艺术学考研书籍

表演类；1《大百科》2《文艺常识》3《戏剧电影手册》4《斯塔尼斯拉夫斯基体系精华本》5《戏剧表演基础》6《演员艺术语言与技巧》8《迈向质朴戏剧》 9《戏剧艺术》10《电影表演艺术概论》11《新时期戏剧艺术研究》12《影片分析透视手册》13《世界经典影片分析与解读》14《影视艺术鉴赏》15《拉片子》16《西方名导演论导演与表演》17《人艺批评》导演类；1《斯坦尼斯拉夫斯基论导演与表演》2《导演学基础教程》3《导演学概论》 4《导演学基础》 5《论演出艺术的完整性》 6《布莱希特论戏剧》 7《向表现美学拓宽的导演艺术》8《斯坦尼斯拉夫斯基体系精华》 9《迈向质朴戏剧》 10《论荒诞派戏剧》 11《论梅耶荷德戏剧艺术》12《戏剧概论》 13《焦菊隐戏剧论文集》 14《论焦菊隐导演学派》 15《梅耶荷德论集》 16《西方名导演论导演与表演》 17；《敞开的门》18；《导演功课》电影电视类；1；《影视制片管理》 2；《创作法》 3；《影视导演元素训练》 4；《制片管理》 5；《影视画面造型》 6；《视听语言》 7；《外国电影史》 8；《电影剧作教程》9；《中国电影史》10；《中国早期电视剧史略》 11；《电影导演的培养》 12；《世界艺术史--戏剧卷》13；《导演的谱系》 14；《电影语言》 15；《影片分析透视手册》16；《电影批评》17；《电影场面调度》18；《电影理论史》 19；《电视文艺节目策划与创作》 20；《影视艺术鉴赏学》 21；《中国类型电视剧研究》22；《导演创作论--论北影五大导演》23；《论电影艺术》24；《电影史；理论与实践》25；《世界艺术史-电影卷》26；《拉片子》27；《电影剧本写作基础》28；《中国现代电影理论史》29；《影剧作观念》30；《理论与批评；电影的类型研究》32；《影视声音基础》33；《电影作者》34；《电影理论史评》35；《电影语言的语法》 舞美类；1；《舞台美术散论》2；《慕白百锁文集》3；《演剧与影视舞台-空间创意》4；《舞台艺术》 5；《图说西方舞台美术史》6；《舞台设计创作论》 7；《舞台设计概论》8；齐牧冬 《舞台美术家》9；《舞美词林》10《西方演剧史论稿》 戏文类；（电影、电视、戏剧创造）1；《戏剧技巧》2；《中国现代话剧教程》3；《剧作法》 4；《中国现代戏剧史稿》5；《汉堡剧评》 6；《戏剧符号学》7；《后戏剧剧场》8；《爱美的戏剧》9；《歌德谈话录》10；《戏剧理论与戏剧分析》11；《诸宫调与中国戏曲形式》 12；《残酷戏剧 --戏剧及其重影》13；《编剧艺术》 14；<中国戏剧经典作品赏析》15；《中国戏剧史》16；《外国戏剧经典作品赏析》 17；《戏剧鉴赏》18；《从辩证到综合--布莱希特与中国新时期戏剧》19；《20世纪中国话剧精品赏析》20；《救猫咪2》 21；《救猫咪1》 22；《救猫咪3》 23；《电影剧作问题攻略》24；《电影编剧创作指南》25；《编剧的艺术》26；《民国戏剧》 27；《编剧理论与技法》 28；《编剧艺术》 29；《电视剧编剧艺术》30；《电视剧理论与编剧技法》 31；《电影剧作者疑难问题解决指南》 32；《修戏剧史 （上下）》33；《戏剧节奏》 34；《诗学》 音乐剧；1；《音乐剧概论》2；《音乐剧创作论》3《中国近代音乐史（下）》4 《我为你疯狂》 5《西方音乐史》 艺术管理类；1《舞台管理》 2《戏剧管理学》3《管理科学发展史》4《文化艺术市场营销》 5《艺术法基础》 6《大型活动项目管理》7《舞台艺术》8《艺术市场创作》9《西方思想发展史》10《管理心里学》11《管理学基础》12《戏剧组织经营论》想要进入高等艺术院校，需要你展现灵活的构思技巧寻找灵感需要捕获刺激，进行拓展思维训练高完成度的作品，专家的指导可以让你快速提高技能来艺硕博考研寻求一位终身受益的导师，找到一个艺术梦想的最佳起点。赶快带上你的作品留言并注我们即可获得免费专业的导师评估艺术考研初试及复试辅导专业工程设计类：建筑学、城市规划、景观设计、环境艺术设计、室内设计、展示设计、软装设计视觉设计类：动画设计、平面设计、装饰艺术设计、设计基础、设计策划、平面教育、插画、摄影、构成学、数字媒体、广告设计、视觉传达设计、染织设计、数字媒体、新媒体、影视艺术造型设计类：工业设计、产品设计、家具设计、陶瓷设计、服装设计、服装表演、服装工程、汽车设计、交互设计、UI设计美术造型类：雕塑、国画、油画、版画、水彩、素描、美术教育、书法、艺术教育

艺术学概论彭吉象考研不简单，而且真正愿意去考研的人，没有一个是不努力的。那在同样努力的程度下，为什么有的人会成功，有的人会失败？就以艺术学为例，首要的决定因素就是基础。如果你基础不够也没有天赋异禀，那么请你选择正确的复习方法，一步步得努力走向你的终点。为什么有人逆袭，有人成为炮灰？总结下面几点原因。一、你确实认真你们所报考的学校专业档次相同，但是你们本身的基础不同。一个在大学前三年虽然没有十分认真学习，但也保持了学习的习惯，重新投入学习状态速度较快，一个大学前三年挂科逃课啥都干了，再重新捡起来得花多少时间？二、你只是看上去认真考研的努力程度用时间来衡量科学么？不科学。关于艺术学同样一个知识点，你磨蹭磨蹭学了四五个小时，别人刷刷学了一个小时就解决了，所以你每天晚上回到宿舍一看，这家伙早回来了，我比他认真多了，这种结论真的OK么？用战术上的勤奋去掩盖战略上的懒惰，明明自己专业课很差，英语还行，复习计划却把大量时间安排在英语上，专业课水水学过，最后失败该不该?三、你根本不认真每天早起去占座，然后睡到中午，也算是学习？才看了半小时书就开始刷微信，玩农药也算是学习？学着学着看到自习室有好看妹子了，每天想着怎么勾搭也算是学习？所以成为炮灰该不该？原因很简单，也很无奈，确实很认真很努力，但是所做的努力只是感动了自己。也就是说必须在正确的学习方法指导下使用你的努力，发力复习之前，必须搞清楚每个学科的学习方法和特点，很多考研失败者从头到尾都没搞明白过。专业课一定要搞到往年真题，按照那个要求来指导自己的复习，通常找到靠谱的机构给你辅导，往往事半功倍。看看下面艺术学概论的题你会答吗。考研参考题1形象思维的主要特征(1) 始终不脱离具体形象，具“象”和抽“象”同时进行。抽象思维在由感性认识上升到理性认识时，一般都摒弃了感性的、具体的形象，运用抽象的概念进行推理、论证，最后以抽象的公式、定理、原则等来反映客观世界。而形象思维则在思维的整个过程中，始终不舍弃具体的、感性的形象。例如，巴尔扎克构思和写作时，经常和笔下的人物争吵，使邻居以为发生了什么事。因而这个过程既包含着丰富的感受，又包含着深刻的理解；既包含着形象的具现，又包含着对本质的提取。这种具体与抽象、感性与理性同时进行的过程，贯串于形象思维的始终。(2) 形象思维的过程始终伴随着强烈的情感活动。抽象思维要尊重客观事实，遵循严密的逻辑推理，不允许感情用事。形象思维则不然，形象思维对象不是抽象的概念、数据而是感性的、具体的形象。形象思维的目的是要创造出有真情实感的亏生生的艺术形象。“实感”同“真情”是分不开的，面对这一切，艺术家不可能超然物外地抱冷漠态室，而总是把自己的爱憎、褒贬、喜怒哀乐渗透于其中，与作品中的人物同欢乐、共忧愁。(3) 形象思维具有突出的审美创造功能。形象思维过程中审美想象和联想是主要活动方式，艺术家会驰骋想象的翅膀，创造性地建构出独具魅力的艺术意象和形象。由于想象的直接结果是创造出新的形象，所以，想象在艺术创造中具有重大作用，是积极的、能动的和创造性的。想象的作用是多方面的，首先它可以增添艺术的真实感。其次，想象在组织和补充生活素材方面，具有重大作用。只有运用想象，艺术家才能把分散的零星的生活素材集中起来、概括起来，熔铸成完整的艺术形象。再者，想象可以化虚为实，使抽象的虚幻的东西变为具象可感的形象。所以，形象思维中的想象，既同现实的实有形象相联系， 又同艺术家创造的虚拟形象相联系，二者交相融会，实中有虚，虚中有实，使艺术形象亦真亦幻，象外有象，产生瑰丽多姿的艺术画面。审美想象哪两种？在艺术鉴赏中作用？2审美想象，是审美主体在审美活动中按照美的规律，将原有记忆表象重新化合，以构成新妁审美意象的积极心理活动。审美想象有创造想象与再造想象之分。艺术家在从事艺术创作时，展汗的是创造想象，接受者在进行艺术鉴赏时，发挥的则是再造想象。再造想象以艺术家的创造想象为前提，它基于艺术作品，是接受者由艺术作品所诱发，受审美情感推动，对自身原有的表象贮存改造加工，以复现作品艺术时空，丰富作品形象体系，拓宽鉴赏审美疆域的想象。艺术作品对接受者的再造想象起着诱发、引导、规定的作用。所谓“一千个人心中有一千个哈姆雷特”，实际上正是一种创造想象力的结果，尽管每个鉴赏者再造想象的结果不尽相同，但都不可能脱离莎翁原作中哈姆雷特的基本形象。3怎样理解典型环境与典型人物的关系？典型环境间典型人物的关系十分密切，总的来说，二者是相辅相成，互相制约、缺一不可的。(1) 典型人物必须生活在典型环境中，环境对人物性格的形成和发展具有决定性作用。人总是在一定的社会环境中生活，一个人的思想、行为、性格，无不同他所处的环境密切相关，可以说，环境是人性格形成的社会原因和根本条件。(2) 典型人物的行动和性格发展又对典型环境的形成和发展产生巨大的影响。典型环境主要不是指自然环境，而是指以人为核心的人与人之间构成的社会环境。因此，典型人物往往成为典型环境的主要组成部分。由上可见，典型人物同典型性格是相互依存，辩证统一的：环境不典型，人物很难充分典型；反之， 人物不典型，环境也不可能具有充分典型性。当然，具体到一部作品，其中人物的典型程度同环境的典型程度未必都相平衡，厚此薄彼的情况也是常见的。为什么说艺术作品是再现与表现的统一？4再现与表现是艺术作品中内容所包含的两方面，二者往往兼容并存、有机统一。再现是指在艺术创造中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中；表现是指在艺术创造中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。再现艺术是以再现社会生活、再现生活中的人、事、景、物为主；表现艺术则以表现主观思想情感、表现理想愿望为主。艺术创造离不开客观现实，也离不开主观情思，是客观现实与主观情思的统一。因此，在艺术作品中，对客观现实的再现与对主观情思的表现从来都是紧密联系的。在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；在侧重表现的艺术作品中，也不会没有再现的因素，其间只是存在比重的差别，各有所侧重。再现艺术是以再现社会生活为主，它同样需要艺术家主观因素的参与，需要融入主体的情感、理想，表达作者的思想情趣。表现艺术以表现主观思想情感为主， 这并不意味它抛弃客观现实，只是纯粹的主观表现。其思想情感是在客观现实的基础上生成，因此也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它表达的主要是心理和情感的真实。

#中国美院考研##电影考研##影视学考研##优塔教育电影诞生于19世纪末，在20世纪初发展成为独立的艺术样式，并建立起现代电影工业。电影是随着电学、光学等现代科技的发展，融合了文学、戏剧、音乐、舞蹈、绘画、设计等多种艺术类精华而形成的综合性视听艺术形式。电影学是研究电影的创作与制作理论，电影发展历史，以及电影作为审美、文化等现象的科学，分为电影理论、电影史和电影评论三个部分。它要求运用多学科知识背景与研究方法审视电影本体和电影实践，是一门综合性艺术学科。关于考研专业参考书，网上种类繁多，选择合适的参考书，可以快速入门，掌握考试重点内容，提高复习效率，起到事半功倍的效果。下列书目为中国传媒大学、北京师范大学、北京电影学院、中国美术学院、上海大学等国内顶尖高校电影(学)考研理论方向指定、推荐或选读参考书目大全。具有初复试通用、涵盖范围广、可读性强等主流教材书目特点。考生可根据自身学历背景、备考进度和阶段、院校属性及特点等进行部分针对性的选读参考学习等，请知悉。该书单由艺术考研联盟电影学方向老师汇总整理，转载请注明出处。1.《艺术学概论》，彭吉象，北京大学出版社2.《艺术概论》，王宏建，文化艺术出版社3.《艺术学原理》，王一川，北京师范大学出版社4.《中国艺术精神》，徐复观，广西师大出版社5.《谈美》，朱光潜，三联书店6.《美学散步》，宗白华，上海人民出版社7.《美学原理》，叶朗，北京大学出版社8.《什么是艺术》，(美)沃特伯格著，李奉栖译，重庆出版社9.《艺术：让人成为人》，(美)理查德·加纳罗著，舒予/吴珊译，北京大学出版社10.《艺术的故事》(美)贡布里希，范景中等译，广西美术出版社11.《导演思维》，[美]肯丹西格著，世界图书出版公司12.《电影的观念》，[美]斯坦利梭罗门著，中国电影出版社13.《电影的创作过程》，[美]约翰霍华德劳逊著，中国电影出版社14.《视听:幻觉的构建》，[法]米歇尔希翁著，北京联合出版公司15.《电影的本性——物质现实的复原》，[德]齐格弗里德克拉考尔著，中国电影出版社16.《拍电影》，(美)琳恩·格罗斯/拉里·沃德，世界图书出版公司17.《导演功课》，(美)大卫·马梅 ，广西师范大学出版社18.《电影剧本写作基础》，(美)悉德·菲尔德，世界图书出版公司19.《中国艺术批评模式初探》，蒲震元，北京大学出版社20.《中国优秀电影电视剧赏析》，刘书亮，北京广播学院出版社21.《世界经典电影分析与解读》，潘桦，中国广播电视出版社22.《当代欧美名片评析》，胡克，北京广播学院出版社23.《当代电影》杂志，北京大学出版社24.《中国无声电影史》，郦苏元、胡菊彬，中国电影出版社25.《西方电影史论》，邵牧君，高等教育出版社26.《中国电影理论史评》，胡克，中国电影出版社27.《电影美学》，姚晓濛，东方出版社28.《电影理论史评》，(美)尼克·布朗，中国电影出版社29.《影视艺术概论》，周星著，高等教育出版社30.《电影批评》，戴锦华，北京大学出版社31.《中国电影史》，李少白著，高等教育出版社32.《影视艺术史》，周星、王宜文，广西师范大学出版社33.《中国电影艺术发展史教程》，黄会林，北京师范大学出版社34.《中国电影艺术史》，周星，北京大学出版社35.《经典电影理论导论》，[美]达德利·安德鲁，李伟峰译，世界图书出版公司36.《电影基础理论》，陈晓云，北京联合出版公司37.《纪录片怎么讲故事》，(美)希拉·柯伦·伯纳德，世界图书出版公司38.《认识电影》，(美)路易斯·贾内梯，世界图书出版公司39.《故事》，(美)罗伯特·麦基，中国电影出版社40.《电影是什么》，[法]安德烈·巴赞著，江苏教育出版社41.《世界电影史》，[美]大卫·波德维尔著，世界图书出版公司42.《机械复制时代的艺术》，[德]本雅明著，李伟、郭东译，重庆出版社43.《中国电影史》，钟大丰、舒晓鸣著，中国广播电视出版社44.《外国电影史》，郑亚玲、胡滨著，中国广播电视出版社

一、艺术类考研第一步，确定自己的考研专业和方向。艺术类考研分为学硕和专硕：艺术专硕考研专业有电影、广播电视、美术、舞蹈、戏剧、戏曲、艺术、艺术设计、音乐等；艺术学硕考研有四个学科可以选择，分别为艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学等。目前艺术类考研的学生越来越多，不乏一些跨专业考艺术类的学生，在此提醒各位考研er，认清自己的兴趣、爱好，和未来想要发展的方向，从而选择最适合自己的艺术类考研专业。二、艺术类考研第二步，确定自己的目标院校。艺术类考研报考院校大致可以分为4类：1. 艺术学院：像影学院（如北京电影学院）、舞蹈学院、戏剧学院（如国戏曲学院、中央戏曲学院）、音乐学院（如央音乐学院、中国音乐学院）、传媒学院（如中国传媒大学）等等。像这类院校更加注重于考生的专业基础；2. 985、211类重点综合大学：如厦门大学、南京大学等，比较注重于考生的英语成绩；3. 师范大学：如江西师范大学、安徽师范大学等，对英语和专业课的要求一般都不太高；4. 普通高等学院：同师范类院校，比较适合普通的学生。大家要根据自身的实际水平来择校，因为选择大于努力，方向不对，努力白费。三、艺术类考研第三步，确定考试科目和考研资料。艺术考研初试一般考政治、英语和两门专业课。政治和英语是参加全国统考，专业课是由院校自主组织命题。专业课一一般是理论考试，专业课二和学生报考的方向相关，一般是实践，具体要看目标院校的要求。艺术类考研的学生可以充分利用研招网或者中国教育在线的硕士专业目录，也可以在目标院校研究生官网上进行查询具体的考试科目、考研大纲、参考书目、历年真题等相关信息，确定目标院校的作品要求等。四、艺术类考研第四步，要不要报艺术考研培训班。对于艺术生考研，比较大的阻力，就是考研英语和专业课，如果英语基础比较差的话，报一个考研英语培训班，可以快速高效的帮助你提升成绩；其次是专业课，关于理论课，很多考生会抓不住重点，看到厚厚的专业课书籍，没有思路，以及专业课实践，比如设计类考研会考到手绘，如果不按目标院校的风格练习，最后会失败而归。不同于单纯的手绘班，天任绘天下艺术类考研培训班是根据目标院校的考试风格，针对性地教授学生去练习，从而极大地提高学生的学习效率。

清华大学美术学院考研参考书介绍《艺术概论》 文化艺术出版社 王宏建这本书是中国艺术研究院考察的重点，基本上611艺术概论的所有考题都是从这本书里面出的，反复阅读是十分必要的。《西方美学史》人民文学出版社 朱光潜 一部美学史并不单一的只是纯粹美学理论的历史，而且还是人类心灵自我展现的历史，或者说，在那些看似抽象的理论背后，我们所感受到的乃是各个时代人类精神脉博的跳动，这是一种精神的还乡历程——请跟随吴琼来一次西方美学的精神漫游吧。本书是关于西方美学理论的专著，是中国人写的第一部西方美学史，在学术领域占有重要地位。自1963年出版以来，一直作为高等院校文科教材。1978年作者曾作过修订。《西方美术理论教程》顾丞峰《西方美术理论教程》作为目前国内第一部全面的、综合性的、有独立见解的适合国内高等艺术院校教学需求的西方美术理论课程，《西方美术理论教程》具有研究对象时间跨度大、资料翔实、体例新颖、教学针对性强的特点，是一部既有开拓性又适合美术院校西方美术理论课程教学的教材。《中国画论史》 北京大学出版社 葛路 庄子的“解衣般礴”、欧阳修“画意不画形”，倪云林所强调的“逸气”与“逸笔”，其本义何解？本书按史的次序，在浩如烟海的古代画论中，披沙淘金，分类整理，还原中国古代绘画理论的历史真面貌，是一部简明而生动的古代画论史。《艺术学概论》 高等教育出版社 杨 琪本书是高等艺术院校学生必修的基础理论教材，也是中等职业学校艺术类专业国家规划教师必备的教学参考书。全书共分16章，内容包括：绪论，艺术的社会本质，艺术的形象本质，艺术的情感本，艺术的美的本质，艺术的创作主体，艺术的创作过程，艺术创作的心理和思维，艺术的创作方法，艺术作品的构成，艺术作品的非本质属性，艺术接受的地位、性质、特征与作用，艺术接受的过程，艺术发生论，艺术发展规律论，艺术发展动力论，以及艺术的民族性与世界性等。本书在对艺术学的基本原理作系统全面地论述的同时，还能解放思想，勇于探索，通过大量古今中外艺术名作，对艺术作了一些新的理论概括和说明，丰富了艺术学的某些领域，其理论成熟科学严谨，文字流畅，资料丰富，图片精美，力求做到理论的深刻性、新颖性与表现形式的生动性、趣味性的完美结合，是一本图文并茂、深入浅出的艺术理论著作。《中国美学史大纲》 上海人民出版社 叶朗 一、绪论二、中国古典美学的发端三、中国古典美学的展开四、中国近代美学五、参考文献要目六、后记这里再额外推荐两本书，可以作为论据的重要来源。一些重点艺术学与美术史的交叉内容要学会在答题的时候运用。《中国美术简史》（增订本） 中国青年出版社2002年版 中央美院《外国美术简史》 高等教育出版社 中央美术学院初试资料实拍图《艺术概论·权威笔记》才思考研考博·清华美院教研组编《艺术概论·思维导图》才思考研考博·清华美院教研组编《艺术概论·必备题库》才思考研考博·清华美院教研组编根据王宏建《艺术概论》整理的重点笔记、思维导图、重点题库三本教辅资料，是艺术概论是必备资料。《清华大学美术学院·中国美术史笔记》才思考研考博·清华美院教研组编中国美术史我们选用的是央美编写的版本，总结了能够作为考题的所有知识点，能有效加快你的学习进度。《外国美术史》课程讲义才思考研考博·清华美院教研组编包括重点笔记、考点热点、常考题目解答。艺术概论·简答题、论述题专题整理才思考研考博·清华美院教研组编这本也是我们今年特别增加的一本资料，同样也是根据2018年清华美院考研真题来整理的，整合了更多的考察热点，题目也有参考答案，但仅供参考，答题切勿照抄！！！

目前本科生就业市场竞争激烈，就业主体是研究生，在如今考研竞争日渐激烈的情况下，我们想要不在考研大军中变成分母，我们需要：早开始+好计划+正确的复习思路+好的辅导班（如果经济条件允许的情况下）。针对2019考研复习，早起的鸟儿有虫吃，一分耕耘一分收获。加油！设计艺术学（1305Z1）1. 设计艺术史论方向该研究方向旨在培养从事艺术设计史论专业研究、艺术设计史论教学以及有关新闻出版、艺术设计评论、艺术市场营销策划等方面的专门人材。研究内容为中外艺术设计史和中外艺术史及理论知识，研究重点是中外艺术设计史理论与当代艺术设计创作的结合。学生不仅要具有系统的中外艺术设计史和中外艺术史及理论知识，有广泛的人文素养和较强的写作能力，并且对当代艺术设计的创作、生产现状、市场管理有切实的了解。注重理论联系实际，强调考察调研及文献研究能力，重视创作与设计实践的体会。要求学生具有良好的学风、文风和专业道德。主要开设中外设计史、中外美术史、现代艺术史、设计美学、艺术哲学、设计批评、社会学、民俗文化学、文献史料学、艺术市场学、设计管理、专业写作等课程。2．广告设计方向该研究方向领域所涵盖的范围，既可以是广播电视艺术专业的基础，又有自身的创作及理论研究的空间。广告设计立足于造型艺术的创作实践与理论研究，所涉及范围十分广泛，研究对象可以是媒介艺术的视觉表现样式，包括电视媒介的视觉样式，广告媒介的视觉样式等，进而研究所有这些视觉样式与外来艺术的关系，与本民族文化艺术传统的关系等，从理论上探讨艺术表现样式的合理性及其创造的可能性。本专业方向旨在理论与实践并重。在理论研究的同时，本专业方向提倡创作实践，而且是高水准，高层次的创作实践。这不仅需要较好的造型艺术基础，而且需要较熟练地掌握现代高新技术创作手段，并具有一定程度的创作经验。学生通过本专业的学习和研究，将适合在广告主、媒体、广告公司、设计公司这四方担任艺术指导、艺术执行等方面的工作，同时亦可在相关科研机构或高等院校进行设计方面的研究或教学工作。本方向课程设置有现代艺术与设计思维、广告设计与视觉营销、CI设计研究、平面设计研究、造型设计研究、西方现代艺术研究、会展设计、艺术摄影、计算机艺术、设计项目管理等课程。3．美术传播方向主要研究美术相关信息的传播实践与理论，立足研究分析美术传播的实践行为，总结归纳美术传播方式方法的理论。美术传播研究内容包括美术作品传播，美术作品信息传播，美术家信息传播。是以美术作品鉴赏、美术作品受众审美观分析、美术作品的时代性与社会性分析、美术创作流派分析、美术创作观念分析及传播、美术家信息传播等专业知识为基础。研究美术传播策略；以平面设计（纸媒美术传播）、空间造型艺术设计（展览展示美术传播）、流媒体艺术设计（网络媒体美术传播）、中国书画（书画创作及传播）、美术市场（美术作品管理策划及传播）等专业知识为内容，研究美术传播专业化的设计理论。本学科在目前的重点是研究在新媒介环境下的美术传播理论。美术传播这一领域目前是国内外的学术空白。学生通过对本专业知识的学习和研究，具备对美术作品的鉴赏和分析能力，具备对美术家发展潜力的判断力，将在美术作品创作者和美术作品爱好者之间建立起很强的纽带关系，对美术创作这一文化创意产业有着极其深刻的发酵能力，使美术创作成为极为有力的文化传播方式。目前该方向的导师有叶建新教授、陈宏年副教授、舒怡副教授三人，设置课程有美术作品赏析、美术创作观念分析及传播、美术作品传播、美术作品赏析、美术家信息传播、美术传播策略研究、中国书画创作研究、平面设计、空间造型设计、流媒体艺术设计、视听艺术设计、社会实践等。中传设计艺术学考研参考书是什么中传设计艺术学考研参考书很多人都不清楚，这里给大家整理出来了，以供参考：初试参考书721设计艺术学基础王宏建：《艺术概论》薄松年：《中国美术史教程》李春：《西方美术史教程》王受之：《世界现代设计史》设计艺术史论方向芦影：《平面设计艺术》罗岗、顾铮：《视觉文化读本》广告设计方向芦影：《视觉传达设计的历史与美学》817综合考试【艺术学】彭吉象：《艺术学概论》北京大学出版社王宏建：《艺术概论》文化艺术出版社复试科目与参考书：9052设计艺术史论芦影、张国珍：《设计史》（中国传媒大学出版社，2008版）钱穆：《中国历史研究法》（三联书店，2008版）（英）约翰伯格：《观看之道》（广西师范大学出版社，2005版）罗岗、顾铮主编：《视觉文化读本》（广西师范大学出版社，2003版）9053广告设计《中国美术史》《西方美术史》芦影、张国珍：《设计史》（中国传媒大学）提示：以上书比较多，有些书的具体内容是不需要看的，授课老师届时会给大家详细讲解每个重点的内容，减少大家盲目复习。

本专业分为三个研究方向 艺术史研究该方向下设“中国艺术史”、“西方艺术史”、“中西艺术史比较”三个领域。以艺术史为基础，逐渐辐射到“大美术”范畴，涵盖建筑、雕塑、影像等。其优势在于有多个研究机构相支撑：如校级的“徐悲鸿艺术研究院”，院级的“佛教艺术研究所”、“东方艺术研究所”等。集研究、教学和实践于一体，多年来为国内外培养了艺术史论方面的专业人才。艺术理论与批评该方向分为艺术理论与艺术批评两个领域。着眼于“艺术学方法论”和具体艺术现象层面之间的“批评方法”问题，在方法论、艺术原理、艺术理论及艺术现象等重大学术主题之间建立一个富于操作性和应用性的研究层面。全面提升学生的理论和批评素养，在面对艺术家及其作品、艺术思潮和流派以及艺术鉴赏和批评等文艺现象时能按照一定的立场、观点、方法和价值取向进行的分析、评价和判断。艺术管理与传播该方向主要有艺术管理与策划、艺术传播两个领域。主要培养中国艺术管理与策划精英，旨在促进中国文化产业向国际化、规范化、多元化、品牌化方向发展，强调艺术原创力与营销创新一体化，增强本土艺术管理与策划力和市场运营力。该方向将理论与实践、文化与技艺、专业与跨界相融合，在人才培养上注重开拓国际视野，提升核心竞争力。考试科目101 思想政治理论201英语一或202俄语或203日语或240德语或241法语612 艺术概论814 艺术史论（美术史论）2020年由于疫情原因线上辅导情况如下，大家可以具体参考19年得复试情况2020年我校硕士研究生招生复试采取远程在线复试方式开展，具体复试内容包括：1.专业综合课笔试及外语笔试：满分150分（其中专业综合课笔试满分为100分、外语笔试满分为50分）各专业综合课笔试内容分别是：（1）艺术学专业：美术史论或艺术管理与策划（考试时间1.5小时）（2）音乐学：音乐理论（音乐史论）（考试时间1.5小时）（3）美术学专业：创作（考试时间2小时）（4）设计艺术学专业：设计创作（考试时间2小时）外语笔试时间：1小时2.外语听力考核及口试：听力考试和口试在面试时进行，考生以抽签方式确定口试题目回答问题，根据各人表现给予成绩。满分50分。3.专业面试及综合素质面试：专业课口试考察对本专业知识的掌握情况，满分100分；综合素质面试考察其它知识技能、科研能力、特长兴趣、心理素质、思想状况等，满分50分。2019年复试情况3、复试内容：笔试:专业综合课笔试（满分100分）、外语笔试（满分50分）。面试：专业课和综合素质面试（满分150分）、外语听力与口语测试（满分50分）各专业综合课笔试内容分别是：（1）艺术学专业：艺术理论（2）美术学专业：创作（3）设计艺术学专业：设计理论与创作（4）音乐学：音乐理论（和声、作品分析等）专业综合面试包括：专业课和综合素质面试（满分150分）、外语听力和口语测试（满分50分）4、考试办法：专业综合课笔试：按照专业要求，由学院复试领导小组组织专家统一命题，主要考察考生专业基础知识的深广度和创作水准。专业综合面试：由考生当场抽题作答，相关专业教师提问，考察其专业素养、思维反应、表达能力等。外语听力和口语测试：由考生当场抽题作答，相关专业教师提问，考察考生基本的听说能力。通过专业综合课笔试和专业综合面试，检测考生是否具备进入我院深造学习的艺术资质。5、复试成绩要求：专业综合课笔试成绩60分以上，外语笔试30分以上，外语听力和口语测试30分以上，专业综合面试成绩90分以上，即为复试合格。各项复试成绩均合格的，将各项成绩与初试成绩加权求和，分专业排列录取顺序。复试成绩按研究生院的办法和时间公布。6、考生须携带材料登陆中国人民大学研究生院招生网下载复试通知书，除携带复试通知书上规定的报到材料外，笔试时请考生自备专业考试用具，具体详见艺术学院网上复试日程安排三艺术学近五年复试及录取情况2020年复试线45,45,90,90,3502020年进入复试23人(最高分391，最低分350)2020年录取18人（最高分391，最低分353）千万不要在复试线徘徊，不然刷掉得概率很大2019年复试线45,45,90,90,3602019年进入复试18人(最高分398，最低分360)2019年录取14人（最高分398，最低分366）2018复试线45,45,90,90，3352018年19人进入复试(最低分337)2018年录取人15人（最低分341最高分379）2017复试分数线45，45，90，90，3302017年10人进入复试（最低分336）2017年录取10人（最低分336，最高381）没有刷人2016年复试分数线45，45，90，90，3302016年8人进入复试（最低334）2016年录取6人（最低342，最高364）人大艺术学院官网不公布报录比，但是学院每年都有总名额，根据上线人数决定录取名额，不固定。本专业考研情况介绍：艺术类的考研比较多，一般情况下，人大一般复试录取比例比较大，复试不会刷很多人，但是对于艺术生来说，英语和专业课一般是考研需要攻克的难点，也就是说前期要把精力放在英语和专业上面，这样才能稳打胜仗。人民大学初试复试各占百分之五十，也就是不能小看复试，需要拿出初试的状态准备复试。参考书612艺术概论：1.《艺术概论》 王宏健 文化艺术出版社2.《艺术概论》 彭吉像3.《艺术概论》 杨琪白金版814艺术史论（美术史论）：1.《中国美术简史》 高等教育出版社 中央美院史论系 1994年2.《外国美术简史》 高等教育出版社 中央美院史论系 1998年3.《翰逸神飞—中国书法的历史与审美》 中国人民大学出版社 郑晓华 2002年2020年考研真题回忆版612艺术概论艺术形象艺术思潮贝律铭门德尔松梅花三弄人间词话接受美学游戏说集体无意识消费主义简答艺术灵感的产生及作用艺术与哲学的关系论述: 3选21.你怎么理解艺术真实2.艺术的本质是什么样?仔细论述3.形象思维和抽象思维和在艺术中的作用814艺术史论名词解释(还2个)大足石刻金缕玉衣帕特农神庙维米尔草地上的午餐康定斯基虢国夫人游春图石涛简答:立体主义分期吴门画派论述:17世纪荷兰画派形成原因艺术特征清末民国初期海派、京派、岭南画派的历史形成元素代表画家作品艺术特征结合谈来源公众号：新祥旭北京考研个人情况：本科双非一本院校，专业为编导，四级已过，一战从九月份正式开始备考，一战已上岸个人经历：大三下学期决定考研，搜集了很多院校的资料，由于自己对本科专业实在不太感兴趣，所以决定跨考艺术学。（兴趣真的很重要！不然后期学习会很煎熬！）大学几年中参加了不少大型比赛和活动，报考人大也是源于心中的不甘心！政治：暑期报了某机构的大班集中学习。7-8月大致了解了政治所涵盖的内容。9月份正式开始刷题，肖秀荣1000题只做了选择题。可以一章节一章节的来学习，自己把这一节的内容吃透理解后再合上书做题，错题标注出来，着重理解重难点，不要把时间浪费在低频考点。10月份就是大量搜集选择题的过程，很多知识点记忆都是熟能生巧的过程，比如张俊芳的2100题，这套题有难度。11月份各个老师就开始出模拟卷了，肖八必买！张纹的五套卷可以做（里面会有答案不对的情况）扫清知识盲点，不会的可以求助微博上的政治考研辅导大咖（这里推荐人大的徐之明老师，微博问的问题基本都会回复）。12月份主要是记忆背诵大题，肖四必买！大题全部背！上了考场你就会知道肖爸爸有多神！这里还推荐徐涛的20题也很不错。政治就是赢选择者赢天下，选择题不可忽视。英语：本人英语不是很好，而且还属于那种语法学了很多遍还是学不懂，所以还是不求高分只求稳。1994年-2018年的真题每天只做一套，第一遍不求速度只求每个单词的意思都弄懂每句话都会翻译。重复四遍以上，后期给自己划定时间。每天都要背单词，重复螺旋记忆历年英语高频单词。后期可以做朱伟的八套卷（虽然超级难参考价值不高但是里面的单词可以记忆）英语属于语言类学科，我认为考的就是日积月累，艺术生英语底子都很薄弱，想在短短几个月里逆袭成英语大神不太可能，所以还是从基础的单词入手吧。专业课：因为本人是跨考，所以把大部分时间都放在了专业课的学习上。艺概这里推荐入手用彭吉象那一版，后期用王宏建那版总结大题。一切记忆背诵都是建立在理解的基础上，所以还是要先过一遍书，一定要走心理解！艺概在一定程度上跟哲学和政治很像。美术史一定要分清重难点，千万不要在非重点地方浪费时间。美术史是按照时间来的，所以要搞清每个流派风格等的前因后果。要注意多总结归纳，纵向和横向的归纳分析，后期结合人大的历年真题来准备。复试：本人就是初试成绩处在危险边缘，复试逆袭，所以说复试还是有翻盘的机会！今年的复试不同于以往，今年因为疫情全部由线上复试，其中心酸只有我们这些考过的人才知道。虽然复试比是1：1.25但是仍然不能忽视，毕竟人大是初试复试各占50%。一定要提前看老师们平时的论文方向，结合往年的出题方向，可以提前准备。面试千万不要怯场！老师提出的问题有你不会答的是很正常的，而且人大的面试老师超级nice，他们会本着和你一起讨论的态度听你的发言，无所谓对与错，只是想听你的看法与见解，大胆说出心中所想所知即可。如果本科期间有获省级以上的奖最好了，毕竟技多不压身。最后，是来自一战上岸学姐的一波毒鸡汤：一定要坚定自己的目标，不要让自己后悔！很多考生一开始就想报考一个双非学校，竞争压力小。其实不然，有几十万生其实都这么想，如果说从一开始你就抱着侥幸偷懒的心理，那结果必然会不尽如人意。考研可以说是一场修行一定要找到适合自己的学习方式才会达到事半功倍的效果，学习时间的长短并不能决定考研的成功与否，效率才是最重要的，要合理安排自己的作息时间，身体才是革命的本钱嘛！做任何一件事，只要是自己想做好，就要拼尽全力，不达目的不罢休，要让自己的努力配得上野心！

本文全网版权保护，违规转载洗稿必究！文｜冷丝栏目｜丝说考研2019年的考研进入最后的复习冲刺阶段，考研的话题也是目前的热门话题，根据2017届考研统计数据看，医学专业考研人数排名第一位，理学排名第二位，农学和法学分别排名第三位和第四位。艺术学在这几个大的专业类型内排名最后，这也是实际情况的真实反映，艺术类专业硕士研究生招生比例小，考生也少。考研专业排名很多人看到这样的统计数据第一反应是，原来，这样一些大的专业考研竞争激烈。内行人则看到另外一面，尤其是大学教师，他们看到的是，如果处理不好，大学里的考研与专业学习有很多的矛盾冲突。比如说，医学类专业考研的学生这么多，这一定就好吗？那可不一定，医学生一方面需要大量的专业学习和实习时间，一方面还要准备复杂且难度很高的考研，这当然会耽搁专业学习和锻炼。其一，为了考研，现在的大学里专业学习本末倒置的现象比较普遍。考研本应建立在专业学习的基础之上，可是有些同学却为了考研而考研，对培养计划内与考研学科关系不密切的学科却重视程度不够，甚至有严重忽视的现象。考研占座位已经是常态考研热也给广大考生带来了巨大的心理压力和精神压力，为了能够在考研大军中脱颖而出，有些同学便只能两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书，对于自己的专业课程放任不管，严重地影响到了本科的正常教学，同时考生利用课上时间乃至实践时间学习考研科目，严重地影响到了大学生的实践能力和知识水平的提高，不仅对大学生的心身健康产生负面影响，而且给大学生的综合素质提升无形之中设置障碍。学生的培养是一个综合的体系，是学校师资力量、教学环境和校园文化等多方面综合作用的结果。学生的综合素质的提高也不是靠考研所能代替得了的，更何况用人单位更看重应聘者的实际工作能力而非学历。其二，考研是一件非常看重结果的事情，重结果轻过程的现象时有出现。在很多人眼里，如愿录取是考研成功的标志。有的学生为此“不择手段”，逃课、违规操作与徇私舞弊问题。复习累倒的学生这里还不得不提高校里与考研极为相似的“考证”，这也存在着极为重结果轻过程的现象。比如，大学英语四六级考试中的屡禁不绝的作弊问题就是最好的说明。这种现象还滋生出了一些利益集团，利用某些考生急于求成的心理，通过向考生出售作弊工具和试题答案从中获取高额利润。这种现象不仅严重影响着社会诚信建设和学风建设，也影响着广大考生的身心健康，还影响着社会的安全稳定。其三，老生常谈的话题，如何理性看待考研？针对考研热所带来的问题，我们要理性看待考研的实际功效，并寻找解决相关问题对策，以缓解考研热持续升温而带来的社会压力。考研仿佛就是一场高考一是从根本上扭转社会的价值观，改变社会大的环境，应当改变以文凭为主要标准的招工要求，把社会环境从“学历型社会”转变为“学习型”社会。二是将强大学生的思想教育，转变大学生的功利观念。大学生的思想受到市场经济利益化的错误导向，学习也日渐功利化，要通过思想教育树立正确的价值观，杜绝以功利的态度学习，培养用学术的观点去思考问题。当前，很多人考研是很盲目的，其实考不考研，先就业再考研或者读完研究生再就业，要根据不同专业的情况来分析，有的专业在大学本科毕业后继续学习效果好，但也有的专业，比如管理、财务、人力资源等方面的专业，在有了实际经验后再学习的效果可能更好。大学二级学院组织的考研动员大会当前，人才对市场需求的嗅觉更加灵敏，这使真正得到市场认可的能力得到有效培养。说到底，对于什么样的人具有竞争力，需要市场给出回答，并要多元化。只有这样，每个人才有可能找到属于自己的发展空间。本文全网版权保护，违规转载洗稿必究！敬告｜冷丝所有文章首发『百家号』，如有错漏和最新信息，作者将在评论版块及时更正和补充，也请网友批评指正，谢谢您！同时严正声明『非法转载必究』。

电影的本质是艺术，而考研的必备是背书，所以北京电影学院考研备考第一步就是要学好“艺术与电影基础理论”需要必看的五本书：《艺术概论》 赵彬 主编《什么是艺术》（美）沃特伯格 著《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里 著 李迅译《认识电影》（美）路易斯·贾内梯 著《中国文化读本》 叶朗 著可以说读懂了这5本书，就算是做好了北电考研备考的第一步。为什么这5本书如此重要呢？这要从“艺术与电影基础理论”考试的起源说起。“艺术与电影基础理论”的起源2014年，北京电影学院对考研科目做了调整和改革，由原来各个专业考察两门专业课调整为所有专业方向统一考“艺术理论”，也即业务课一。课程介绍：艺术理论是对艺术进行综合研究，描述其现象和规律的学科。它不仅涉及各艺术门类的学问和知识，更是帮助艺术工作者拓展自己艺术事业，提升艺术品质的重要思想源泉。因此，艺术理论是任何一名准备深造电影艺术相关专业学生的必修课。考生要求：1、熟悉艺术史，对经典艺术作品具有基本的了解2、具备一定的艺术理论素养，对各种艺术的形式、媒介、方法等有所认识3、对艺术的审美和传播具有初步的了解4、具备一定的艺术创意和艺术思辨力7本备考书：1、李泽厚《美的历程》2、贡布里希《艺术的故事》3、理查德加纳罗《艺术：让人成为人》4、沃特伯格《什么是艺术》5、丹纳《艺术哲学》6、苏珊朗格《情感与形式》7、科林伍德《艺术的原理》当年的考试题目:名词解释5个：艺术形式、意大利画派、巴洛克艺术、造型艺术、形象思维简答题5个：形象思维的特征、审美想象的特征、艺术与科学的关系、艺术家与社会责任、艺术创作与欣赏的关系论述题3个：1、文化力与影响力，艺术的价值观？2、艺术形象与现实生活的关系3、联系艺术作品，艺术如何将再现与表现统一？最后的结果让很多专业型考生大跌眼镜，因为7本书总页数超过3300页，体量超大而且专业内容枯燥难懂，好不容易像啃铁馒头一样读完了7本书，最终发现考题和推荐书几乎没有关系。题目中，只有部分专业型考生的题目是来自推荐书，如：亚里士多德的悲剧定义出自《什么是艺术》，科林伍德的想象性出自《艺术的原理》，赋比兴的美学原则出自《美的历程》，如何理解艺术让人成为人出自《艺术：让人成为人》的导言部分等等大部分题目其实来自北大彭吉象老师的《艺术学概论》和中传王宏建老师的《艺术概论》，然而这两本书当年并没有列为参考书目。“艺术与电影基础理论”的调整2015年考研结束后，很多院系进入复试的考生人数都少于计划招生的人数。于是学校再次改革，第一个方法就是考试科目的修订和本校教材的编写。2016年艺术类校考科目名称改为“艺术与电影基础理论”，沿用至今。《艺术理论与电影基础理论》是对艺术、特别是电影进行综合研究，描述其现象和规律的学科。它不仅涉及各艺术门类的学问和知识、在其基础上深度探讨电影艺术的特质和创造规律，而且还是艺术工作者、特别是电影工作者拓展事业、提高艺术品味和创作底蕴的重要思想和观念源泉。因此，《艺术理论和电影基础理论》是任何一名有志于电影艺术相关专业的学生的必修课。也是从这一年开始，考试要求考生具有如下素质：熟悉艺术史、电影史，对经典艺术作品、电影作品具有基本的概念和了解；具备一定的艺术理论素养，对各种艺术的形式、媒介和方法等有一定的认识；对艺术的审美特征和传播机制具有一定程度的了解；具备一定程度的艺术创意和艺术思辨力。并首次了上文提到的五本参考书目的推荐书。相比2015年的推荐书目，只保留了《什么是艺术》，关于中国的也从《美的历程》换成了《中国文化读本》。不过，那时候的《艺术概论》还是试用版，而且出版的时候离2016年考研不到两个月时间了。试用结束后，再次修订，于是2017年有了现在的《艺术概论》。自此，推荐书目也就没再变过，考试的题型和分数分布也没有变过，也即：五个名词解释35分；三个简答题45分；两个论述70分。“艺术与电影基础理论”的复习建议关于五本推荐书的复习节奏，最重要的首推《艺术概论》，因为几乎所有题目都出自这本书。说几乎的意思是，还有一些较为开放的论述题需要结合其他推荐书来解答，比如2018年的一个考题连续性剪辑出自《认识电影》，2019年“选择一部中国电影史经典作品谈一下艺术价值”，可能就要结合《认识电影》和《电影史：理论与实践》。而《什么是艺术》中提及的28位为艺术下定义的哲学家也基本与《艺术概论》中关于本质、起源、美学的代表人物重合，《中国文化读本》中涉及到的孔子、老子、禅宗等则与《艺术概论》中“中国的艺术观念”相呼应。鉴于此，在这5本书的备考复习中，建议不按照传统的一本一本总结知识点的方式讲述，而是采取合并同类项的方式拆解，学起来会更具有系统性。以上就是新片场学院邀请的资深考研导师在北电考研专业一：12小时搞定《艺术与电影基础理论》中总结的“艺术与电影基础理论”历年考试情况以及五本推荐书的备考复习方法。