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中国音乐学院研究生院今天揭牌成立,将实行课题制博士招生六气

中国音乐学院研究生院今天揭牌成立,将实行课题制博士招生

今天上午,中国音乐学院举行高水平研究型大学建设大会。会上,该校“五院一地”——中国音乐理论研究院、中国乐派研究院、中国声乐艺术研究院、中国音乐学院研究生院、中国音乐学院教育学院和中国音乐研究基地正式揭牌成立。中国音乐学院于2017年成为国家“一流学科”建设高校。今年5月,该校获批为北京市高水平研究型大学。学院自2019年开始筹备并建设“中国音乐理论研究院”,今日该研究院正式揭牌成立,将作为中国音乐文化发展的“智库”中心,承担国家文化建设的重大理论研究与规划,关注中国音乐教育体系的历史与未来等重大命题,研究制定中国音乐学院战略发展的核心举措。“中国乐派研究院”关注中国文化复兴的历史命题,传承中国的艺术血统。“中国声乐艺术研究院”以中国声乐研究为研究平台,带动中国器乐、中国音乐创作、中国音乐理论、中国音乐教育的全面发展,在创作、表演、研究、管理等方面接轨国际一流水平,服务中国乃至全球音乐文化发展。“研究生院”是学科项目研究及培养的重要承载机构,中国音乐学院全面实行“课题制博士招生”,以科研课题为目标,培养高水平研究人才。“教育学院”秉承培养“独秀艺术之巅,绽放百姓人家”的未来音乐传承者的教育理念,是中国音乐学院服务社会音乐发展的重要举措。“中国音乐研究基地”将作为全校科研整合平台,作为全国音乐研究的重要基地,是科研成果重要的产出机构。中国音乐学院将以“五院一地”建设为契机,建设高水平研究型大学。

伶海

2022年北京工商大学357英语翻译基础考研真题和答案——才聪考研

关注我!《英语翻译基础》考试指导全日制翻译硕士专业学位(MTI)研究生入学考试总共有四门考试科目:《政治理论》,总分100分;《翻译硕士英语》,总分100分;《英语翻译基础》总分150分;《汉语写作和百科知识》,总分150分。《英语翻译基础》是全日制翻译硕士专业学位研究生入学考试的基础课考试科目,重点考察考生的英汉互译专业技能和潜质。本章通过对《英语翻译基础》考试大纲的解读以及对《英语翻译基础》试题的分析,引导考生了解宏观备考方向,并为考生提供具体可行的备考方法,使考生成功迈出《英语翻译基础》备考之旅的第一步。1.1《英语翻译基础》大纲解读全国翻译硕士专业学位教育指导委员会根据《全日制翻译硕士专业学位研究生指导性培养方案》以及培养高层次、应用型、专业性口笔译人才的教育目标,制定了全日制翻译硕士专业学位研究生入学考试大纲,其中,《英语翻译基础》考试大纲具体内容如下:一、考试目的《英语翻译基础》是全日制翻译硕士专业学位研究生入学考试的基础课考试科目,其目的是考察考生的英汉互译实践能力是否达到进入MIT学习阶段的水平。二、考试性质及范围本考试是测试考生是否具备基础翻译能力的尺度参照性水平考试。考试的范围包括MTI考生入学应具备的英语词汇量、语法知识以及英汉两种语言转换的基本技能。三、考试基本要求1具备一定中外文化,以及政治、经济、法律等方面的背景知识。2.具备扎实的英汉两种语言的基本功。3.具备较强的英汉/汉英转换能力。四、考试形式本考试采取客观试题与主观试题相结合,单项技能测试与综合技能测试相结合的方法,强调考生的英汉/汉英转换能力。试题分类参见“考试内容一览表”。五、考试内容:本考试包括二个部分:词语翻译和英汉互译。总分150分。I.词语翻译1.考试要求要求考生准确翻译中英文术语或专有名词。2.题型要求考生较为准确地写出题中的30个汉/英术语、缩略语或专有名词的对应目的语。汉/英文各15个,每个1分,总分30分。考试时间为60分钟。II.英汉互译要求应试者具备英汉互译的基本技巧和能力;初步了解中国和目的语国家的社会、文化等背景知识;译文忠实原文,无明显误译、漏译;译文通顺,用词正确、表达基本无误;译文无明显语法错误;英译汉速度每小时250-350个英语单词,汉译英速度每小时150-250个汉字。要求考生较为准确地翻译出所给的文章,英译汉为250-350个单词,汉译英为150-250个汉字,各占60分,总分150分。考试时间为180分钟。《英语翻译基础》考试内容一览表通过大纲描述的考试目的、性质、范围、基本要求、形式和内容,以下几点考生应予以注意:1.翻译速度要求大纲规定《英汉翻译基础》考试时间为180分钟,要求学生的英译汉翻译速度为每小时250-350个英语单词,汉译英为每小时150-250个汉字。而全国翻译专业资格(水平)考试英语笔译三级要求英译汉翻译速度为100分钟500-650个单词,汉译英翻译速度为80分钟300-400个汉字。通过比较可知,《英汉翻译基础》翻译速度要求大致相当于或略低于全国翻译专业资格(水平)考试英语笔译三级翻译速度要求,客观来讲,在180分钟内完成《英汉翻译基础》这套试卷,题量并不算大,考试时间还是比较宽裕的。但是,需要注意的是,由于各院校自主命题,个别院校试题的题量可能与大纲要求略有出入,甚至题量偏大,考生在平时练习过程中,在翻译速度方面决不能掉以轻心。2.翻译质量要求大纲要求考生具备扎实的英汉两种语言的基本功,能够准确翻译中英文术语或专有名词,译文忠实原文,无明显误译、漏译;译文通顺,用词正确、表达基本无误;译文无明显语法错误。由此可见,该考试主要考查“信”、“达”、“雅”翻译标准中比较基础的“信”和“达”,其中以“信”为最核心的要求。所以考生在备考中,应把握“准确”这个核心,锻炼翻译基本功,而非追求花哨的词语和表达方式,注重直译,在翻译中用词要准确、语法要正确、意思要完整、行文要通顺,当然,在保证准确传达原文意思的情况下,译文语言的美感也可为试卷锦上添花。3.知识背景要求大纲要求考生具备一定中外文化,以及政治、经济、法律等方面的背景知识。由此可见,该考试对学生知识储备能力要求较高,不仅有文化方面,还有时事政治、经济贸易、法律政策等各个领域。考生在备考过程中,应该通过报刊、网络等媒介广泛涉猎各领域知识,拓宽自己的知识面,加深文化素养。充足的背景知识是理解原文的基础,而理解原文是翻译的首要步骤。任何文本都依赖于特定的“文化语境”(在社科领域此特征尤为突出),一个出色的译者必须首先是一个真正意义上的文化人。文化差异往往是翻译的一大障碍,不考虑文化差异的翻译往往会与原文作者想要表达的意思有出入,甚至大相径庭。译者只有深谙源语言的民族文化,才能逾越文化差异鸿沟,译出自然、地道的文章。篇章翻译第1节故事(Stories)Practice 1吴先生具备一位教师应具备的一切条件,只是不善于启发学生。他像钟表一样守时,像奴隶船上的一名划船工那样辛苦地备课。讲课时,凡引用书中原文,别人也许会照本宣科念给学生听,他却不管篇幅多长,都要全部背下来。阐述任何问题,他都是“第一……,第二……”条理清晰,活像一位教官在练兵,有点干巴,但绝不会空泛。他不是那种口若悬河讲得天花乱坠,细想却让人不知所云的教师。他讲的东西全都是有内容的,可能观点不全正确,但至少不会放空炮。他从不拐弯抹角地提出任何观点,总是十分明确有力地表达出来。换句话说,他从不怕对任何意见表示自己的态度。对于一些历史史实,尤其是百科全书和各种参考书中可以找到的史实,吴先生是无懈可击的。你只能和他公正地争论有关鉴赏或阐释的问题。也正是在这方面,吴先生暴露了他的弱点。但是这一弱点,并不是由于说理不清或立意不诚,这个弱点是人文主义者所具有的观点中固有的,而且是作为白碧德(Babbit; Babbitian)人文主义者所固有的。遗憾的是吴先生使自己被白碧德人文主义吸引住了,使得他的所有观点无不染上白碧德人文主义的色彩。伦理和艺术可悲地纠缠在一起,你常常搞不清他是在阐释文学问题呢,还是在宣讲道德问题。(489字)(杭州电子科技大学2014研)【参考译文】Mr. Wu is everything that a teacher ought to be, except to be inspiring. Punctual as a clock, he works like a galley-slave at his lectures. Where others would read a quotation out of a book, he would memorize it, however long it might be. He is as orderly as a drill-sergeant in the exposition of any subject, with his “firstly this” and “secondly that.”Dull, perhaps; but never pointless. He is not one of those teachers, who talk of everything and say nothing. What he says does mean something: it may be wrong, but at least it is not hot air. He never hedges about any point; he always puts his foot plump on it. In other words, he is never afraid of committing himself to an opinion. On matters of fact, especially of those facts which are to be found in encyclopedias and books of reference, Mr. Wu is unimpeachable. One can only fairly quarrel with him on matters of taste or of interpretation. In these, Mr. Wu shows his weakness; but it is not a weakness, e to haziness or any failing in sincerity: it is a weakness, inherent in his point of view, which is that of a humanist—a Babbitian humanist, at that. It is a pity Mr. Wu has allowed himself to be lured into Babbitian humanism. As it is, all his views are colored by it. Ethics and art get woefully mixed up. Often, one is puzzled whether he is delivering himself on a question of literature or of morality.Practice 2宋淇先生(Stephen C. Soong,1919—1996)生前著述甚丰,并不遗余力推动翻译教学与研究工作。为纪念宋先生对翻译事业的贡献,宋氏家族于1997年捐款,由香港中文大学中国文化研究所翻译研究中心设立“宋淇翻译研究论文纪念奖”,旨在奖励海内外华人学者从事具有原创性的翻译研究,尤其鼓励以第一手材料从事文化与历史方向的探讨。论文奖参选细则如下:l. 中国大陆、港、澳、台地区以及海外华人学者、研究生均可参选。2. 参选论文以中、英文语言为限,必须在2010年内公开发表于正式的学术刊物。3. 论文奖每年颁发一次,每次设奖额3名,不分等级,每位得奖者将获颁奖励证书及奖金港币3,000元。4. 论文评审委员会由中国大陆、港、澳、台地区从事翻译研究的知名学者组成。5. 参选论文恕不退稿。(四川外语学院2012研)Stephen C. Soong (1919—1996) was a prolific writer as well as an active figure in the promotion of translation ecation and research. To commemorate his contributions in this field, the Stephen C .Soong Translation Studies Awards were set up in 1997 by the Research Centre for Translation, The Chinese University of Hong Kong, with a donation from the Soong family.It gives recognition to academics who have made contributions to original research in Chinese Translation Studies, particularly in the use of first-hand sources for historical and cultural investigations. General regulations are as follows:1. Eligibility is limited to Chinese scholars or research students affiliated to mainland Chinese, Hong Kong, Taiwan, Macau or overseas higher ecation/research institutes.2. Submissions must be articles written in either Chinese or English and published in a refereed journal within the calendar year 2009.3. The prize will be awarded annually to three winners without distinction of grades. A certificate and a cheque of HK $3,000 will be awarded to each winning entry.4. The adjudication committee consists of renowned scholars in Translation Studies from Greater China, Hong Kong, Macau and Taiwan.5. Articles submitted will not be returned to the candidates.Practice 3“中国航天之父”钱学森和中国“欧洲古典艺术歌曲权威”蒋英的结合堪称科学和艺术的完美联姻。因为父辈为世交,钱学森和蒋英自幼青梅竹马,都受到很好的家庭教育。1947年,他们在上海喜结良缘,而他们的结婚“信物”——黑色三角钢琴,也一直伴随他们。回国后40多年里,每当蒋英登台演出或指挥学生毕业演出时,她总要请钱学森去听、去评论。谈到文艺对科学思维的启示和开拓时,钱学森说:“在我对一件工作遇到困难而百思不得其解的时候,往往是蒋英的歌声使我豁然开朗,得到启示。”每当听到蒋英的歌声时,钱学森总是自豪地说:我是多么有福气啊!1991年10月16日,钱老在人民大会堂“国家杰出贡献科学家”授奖仪式上即兴演讲时说:“44年来,蒋英给我介绍了音乐艺术,这些艺术里所包含的诗情画意和对人生的深刻的理解,使我丰富了对世界的认识,学会了艺术的广阔思维方法。或者说,正因为我受到这些艺术方面的熏陶,所以我才能够避免死心眼,避免机械唯物论,想问题能够更宽一点、活一点。”(天津外国语学院2010研)The marriage between “Father of Chinese Aviation” Qian Xuesen and “Authority of European Classical Art Song” Jiang Ying can be rated as a perfect alliance of science and art.Because of their parents’ long-standing friendship, Qian and Jiang knew each other from childhood and they got similarly good family ecation. In 1947, they got married in Shanghai and kept their pledge of love—a black grand piano since then.In the following 40 years after returning homeland, Jiang invited Qian to listen and comment her work whenever she had a stage performance or concting job on graation concerts.Speaking of arts’ revelatory and broadening influence on scientific thinking, Qian says: “It is her songs that enlighten me whenever I am puzzled by some difficulties at work.”“How blessed I am!” Qian said proudly, every time he heard Jiang’s songs.On Oct.16, 1991, while giving a spontaneous speech on receiving “National Outstanding Contribution Award for Scientists” at the award ceremony held in Great Hall of the People, Qian says: “For 44 years, Jiang introced to me the music which embodies poetic romance and deep comprehension of life.It enriches my understanding of the world and teaches me an artistically broad way of thinking. In other words, it is right because of this artistic nurture that helps me avoid obstinateness and metaphysical materialism and makes my mind open and flexible.”Practice 4吴祖光,江苏人,以剧作家闻名。他的第一部作品《风雪夜归人》使他一举成名。他还涉足电影,京剧。“梅兰芳的艺术舞台”被认为是梅兰芳舞台纪录片中最好的一部。吴祖光就是这部电影的导演。(北京第二外国语学院2009研)Wu Zuguang, a native of Jiangsu, was well-known as playwright. His first work Return on a Snowy Night brought him instant fame. He also set foot in the fields of film and Peking opera. “Mei Lanfang’s artistic stage”, directed by Wu Guangzu, is considered as the best one of all the documentaries about Mei Lanfang’s stage life.Practice 51936年竺可桢受命出任浙江大学校长。在此之前,他已经是一位声名卓著的自然科学家了。从1936年到1949年,竺可桢当了十三年大学校长。在连绵不断的战争、学运的夹缝中,在极为恶劣的环境下,他跋涉五千里、五易校址、历经五省、颠沛流离,居然将这所他接手时只有三个学院、十六个系的大学办成拥有七个学院、二十七个系全国最完整的两所大学之一。(北京第二外国语学院2008研)麻烦大家关注+点赞,谢谢!!本文由【才聪学习网】原创,关注我了解更多考试资料!#考研#

大阴解之

音乐艺考,深度解读青岛大学音乐艺考招生

“小小的声音,大大的梦想”,大家好,我是惠老师。欢迎来到“乐人Talk”,今天我来带领大家解密青岛大学音乐学院的艺考招生。青岛大学,是山东省属重点综合大学,入选国家“111计划”,山东省与青岛市共建高校,国家建设高水平大学公派研究生项目高校,国家“特色 重点学科 项目”建设高校,教育部“卓越工程师教育培养计划”、“卓越医生 教育培养计划”改革试点高校,教育部来华留学 示范基地建设高校。我们可以看到,虽然青岛大学并不是我们印象中的高级别名校,但是,它的开放程度并不是一般的大学可以比拟的。青岛大学音乐学院,是山东半岛地区,最早成立音乐学院的高校,而且目前是这个地区,唯一一所具有学院级别的音乐专业高校,也是青岛地区的传统强校、名校。早在2003年,青岛大学音乐学院就已经设立了音乐学硕士点。通过许多年的发展,拥有音乐与舞蹈学一级学科硕士点和音乐专业学位硕士点,并且设立了“中外音乐史学”、“民族音乐学”、“作曲”、“复调”和“音乐表演各专业与教学”等十几个研究方向,已经形成了在音乐专业方面的上层教育教学体系,并且在教学研究方面也形成了自己的特色和优势。中国海洋大学因为是211、985、双一流,所以在级别上是要高于青岛大学;青岛科技大学,是近年来音乐专业的新兴势力,势头猛进;而青岛大学音乐学院,在这前后都有激烈专业竞争的环境下,完全不落下风,而且始终坚持青岛大学本身的特色,保证持续地、不断地走出去,对外交流,与友校互相学习,开放竞争。也正是因为青岛大学音乐学院在这样的潮流下,没有去墨守常规、固步自封,反而越战越强,地方名校的品牌也在自身努力的情况下,不断得到巩固与发展,口碑一如既往地好。因此,青岛大学也成为该地区、以及外省份的音乐艺考生想要报考、对于个别专业的考生来说,甚至是必考的高校。近几年招生政策解读根据乐人音乐大师课“OL艺考云”智库的数据显示:青岛大学音乐学院近年来招生人数呈较稳定的状态,基本维持在150-170人左右,生源地也相对稳定。有音乐表演、音乐学、作曲与作曲技术理论以及舞蹈学四个专业,在这四个专业中又分了很多专业方向。音乐表演专业,分为键盘、西洋管弦、民族管弦、声乐四个专业方向,键盘包括钢琴和手风琴;西洋管弦包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、双簧管、长笛、单簧管、大管、圆号、小号、长号、大号、西洋打击乐;民族管弦包括了板胡、琵琶、阮、竹笛、扬琴、唢呐、笙、民族打击乐;声乐包括美声和民族;近两年来,音乐表演专业主要主招收山东、湖南、山西的考生(按照招生数量的比重从高到低排列),平均每年招收100人左右。音乐学专业,分为声乐、键盘、理论方向,从整体上看,音乐学专业每年招收43人左右,声乐方向主要招收山东、安徽、黑龙江的考生,而键盘、理论方向主要招收山东考生。在这里要和音乐艺考生说一下,音乐学专业,是山东省“十二五”省级重点学科,拥有3个音乐学本科专业,1个音乐与舞蹈学一级学科硕士学位授予点,包含学术型和专业型两种类型,涵盖音乐表演、音乐理论与作曲技术、中国舞表演与教学研究四个领域,以及15个研究方向。青岛大学音乐学院 成为山东省各艺术院校音乐学科专业最为齐全的单位之一,而音乐学是青岛大学音乐学院最强专业,所以这也是音乐理论专业方面的考生最值得去努力搏一把的专业。舞蹈学专业,包含了中国古典舞、中国民族民间舞、芭蕾舞、现 当代舞,现代舞中不包含爵士舞、体育舞蹈。每年招收15人左右,主要招收山东、安徽、黑龙江、湖南、山西的考生。作曲与作曲技术理论专业本来是山东考生的福利,但是从2018年开始,该专业要有一部分名额分给湖南考生,每年作曲与作曲技术理论专业招收5人,近两年,山东3人,湖南2人。从这里我们其实也能看出来,湖南考生的整体专业能力是受到青岛大学音乐学院的认可,并且希望能够招收到更加优秀的作曲专业考生。以上是青岛大学专业情况,接下里,我将跟根据生源地和分数来为大家分析一下进入青岛大学的门槛。山东:每年招收近100人,文化分:328,专业分:66.01;安徽:每年招收6-7人,文化分:365,专业分:155.33;黑龙江:每年招收7-8人,文化分:249,专业分:147;湖南:每年招收近17人,文化分:337,专业分:254;山西:每年招收近15人,文化分:287,专业分:69.63;以上是各省考生在不分专业情况下,进入青岛大学的最基本门槛。想要来青岛上学,或者以后考研并且想扎根青岛的考生们,青岛大学音乐学院不管是从口碑上,还是学校的名气,亦或者专业实力,都是你们不容错过的高校

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通俗地讲,音乐学和音乐表演专业有什么不同?

如题。不通俗地讲,请自行百度,方法如下:言归正传,从三个阶段为你介绍音乐学和音乐表演的不同。一、上大学前。也就是艺考了,艺考对音乐学专业和音乐表演专业的考察侧重是不一样的,音乐学专业侧重考场学生的文化素养,音乐表演专业侧重考察学生的专业技能。所以,音乐学专业文化课得高,越高越好,专业能让评委老师觉得你适合从事音乐工作即可;音乐表演专业的话专业得硬,得很硬,形象得好,气质得佳,能让评委老师觉得你站在台上够范儿,像那么回事才行。录取时音乐学专业通常是专过文排,或者是文6专4甚至文化课的比重更大,音乐表演专业则是清一色的文过专排。二、上大学中。大学对这两个专业的培养侧重也是不一样的。音乐学专业学的东西多、杂、不精。相当一部分的课程属于音乐边缘课程。如果你对文字不感兴趣的话不建议你搞音乐学。因为除了你本专业主科以外,还要学乐理、视唱练耳、钢琴、声乐、中国音乐史、西方音乐史、世界音乐史、合唱指挥、即兴伴奏、和声、曲式、艺术概论、歌曲写作,音乐学大多与师范类的沾边,那么,还要学心理学、教育学、教育心理学、教学法……不想再往下写了。总之就是一专多能。音乐表演专业学的东西少、精。大多数的课程属音乐核心课程。练专业的时间多,比如你是古筝专业,那么很有可能一天都泡在琴房练古筝。开设的课程除了乐理、视唱练耳这类入门级的课程外,还会有和声、曲式、复调、配器、指挥、排练等“高档”课。当然,这些课也是很难的。对了,音乐表演专业在学院里有一种天然优越感。为啥?劳资专业浪呗。三、上大学后。音乐学专业毕业后学得好的考研、考博,搞学术研究,考文化局之类的公务员;学得一般的当老师教学生,搞音乐教育;差一点的就转行(我就是)。音乐表演专业毕业后学得好的考研,进乐团,合唱团等演艺团体,往职业音乐家方向发展,例如郎朗、李云迪、谭维维等等;学得一般的进电视台搞个编辑啥的与音乐有关的那种,或者代个课教学生,现在社会上各类乐器培训班很多的;差一点的就转行了。另,音乐专业毕业可以从事的职业挺多的,绝不仅限于以上,很多高级的职业都没有列出来,随后会专门写个相关的文章。相信,通过以上的描述你应该对这两个专业有个大概的了解了吧?总结一下,音乐学对文化课要求相对高一点,音乐表演要求专业硬;音乐学学的东西多而杂,音乐表演学得少而精;音乐学多从事史论研究、音乐教育等相关工作,音乐表演多从事舞台相关工作。以上为个人观点,欢迎大家在留言区一起来补充、指正。

两行

两所大学专业不输清北,央音声乐系较轻松?管理最像高中的大学?

这里为大家准备了两所大学的相关评论以及学校知识的介绍,欢迎大家作为报考资料作为参考。中央音乐学院王牌专业:音乐歌剧系首先中央音乐学院侧重于西方音乐,中央音乐学院的声乐歌剧系是全国顶尖的,这个毋庸置疑。但说到底,音乐学专业都是冷板凳,从事这个专业几乎全凭热爱。就评论而言央音的音乐学肯定比其他院校就业更有优势一些,但想要学好,或者说想要走的长久一些,必须要沉下心来搞音乐,做出成绩以后,就业可以选择当老师,如果做的很好,可以去讲学等等。比如音乐学学术年会,参加的都是我国最著名的音乐学家,多看看这些大型的表演会很有收货。这里将为大家简单介绍音乐学院的生活这里学习音乐的学生会存在学校不同,专业不同,区别会比较大。所以这里仅仅指的是我们介绍的大学。声乐系相对轻松?一般来说,最轻松的当属声乐专业。因为生理结构的原因,他们不能练习太多,所以平时相对比较轻松。不过生活中忌嘴也比较多,专业课或者上台前不能乱吃东西,尤其是女生必须要保护好喉咙。至于管弦系的,一般来说都有乐团排练,不过这个乐团排练,每个学校不一样。有的学校是每天都要排,有的是一周排两次,有的是将来立志搞独奏的同学们可以不用参加排练等等。在这里提一下音乐学院要上的课,大一课程最多有视唱练耳、乐理、和声、语文 、英语、思修、近代史纲要、体育、形式与政策 。大二课程有视唱练耳、曲式分析、语文、英语。大三课程马哲毛概、中国音乐史、西方音乐史 。大四整个学年只需要上专业课,然后在毕业之前开一场毕业音乐会就可以毕业。关于专业课, 每节课都是一对一教学 每个老师一届大概只有2到5个学生,关于考试 ,每学期开学一个月后要参加艺术时间音乐会(一首曲子), 然后是期中考试(两首曲子), 然后是参加半月音乐会(一首) ,最后是学期期末考试(两首), 所以一学期要准备五到六首曲子 大概六十页左右 全部背谱演奏。中国石油大学王牌专业:石油与天然气工程管理像高中的大学首先石大华东的石油工程专业,从国内排名和实际学院综合水平来说,TOP1些许自夸,TOP3及以上相对较稳,就石油大学管理来说,网友评论偏向于高中化,这个专业学科繁多,但大多蜻蜓点水,所以该学科毕业后很多人都会转到其他行业,这也基本上是这类学科的现状,“万金油”也就意味着多而不精。当然,平心而论,这个专业如果你真的想认真学习,你获得的成就已将会令你骄傲。男女比例:专业性质的原因,女生相对较少,所以大家不要指望在本院找到另一半了。考研难度虽然说石大是最像高中管理的一所大学但是总体来说石大石油相关专业学习氛围较宽松,该大学对硕士的毕业要求较为宽松。对想做科研的同学,石大的机会颇多,而且对想就业或转行的同学,你也会有足够的时间提高自己。此外学校有一些国际交流的项目供有需要的学生选择。总体来说,石大对学生很友好,除了早晚自习,大一不许带电脑其他时间还是比较宽松的。石大的石油与天然气工程有三个专业,分别为油气田开发专业工程(学硕)、(学硕)、石油与天然气工程(专硕)。其中专硕石油与天然气工程专业也分为油气田开发方向和油气井方向。开发与钻井方向各有千秋,大家根据兴趣选择,但原则上不建议女生学钻井。最后如果大家喜欢,欢迎点赞加收藏关注,也欢迎大家在评论区里留言讨论。

热带鱼

戏剧与影视学_电影学方向考研推荐参考书目

#中国美院考研##电影考研##影视学考研##优塔教育电影诞生于19世纪末,在20世纪初发展成为独立的艺术样式,并建立起现代电影工业。电影是随着电学、光学等现代科技的发展,融合了文学、戏剧、音乐、舞蹈、绘画、设计等多种艺术类精华而形成的综合性视听艺术形式。电影学是研究电影的创作与制作理论,电影发展历史,以及电影作为审美、文化等现象的科学,分为电影理论、电影史和电影评论三个部分。它要求运用多学科知识背景与研究方法审视电影本体和电影实践,是一门综合性艺术学科。关于考研专业参考书,网上种类繁多,选择合适的参考书,可以快速入门,掌握考试重点内容,提高复习效率,起到事半功倍的效果。下列书目为中国传媒大学、北京师范大学、北京电影学院、中国美术学院、上海大学等国内顶尖高校电影(学)考研理论方向指定、推荐或选读参考书目大全。具有初复试通用、涵盖范围广、可读性强等主流教材书目特点。考生可根据自身学历背景、备考进度和阶段、院校属性及特点等进行部分针对性的选读参考学习等,请知悉。该书单由艺术考研联盟电影学方向老师汇总整理,转载请注明出处。1.《艺术学概论》,彭吉象,北京大学出版社2.《艺术概论》,王宏建,文化艺术出版社3.《艺术学原理》,王一川,北京师范大学出版社4.《中国艺术精神》,徐复观,广西师大出版社5.《谈美》,朱光潜,三联书店6.《美学散步》,宗白华,上海人民出版社7.《美学原理》,叶朗,北京大学出版社8.《什么是艺术》,(美)沃特伯格著,李奉栖译,重庆出版社9.《艺术:让人成为人》,(美)理查德·加纳罗著,舒予/吴珊译,北京大学出版社10.《艺术的故事》(美)贡布里希,范景中等译,广西美术出版社11.《导演思维》,[美]肯丹西格著,世界图书出版公司12.《电影的观念》,[美]斯坦利梭罗门著,中国电影出版社13.《电影的创作过程》,[美]约翰霍华德劳逊著,中国电影出版社14.《视听:幻觉的构建》,[法]米歇尔希翁著,北京联合出版公司15.《电影的本性——物质现实的复原》,[德]齐格弗里德克拉考尔著,中国电影出版社16.《拍电影》,(美)琳恩·格罗斯/拉里·沃德,世界图书出版公司17.《导演功课》,(美)大卫·马梅 ,广西师范大学出版社18.《电影剧本写作基础》,(美)悉德·菲尔德,世界图书出版公司19.《中国艺术批评模式初探》,蒲震元,北京大学出版社20.《中国优秀电影电视剧赏析》,刘书亮,北京广播学院出版社21.《世界经典电影分析与解读》,潘桦,中国广播电视出版社22.《当代欧美名片评析》,胡克,北京广播学院出版社23.《当代电影》杂志,北京大学出版社24.《中国无声电影史》,郦苏元、胡菊彬,中国电影出版社25.《西方电影史论》,邵牧君,高等教育出版社26.《中国电影理论史评》,胡克,中国电影出版社27.《电影美学》,姚晓濛,东方出版社28.《电影理论史评》,(美)尼克·布朗,中国电影出版社29.《影视艺术概论》,周星著,高等教育出版社30.《电影批评》,戴锦华,北京大学出版社31.《中国电影史》,李少白著,高等教育出版社32.《影视艺术史》,周星、王宜文,广西师范大学出版社33.《中国电影艺术发展史教程》,黄会林,北京师范大学出版社34.《中国电影艺术史》,周星,北京大学出版社35.《经典电影理论导论》,[美]达德利·安德鲁,李伟峰译,世界图书出版公司36.《电影基础理论》,陈晓云,北京联合出版公司37.《纪录片怎么讲故事》,(美)希拉·柯伦·伯纳德,世界图书出版公司38.《认识电影》,(美)路易斯·贾内梯,世界图书出版公司39.《故事》,(美)罗伯特·麦基,中国电影出版社40.《电影是什么》,[法]安德烈·巴赞著,江苏教育出版社41.《世界电影史》,[美]大卫·波德维尔著,世界图书出版公司42.《机械复制时代的艺术》,[德]本雅明著,李伟、郭东译,重庆出版社43.《中国电影史》,钟大丰、舒晓鸣著,中国广播电视出版社44.《外国电影史》,郑亚玲、胡滨著,中国广播电视出版社

捧喝

中央音乐学院毕业生致信马云:我国音乐界需要你的资助

IT之家12月12日消息 据钛媒体报道,针对之前马云指挥中国爱乐乐团合作《拉德斯基进行曲》一事,中央音乐学院毕业生、目前从事音乐历史教学工作的喻宇给马云写了一封公开信,求助马云给中国音乐界以一定的资助。这位教师在信中提到,“在我的身边,有很多有才华的作曲和音乐学专业的年轻人,他们很有天赋,但迫于生计,他们并无法心无旁骛地专心作曲和做研究。无论他们是否愿意,他们不得不花很多时间去教钢琴和背英语背政治考研究生。即便是他们中的优秀者,大多数人收入也不及一位普通的钢琴教师。”喻宇对马云提出的花钱建议,首先源自数十年来,马云作为企业家在众多公开场合表现出的对艺术的热爱。喻宇在信中举了奥地利热爱艺术又富有的洛布科维茨家族资助贝多芬的例子,希望马云能够在拥有退休后闲暇时间的当下,去资助一些有音乐天赋的人才。日前在中国企业家俱乐部周年音乐会上,指挥家余隆、小提琴家吕思清与中国爱乐乐团联袂奉献了一场顶级古典乐盛宴。在音乐会的最后,马云上台指挥了一曲《拉德茨基进行曲》,引起热议。对于这封信有网友表示,这种要求对富人来说是一种道德绑架;还有网友认为信中没有详细规划,该诉求难以施行。以下是喻宇的公开信全文:亲爱的马云先生:您好。其实呢,无论是按年龄岁数还是按“淘宝”满足我个人物质需求和精神需求的程度来拎——话说“双十一”刚剁了一万多,我都应该喊您一声“马爸爸”。但为了表示这封信是严肃的、认真的、建设性的、不逗咳嗽的,我觉得还是称呼您为“先生”更合适。自我介绍一下,我叫喻宇,是一名普通的中央音乐学院毕业生,目前从事音乐历史教学工作。给您写信是因为看到您在中国企业家俱乐部周年年会上指挥中国爱乐演出《拉德斯基进行曲》上围脖热搜了。此事在网路上议论纷纷,相信您也看到了。以您的为人和胸怀,相信并不会care这些。所以,我给您写信的目的,并不是要指出您的挥拍错误,或者告诉您应该怎样圣洁地对待已经有些许洁癖的古典艺术。我是想说一件在我看来对我们和对您都更重要的事情。众所周知,您是我国最有钱的人之一(为什么打完这几个充满铜臭的字我却感到热血沸腾呢)。如果我没有记错的话,您曾经公开表达过钱太多不知道怎么好好花的小烦恼。嗯,作为一名音乐史老师,我想给您讲一段音乐历史,一个关于花钱方式的小建议,同时也是一种古典音乐的高级玩法和一次名垂青史的可能性。请允许我讲一段故事。前段时间我刚刚去过布拉格。在那里,我到过一家博物馆,“洛布科维茨宫”博物馆。这座博物馆紧挨着布拉格城堡,无论选择ABC路线的城堡游,最后从黄金小巷的门出来一百米就是它。博物馆很大,有三四层的样子,是布拉格城堡区域唯一的私人财产,属于已有近600年历史的洛布科维茨家族(Lobkowicz)。不知您是否熟悉——我猜您和大多数人一样并不了解,这个家族曾经是波西米亚的名门望族,整个家族历代跟捷克首富以及哈布斯堡王朝都有非常密切的联系,一度权倾朝野、富可敌国,族中第一位洛布科维茨王子在费迪南德二世期间还做过捷克王国的总理大臣。博物馆里藏品丰富。有相当数量的古代欧洲兵器收藏——据说有一些兵器在整个欧洲博物馆中都属罕见。还有委拉斯凯兹和老勃鲁盖尔的作品,而且不是一般的作品,都是二人最高水准的代表作。至于各类绘画、雕塑和工艺品,就不计其数了。但是!重点来了,即便如此,整座博物馆的镇馆之宝,仍然是贝多芬的《第五交响曲》和《第六交响曲》手稿。洛布科维茨家的后人骄傲地告诉我们,在今日的地球,贝多芬这两部巨著几乎每分钟都会在某个音乐厅被奏响,所以这两部手稿放在哪个博物馆都会是镇馆之宝,“当您听到这两首作品的时候可要知道,这是我们洛布科维茨家族对人类音乐文化的贡献呢!”这件事情背后,是一段音乐的历史。洛布科维茨家族的第七代亲王约瑟夫·弗朗茨·冯·马克西米利安伯爵是一位艺术爱好者,曾多次资助贝多芬,以让他安心作曲。与其他的赞助人不同,洛布科维茨赞助贝多芬并不提出任何要求和作曲限制,他让这位天才拥有前所未有的创作自由度,在音乐的草原里肆意驰骋——所以贝多芬的创造力也不是无缘无故的。后来,当得知来自威斯特伐利亚国王热罗姆有意高薪聘请贝多芬之时,这位亲王还专门联合鲁道夫大公、金斯基伯爵,共同出资4000弗罗林的固定年薪,让天才贝多芬“永远留在伟大的奥地利皇帝领土上”。为表感激,贝多芬曾先后把《第三交响曲“英雄”》、《第五交响曲“命运”》、《第六交响曲“田园”》以及相当数量的弦乐四重奏题献给了洛布科维茨,这就是我们在博物馆能够看到贝多芬两部最重量级作品手稿的原因……马云先生您看,当初洛布科维茨亲王无比富有,站着房躺着地,养着一支庞大的管弦乐队,在那个时候,赞助作曲家贝多芬的钱只是他开支中很小很小的一部分。资助贝多芬的时候,他并没有想过这些资助会给他身后带来什么,他仅仅是因为热爱艺术同时他又有钱,所以他慷慨地支持了很多位作曲家。而最终,他和他的家族因为对艺术的慷慨而受益——一位叫做贝多芬的作曲家最终让“洛布科维茨”走进了人类音乐史,而且是C位那种。马云先生您再看,漫漫人类历史长河你来我往,此起彼伏,涌现的富商、贵族、官僚无数,这些人在他的时代都是当世豪杰、舞台俊雄,但他们中间的大多数在身后很快就被世界所淹没所遗忘。为什么?咱中国有句古话,“财乃天地至公之物,假手于人罢了,雨打残花风卷流云,轮番更转而已。穷转富,富转穷,哪有百世富家翁?”金钱带不来永恒。洛布科维茨亲王家的金钱、宫殿、女人和狗狗都没有给它带来永恒。跟国王关系好的时候,说来就来;拿破仑和苏联人打进来,说没就没。最终给他带来永恒的是贝多芬,是艺术。艺术可以永恒。金钱无法打上名字的烙印,但艺术可以永垂不朽。所以,既然您热爱艺术——您看您在指挥台上享受的那个样子,同时又有钱——您甚至比洛布科维茨家族更有钱,而且也有时间——您刚刚退休。我觉得您可以认真地考虑我的建议,资助一些专业音乐方面的年轻天才。可能您不了解,我国的音乐界需要您。在我的身边,有很多有才华的作曲和音乐学专业的年轻人,他们很有天赋,但迫于生计,他们并无法心无旁骛地专心作曲和做研究。无论他们是否愿意,他们不得不花很多时间去教钢琴和背英语背政治考研究生。即便是他们中的优秀者,大多数人收入也不及一位普通的钢琴教师。您知道为什么吗?其中的原因跟中国足球一样,我们的社会无法对不能马上变现的东西感兴趣。而作曲和音乐研究又是一件那么的需要时间且无法马上变成钱的事情。艺术创作难就难在这里。所以他们需要伯乐,需要资助,需要眼光长远的有钱人帮助他们。他们需要您。一百多年前,年轻的瓦格纳一度非常恨这个世界,他觉得像他这样的人应该有国家养着,让他可以不必为了生计发愁而可以专心地从事创作。幸运地是,瓦格纳的梦想实现了,他遇到了愿意呵护他天才的路德维希二世,这就是今天的音乐圣地拜罗伊特。马爸爸,噢,不,马云先生,我国的天才年轻人也需要您,需要您把他们从教钢琴教音基教乐理和考研考博的泥潭里救出来。您想一下,这是一种洛布科维茨式的花钱方式。您资助了他们,将会有一批题献给您的古典音乐作品产生,将会有一批题献给您的音乐研究著作面世。如果这里面出现一部,哪怕是一部,《命运交响曲》或者《西方文明中的音乐》那样的杰作,那么,您的金钱就没有白费,您和您家族的名字将会跟“洛布科维茨”一样走进艺术历史,共三光而永光。从前学初高中历史的时候,我以为改变世界的是政治家。后来读了福柯的《规训与惩罚》和巴尔赞的《从黎明到衰落》之后,我才明白真正改变世界的是文化和思想。您已经改变了中国人的生活,这一次,希望您能改变我们的文化。最后,如果您下次上台玩《拉德茨基进行曲》,给您推荐两个可资借鉴的版本。如果您想跳得更漂亮,您可以参考此曲舞姿最美的小泽征尔先生;如果您想玩得更酷一些,您可以学学巴伦博伊姆,他是郎朗的老师,直接把这首曲子的指挥干成了行为艺术。祝您生活愉快。

若枉若直

“2020,我在乡村小学搞乐团!”一个支教老师的逆行人生

一年一岁暮,转眼到了说“2020再见,2021你好”的时候了。今年,你的新年愿望是什么?“我的新年愿望是能去北京演出!”“我想当个钢琴家,就算是个无人知晓的钢琴家也好。”“我想有个自己的乐团,长大后和志同道合的朋友一起去很多地方演出!”这是大理宾川县力角中心小学一群乡村少年的新年愿望。为什么都和音乐有关?因为今年,这所乡村小学史上第一次成立了一支乐团!当城市孩子从幼儿园就开始上各种音乐兴趣班的时候,这群乡村孩子才第一次拥有了系统学习一门乐器的机会。这一切,都是因为一位支教老师的到来……01 “再不去支教就晚了”89年出生的青岛男孩杨敬典,毕业于东北师范大学音乐学院。他会演奏钢琴、吉他、长笛、大提琴、中音号等各种乐器,创作过音乐剧、交响乐,还为多部纪录片和电影做过配乐。2015年研究生毕业后,杨敬典一直从事音乐工作,并在北京成立了自己的音乐工作室。2020年,他却突然做出一个决定:去支教!从学生时代起,杨敬典心中就有一个支教梦,毕业于师范院校的他,也渴望能在音乐教育领域一展所长。虽已迈入职场5年,这个梦想始终不曾在他心中磨灭。随着而立之年的到来,他更急迫地感到:有些事,再不去做可能真的没有机会了!于是,2020年9月,杨敬典作为一名美丽中国支教项目老师,从北京来到云南这所背枕青山、夜晚能看到璀璨银河的乡镇小学,成了全校600多个孩子唯一的音乐老师。从力角小学看到的美丽星空作为镇上的中心小学,力角小学有新建成的漂亮校舍、跑道,学校也配备了专门的音乐教室和器材。从前的音乐课大多由其他老师兼任,在很多孩子的认知中,音乐课就等于唱歌……杨老师很想在两年的支教时间里,用音乐为孩子们打开更大的世界。所以,刚来学校不久,他就在教学之余,组建起了一支乐团,从零开始手把手教孩子们弹钢琴、打鼓、吹笛、弹吉他……他还为乐团取了一个美妙的名字:秋海津乐团。02“谢谢你改变我的命运”力角小学有600多个孩子,其中有50多个离家较远的住校生。秋海津乐团的7个孩子,都是住校生。每天放学后,音乐教室就成了他们的“秘密基地”。对这群小小年纪就开始学习独立、比同龄人更缺少亲人陪伴的孩子而言,音乐已经不知不觉成了他们重要的精神陪伴。12岁的小羽,是乐队的鼓手。这是个让人心疼的男孩,母亲常年在外打工。4年级时,小羽相依为命的外公去世了,家里从此只剩他一人独自生活。杨老师第一次去他家家访,看到家里的墙壁上写了满满一墙的字,都是他的心事……小羽也是个非常安静、不善言辞的男孩,音乐在不经意间叩开了他的心扉。他曾在作文中写道:“加入乐团后,我最大的改变就是心情开朗了很多,因为音乐可以把我的心情都释放出来,我在鼓点中真正的打开了自己。”对于这样一个孩子,杨老师总想多给他一些陪伴和爱。周末,他喜欢去小羽家找他玩,他们也会聊很多大人才会聊的话题。而杨老师绝对想不到的是,不到一个学期,这个男孩就对自己说出了这样的话:“杨老师,是你改变了我的命运,超级感谢你。”11岁的小月是钢琴手,也是乐团团长。因为家庭条件有限,从小就梦想当钢琴家的小月没有机会上专业的钢琴课,杨老师一来,她就成了杨老师的“头号粉丝”,她说:“以前连音乐课都是每周才一节,更别说组乐团了,现在好了,杨老师来啦,几乎每天都可以上音乐课,这是多么的来之不易呀!”肩负团长一职,小月也是杨老师的得力助手。有一回,杨老师在放学后 “突击”了一下音乐教室,眼前的一切让他倍感欣慰:小月正在打扫卫生,并督促吉他手小元练琴,她还给电子琴手小蕊布置了作业,连电子琴都是小月帮她装好的!加入乐团以来,这个女孩的责任心,也在和琴技一起成长!对孩子们来说,学习音乐,也是一种性格的磨砺。当初,杨老师成立乐团,并不是抱着玩票的心态,他希望孩子们能够真正学有所成。但他也深知,任何一项技能,都需要长时间专注的训练,所以他对学生的要求也非常严格。从最初的兴奋好奇到进入反复练习的枯燥阶段,孩子们也产生过畏难情绪。好在,因为老师的鼓励,队友的打气,也因为倍加珍惜这来之不易的机会,最终孩子们都坚持了下来。这也是杨老师希望带给孩子们的——不仅能从音乐中获得快乐和美的享受,滋养自信的气质和宽阔的视野;更能在持之以恒的练习中,养成勤奋、脚踏实地、不轻言放弃的坚韧品格。03“那些孩子教给我的事”“在你心中杨老师是个怎样的人?”有一次乐团小调研,问到这个问题时,孩子们的答案天马行空:“是个伟大的杨老师。”“很善良,有耐心教好每一个学生。”“在我们同学眼里,杨老师就像好朋友一样,在我们乐团里,杨老师就是最搞笑的人。”“老师呀,你为什么要来我们学校呢?为什么我教师节送你的帽子你不戴呢?你的头发白了好多,是被我们气白的,还是少年白呢?”“杨老师是我的偶像,老杨,谢谢你带我飞。”本来,杨老师一直担心自己对孩子们是否过于严厉,会不会已经在他们心中“妖魔化”了。当听到这样的答案,他既感到惭愧,又感到无比幸福。他猛然意识到:他所带给孩子们的能量,比自己想象得更多;孩子们回馈给他的爱和温暖,也比自己所能给予他们的更多。这也是所有美丽中国支教项目老师的共同感受——教育是一个慢过程,你在三四月播下的种子,要在八九月才能看到收获;但教育也是“超值”的,只要你用一颗真心,就能换来千百颗真心。04 2021,来美丽中国 育人,育自己关于乐团的故事,还有一个彩蛋:这篇文章的所有照片,都是由杨老师的美丽中国队友——同在力角小学支教的高歆老师拍摄。和杨老师一样,高老师也希望在支教的时光里,最大限度发挥自己的光和热,让孩子们看到更多的人生可能性。于是,在教学工作之外,他发起了“流浪的眼睛”公益摄影项目,募集来一批闲置相机,引导孩子们用摄影去记录自己眼中的世界。孩子们的摄影作品 乐团成立后,高老师也成了乐团的“御用摄影师”,这些照片,都是他为乐团孩子们定格下的珍贵童年记忆。注:文中学生姓名均为化名2020年即将结束,都说这是彷徨迷惘的一年。但是在这些支教青年的身上,我们看到了当代年轻人最好的模样——有“前浪”的坚定,也有“后浪”的锐气;有仰望星空的诗意,也有脚踏实地的行动力。今年10月,中共中央、国务院印发《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》,美育纳入中考改革。在教育资源相对匮乏的乡村学校,也需要更多包括音乐老师、美术老师在内的专业师资力量,带领乡村孩子全方位发展。2021年来临,你都有哪些计划和打算?考研、留学还是公务员?996、965还是12127?如果闪过一丝改变的念头,或许可以起身,与乡村孩子们一起奔驰于广阔的土地之上,这个世界可能比你想象的更需要你!乡村教育期待成为你的一种选择乡村教育更值得成为你的一种选择欢迎加入美丽中国支教和志同道合的伙伴一起探寻乡村教育的更多可能育人,育自己!

赤子心

中国十大艺术类大学排名!

中国的大学教育自新中国成立以来得到了长足的发展,我们面对大学选择的门类是非常多的,一是体现在我们综合国力的提升和社会教育的重视,二是我们生活水平的提高,我们在选择大学上的时候会选择一些比较心怡类的一些专业,例如艺术类的一些大学,使自己的特长得到更好的发挥。小编就介绍一下一些艺术类大学的一些排名情况。1、中央美术学院中央美术学院简称央美,诞生于1918年,是国家重点艺术类大学,也是双一流建设高校,痒了众多艺术类的优秀人才。2、中央音乐学院中央音乐学院是国家重点双一流建设高校,211工程大学,也是一所非常著名的。大学简称央音,位于首都北京,一左一培养音乐类人才的全国重点知名大学。3、中国音乐学院中国音乐学院是艺术类,全国重点大学,双一流建设高校,位于北京市,是国学为根基独具中国音乐教育和研究特色的全国重点大学。4、上海音乐学院上海音乐学院也是公办的艺术类全国重点大学,双一流建设高校。5、中国美术学院中国美术大学也是艺术类的,全国重点大学双一流建设高校,是位于浙江省的知名艺术类大学。6、南京艺术学院南京艺术学院也是艺术类的知名大学,简称南艺,诞生于1912年,具有上百年的教学历史。7、中央戏剧学院中央戏剧学院也是艺术类的,重点大学双一流建设高校,是中华人民共和国教育部直属的全国知名大学。8、北京电影学院北京电影学院是与北京市的全国知名艺术类高校,也是学电影的天堂,中国的电影世界的发展做出了卓越的贡献,培养了一批又一批的优秀的电影人才。9、上海戏剧学院上海戏剧学院拥有着悠久的办学历史和灿烂的校园文化,为中国的戏剧事业的发展,做出了主要的贡献。10、广州美术学院位于广州市的广州美术学院是艺术类的知名高校,也是广州省的一所重点的艺术类高校,是学美术学子的梦寐以求的理想学府。你认为中国的艺术类大学哪所更好?欢迎在下方评论留言。

坏男孩

南阳师范学院音乐学院|音为有你,未来已来

转轴拨弦三两声,未成曲调先有情美妙灵动的琴声从指间流泻而出美妙清脆的音符从琴弦缓缓流淌屹立在南师中腹的音乐学院似优雅不失风度的翩翩佳人跳动的音符,优美的旋律传遍校园每个角落有音乐的地方黑夜不再漫长首先,我们来看一下音乐学院今年的招生计划和往年的录取情况2019年各专业录取情况2018年各专业录取情况2017年各专业录取情况近三年专升本录取情况院长寄语亲爱的同学们,欢迎你们报考南阳师范学院音乐学院,成为“卧龙学子”的一员!南阳师范学院音乐学院是豫西南开办音乐专业最早的音乐学府,有着先进的办学理念和优良的传统。踏进这个校门,意味着你们的人生掀开了新的一页,美好的未来等待你们去创造!作为师长,我们愿意一路扶持你们健康成长,作你们的坚强后盾,为你们提供良好的学习环境和人文氛围。2020年新冠肺炎疫情突如其来,你们一夜之间历练长大,愿你们常怀感恩,不忘初心,追逐梦想,成就未来!我们在诸葛躬耕地、千载卧龙岗上等待你们的到来!音乐学院院长 马奇学院简介南阳师范学院音乐学院自1958年设立音乐专业以来,已成为豫西南开办最早、师资力量最为雄厚的音乐学院。学院现有教职工64人,其中教授6人,副教授17人,博士3人。在校生905人,开设三个专业:音乐学(师范)、音乐表演、舞蹈编导。音乐学专业为“河南省一流本科专业”, “计算机音乐”课程为省级精品在线开放课程。依托南阳丰富民间文化资源,学院建有“中原曲艺研究基地”、“河南省非物质文化遗产研究中心”、“大调曲子—河南省首批优秀文化传统基地”。学院以“宽口径、厚基础、强实践、重个性、高素质”为基本培养原则,推动协同育人和实践育人双线并行,改革教学内容和教学方法,为音乐学人的健康成长成才,创造最有利的条件。专业介绍音乐学:师范本科,河南省一流专业,毕业授予艺术学学士学位。主要培养高中或中等学校音乐教育工作者。开设的课程:基本乐理、声乐演唱等。音乐表演:本科,毕业授予艺术学学士学位。主要培养专业表演人才及企事业单位文艺骨干。开设课程:和声学、中西音乐史、视唱练耳等。舞蹈编导:本科,毕业授予艺术学学士学位。主要培养大中专院校、专业团体、企事业单位舞蹈编导人才及文艺骨干。开设课程:古典芭蕾基训、中国民族民间舞等。特色专业介绍南阳师范学院音乐学专业于2019年被河南省教育厅立项为“河南省一流本科专业”建设专业。南阳师范学院音乐学专业于2001年设立,2004年该专业首届学生毕业,授予文学学士学位;该专业2008年通过教育部“本科教学质量水平评估”;2012年通过“河南省高等学校艺术类专业评估”;2013年根据教育部指导意见,学位授予类别由文学学士变更为艺术学学士;2013年被河南省教育厅立项为河南省高等学校“特色专业建设点”;2014年通过河南省教育厅“河南省普通高校音乐与舞蹈类本科专业评估”;2017年通过河南省教育厅“河南省普通高校本科专业评估”;2018年通过教育部“本科教学工作审核评估”。音乐学本科专业依托学校“建设特色鲜明的应用型区域高水平大学”办学定位,音乐学专业致力于走特色专业之路。突出地域文化教育特色,以科研促教学,以质量为根本,以提升教学质量和办学层次为目标,强化艺术实践环节,努力把学生培养成适应文化市场需求的,能从事基础音乐教育、基层文化工作及社会需要的复合型音乐人才。建成具有优势明显、国内有影响的音乐学本科专业。目前,该专业具备一支教学技术过硬、具有先进教学理念的省内一流的教学团队;实践教学与人才培养取得重大突破;在音乐学领域取得一批有分量的科研成果;在课程建设及教学资源共享方面取得较大突破;教学管理改革工作获得进一步地完善;已启动建立艺术学下音乐类相关专业硕士点的准备工作。就业情况音乐学院近三年就业情况统计促进就业的举措1、以教学为依托,提升学生艺术实践能力。学院针对用人单位越来越重视毕业生实践能力的现状,特别注重学生专业技能的训练。学院每周一下午为艺术排练,固定在每学期其中开展学生“五项全能”比赛,选拔优秀节目进入“艺术实践周”专场汇演,为学生提供课堂学习和舞台融汇结合的机会。通过一系列的艺术实践活动,学生的学习主动性明显增强,舞台表演水平明显提高,就业竞争力也得到提升。2、建立校外就业实习基地,拓展就业平台。学院每年通过走访调查,了解用人单位对毕业生的评价和建议,有针对性地改进人才培养工作,不断与用人单位建立稳定的合作关系。目前,已经与苏州小星星少儿舞蹈艺术学校、南阳天韵激励教育等多家用人单位建立了稳定的合作关系,这些单位每年均接受5名以上毕业生就业。2019年,经多方联系和实地考察,音乐学院与南阳天乐文化艺术培训学校、南阳海音舞台设备有限公司两家企业签订了“大学生实习就业基地”的协议。目前,学院正在积极打造校企合作项目妙克人才培养计划。3、立足专业,积极参加创新创业大赛。鼓励学生立足专业、发挥优势,创新创业。目前入驻学院创新创业孵化的项目有3个。2019年,学院魏艳斐副教授带领学生团队以“和诗以歌,传承经典”诗词歌曲传唱活动项目参加第五届中国“互联网+”大学生创新创业大赛,获得省赛二等奖。考研情况2019年毕业生考研情况2018年毕业生考研情况2017年毕业生考研情况获奖情况音乐学院近三年获奖情况统计优秀的TA优秀毕业生(一)安鑫我是安鑫,18级音乐学毕业生,师从于魏艳斐副教授,在校期间多次参加院系组织的艺术实践活动,参加了二十余场“和诗以歌 传承经典”诗词歌曲传唱活动,2019年以第一名的成绩被录取为北京大学歌剧研究院歌剧表演硕士。母校的音乐学专业为学生开开设了多门课程,内容丰富,实践性强,学院为每位学生都安排了琴房,方便学生学习及排练,老师们关爱学生,教学能力强。位于艺术楼下的“西演”也留下了很多美好回忆,在这里,我参加了由校级和院系举办的各种活动、艺术实践周汇报活动、班级的毕业演出,并举办了我的两场个人独唱音乐会。从14年入学到毕业,我们见证母校发展得越来越好,教学设备先进,教学环境优美,教学内容丰富,给音乐学院的学子们营造了积极、浓厚的学习氛围,感谢老师们的培养!(二)孙雪杰时代在召唤,时代在进步,可以惊雷通天修为天塌地陷紫金锤,也可以不一定需要糖和玫瑰只要疲惫时有你依偎。人物姓名又是一年高考季,一个过气但是仍然蹦跶的学姐的过来话,选择南阳师范学院一定是你无悔的选择,这里有专业的老师有热心的学长学姐仙女仙男,不论从生活上还是技能上都能给你无微不至地关怀,这里一定有你想要的。经历过高考后可以尽情地享受大学生活,你可以熬夜可以通宵可以玩游戏可以谈恋爱,但一定记得你是一个积极向上的大学生,大一的你可以懵懂,对于所有的新鲜事物都好奇,大二的你要聪明,学好你自己的专业技能并且有一技之长,大三的你可以智慧,你要懂得人生俗事却能独善其身,大四的你可以果决,对于自己的人生有准确地判断。不管怎样,你一定要努力努力再努力,奋斗奋斗再奋斗,因为未来生活是属于自己的。优秀校友陈浩飞南阳师院音乐学院2007届毕业生,在校期间师从于乔新建教授,马奇教授。2006年参加河南省大学生科技文化艺术节“青春旋律”校园歌手大赛获通俗组二等奖;2007年5月成功举办个人毕业演唱会;2011年荣获南阳电视台青年歌手电视大奖赛通俗唱法第一名;2012年 演唱原创歌曲《农运会旗升起的时候》并荣获第七届全国农民运动会创作歌曲征集活动一等奖;2017年演唱“歌唱南阳”歌曲征集活动获奖作品《伏牛真牛》。张国成张国成 河南信阳人, 男高音,广西音乐家协会会员,广西师范学院艺术系声乐教师。2002年考入河南南阳师范学院跟随应娟老师学习声乐,于2006年5月举办毕业个人独唱音乐会。2009年考入广西艺术学院音乐学院跟随徐寒梅教授学习声乐,以优异的成绩取得硕士研究生学位。曾荣获第二届“金嗓子”全国音乐类(教师教育)声乐专业教师及研究生邀请赛研究生组三等奖;第四届“孔雀奖”全国高等艺术院校声乐大赛综合示范院校教师美声组三等奖;“恺撒堡·珠江钢琴”全国音乐类(教师教育)声乐专业教师及研究生邀请赛教师美声组优秀奖。李延凯旅意男低音,2007年毕业于南阳师范学院音乐学院,师从男中音歌唱家何军教授。2011年去意大利留学,以专业成绩第二名考入费拉拉国立音乐学院,师从声乐歌剧系主任、世界著名男中音歌唱家Paolo Coni。2013年获得意大利“图兰朵”声乐比赛三等奖。2016年3月考入由意大利罗马Ass.Mus机构主办的“青年歌剧音乐大师班”师从世界著名男低音歌唱家 CarloColombara学习。7月通过全球视听海选,最终入选2016-2017“国际青年歌唱家培养计划”,成为Mirella Freni大师门下第一个中国男低音学生。2017年4月在罗马参加第23届“Rolando Nicolosi"国际声乐比赛获得第一名。牛婉南阳师范学院音乐学院2006级毕业生,2014年考入中央音乐学院声乐歌剧系,师从中国著名男中音歌唱家周围教授与中央音乐学院硕士生导师韩丽艳教授。2013年受邀担任国家教育部举办的“全国青少年才艺大奖赛全国总决赛”评委。2015年5月为国家文化部副部长高占祥做术后嗓音恢复训练,受到高部长高度赞扬。2015年受邀赴意大利参加在弗洛伦萨举办的第十一届国际嗓音泛欧洲会议。2015年于中国人民解放军海军总医院实习担任嗓音矫正训练师一职,为功能性嗓音恢复训练以及声带术后嗓音恢复工作做出一定贡献。学院特色注重舞台艺术实践,重排歌剧《白毛女》,致敬时代经典民族新歌剧《白毛女》,创作于1940年代抗日战争末期的解放区,把西方歌剧艺术与中国革命历史题材融合,是中国民族歌剧的里程碑。从学生自发提出重排歌剧《白毛女》,就得到了学校领导老师乃至社会各界的广泛支持。整场演出除中年喜儿为音乐学院应娟老师饰演外,其他均为学生。从道具服装制作到歌唱表演训练,再到整场串排,音乐学院师生以艺术追求的执着和精益求精的态度夜以继日辛勤付出,臻于完美。重排民族新歌剧《白毛女》,致敬时代经典。音乐学院用经典剧目公演的形式展现民族文化的魅力,传承民族文化的精神,提升校园高雅文化氛围,进一步了增强广大师生的革命文化自信。厚植学生文化艺术素养,传唱经典诗词,弘扬优秀传统文化由音乐学院教师魏艳斐发起的“和诗以歌·传承经典”诗词歌曲传唱活动自2018年开展以来,已成为学校推广传统文化的品牌活动,覆盖全校22个学院。目前已经走出校园,持续开展“进企业、进中小学、进社区、进农村”传唱活动,受到社会广泛赞誉。活动旨在用流行的音符增强经典诗词的生命力,让中华优秀传统文化传唱传承,进一步推动校园精神文明建设,激发青年学子的爱国热情和赤子情怀,增强文化自信,提高中国优秀传统文化在整个社会的普及率和影响力。以此活动为核心的“和诗以歌——诵经典,咏传承”项目获得2018年河南省“互联网”大学生创新创业大赛暨第四届中国“互联网”大学创新创业大赛河南赛区选拔赛三等奖。着眼德艺兼修,艺术服务社会,培养大学生时代责任音乐学院立足地方,积极发挥艺术服务社会的作用,培养当代大学生的社会责任感和时代使命感,以音乐学院为主组成的南阳师范学院大学生艺术团、民乐团、打击乐团、舞蹈团和合唱团,多次深入贫困县、移民新村以及社区、敬老院、福利院开展文艺演出,得到了多家媒体的报道,受到广大群众的一致好评。在这个烈日炎炎的夏天,这个充满朝气,激情澎湃的专业,希望迎来同样热爱音乐舞蹈的你们!南阳师范学院音乐学院与你同在,等你到来!音乐学院招生宣传教师 张米冬南阳师范学院招生办公室本期编辑:刘雅云 余硕琳本期来源:南阳师范学院音乐学院编审:史辉 李璞主编:曾庆龙