艺术设计考研辅导

一、艺术类考研第一步，确定自己的考研专业和方向。艺术类考研分为学硕和专硕：艺术专硕考研专业有电影、广播电视、美术、舞蹈、戏剧、戏曲、艺术、艺术设计、音乐等；艺术学硕考研有四个学科可以选择，分别为艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学等。目前艺术类考研的学生越来越多，不乏一些跨专业考艺术类的学生，在此提醒各位考研er，认清自己的兴趣、爱好，和未来想要发展的方向，从而选择最适合自己的艺术类考研专业。二、艺术类考研第二步，确定自己的目标院校。艺术类考研报考院校大致可以分为4类：1. 艺术学院：像影学院（如北京电影学院）、舞蹈学院、戏剧学院（如国戏曲学院、中央戏曲学院）、音乐学院（如央音乐学院、中国音乐学院）、传媒学院（如中国传媒大学）等等。像这类院校更加注重于考生的专业基础；2. 985、211类重点综合大学：如厦门大学、南京大学等，比较注重于考生的英语成绩；3. 师范大学：如江西师范大学、安徽师范大学等，对英语和专业课的要求一般都不太高；4. 普通高等学院：同师范类院校，比较适合普通的学生。大家要根据自身的实际水平来择校，因为选择大于努力，方向不对，努力白费。三、艺术类考研第三步，确定考试科目和考研资料。艺术考研初试一般考政治、英语和两门专业课。政治和英语是参加全国统考，专业课是由院校自主组织命题。专业课一一般是理论考试，专业课二和学生报考的方向相关，一般是实践，具体要看目标院校的要求。艺术类考研的学生可以充分利用研招网或者中国教育在线的硕士专业目录，也可以在目标院校研究生官网上进行查询具体的考试科目、考研大纲、参考书目、历年真题等相关信息，确定目标院校的作品要求等。四、艺术类考研第四步，要不要报艺术考研培训班。对于艺术生考研，比较大的阻力，就是考研英语和专业课，如果英语基础比较差的话，报一个考研英语培训班，可以快速高效的帮助你提升成绩；其次是专业课，关于理论课，很多考生会抓不住重点，看到厚厚的专业课书籍，没有思路，以及专业课实践，比如设计类考研会考到手绘，如果不按目标院校的风格练习，最后会失败而归。不同于单纯的手绘班，天任绘天下艺术类考研培训班是根据目标院校的考试风格，针对性地教授学生去练习，从而极大地提高学生的学习效率。

设计类考研专业考研，不管是视觉传达、数字媒体、风景园林还是美术学等在现阶段都是就业前景比较可观的，所以每年考研的人数也是不在少数的。其实在河南甚至在全国能够很好地辅导设计类考研的考研辅导机构也是屈指可数的，像启航考研和新东方这样全国都有的辅导机构，艺术考研辅导还是有的。不过虽然都有设计类考研辅导，但是辅导模式还是不同的。设计类考研辅导培训在启航考研是一个专业团队在做，说到名字估计就有人知道了，好了不卖关子了，其实就是天任●绘天下针对性设计考研。其实是天任●绘天下针对性设计考研，开创了中国针对对性设计类考研的先河，所谓针对性是指根据学员程度、报考意向、由专业团队老师为你选择目标院校，系统的规划复习方案，针对目标院校考试重点、难点，进行全方位备战。天任●绘天下针对性设计考研已经开设了以下地区院校针对性考研：北京清华大学、北京服装学院、中央美术学院、中国传媒大学、中国矿业大学、北京理工大学、 北方工业大学上海： 上海大学、 上海师范大学、 同济大学、华东师范、东华大学南京南京理工、南京林业大学、南京艺术学院东南大学江苏：苏州大学、浙江大学、江南大学武汉：武汉理工大学、武汉大学等等（抱歉了各位考研小伙伴，学校比较多这里就不一一打出了）。新东方考研设计类辅导班也是有着属于自己的辅导模式，采用的是直播+录播授课的授课模式，师资也是新东方的名师，像英语名师王江涛、董仲蠡等等。而天任●绘天下针对性设计考研采用的是面对面授课模式，师资有设计类名师张萌老师，张萌老师团队不仅可以对设计类考研学子进行针对性辅导，还对报考研究生专业院校选择有着丰富的经验，能够准确的把握学生的情况及未来的就业倾向，帮助学生选择理想院校。不管是启航考研中的天任●绘天下针对性设计考研还是新东方设计类考研，对设计类考生来说，能够考提高自己的每一门考研课程的成绩是重要的选择标准，考上理想的学府是最终目标。所以大家在选择考研辅导班的时候，一定要结合自己的实际情况，适合自己的才是最好的。

大家常常问到的问题是：什么时候开始准备才比较好？是不是越早准备越好？其实对于这个问题，湿兄一直以来更想知道的是：你为什么要考研？是为了将来好就业？为了大学毕业逃避找工作？为了以后当老师？还是觉得大学没学到什么东西，想考上研好好学下？相对于准备考研，为什么要考研才是你应该真正去思考的。因为一路走来，一开始信誓旦旦说自己一定要考上某个大学的研究生，不考上决不罢休，但由于意志不坚定而中途放弃者，这几年湿兄见得实在太多。而就算考上研究生，仍像大学时候一样，迷茫而虚度光阴者，也比比皆是。所以，对于有些提前三四年就决定考研的小伙伴，湿兄除了鼓励和敬佩，其实更多的是怀疑——怀疑你能不能坚持下来。因为上了大学或者大学毕业以后，信息不会再像高中时候那么封闭，也没有老师再会像高中时候那样天天管你，对于学习，你更多得靠自学了。但是，被高中生活压迫了三年，突然被放养在大学的校园里，开始了像温水煮青蛙一样的生活，面对各种诱惑，其实大多数人的自觉性已经非常弱了，高中时候生搬硬套式的教育也极大程度束缚了我们的思维，可想而知自学能力能好到哪里去。特别是艺术生，因为家庭条件大多数良好，还不少富二代，娇生惯了，突然开始考研这条“不归路”，稍微承受一点压力，就很有可能动摇。所以，这也是为什么，会有那么多培训机构从中孕发而生，呈现欣欣向荣的姿态。因为我们习惯了有人督促，习惯了让人带着学习，更习惯了付出一点实质性的代价才愿意去努力。可学习的意义，努力的目的，我们又不明确，不断地问自己，为什么要考研，考上研之后到底要干嘛？却没有一个明确的答案。大学的时候迷茫，考上研究生之后以为会好点，但发现并非如此，甚至更迷茫，更焦虑。因为你研究生毕业后，要是没有工作经验，还是得和本科毕业生一样从头开始。可你一开始又因为自己研究生的学历，却做着和本科生一样的事情，甚至地位还不如一个专科生的时候，而耿耿于怀，不愿意去做。所以“眼高手低”，“高不成低不就”等等，成了很多研究生们的标签。只有在职场摸爬滚打几年后，碰过几鼻子灰，明白了现实的残酷，才愿意放下那一丁点可怜的自负，脚踏实地，谦虚地接纳那些生活中的“苟且”。说了这么多，只想告诉小伙伴们，想明白了自己为什么要考研，什么时候准备都不会晚，因为你会发现，你只有把考研看得不那么功利，不是你人生中缺一不可的事情，你才会对结果淡然，才会在准备的过程中从然应对，而不会因为一点压力或挫折，就变得焦躁不安。当然，潮语有言：“听了那么多道理，却依旧过不好这一生”，考研也一样，听了那么多“道理”，却依旧考不上研究生，该怎么办？那么撇开道理，就来说点实实在在的：1.考研是不是准备越早越好？问这个问题的，大部分是一些大一大二的小伙伴。想考研，也想准备得充分些，以为准备得越早越好。其实这个问题，我们借用金庸武侠小说《笑傲江湖》里的一个例子，就可反驳。令狐冲跟着岳不群从小学武，加上自己的聪明、勤奋和狭义，勉强在江湖上混成个二流角色，但依旧打不过采花大盗田伯光。但经华山派前辈高人风清扬几日点拨，就将田伯光败于剑下，何解？风清扬骂道：“唉，蠢材，蠢材！无怪你是岳不群的弟子，拘泥不化，不知变通。剑术之道，讲究行云流水，任意所之，你使完那招‘向虹贯日'，剑尖向上，难道不会顺势拖下来吗？剑招中虽没这等姿势，难道你不会别出心裁，随手配合吗？”看完风清扬的这段话，就可明白，很多时候，我们做不好一件事情，不是因为我们不努力，也不是因为我们花的时间、精力不够，关键原因是方法不对。所以对于考研，倘若方法不对，准备得再早，可能也不见效果。另外，准备的时间越早，意味着战线就拉得越长，战线越长不确定的因素就越多，所受的干扰越大，加上人往往不到紧要关头不知道事情重要性的心理，倘若计划不明确，自制力不够，在面对过程中的各类干扰和影响时，就容易得过且过，最后不了了之。2.那么该怎么办呢？第一，可以早准备，但不要把战斗力集中在一开始狂风滥炸，不然后续可能导致战斗力不济，被长战线拖死。要讲究细水长流，循序渐进，一步一步把基础打好，这样越到后面越轻松。比如外语不好，就趁此机会，参加学校一切有关外语学习的活动，目的是在生活中提高外语水平，而不是一门心思宅在图书馆或教室死记硬背，活学活用，轻松学习，效率会更高。比如手绘不好，就从基础练起，光影、线条、色彩、透视等，一步一步来，这些问题解决好，后期创作或画方案就得心应手。但也不要靠蛮力学习，平时老师布置的作业等，尽量结合手绘或电脑制图，这样既锻炼了能力，也完成了课程作业。有时间的话也可以多参加一些比赛，也结合手绘或电脑制图，要是冷不丁拿些奖，对你考研面试或找导师时，还是会加印象分的。总之，哪里不好补哪里，不要过早透支自己的精力，到了考前冲刺阶段，才是全力以赴拼命的时候。前期就是稳扎稳打，把薄弱的环节花较多时间，循序渐进地从根源解决，目的是为最后的考试扫清障碍。第二，一般情况，不论基础好坏，只要自己能全力以赴，报个好些的培训班，准备个一年的时间也基本够了。艺术和设计类不像文化生，首先文化成绩要求没那么高，其次专业多偏向手绘，而手绘只要找准了方法，努力攻克，在短时间内提升的空间很大。第三，如果基础好，也有工作经验，努力学习，一般准备个半年也能应付。但是说临时抱佛脚，基础又不好，也没工作经验，自己又不努力，靠自己随便准备一下就能考上，那只能说明不是天才就是.....呵呵了。3.考研要不要报培训班？首先要明白，培训班的发展并不是无缘无故的，肯定是有人报了班，经过培训考上了，才能发展。其次要清楚，报班和不报班的区别就在于，好的培训班往往掌握了第一手讯息和资料，能帮助你更快更准地找准应试的技巧方法，节省你自己摸索走弯路的时间。最后要相信，任何培训班都不是万能的，不是说报了班就一定能考上，毕竟一个导师就招那么几个人，物竞天择，适者生存，报了班，竞争还在，甚至更激烈，你自己的努力程度，才能最终决定你的成败！

在艺术类设计类的考研学生当中，大家往往最为关心的是自己的手绘和英语！而且这不是个例，一半以上的同学都是这么认为的。在最近几年的辅导当中，我也是经常在疑惑这个问题，英语底子弱很好理解，本身艺术生整体的英语底子就相对弱一些，这一点是毋庸置疑的，当然很多艺术类专业的同学在本科期间考过四级、六级，甚至雅思托福考过的同学也不在少数，但整体来看英语底子还是弱很多。另外，最受艺术类考生瞩目的就是手绘了。我发现，不管是专业能力高的还是低的考生，都对自己的手绘能力不是很自信！其实归结起来还是大家不了解考研手绘，也不知道怎么去复习。还有就是绘画风格问题，说实话手绘这块是存在院校风格偏好的，但风格再怎么偏好，只要画得足够好怎么也是高分。下面我将自己近几年来的辅导经验分享给大家，希望能够在专业课复习方面可以帮助到大家。第一、尽最大可能去了解报考目标院校的考试内容，官网看到的不算！这个过程中难免会因为一些道听途说让你难以分辨，因此自己最起码心理得有个数。而且根据报考院校的层次不同，要求绝对是不一样的。同样的水平可能考B区的学校轻松上，但上A区名校就很难了！第二、手绘能力必须综合性提高。有些同学可能造型基础很好，如果是考的美术学专业那当然很占优势，但若果是对于设计类的手绘优势可能并不是很大。这一点也是提醒各位感觉自己造型能力不够的同学，如果你考的是设计类专业的话，也不必担心的！但是，最基本的造型、透视等能力还是得有。在此，提醒各位跨考艺术类的同学，如果自己的造型基础能力较差还得练习一下。第三、每周最少保持画3张作品，前期可以慢下来精雕细琢。到了后期必须严格按照考试时间来进行，该几个小时完成的必须在规定时间内完成。第四、可以跟同学交流交流画画经验等。一个人画最容易陷入自己的审美怪圈，一个人画到最后也不知道好坏，往往是“当局者迷，旁观者清”。第五、时刻记住你的手绘是为了“考试”而不是在“个人创作”。尤其是设计类手绘，需要较强的创意能力，因此有些同学无论在绘画风格上或者其它的方面总是想“冒尖”，个人风格太强。我在这里提醒大家，如果你不是异常优秀那个人，那么久不要去尝试“冒尖”。“枪打出头鸟”也不是白叫的，所以我们在考试的时候最好是中庸一些，即不冒尖也要保持特色。尤其是命题设计中，对于主题的诠释要充分、生动。好了，今天就写这么多。如果有疑问可以私信或留言。

北京服装学院环境艺术设计考研心得大家好，我是美博2018届考北服环艺的学生，虽然名次不靠前，但好在也顺利考上了。下面我来说一下自己的考研经验，希望对大家有帮助。北服考研初试最重要的是英语，复试最重要的是手绘。而且初试分最好要考进360以上。我初试成绩357，我的初试成绩在所有录取的人里是倒数第二。所以想要轻松考上，初试分高还是很关键的。我觉得环艺手绘的空间很重要，北服不同于清华，空间相对于清华可以中规中矩一些，但画面要丰富，有设计感。英语：我的英语可以算是极其的不好，大四了，四级也依然没过。英语如果也是特别不好，而且是马上一个月就要考了，那就放弃阅读，主攻写作（现在还早，要好好学阅读哦）小作文就那么几篇，买王江涛的作文书，都背下来。大作文我是对比王江涛书上的大作文，把所有的万能句子摘出来，背下来。翻译一般不难，仔细看多花点时间都能看懂。如果英语像我一样超级不好，那就用2个半小时写两个作文、翻译、新题型，这三个分一定要拿到，最后再做阅读。手绘：我是暑假开始学的手绘，当时报的美博思远S4计划，也就是决战冲刺序列5的课程。不知道大家是怎么样的情况，我原来手绘是有点基础在的，考研快题和平时学校练习不一样，基本上属于新开始学，考研快题重视空间，你的颜色可以平涂，只做出明暗前后就可以了。北服初试的手绘是不卡人的，你最后只要准备一套就行，一定要熟练，考试的纸可能和平时练习的不一样，但也不要临时改颜色，不好临时改方案，一般都会出问题。政治：我政治开始我一直做徐涛的优题库，前期只做选择。考试前不到一个月时做了肖八肖四，听了肖秀荣的押题课。我建议大家都听一下肖秀荣的押题课，尤其是大题，压得很准。押题的一定要背下来。还有徐涛的也不错，我做了徐涛八套卷，我考前听了徐涛和肖秀荣的押题班，都压到了。理论：我的理论分不是很高，刚过线，你可以找一些写得好的论文，把里面的句子和论点看一下，最好记住。理论老师给你画的知识点一点要背熟。时间顺序不能乱，一点要安时间的先后顺序把人物成就都记下来。复试：复试手绘60分满，英语口语10分满，面试30分满。复试手绘：我复试手绘58分，复试我当时就准备了两套方案，一个景观一个室内，两个可以放到一个平面图里。一定要多画，我大概一个画了3遍左右就能完全记住了。复试手绘真的卡掉了好多人，如果进了复试，一定要好好练习手绘。复试手绘可算是最重要的，复试手绘也是有套路可寻的，复试手绘是有具体的尺寸在的，一定要认真审题，面积基本不会太大，一般都是室内和景观的结合，画景观也可以，室内也可以复试手绘是小空间，基本上是不会有二层夹层纯在的。如果是规定小空间，那就一定不要把空间画大，如果空间尺度有问题，很有可能会挂。复试手绘规定的图量不能少，要什么图就画出来什么。作品集和面试：大家不用在作品集上画过多的时间，室内景观各一套就好，手绘的东西放一点上去，再放一些自己的爱好什么的就可以了。作品集封面不要太浮夸，素雅有品味就好。复试面试5分钟左右，基本就是走流程，分数基本拉不开，不用担心，复试老师是不会问很专业的东西，基本就是对你的初步了解，问一下你的情况问一下你的本科学校之类的，面试时要谦虚一点，不要紧张。老师们都很和蔼。英语口语：准备自我介绍，不要太官方，自己是哪的人，自己的本科专业，自己的爱好和规划，大概这些就可以了。然后就是按照自己的自我介绍，准备一些问题。我们当时问题是抽卡决定的，即使你不会也没关系，老师会问你下一个问题。多准备，有备无患。即使你初试成绩像我一样分很低，但也不要放弃，复试是有机会拉回来的，我复试给我拉回来很多，我是专硕前6，只要好好努力，还是有机会的。初试一定要考的高点复试才会轻松一点。最后：真的非常，非常感谢美博思远的老师，在专业方向对我的指导和帮助。能让我有惊无险地顺利考上北服环艺设计。我在考研中算是一个反例，因为我初试准备的不是好就上考场了，希望大家能好好准备，取得好成绩。祝你们都能考上自己理想的学校。

已经记不清有多少人咨询类似的问题了。很多人跨专业，无外乎一种原因：原本学的专业没爱了，与其学得痛苦，不如再拼一把，希望通过考研，来延续曾经那个种种原因未能实现的梦。但又由于跨专业，有些文化生跨考美术类专业，等于零基础，心里很没底，不知道从哪里入手，也不知道要准备多久才合适。这些每年都很常见。首先，既然你决心跨专业考研，就请认定目标坚持下去，最怕心血来潮，三天打鱼，两天晒网，稍微一点困难或一些诱惑，就坚持不下去了。这种就纯属浪费时间和精力。所以考研之初，做好规划、确定目标、坚定决心很重要。其次，跨专业零基础导师介不介意这个问题没有标准答案，因为每年都有见到这样情况考上的小伙伴。对于文化生而言，如果专业没基础，一方面得最大限度扩大文化课的优势，以抹平专业上的劣势；一方面最好也提前了解下导师的情况，不排除有些导师只考虑专业能力强或有工作经验能直接帮他做事的。然后，很多小伙伴问零基础准备一年时间够不够，如果是想考美术类对绘画造型功底要求比较强的专业，一年的时间有点勉强，除非真的是有天赋；但如果跨考设计类，对绘画造型功底要求没那么高、比较侧重思路的专业，相对而言机会会大一些；当然，若以上两者都没信心，还可以考虑美术理论类，不用考手绘，主要考美术史、艺术概论的专业，对于零基础的同学，这是一个比较折中的考虑。最后，没有必要因为跨专业零基础而过度担忧，考研总体而言是属于应试考试的范畴，都有套路方法可遵循，找到自己适合的方法论，就能逐一击破。早期摸查清楚报考院校、专业及导师的信息，结合自己的优势和劣势针对性复习，做好充分的准备，也没有大家想的那么难。难的是，很多人不知道从哪里入手，东一榔头西一棒槌，时间浪费了，还没有找到考研的窍门，最后快考试了，又急得像热锅上的蚂蚁，年年如此。声明：本文原创，未经允许不得转载，一经发现将追究法律责任。

8小时设计快题-时间秘籍 8小时快题（建筑、规划、环艺） 这一类快题，经常是以应试的方式出现，如：考研、考工作、考注册等等。其实，真正的实际项目方案设计，都是经历了无数轮的快题过程在不断修改中完成。时间-任务分配 8小时，通常是上午8：30-17：30，9个小时中有1小时吃饭（看东家给不给了），当然可以不吃，赚1小时，不提倡，但也是一招，看身体的本钱如何。30分钟 审题：不超过半小时，在此期间可以做一些机械的活，如写标题、画图框等。 要搞清楚设计对象的功能和性质， 要搞清楚基地的环境潜在的设计条件，是否需要退让、是否需要功能协调等。 要搞清楚形象和形体，需要产生什么样的文化联想？ 90分钟 构思立意：必须边想边画草图，多草没关系，但得有比例关系，小心放不到基地上。 要计算面积和体量，决定空间组合是水平布局还是垂直叠落？ 要计算基地的面积和尺寸，决定总平面布局的空间次序和外部空间的形式。 30分钟 尺寸放样：在准备好的正式图纸上，用铅笔放样，最好“H”以上，不会脏图。 千万别在另一张纸上先画好了，再誊到正式图上，基本只有下次再考了。 要按要求的平立剖面图的图纸比例，计算每个图有多大，进行简单图面排版。 最好先确定柱网或空间的基本模数，在平立剖面上，铅笔画上轴线，不会错。 60分钟 细部设计：决定平立剖面的细部和空间处理，同步画透视的草图。 注意平立剖面图的相互对应关系，注意透视的方位和表现的细节。 1 小时 该吃饭了：别弄脏图纸。（也许没有） 4 小时 绘图表现：不需要很多线条和色彩，不是显摆咱笔多，清晰明了，统一是关键。 30分钟 拾遗补漏：看看还有遗漏，看看任务书，有无没完成的内容，别忘了按要求写名字号码。第二节　快题设计的内容一、快题设计的基础要求1、室内设计理论基础：2、手绘表现基础：① 素描的基础素描是一切造型艺术的基础，设计专业的素描偏重于表现对象结构和分析对象组合因素，快速准确的表达对象的形体特征，用以线条为主，阴影为辅。对形体，光线，质感的表现要求较高。② 色彩的基础色彩同样是绘画和设计的基础，色彩是表现图的鲜活剂，表现图中的色彩更多强调个人情感色彩，融入了人文和心理的因素，也是表现空间层次的手段。③ 平面制图的基础这里所说的平面包括立面图、剖面图、平面布置图、顶视图等。一个设计的表现首先要看它的平面布置图。从平面上分析出设计的内涵。当方案成熟时还要看立面、顶面等图示来理解设计。④ 空间透视的基础透视图一般是根据平面图、立面图绘制而成。透视图顾名思义就是遵循透视原理进行绘画和表现的图，其成像原理与人的眼睛或者摄影机的镜头原理相同，具有近大远小的距离感。透视图能够把事物、空间环境正确的反应到画面上看上去真实自然。二、快题设计的表现内容1、设计主题 2、设计说明：设计整体思路、理念；语言准确，简练。3、平面图：陈设布置，适当的植物绿化，地坪铺装，图纸名称及比例，标高，尺寸标注，材料标注，标题栏。4、立面图：墙面造型的处理，材料的表现，材料的标注，标高，尺寸标注，图纸名称及比例，标题栏。5、效果图：重点空间的透视图表现三、快题设计的表现程序1.审题空间尺寸，使用者（把握设计分寸），是什么类型的空间设计（办公空间还是餐饮空间等），功能要求，特殊要求（欧式风格）等2.分析功能空间的流线；功能空间的面积；功能空间的开放程度，空间的对内和对外的关系等3.设计操作寻求合理的构图布局；绘制设计草图；确定设计理念与设计方案；4.素描表现钢笔（绘图笔、黑色圆珠笔）表现（从平面图、立面图、到透视图）合理布局在所要求的图板上，并绘制出来。5.色彩表现（在平面图、立面图、到透视图）用马克笔、彩铅或两种表现技巧结合表现图幅的物体关系。使图板完整展现，增强设计视觉效果。第二章　快题设计的表现方法第一节快题设计的常用工具一、绘线工具：针管笔和马克笔。针管笔以一次性的为好二、着色工具：彩铅、马克笔、水彩、水色等。三、纸张：纸我通常用两种：一种是普通的复印纸，用来起稿画草图，另一种是硫酸纸（A3-A四、辅助工具：圆规，三角板，直尺等第二节快题设计表现有三项任务一、线条图形的快速绘制——内容包括图形的主要基线，轮廓线；透视效果图线条表现；绿化、配景、陈设线条和各种字体。这部分内容占据3/5的作业时间，是制作的主体、表现的基础。二、影调、色彩的快速铺陈——内容包括图形的影调与材质色彩；绿化与配景的影调、纹理和色彩；各种用以调整构图的字体与装饰色块的填色。这部分内容虽然只占1/5的作业时间，却很影响最终的表现效果。三、版面构图设计与调整——内容包括版面内各种图形的常用布局程式；针对敏感部位的构图检查方法；构图失衡时的调整手段。这部分内容占据作业时间很短，费神而不费力。开局和收尾总是关键。第三节快题设计的表现技法一、方案草图的表现草图设计方案构思的随意性表现，也就是把头脑中的概念、审美意识、感性分析用简单的线，块，面的方式表现设计分析过程。简约而具有摸索性。这个阶段是在快题设计表现在图纸之前的工作阶段，是对个人思考的演化，是对萌生新设计，寻找火花的记录。二、图面组合一张快题设计表现图，包括平面、立面、透视效果图等组成。这些图纸各有特点，只要巧妙的把他们组合在一起，就能得到良好的效果。图面组合是在做快题设计首要面临的问题，一般图面组合通常采用两种方法：一是按一定的比例把多个图纸缩小，然后勾勒出几种不同的组合形式进行比较，从中确定一个比较理想的构图。二是把方案设计草图在图板上做排列组合，找到合适的构图感。为使画面完整统一又富有变化，必须处理好以下几个关系：1.主与从的关系：避免平均对待，应突出重点；2.疏与密的关系：画面不易均匀填满，有些内容相对集中，其他部分予以放松，以其求得疏密的对比与变化。联系到前面所讲的主从变化，可以认为重点所在，必然也是内容集中、变化丰富、要素密集的地方。3.黑白灰的关系：在表现图中为了求得色调的统一与变化,黑白灰分别占有适当的比重，并且相互穿插，交织，叠合而达到你中有我，我中有你，共同组合成统一的图案。是指最深的色调，例如平面中墙的切断面，立面中门窗洞口或者阴影。这些地方巧妙的加以表现，就会使画面充满生气。白是指图与图之间的间空，白可以是纯白也可以是浅色调，与黑形成对比。灰在着色上强调过度与渐变空间。三、平面图表现技法设计方案的平面在表现图中占有重要的地位，一般情况下都是被当做重点充分表现的。表现技法：1.定出房间的划分：开间、进深或者柱网排列的轴线，用级轻级细的导线来完成，标注尺寸。墙的厚薄要注意，适合画面比例就行，不要过厚或者成为单线。墙线的粗细表现跟CAD绘制图中线性区别是一样的道理。2.表现出室内家具陈设及地面肌理，使设计布局一目了然。家具陈设用单细线表示即可，根据房间特点选择具有代表性的家具陈设进行详细表现。各种地面的处理，即材料的表现。例如：马赛克应该小而密，而大理石或者预置水磨石可以大一些。地面分格线不需要太张扬，注意不要喧宾夺主了。四、立面图的表现技法立面表现图的效果取决于以下几个方面表现：1.凸凹层次2.光影3.虚实关系4.材料色彩与质感五、.透视图的表现技法1.透视的基本原理一点透视：又称平行透视，就是有一面与画面成平行的正方形或长方形物体的透视，只有一个消失点。这种透视表现范围广，纵深感强，整齐稳定，适合于表现庄重的室内空间。两点透视：又称成角透视，是指物体有一组垂直线与画面平行，其他两组线均与画面成某一角度，两边都各消失于两侧的消失点。这种透视能使构图较有变化，比较自由活泼，能够比较真实地反映空间。这种画法使空间层次显得丰富，形式活泼。2.平面图到透视图的转换技法3徒手透视图表现技法的着色画法步骤（透视手绘效果图）① 运用灰色马克笔将将室内空间的素描关系表达出来。② 运用咖啡色马克笔和彩色铅笔将室内的木质材料表达出来，运用蓝色和紫灰色的马克笔和彩铅将室内的玻璃表达出来，运用绿色的马克笔和彩铅将室内的植物表达出来。③ 调整完善室内空间的色彩关系，丰富色彩细节。备注：每幅20分钟左右，每幅都应有区分，或冷调，或暖调，或亮调，或灰调，不抠细节，挑出最有感染力的一幅作正稿时的参考。

作为全国美术类专门院校美院在国内的地位毋庸赘述也是众多美术生们所向往的单从纯艺而言如果要问国内哪些院校较好当首推九大美院倒是设计类部分一些综合类院校也大有越来越强悍的发展势头譬如同济大学、江南大学每年都是报考的热门而近些年来也越来越多的综合类院校开设设计学科盘子越来越大却也越来越被分散尽管如此美院的美术、设计专业招生数量仍然是绝大多数院校没法比的毕竟是专门类院校无论是从专业的多样性还是师资力量而言都要更胜一筹甚至多筹不然何以展现美院的本色尴尬的是尽管行业内对美院的认可度较高但行业外还是经常被人误解其名声仍然比不过211、985一类院校毕业后你要去其他行业面试或者遇到其他专业的小伙伴你要说起某某美术学院仍然有不少人对其一无所知说不定还以为是哪个“十八线野鸡学校”湿兄在一线互联网和教育行业做过几年对此深有感触由此湿兄也发现其实毕业后的学校背景国内认可度最高、最普及的还是985、211一类作为敲门砖的文凭各行各业的适用性也更广因此如果对未来所要从事的行业并不太了解自身也没太明确的追求湿兄觉得985、211一类院校更值得考出来以后就算你要转行学校认可度也更高当然湿兄更希望大家目标明确朝着自己心仪的院校去考这样也更有动力考上之后也更有成就感因为往后的发展还是在于个人的努力和能力的积累随着工作年限的增加文凭的效应会越来越弱转而工作经历的效应会越来越强毕竟文凭只能说明一时的事能力才是能说明一辈子的事声明：文章原创，转载须征得作者许可，未经许可将追究法律责任！

关于作品集的问题也是近来小伙伴常问到的，在此统一作下答复。一、什么是作品集？所谓作品集，说得直白一点，就是个人在本科阶段的学习成果的汇总，包括参加比赛的一些作品，平时的一些作业，自己画的一些设计手稿、绘画作品，写的一些专业方面的文章，甚至还可以包括一些个人的摄影作品以及诗歌创作等，只要拿得出手，都可以列为作品集的内容，并不是说一定要局限在自己的专业范围内，也不局限于某种表现形式，当然，专业的占大部分，肯定最好。二、作品集对于考研有什么用？作品集的意义，不针对考研的话，也是个人阶段性的成果汇总，见证了一段时期内的学习、生活和思考，一方面具有纪念意义，一方面对于以后找工作也能起到一定的作用，因为对于艺术和设计类的专业，作品集在找工作的时候是比较重要的，是面试官初步判断你专业能力的一个参考。而对于考研而言，准备作品集的最主要目的是为了找导师的时候（个人觉得，越是好的学校，找导师过了初试再找也无大碍），一方面增加谈资，一方面也是为了让导师对自己的专业能力有一个大概的了解。有些学校某些专业的导师，在面试的时候后，也是需要作品集的，这个需要注意。至于说准备作品集是不是必须的，这个要看个人情况，如果自己有某些方面拿得出手的作品，整理一下，做成一本集子，肯定有益无害；如果觉得自己拿得出手的作品少的可怜或者没有，为了考研去临时准备作品集，湿兄觉得除非时间非常充足，不然也没有太多必要。因为这样既占用了自己的学习时间，勉强做出来的作品集，还可能存在让导师“失望”的风险，最后得不偿失。最主要的还是把初试成绩考好，越是比较出名的学校，往往也越看重初试成绩，也相对公平。假如初试成绩能考个第一，我相信没有导师会忽视你的。三、如何准备作品集？作品集的准备，最好能编辑成书册，按照一本书的格式，从封面、前言、章节等，都通过设计展示清楚，从视觉效果到创意，能尽其用最好。总体而言，作品集要么就不做，要做的话就用心尽全力做好，就算有些作品觉得不是怎么拿得出手，但是用没用心，还是看得出来的。对于导师而言，通过作品集，一方面要看你的专业能力，一方面也是要考核你的学习态度和为人，这些从作品集中的任何一个细节中，也是可以体现出来的。