圣丹斯影展获评审团大奖。其后以剧本布局巧妙的《刺激惊爆点》获东京影展青年导演竞赛的金樱花奖，2002年执导科幻巨片《X战警》获商业成功，已成好莱坞大导演之一。比尔·普莱姆顿被誉为动画界的昆汀·塔伦蒂诺，他曾经两度获得法国戛纳影展大奖、以及世界龙头知名动画影展法国安锡动画影展奖项、也两度获得美国奥斯卡奖的提名，其作品有《你的脸》、《带路狗》、《不忠》以及《不信弄不哭你》。大卫·拉切贝尔是纽约视觉艺术学院的明星校友，他是一名导演、制片人和演员，其作品以独特的超现实与幽默感风格而闻名。拉切贝尔被《美国摄影》杂志列入世界十大最重要摄影师名录，被称为是“摄影界的费里尼”。中国台湾的新秀导演林见坪同样毕业于SVA，在第62届威尼斯影展上，其执导的影片《小站》获得最佳短片奖。校园环境纽约视觉艺术学院的全部校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸。学校在西21街132至141号大楼内设有办公室，教室和工作室，用于艺术批评，艺术教育，艺术疗法，漫画，计算机艺术，设计，插图和写作。西21街132号的建筑物内设有“可见的未来实验室”，定期接待艺术家居住。此外，SVA还有三处艺术空间：位于西26街601号的视觉艺术艺廊，西21街141号的西区艺廊及位于东23街209号的SVA艺廊暨视觉艺术馆。另外，学校图书馆藏有书籍、期刊、录音、电影和其他媒体，以及SVA档案库，这是有关该大学历史的资料的资料库。学校所在的纽约市区拥有许多著名景点，如时代广场、自由女神像、唐人街、中央公园等。邻近的Chelsea是纽约最时尚最艺术的街区，聚集了大批画廊，艺术馆和艺术空间，收藏许多艺术创作，前卫、另类的创作风格激发着人类的思考。在SVA学习，纽约丰富不竭的艺术文化资源唾手可得～电影专业电影制作专业是SVA的优势专业之一，它强调学生个人特色，教学方式以合作式的教学为主，老师和同学会共同组成项目小组，完成电影视频方面的相关作品。学生可以从导演、剧本创作、电影艺术、剪辑和声效中选择一个作为研究方向，也可以选择多个方向进行综合研究。社会纪录片专业课程安排全面，包含Camera/Sound，Editing，Procing，Directing和Visual Journalism五门课，还有Editing Lab和Camera Lab两门技术辅助课，帮助熟练掌握摄像技巧和剪辑软件的选修课程。该专业每个星期会有五到六门课，课时会非常紧张，作业量非常大，如Camera课程每星期都要做五张画面的灯光，颜色和结构的分析，由轮流授课的6位老师分别给各自的部分打分，算进最终成绩，Editing课会要求每星期一篇影评，老师会有评论侧重点要求。Procing会相对比较简单，一些有关制片的论文，而Directing是每学期有三部短片，之后在拍片要求会有介绍。每学期的最后一天会有全系的影片放映活动，各位老师会根据学生影片的质量进行评分，比如摄像老师就会看影片画面的质量，剪辑老师看剪辑效果和结构，而导演老师主要抓故事深度等等。Social Documentary Film MFA申请要求费用：官网申请额外收取$80申请费目的陈述：申请人必须提交一份目的陈述，字数在250-500字，描述读研的原因。个人简历：申请人提交的简历应该包括专业经验以及相关活动，如研究、奖项和参加的展览等。推荐信：申请人需要提交三封导师或专业人士的推荐信。成绩单：申请者需要提交一份本科毕业院校的成绩单语言要求：雅思6.5，托福79分文书写作：申请人提交一份关于纪录片制作的写作文书(2-3页，双倍行距)。请准确地告诉观众将在屏幕上看到什么，故事从开始到中间到结束是怎样的。作品集：申请者从以下三项中选择其一即可（1）视频：不得超过10分钟的短片，题材不限，申请者必须担任主要角色，如导演、制片人、剪辑或摄影师等。（2）静止图像：申请者需要近20张图像。这些图像应该表达一个中心主题的概念，不需要与申请中提交的文书写作有关。附上有关图片的简短介绍或评论。（3）其他视觉作品：没有电影制作或摄影经验的申请人，可以在线提交其他作品集(雕塑、设计、写作等)。Film BFA申请要求费用：官网申请额外收取$50申请费目的陈述：谈谈你选择SVA学习的原因，500字左右。语言要求：雅思6.5，托福80分成绩单：申请者提交一份高中成绩单。作品集：（1）视频：提交一部短片作品，时长不超过5分钟；（2）论文：申请者需要描述一个虚构的故事或重要的现实生活事件，字数限制500字；然后再将这个故事改编成电影术语，字数限制在1000字以内。

纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts（SVA）毕业的。纽约视觉艺术学院的所有校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸,插画、动漫、平面设计、电脑特效等专业，目前在全美排名第一。最近在10,000名西方设计师艺术家投票下，SVA被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一；也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院；学院主席Milton Glaser被评为是历史50年以来最重要的设计师。学校一共拥有大楼17座，论规模来说也是世界第一。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者,是公认的“美国设计与艺术最高峰”。作为一所艺术类专业院校，SVA在2019QS世界大学排行榜的艺术院校排名中名列19，属于世界顶尖地位。同时，纽约视觉艺术学院有着雄厚的师资力量，以插画专业为例：师资力量包括了特里·艾伦美国插图，出版设计师协会，艺术指导俱乐部，ADDY，插画家协会，图形，印刷，AIGA，传播艺专家等多位明星老师。那么对于想要申请纽约视觉艺术学院的同学来说，需要做好什么样的准备和要求呢？SVA也在官方网站上明确写出了要求：Application FeeThe nonrefundable application fee for all applicants is $50.申请费用：50美金。Statement Of IntentIn approximately 500 words, discuss your reasons for pursuing undergraate study in the visual arts.申请意向：大约500字的申请意向（约等于PS）Portfolio15-20 images or a Film Reel/2-Part Film EssayThe portfolio should contain samples of your strongest artwork, and should be submitted in accordance with the criteria detailed in the portfolio guidelines. Submitting your portfolio at Slideroom is highly encouraged. Film and Video applicants can either submit a two-part essay by mail/email or a film reel on Slideroom to satisfy the portfolio requirement.In addition to the general admission requirements, all international applicants whose primary/native language is not English must demonstrate proficiency in written and spoken作品集作品集为15-20张绘画作品，或者电影样本，或者2份关于电影的分析报告。你的作品集需要你最好的艺术作品，同时也需要你的细节解读，让招生办公室更好的了解你的作品的核心。通过Slideroom提交作品集是最合理的渠道。English.The following are acceptable ways to demonstrate English proficiency:A minimum score of 80 on the Internet-based version.英文要求：托福：80分以上。RECOMMENDATION LETTERSWhile not required, if you wish to include with your application you can email them to admissions office.推荐信：并不是强制要求，但是你可以提交推荐信到招生办公室的邮箱中。以上就是申请需要的基本资料。在申请艺术学院的时候，我们注意到，绝大多数学校对于学生成绩的要求都不是非常严格的，因此想要在世界著名的艺术院校中学习，必不可少的就是准备好作品集。作品集的制作要分为两个方面来探讨：一：作品呈现的技能：首先在作品中要足够呈现你的专业技能，例如插画专业就需要绘画技能。硬性技能的体现不仅仅是单独的凸显作品集质量很好，同时也是侧面证明你有相关专业的天赋和努力学习的决心。二：内容的恰当:要知道15-20幅作品肯定不是一蹴而就的，是需要长时间作战的，因此在作品集的简介中要凸显出内容的逐渐深入，艺术性的理解逐渐强化的过程，而不是像流水线一样的生产出来的。总结起来，虽然有很多机构可以帮助学生整理好自己的作品集，但是更需要自己投入经历和时间去创作和创造，才能真正体现出自己对艺术的热爱以及天赋。从而最终获得录取。

交互设计是一个新兴、跨学科、融合多专业领域知识的专业,主要是以人为设计中心，围绕人的情感、生理、心理等因素来进行更合理的设计。从专业的角度来说，就是指设计人和产品或服务互动的一种机制 , 以用户体验为根基进行的人机交互设计是要考虑用户的背景、应用经验以及在操作历程中的感受，从而设计符合最终用户的产品，使得最终用户在应用产品时愉悦、符合自己的逻辑、有效完成并且是高效应用产品。作为一个新兴专业，交互设计越来越受到相关领域专家以及许多对创意产业感兴趣的学生的关注，成为众多艺术留学生的重要选择。这个专业最大特点就是创新，需要科技创新、设计创新、创意创新。所以，学习这个专业的学生需要充分发挥自己的想象力，学习多项新兴技术，比如虚拟现实和增强现实技术、LED硬件技术、投影技术、全息技术、传感器技术、触摸屏技术等等。美国做为目前创意产业最为发达的国家，拥有着丰富的教学资源，成熟的理论教育，先进的硬软件设施，其开设的交互设计因为开设时间最早，也比其他国家发达很多，现目前开设的交互设计专业主要分为人机交互、界面交互、用户体验三个方向，每个院校的侧重点不同，教学特点不同。那么在美国开设这个专业的院校中，哪些院校名列前沿，这些院校都有着什么样的优势和申请要求呢？Top1：卡内基梅隆大学创建于1900年的卡内基梅隆大学是一所颇具实力的美国私立大学。而卡内基-梅隆大学艺术学院作为卡内基-梅隆大学最早创办的四个学院之一，一直以来都受到学校的高度重视。学院由建筑系、艺术系、设计系、戏剧系、音乐系组成。自开创以来，CMU艺术学院培养出无数的艺术大师和设计师。在2003年的USNews艺术院校排名榜中多媒体专业排名第二，工业设计专业排名第三，图形设计专业排名第六，交互设计排名第一。CMU作为综合类大学，计算机专业与麻省理工大学齐名，并列全美第一，而且CMU大学非常注重信息现代化和资源共享建设工作，率先建立连接校园每台计算机的网络，也就是著名的“安德鲁”校园计算机网络。该网络至今在全美高校中是最先进的。另外，为最大限度地实现资源共享，学校规定除一些承担军工科研项目需保密的实验室外，所有实验基地和设备向本校教师开放。所以相比于其他院校，CMU交互设计优势非常明显，有着先进的计算机装备做为支撑，对于有计算机基础的学生申请这所院校较有优势。但是即使没有计算机基础的依然可以申请这个专业，只要在申请中展示出你的申请优势以及个人理解，都有机会被这所院校录取。在CMU，既有交互设计也有人机交互两个专业，它的交互设计主要包括服务设计与社会创新两方面。课程主要针对交互服务型设计，培养学生创造出具体的可实施的交互服务项目，并会参加到社区组织和政府机构的交互服务运用。所以，这个专业的实践性很强，非常看中学生的实践能力，着重于培养多学科的万能型人才。CMU为全球第一批交互设计提供硕士学位的院校之一，开设的交互设计专业是一个多学科交叉性学位。提供包括计算机科学，设计，心理学，学习科学，工商管理，电子工程以及人机交互等多领域的学习资源。学习如何使用统计数据分析非常大的数据集合。但是，CMU每年在中国的录取名额非常少，竞争十分激励。所以，想要就读这所院校的学生需要留出足够的时间准备作品集。申请要求01截止日期本科生：早申：11月1日;常规：1月1日研究生：1月15日02语言成绩本科：雅思7.5;托福102研究生：雅思7.5;各小分不低于7分、GPA3.5+03申请材料本科：需要在网上申请，提交成绩单、语言成绩、SAT成绩、推荐信、写作样本、个人陈述和作品集。研究生：需要在网上申请，提交成绩单、语言成绩、GRE成绩、三封推荐信、意向陈述和作品集。04作品集本科作品集必须包含2种形式和10个不同的创意作品。如果没有作品集或者作品数目不足，也可以提交一个设计项目。校方希望看到学生的好奇心、批评思维、创新、解决问题、螺旋式推理/视觉化思考、整合能力和创作的欲望。作品集的整体质量比单个作品的质量更重要。作品集通过slideroom上传，可以包含绘画、雕塑等各种形式，并突出你的特长。在作品集中附上作品描述。研究生作品集必须包含7到10个近期的创意作品，能够代表你的专业、创意或学术经验的强项。大型作品请做成摘要。作品集是你的设计项目、写作、和所做原创项目的总结。选择最有创意和代表你问题解决能力的作品，或者长期项目中的一部分。学校会从视觉展示、沟通技巧、批判和逻辑性思维、软件、操作的容易性和创造性这些方面来考察。通过作品集证明自己的设计经验，可在作品集放入各种类型的作品，内容包括视觉艺术、排版设计、布局与结构设计、插画设计、色彩设计、信息设计、影片、相片以及各种展示创作过程、迭代、评论与视觉传达方面经验的材料。作品集通过slideroom上传，可以包含绘画、雕塑等各种形式，并突出你的特长。在作品集中附上作品描述。不接受PDF或实体作品集。Top2：艺术中心与设计学院艺术中心设计学院于1930年成立，是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、电影艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。其交通运输工具设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系，为其主导专业，也是全美声望最高的科系之一，同样它的交互设计专业也毫不逊色。accd学校的交互设计专业本科和研究生都有，交互设计的本科专业名字叫Interaction Design。交互设计的研究生方向的专业叫Media Design Practices，这个专业的学生来自交互设计、产品设计、美术、电影、文科、计算机科学、建筑等领域，该专业师生的愿景是用设计解决世界目前存在的社会问题。艺术中心设计学院在交互设计领域有着非常强大的师资阵容，授课的教授都是这个领域的资深人士，和这些资深专家的交流学习，自己的探究和实际运用能力会得到显著的提高。而且，ACCD的学费比较便宜，是性价比较高的一所大学。交互设计做作为一个跨领域、多学科交叉的专业，其ACCD的工业设计也为交互设计提供了最为先进的设备。所以学习交互设计，来艺术中心设计学院ACCD是个极佳的选择。申请要求01语言成绩本科：托福：80；雅思：6.5研究生：托福：100；雅思：7.002申请材料本科：官方的高中成绩单，一份作品集；完整的入学申请，申请表可以从学校的网站下载，申请费：$70。研究生：成绩单、平均分需在3.0以上学位证明及推荐信，推荐信不是必须的；意向书：1000字左右，陈述个人对艺术等的一些看法；申请费：$70。03作品集本科：作品集要有严谨的逻辑性，在体现出色的视觉前提下要有完善的设计过程和创意构思过程展现。顾及其它专业的学生提交申请，因此作品集可以包含其它专业的作品。作品集需要通过SlideRoom提交，格式为PDF或者Website。研究生：作品集可以包括任何媒介形式的15到20个作品。申请者还须附上一封1000字以内的目的信，描述自己的动机和自己认为重要的艺术概念。Top3：帕森斯设计学院成立于1896 年的美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校，与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。2017年3月8日QS世界大学专业排名显示，帕森斯设计学院在艺术设计专业学科上世界排名第三，美国第二。Parsons现拥有5个学院，共有27个严谨的学科项目。帕森设计学院有约三千八百名大学生，以及超过四百名研究生。Parsons为学生提供了专科学习与跨学科学习的机会，给予学生多样化的设计概念，并且让学生领略独自及团体设计上的实务经验及理念。Parsons强调设计，学生需培养清晰的逻辑与应对自如的自信，作品需要优美流畅。一年一度的时装展台与学生作品展是每个学生展现自我风采的重要活动。帕森斯设计学院培养的优良设计人才在学术界与业界均享有盛名。Parsons除了服装设计专业在全球遥遥领先，其交互设计专业也是学院的优势专业，Parsons里的交互设计专业，是基于科技与媒体相结合的一个专业，主要研究艺术和设计在科技等媒体上的表达，一些用户体验的研究、用户数据调研这些内容，课程主要提供出版设计、网页和手机设计、品牌化、广告学、标准设计、信息设计、动画设计和环境设计等学科。Parsons将交互类专业数字可视化。因此推荐同学们以信息化、数据化的思维处理分析问题，涉及一些分析、统计、数学的技能应用作品集创作之中。Parsons鼓励学生从事与社会接轨的合作项目，并能在纽约的各个工作室，机构和办事处积累工作经验。你能在毕业后从事广告、动画和广播制图、图书和杂志设计、信息可视化、交互设计、展会和零售设计、建筑和环境制图、服装设计和其它领域，就业范围广泛。申请要求01截止日期本科生：早申：11月1日；常规：1月15日研究生：1月1日02语言成绩本科：雅思 7.0；托福 92；PTE 63；可附上SAT或ACT成绩（非必需）。研究生：：雅思 7.0；托福 92；PTE 6303申请材料本科：需要在网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述和推荐信。研究生：语言要求需要在网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述、个人简历和推荐信。进入复试后还需通过面试。04作品集本科：帕森斯challenge：选择任意主题或概念，用三个原创作品对它进行阐述，并用一篇大约250个单词的文章简要的解释每一件原创作品。该系列作品应当表达出对主题的概念性和创意性的把握和理解。申请人可以选择任何媒体形式来创作作品——速写、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、数码图像，即可以选择单一媒体形式进行创作，也可以同时选用多种。帕森斯挑战旨在帮助招生委员会了解申请人如何根据主题拓展概念，视觉性地呈现主题，并用写作来为作品润色。通过Slideroom上传8-12件作品。可包括速写、油画、雕塑、摄影、数码媒体、设计、三维作品、网页设计、动画、视频和其他数码媒体。作品需附上名称、大小、日期和描述。上传作品必须表现出申请人的个人视觉呈现能力、创造力、已有的技能及专业经验。研究生：帕森斯challenge：选择任意主题或概念，用三个原创作品对它进行阐述，并用一篇大约250个单词的文章简要的解释每一件原创作品。该系列作品应当表达出对主题的概 念性和创意性的把握和理解。申请人可以选择任何媒体形式来创作作品——速写、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、数码图像，即可以选择单一媒体形式进行 创作，也可以同时选用多种。帕森斯挑战旨在帮助招生委员会了解申请人如何根据主题拓展概念，视觉性地呈现主题，并用写作来为作品润色。通过Slideroom提交20张美术作品的图像，可包括油画、速写、雕塑、版画、摄影、视频、装置或表演。也可以提交最多四份三分钟的短视频。申请人需要提供每张图像的标题、媒介、大小（先提供高度）、日期和描述。Top4：麻省理工大学麻省理工学院创立于1861年，是世界著名私立研究型大学，二次世界大战后，麻省理工学院借由美国国防科技研究需要而迅速崛起 。 麻省理工学院素以世界顶尖的工程学和计算机科学而享誉世界，位列2016-17年世界大学学术排名(ARWU)工程学世界第1、计算机科学第2，与斯坦福大学、加州大学伯克利分校一同被称为工程科技界的学术领袖;在工程学和计算机科学方面，三所学校长期占据世界大学学术排名、US News最佳研究生院等权威排名的前3名 。2016-17年度，MIT位列QS世界大学排名世界第一、usnews世界大学排名(US News)世界第二、世界大学学术排名(ARWU)世界第五 、泰晤士高等教育世界大学排名第五。在麻省理工学院媒体实验室，学生来自世界各地，包括中国、印度、以色列、意大利、孟加拉国等，如此宽泛的背景带来了对不同文化的思索，但在实验室，大家都有一门共同语言，那就是交互和体验式设计、社会信息的建构和快速的建模等数字多媒体语言。Media Lab 不是一个做基础性研究的学术型实验室、而是将科技、设计和资本作为媒介，用应用研究方式融合并直接影响人的行动的地方。申请要求01语言成绩托福≥85/雅思≥6.502作品集本科：15-20件最能表达个人艺术思想的作品，需反映出你的兴趣，技巧以及意愿，经历需提交电子版；研究生：二维艺术，三维艺术及摄影专业的申请者提交20-25件近期作品，有时间要求的视频作品需提交3-5个。Top5：纽约视觉艺术学院1947年纽约视觉艺术学院成立，现在是美国乃至世界上最有影响力的艺术学院。“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts (SVA)毕业的。”纽约视觉艺术学院的全部校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸。最近在10,000名西方设计师艺术家投票下，SVA被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一；也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院。学校一共拥有大楼17座，论规模来说也是世界第一。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者, 是公认的 “美国设计与艺术“最高峰。学校汇集享有国际盛誉的艺术家及其当今各大领域的专业人士,师资力量雄厚。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者。SVA其优越的地理位置为学生提供了更好的艺术创作平台和自我提升的空间，为学生提供了良好的学习环境，培育学生的创新能力及实验能力，促使学生养成强烈的自我认知感并有意识地树立明确的发展目标。该校大学部最受欢迎主修专业为：交互设计、广告、平面设计、插画等。纽约视觉艺术学院在用户体验、交互设计专业等都是很好的，专业设置它不同于卡耐基梅隆的是没有那么多科研和调研的过程，更多的是涉及到设计的层面。教学的内容不仅要围绕产品本身，更要与围绕产品产生的一系列问题做设计。比如：产品的生命周期，产品对社会的影响等等。 所以，想要申请这所院校的同学，在准备作品集中应当更多的展示作品集的设计过程。申请要求01语言成绩本科：托福80（65分以上可以考虑录取为ESL学生） 或者雅思6.5（6以上可以考虑录取为ESL学生）研究生：雅思6.5分托福≥10002申请材料本科：需要在网上提交成绩单、意向陈述、作品集、SAT或ACT成绩和语言成绩。研究生：需要在网上提交目的/个人陈述、简历、作品集和额外要求、成绩单、推荐信、语言成绩，有可能会面试。03作品集作品集要求：至少5个项目，展示具体视觉表达，制作过程和针对产品的服务。作品需要强调创作的过程和构思想法。在作品集中强烈推荐放入一个针对案例的调研研究，去分析这个案例的构思想法，设计方法，设计表达。作品集最终提交格式为PDF或者在线链接。因为一些院校的申请每年都会有所更新，我们也会根据官网及时为大家更新相关信息，更好的帮助大家准备艺术留学的相关材料。艺术留学交流群有需要请教学哥学姐们或者找志同道合的小伙伴们，欢迎扫描下面的二维码，关注我们，让大家在艺术留学的道路上共同成长！扫一扫，关注我

纽约视觉艺术学院sva哪些专业还不错？1、插画本科专业：插画专业4年制，主要教授学生插画创作的知识技巧能力，鼓励学生释放想象力，养成特立独行的独特个人艺术风格。研究生专业：视觉插画，2年制，教授学生结合图片和文字的能力，形成自己的插画艺术风格。教师包括插画师、纯艺术家、电脑艺术家、作家和历史艺术导师，他们多是领域内的佼佼者。在校期间，工作室24小时对学生开放，教员也和学生构成紧密的师生关系。在导师的指导下，学生能养成一级的艺术审美、艺术视角、艺术思维。2、电脑艺术sva研究生专业：SVA电脑艺术专业很火爆，2年制，师资强大，全球著名的艺术家，评论家，业内专家;专业设施一流，被ImagineFX杂志评为世界顶尖10大大学工作室之一。专业毕业生多去InstrialLight&Magic,等著名工作室。3、卡通本科专业：4年制，作为学院最古老的专业之一，在20世纪40年代，卡通的黄金年代成立，历史悠久，专业强大。专业教授卡通绘画制作中的颜色，透视技巧，同时还有动画中的情节设计、对话设计等，让学生在连续的一帧帧的图像里说出自己要表达的故事。计算机艺术，电脑动画与视觉效果专业是纽约最好的电脑动画专业，教授3D动画、视频设计、电脑程序使用、动画脚本和电玩设计等技能。课程包括电脑动画的2D3D平面整合，视觉处理，特别是3D技术，在3D模型、光线、纹理、动态等方面，传授专业的知识技能。专业毕业生多是去byBlueSky,PIXAR/Disney,Dreamworks动画工作室以Vfx索尼等工作，前途光明。

1.学校信息纽约视觉艺术学院/School of Visual Arts2017年QS艺术院校排名：21th此篇文章由马克笔设计留学原创首发，禁止一切商用目的的转载和引用！视觉艺术学院（School of Visual Arts）是一所位于纽约市曼哈顿区中城的私立艺术学院，为美国颇具领导地位的艺术与设计学校之一。由于独特的开创性与实验性，吸引了更多怀抱热忱与理想的学生加入。学校学风开放自由，并鼓励学生勇敢尝试新颖的操作手法，鲜少拘泥于形式与表现方式。学生作品风格迥异，奇特且充满实验性。学校分布于曼哈顿，有两个校区，位于纽约市东区葛莱美西私人公园区以及西区雀儿喜区，满足了各个不同专业课程的需求。另外，因雀儿喜区上百家的艺廊收藏了许多艺术创作，使得在SVA 念书的学生一再地受到前卫、另类的创作风格的刺激。2.专业设置2.1本科专业BFA Advertising | 广告BFA Animation | 动画BFA Cartooning | 卡通BFA Computer Art, Computer Animation and Visual Effects | 电脑艺术动画和视觉交互BFA Design | 设计BFA Film | 电影BFA Fine Arts | 纯艺BFA Illustration | 插画BFA Interior Design | 室内设计BFA Photography and Video | 摄影和视频BFA Visual & Critical Studies | 视觉和批判研究2.2 硕士专业MA Critical Theory and the Arts | 批判理论艺术MA Curatorial Practice | 策展实践MA Design Research, Writing and Criticism | 设计研究，写作和批判MAT Art Ecation | 艺术教育MFA Art Practice | 艺术实践MFA Art Writing | 艺术写作MFA Computer Arts | 计算机艺术MFA Design | 设计MFA Design for Social Innovation | 社会创新设计MFA Fine Arts | 纯艺MFA Illustration as Visual Essay | 视觉插画MFA Interaction Design | 交互设计MFA Photography, Video and Related Media | 摄影、视频和媒体MFA Procts of Design | 产品设计MFA Social Documentary Film | 社会纪录片MFA Visual Narrative | 视觉叙事MPS Art Therapy | 艺术治疗MPS Branding | 品牌MPS Digital Photography | 数码摄影MPS Directing | 导演MPS Fashion Photography | 时尚摄影3.申请作品集3.1本科申请作品集要求申请人的作品集作品应该以绘画类作品为主，绘画作品应该以三维绘画为主，可以包含以下内容：对生活观察后完成的绘画，自画像，人物画，静物写生，风景画等。绘画、版画、素描、拼贴等能够表现申请人色彩感觉的作品都是可以提交的。成型的设计项目和电脑制图也可以接受，但是建议不宜过多。速写本也是作品集重要的组成一部分。3.2硕士申请作品集要求MFA Design: 通过SlideRoom提交，15-20页JPEG格式，每张不超过5mb，不大于1920x1080像素，不低于150dpi像素，如果要提交视频，请上传vimeo并提供视频连接。MFA Interaction Design: 在申请系统中提交作品集链接（dropbox或者google drive），包含至少5个项目作品，对于页数、文件类型大小没有限制。MFA Procts of Design：在申请系统中提交作品集链接（dropbox或者google drive），包含至少10个项目作品，对于页数、文件类型大小没有限制。4.留学申请解析4.1本科申请要求4.1.1 申请时间10月1日（春季申请截止）12月1日（秋季早申请截止）2月1日（秋季申请截止）4.1.2 申请材料①在线申请表；②个人陈述；③语言成绩;④作品集；⑤成绩单；4.1.3 邮寄地址SVA Undergraate Admissions 209 East 23rd Street New York, NY 10010 USA4.2 硕士申请要求4.2.1 申请要求12月1日（早申请截止时间）1月15日（正常申请截止）4.2.2 申请材料①在线申请表②个人陈述和简历；③语言成绩;④作品集；⑤成绩单（需认证）学位证明；⑥推荐信3封；4.2.3 邮寄地址209 East 23 StreetNew York, NY 10010Tel: 212-592-2107Fax: 212-592-2116参考资料：1.学校介绍部分参考维基百科；2.学校申请资料参考纽约视觉艺术学院官网；

纽约视觉艺术学院（SVA）的插画是美国公众公认的全美国排名第一的专业，从建校开始学校的大师云集，包括世界设计之父米登.克雷泽；世界动漫之父威尔伊森；美国插画大师罗伯特韦夫；美国插画大师马歇尔艾斯曼等，1947年纽约视觉艺术学院成立到现在已有3,500多名本科学生、500名研究生和1,100名教职员工，现在是美国乃至世界上最有影响力的艺术学院。前几届的AIP同学有不少都拿到了SVA的插画offer，可以说是非常喜人了，那么我们就来了解一下SVA的一些入学标准吧。首先要说到的就是语言课程了，SVA的英语与视觉艺术课程（EVA）；英语和视觉艺术课程的分数要求是互联网版的英语作为外语考试（TOEFL）的分数为65–79，Pearson PTE Academic的分数为46–52，国际课程为6.0英语语言测试系统（IELTS）。其次申请SV时一份个人介绍是少不了的；用大约500个字，讨论您从事视觉艺术本科学习的原因。随意提供有关您自己的信息以及您的目标和兴趣，这些信息可能不会在您对笔录或投资组合进行审核时立即显示出来。您的意向书可以在我们的应用程序门户中在线发送。在您认证并提交了申请后，将有一个上传按钮可用于您的意向声明。而想要获得SVA插画的美术学士学位，学生必须完成以下120个学分：工作室艺术课程72学分；人文与科学课程30学分；艺术史课程15学分；本科课程中的3个选修学分；聪明的风格曾经被认为是专业插画家的名片。但是在这个时代，图像和艺术品比比皆是，视觉艺术家除了做些巧妙的头之外，还必须做更多的事情-他们必须发挥出真实的敏感性，并创作出超越潮流的作品。在SVA，我们相信插画家的事业可以像他或她的想象力一样无限，我们始终鼓励雄心勃勃的思维—创新者，而不是模仿者。我们不仅激发和鼓励学生的想象力，而且教授解释艺术：能够仔细阅读和交叉引用文本，研究视觉样式以及概念化和产生重要作品的能力。SVA是美国就业率最高的艺术学院之一，当然也是外国学生获得绿卡机会最多的美国艺术学院之一。美国艺术设计界都知道在纽约所有的设计公司里面都有SVA的毕业生，SVA设计师比例占到纽约所有设计公司设计师总数的40%。

美国插画师协会的学生奖学金竞赛，是美国当代大学生插画专业的一项最权威的比赛，来自全美几百所大学的数千名大学生向协会提交他们的作品以参加比赛。插画师协会组成由插画艺术家和艺术总监组成的评委会，对这些优秀作品进行评选，最终选出最优秀的学生作品颁发奖学金，而这些获奖者无疑是美国大学生中插画人才的佼佼者。每年的获奖者大多来自美国传统的九大艺术学院，包括纽约视觉艺术学院、罗德岛设计学院、艺术中心设计学院、帕森斯设计学院、马里兰艺术学院等等，今年的获奖学生也不例外。今年的获奖学生一共32人，其中5位获动画作品前五名奖学金，另外27位获得了插画奖学金。看一下这些同学来自哪些大学，也会让我们对美国各个大学插画专业的实力有一个直观的了解。这些学生中，动画专业的前五名被帕森斯和罗德岛两所学校包揽，这真是让人惊叹，可见这两所学校在近年来确实是在动画专业投入了很多资源，也让自己动画专业的教学水平突飞猛进，反倒是一些传统的动画名校没有上榜。插画方面，获奖最多的学校是SVA(纽约视觉艺术学院)，共有6人获奖，尤其是他们获奖名次很高，前六名中第1、3、4、5名居然都来自SVA，插画第一名校的称号当之无愧。然后是RISD(罗德岛设计学院)的4人和瑞林艺术设计学院Ringling College of Art & Design的3人。再往下是ACCD(艺术中心设计学院)和谢尔丹学院的各2人。插画传统名校MICA(马里兰艺术学院)、PRATT(普瑞特)和CCA(加州艺术学院)也都有学生获奖。从学生们的创作媒介来看，传统的绘画、综合材料绘画、数码绘画都大有人在，没有哪种媒介占有特别大的优势，多数学生会把手绘和数码绘画结合使用，以得到更丰富多变的视觉效果，只单纯采用数码绘画的学生作品反而不多。可见在学生阶段，大学老师们还是非常鼓励学生们大胆对各种材料进行尝试和探索，虽然数码绘画效率要高很多，但是在学生阶段，还是要打开思路、解放手脚，多去尝试才对。从1981年设立本奖至今的40年来，美国插画师协会已经向获奖学生颁发了超过150万美元的奖金，这些奖学金来自私人和企业的捐赠，以及会员捐赠艺术品的拍卖所得。许多今天在插画、动画和漫画领域的杰出人士如丹多斯桑托斯、詹姆斯贝内特、卡迪尔尼尔森等等都曾经是这个奖项的获得者。动画奖The Rockstar Games Award for Excellence in Animation$2,500 1st place AnimationLije Morgan | 'Interdimensional Pizza Pushers'Parsons School of Design | Instructor(s): Lale Westvind & Ben KatchorMedium: mixed and digitalhe Rockstar Games Award for Excellence in Animation$1,000 2nd place AnimationMaddie Brewer | 'God of Chaos'Rhode Island School of Design | Instructor(s): Amy KravitzMedium: digital color animationThe Rockstar Games Award for Excellence in Animation$750 3rd place AnimationCarly Blumenthal | 'Home Sweet Shoe Home'Parsons School of Design | Instructor(s): Chang Park & Lauren RednissMedium: mixed mediahttps://vimeo.com/330201008The Rockstar Games Award for Excellence in Animation$500 4th place AnimationDuairak Pangvichean | 'Don't Eat Me'Rhode Island School of Design | Instructor(s): Agnieszka WoznickaMedium: Paper puppet animationhttps://vimeo.com/292218461The Rockstar Games Award for Excellence in Animation$250 5th place AnimationRika Nakayama | 'One Foggy Night, No One Saw How Morning Came.'Rhode Island School of Design | Instructor(s): Gina KamentskyMedium: digital color drawing animation插画奖$6,000 The Jon McDonald ScholarshipBaoying Huang | 'On Deck'School of Visual Arts | Instructor(s): Thomas Woodruff & TM DavyMedium: oil$5,000 Nancy Lee Rhodes Roberts Scholarship AwardMattew Kam | 'Emerald Village'ArtCenter College of Design | Instructor(s): Esther Watson & Mark ToddMedium: Acrylic$4,000 Nancy Lee Rhodes Roberts Scholarship AwardPatrick Edell | 'Macy's Thanksgiving Day Parade'School of Visual Arts | Instructor(s): Chris Buzelli & Yuko ShimizuMedium: Ink and digital$3,000 Nancy Lee Rhodes Roberts Scholarship AwardMai Ta | 'I Set the Moon on Fire Because She Wouldn’t Wake Up 2'School of Visual Arts | Instructor(s): TM Davy & Thomas WoodruffMedium: Gouache on Watercolor Paper$2,000 Nancy Lee Rhodes Roberts Scholarship AwardHaolin Chi | 'Inside Ruins Tattoo'School of Visual Arts | Instructor(s): Henrik DrescherMedium: pencil, colored pencil, acrylic, watercolor, digital$2,000 The Artrepreneur ScholarshipAmanda Bueno Veras | 'Olivia'Fashion Institute of Technology | Instructor(s): Cheryl GriesbachMedium: graphite, oil, digital$1,500 Pride and Art ScholarshipLenthey Qin | 'Les Fleurs Mal'ArtCenter College of Design | Instructor(s): David TillinghastMedium: watercolor, color pencils on paper, 3 x 3 in$1,500 The Warby Parker Visionary ScholarshipJessica Hannigan | 'Game Night'Sheridan College | Instructor(s): Marco CibolaMedium: digital$1,500 In Memory of Les KanturekAdrienne Kinsella | 'Creature Comfort'California State University, Northridge | Instructor(s): Erik Mark SandbergMedium: Oil and acrylic on paper$1,500 The Alan Peckolick Scholarship Award for Excellence in IllustrationJulie Benbassat | 'Material Creature Collection'Rhode Island School of Design | Instructor(s): Polly BeckerMedium: Ink, Watercolor, Photoshop$1,500 The Alan Peckolick Scholarship Award for Excellence in IllustrationYijia Fan | 'The Monster I See'Rhode Island School of Design | Instructor(s): Antoine RevoyMedium: Graphite$1,000 Drinklings Moving Image AwardDaniel Ortiz Junez | 'Life Sentence'Northern Illinois University | Instructor(s): Kimberly MartensMedium: Photoshop, GIF$1,000 The FoTN AwardVanessa Lim | 'EvilFart_Comic'California College of the Arts | Instructor(s): Matt SiladyMedium: digital$1,000 Don and Nancy Rogers Memorial ScholarshipGenevieve Ashley | 'Florida Man is arrested for leaving kids alone while in a strip club'Sheridan College | Instructor(s): Thomas SevalrudMedium: Digital$1,000 Carol and Murray Tinkelman Scholarship AwardMae Krasniewicz | 'The Barnes Foundation'The University of the Arts | Instructor(s): Adam OsgoodMedium: mixed$1,000 Nancy Lee Rhodes Roberts Scholarship AwardAngie Hewitt | 'The doorway'Maryland Institute College of Art | Instructor(s): Allan ComportMedium: Digital$1,000 In Memory of Effie BowieMo Peng | 'This Used to Be Our Playground'School of Visual Arts | Instructor(s): David SandlinMedium: pen, digital coloring, silkscreen$1,000 Lila and Ben Dryer Scholarship AwardJamie Green | 'Fungi Foragers Festival'Ringling College of Art & Design | Instructor(s): Katy BetzMedium: digital$500 In Memory of Christopher DarlingJuho Choi | 'Running Out of Time'Rochester Institute of Technology | Instructor(s): Don ArdayMedium: digital$500 In Memory of Kazu SanoYekyung Kwon | 'The Box'Ringling College of Art & Design | Instructor(s): Joe ThielMedium: Digital$350 The Nick Meglin Drawing from Within Scholarship AwardJoanne Lee | 'My House'Pratt Institute | Instructor(s): Greg KletselMedium: Acrylic paint and pencil on paper$300 The Howard Koslow Memorial Award for Excellence in IllustrationEmelie Thomas | 'kathrine johnson'Ringling College of Art & Design | Instructor(s): Joe ThielMedium: mixed$300 In Memory of Harry RosenbaumBritain Bray | 'In the Depths'University of Central Missouri | Instructor(s): John F. MaltaMedium: Digital$250 Norman Rockwell Museum AwardJiawen Liang | '大红灯笼高高挂纽约视觉艺术学院 | 指导教师: Marvin Mattelson媒介: Photoshop$250 The ICON ScholarshipKern Lee | '哈姆雷特父子'罗德岛设计学院 | 指导教师: David Porter媒介: 木炭 +数码$150 John Klammer 3-D AwardCarol Demick | 'Swirly Snake'Rhode Island School of Design | Instructor(s): Lenny LongMedium: Plywood$150 In Memory of Ed RenfroKaren West | '叫你回家Massachusetts College of Art & Design | Instructor(s): Scott BakalMedium: digital获奖全名单还在纠结让孩子去哪个学校学插画吗？这些学校就是最好的选择。全球插画家名作精选，所有原创文章由"CYD插画"团队创作完成。"CYD插画"团队的主创成员，为"CYD插画"的全职或专职教师，由世界顶尖艺术学院插画/视传专业硕士组成，来自美国罗德岛设计学院/马里兰艺术学院/芝加哥艺术学院/纽约视觉艺术学院/艺术中心设计学院/加州艺术学院/英国皇家艺术学院/伦敦艺术大学/格拉斯哥大学艺术学院/金斯顿大学/爱丁堡大学艺术学院/等。"CYD插画"团队创作的所有原创文章，统一署名"CYD插画",所有本号标注"原创"的文章，版权都归"CYD插画"所有，未经允许不可转载。