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武汉音乐学院2020年竹笛、大提琴专业学位硕士研究生复试怎么考?意境

武汉音乐学院2020年竹笛、大提琴专业学位硕士研究生复试怎么考?

每个人的音乐天赋和自学能力都不相同,大提琴作为弦乐,难度较高且对练耳、音准、节拍都有一定的要求。如果仅作为业余爱好,是可以自学的,但如果作为专业,一般建议还是跟随专业老师进行系统的学习。大提琴对于个人的协调性、乐感、气质都有很大的帮助。以下,是整理好的招考信息,一起来看:07:5401竹笛、笙、唢呐1、主科:不同风格的乐曲6首(其中至少应包含1首较大型乐曲或技巧性程度较高的乐曲或协奏曲的1个乐章) ;2、器乐视奏;3、外语听力测试。02大提琴1、主科:大调或小调音阶1套(四个八度);七种琶音1套(四个八度) ;三度、六度、八度双音(三个八度)。以上内容必须在同调性内完成;巴赫无伴奏组曲前奏曲1首;奏呜曲1首;协奏曲第-乐章或第二、三乐章(须包括“华彩段”)。以上内容(除了与钢琴合作的奏鸣曲外)均要求背谱演奏,有伴奏的乐曲必须自备伴奏;

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中央音乐学院肖凯迪竹笛硕士音乐会将于5月28日举办

中央音乐学院肖凯迪竹笛硕士音乐会将于2018年5月28日19:30在中央音乐学院琴房楼演奏厅举办。导师:著名竹笛演奏家、教育家、中央音乐学院博士生导师戴亚教授。个人简历:肖凯迪,师从著名笛子演奏家、教育家、中央音乐学院博士生导师戴亚教授。现为中央音乐学院民乐系竹笛专业研究生二年级学生。5岁开始学笛,先后师从重庆市歌舞团赵光义先生和重庆市曲艺团徐光明先生。2006年9月以全国第一的成绩考入中央音乐学院附中,师从袁非凡副教授。2012年以第一的成绩保送进入中央音乐学院,继续随袁非凡副教授学习。2013年—2014年随北派笛子大师曾永清先生学习,掌握了多种北派笛子的演奏技巧。2016年以第一的成绩保送中央音乐学院研究生,师从戴亚教授至今,成为第一位双保的优秀竹笛学生。在校期间,曾得到李镇、王次恒、林文增、刘群强等多位名师悉心指导。部分获奖经历:附中期间连年获得"专业优秀奖学金"。2008年获政府最高奖:文化部第三届“文华杯”全国民族器乐大赛院校奖获笛子少年A组——银奖。2009年获中央音乐学院附中"专业特别优秀奖学金"。2011年获“第二届全国音乐节民族器乐大赛笛子比赛”中获得专业少年A组——金奖。2012年获中央音乐学院附中“文化课一等奖学金”。2012年获政府最高奖:文华艺术院校奖第四届全国青少年民族乐器演奏比赛吹奏乐器组少年A组——演奏奖(最高奖)。2014年获第二届全国竹笛邀请赛青年A组——银奖。2014年获文华艺术院校奖第五届全国青少年民族乐器演奏比赛竹笛青年A组——铜奖。2015年获全国竹笛邀请赛青年专业A组——金奖。2016年获“研究生学业奖学金”。参与的活动:2009--2011年,连年代表学校赴澳门进行文化交流。2009年在“中国第二届管乐周”获奖学生专场音乐会中担任笛子独奏。2010年代表学校与上海音乐学院,美国朱丽亚音乐学院,日本东京大学进行交流演出。2011年随中央电视台赴宁夏参加"首届宁恰会"文艺晚会演出,并获得高度好评。2012年在《袁非凡原创笛子小品30首》专辑中担任示范演奏。2013年10月应邀参加北京青年艺术节开幕式演出,与中国青年民族乐团合作并担任《天阙》独奏。2014年与战旗文工团合作为国家各级领导奉献了文艺演出。2017年应邀与中国国家交响乐团合作演出大型歌舞剧《惠安女》。并为“金砖峰会”录制背景音乐。2018年与“远颺”室内乐团合作演出“二十四孝”主题音乐情景剧专场音乐会。学习期间曾担任中国少年民族乐团、中央音乐学院民族管弦乐团笛子声部首席,“龙之吟”笛埙乐团成员,“远颺”室内乐团笛子声部成员。组织协调参与各类学院活动及社会活动,如“中国管乐周”、“胡琴艺术节”、“民族音乐节”、“音舞集”、“国家大剧院系列普及音乐会”等。多次与北京舞蹈学院合作演出。参加“龙之吟”笛埙乐团中央音乐学院歌剧厅专场音乐会、西安音乐学院专场音乐会、山西大剧院专场音乐会等。多次随中国青年民族乐团出访美国、加拿大、新西兰等国家演出。导师简历:戴亚,笛子演奏家、教育家、中央音乐学院教授、民乐系副主任、博士生导师。中国竹笛学会副会长、中国音协竹笛学会常务副会长。近年来,先后多次与世界著名的瑞典国家交响乐团、玛尔默交响乐团、英国ADDITTY弦乐四重奏团、意大利XENIA EESEMBLE弦乐四重奏团、荷兰新音乐团、中国国家交响乐团、国家大剧院管弦乐团、中央歌剧院交响乐团、上海交响乐团、上海爱乐交响乐团、杭州爱乐交响乐团、中央音乐学院民族管弦乐团、中央民族乐团、中国广播民族乐团、香港中乐团、台北市立国乐团、高雄国乐团、新加坡华乐团、澳门中乐团等合作举办了笛子独奏、协奏音乐会,在国内外获得极高的声誉。  90年八孔笛研制成功,经过反复实践并得到诸多著名作曲家的大力支持,使八孔笛在舞台演出中独出异彩。2008年完成了新课题《八孔笛——新改良竹笛应用教程》一书,作为国家211重点工程项目正式出版。他还致力于笛子协奏曲的开发,努力使中国竹笛的演奏向高品位、高尖端的方向发展。先后委约并首演了《愁空山》《楚魂》《释迦之沉默》《陕北四章》《牧童的幻想》《陌上花开》《飘》《胡旋舞》《云》《雪意断桥》《空中花园》《牡丹亭梦》等十二部大型笛子协奏曲,为笛子艺术走向未来迈出了坚实的一步。在教学方面执教严格,教学成绩卓著,其学生多次在国内外重大比赛中夺冠。戴亚本人曾获:1989年首届“山城杯”民族器乐电视大奖赛笛子第一名。1995年5月“国际民族器乐独奏大赛”笛子第一名。1995年6月台北“第三届民族器乐协奏大赛”笛子第一名。他是全国唯一一位“民乐大赛”笛子三连冠获得者。2017年荣获中国“杰出民乐演奏家”称号。钢琴伴奏个人简介:诗乐,1995年生于辽宁省铁岭市。三岁随父母学习音乐,四岁学习钢琴。2008年进入沈阳音乐学院键盘学科学习钢琴,师从张东胜副教授。同年跟随沈阳音乐学院副院长刘学严先生学习和声和作曲理论。2014年以优异的成绩考取中央音乐学院,师从中国音乐家协会主席,中央音乐学院副院长叶小纲教授;2015年考钢琴系,师从中央音乐学院教授,著名钢琴家盛原老师。曾参与排练国家大剧院上演歌剧《永乐大典》,担任合唱排练与全剧钢琴艺术指导;担任叶小纲老师《中国故事大地之歌》音乐会钢琴艺术指导;担任2015年中国音乐学院马金泉教授师生音乐会钢琴艺术指导。2016年担任叶小纲老师《中国故事喜马拉雅之光》音乐会钢琴艺术指导。2016年担任青年竹笛演奏家胡玉林老师独奏音乐会全国巡演钢琴伴奏。2016年担任中央音乐学院“龙之吟”笛埙乐团指挥与常任作曲。

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痛并快乐!西音竹笛大四女生考研日学12小时,网购减压

【痛并快乐!西安大四女生考研日学12小时 网购减压】10月24日,陕西西安。罗开心是@西安音乐学院 竹笛专业的大四生,想报考中央音乐学院研究生。她暑假在外面租房子学习。每天6点半学习到晚上9点自习室关门。她说虽然考研很辛苦,但是痛并快乐着。(千里眼短视频)01:41

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四川音乐学院2016级艺术硕士研究生李迎春竹笛独奏音乐会将在丹麦皇家音乐学院音乐厅举行

主题:2016级艺术硕士研究生李迎春竹笛独奏音乐会演出时间:2019年4月22日 17:00演出地点:丹麦皇家音乐学院音乐厅主办单位:四川音乐学院民乐系 四川音乐学院研究生处协办单位:丹麦皇家音乐学院孔子学院导 师:易加义 教授艺术总监:李昕 院长指 挥:陈传豪助演嘉宾:吉他:Francesco frasta rista钢琴:Ramez Mhaanna手风琴:José ValenteMCI国乐小组扬琴:米炫晔 琵琶:周麟一 古筝:王一凡二胡:张梦扬 打击乐:陈映颖丹麦皇家音乐学院弦乐四重奏Violin:张可函Violin:Clara ArvidssonViola:Pascal ArminiCello:Aino Siurua导师介绍易加义,中国著名竹笛演奏家,四川音乐学院竹笛专业教授、研究生导师。原四川音乐学院民乐系主任、民族乐团团长,中国竹笛协会副会长,中国音乐家协会竹笛专业委员会副会长,四川竹笛专业委员会会长,中国音乐学院客座教授,2009中国CCTV民族器乐电视大赛评委,第七届中国音乐金钟奖、2012中国文化部民族器乐大赛等重大比赛评委。三十余年来培养了一大批笛子专业教学和演奏人才,有数名优秀毕业生在全国部分高校任教,个别学生在省市文艺团体参加乐团工作。曾荣获“四川省高教成果三等奖”及“四川音乐学院优秀教师称号”;荣获文化部授予的“园丁奖”,荣获“国际中国器乐赛国际杰出教师奖”。早年为十几部电影、电视剧录音;各种音乐会演出上百场;创作和改编的数十首民族器乐曲均已发表,2007年在台湾举办了《川江笛韵黄山情》笛子独奏专场音乐会,出版有CD、DVD。发表了《管乐吹奏中的精、气、神》、《音乐基础理论中几个问题的文化考》、《笛缘新声—乐改、创作、演奏》、《民族管弦乐队建制之我见》、《二十世纪中国竹笛教学的回顾与展望》等数篇论文;出版有《笛子演奏技法》、《中国笛箫演奏标准曲目》、《葫芦丝、巴乌演奏伴奏曲目》、《中国竹笛演奏指南》、《中国笛子经典名曲选》、《十孔竹笛基本原理与教程》等多部专著。个人介绍李迎春,竹笛硕士,四川竹笛专业委员会理事,中国音乐家协会竹笛学会排箫艺术研究会理事、四川音乐学院首位公派丹麦皇家音乐学院孔子学院任教的竹笛教师,四川“点石·笛箫艺术工作室”创办人之一、成都聚点文化传媒有限公司艺术总监。毕业于四川音乐学院,自小启蒙于李永明先生,曾师从于著名青年笛子演奏家、河北艺术职业学院青年教师樊建庆先生,著名青年笛子演奏家、四川音乐学院竹笛专业副教授石磊先生,期间曾受到著名笛子演奏家马迪先生、张延武先生的悉心指导;2016年考取四川音乐学院硕士研究生,跟随中国著名笛子演奏家、音乐教育家、四川竹笛专业委员会会长易加义教授继续深造竹笛演奏。曾获得2012年全国第二届竹笛邀请赛青年专业A组一等奖、2013年中国香港举办的“龙凤吟香江” ——第五届器乐展演邀请赛笛子组一等奖、2016年中国·无锡第二届国际笛箫暨第三届“听雨杯”海内外中国竹笛邀请赛专业组金奖;2011年、2013年两度赴中国国家大剧院成功演出。2013年在四川音乐学院音乐厅成功举办了个人首场独奏音乐会暨“声声竹雨只为春”——李迎春竹笛独奏音乐会,此外先后成功举办各类笛箫雅集、分享会、赏析音乐会、公益音乐会等几十场。在丹麦皇家音乐学院孔子学院任教期间,先后参加了中国驻丹麦大使馆主办的纪念新中国成立68周年活动、欧洲孔子学院联合会议、由中华人民共和国文化部与丹麦王国外交部及中国驻丹麦大使馆合作举办的,庆祝中丹建立全面战略伙伴关系10周年暨2018“欢乐春节”大型晚会等体现中丹深厚友谊的文化活动;同时积极参与了丹麦皇家音乐学院150周年校庆演出、“国乐丹麦行”民乐专场音乐会”和2019年“欢乐春节在丹麦”春节晚会等国际文化建设活动;同时参加了多场大型国际音乐文化交流活动,其中包括:赴立陶宛首都维尔纽斯中国器乐专场音乐会,录制“CONTINUUM 续”即兴作品专辑并出版发行、参加丹麦皇家歌剧院“TURANDOT”音乐会、参加2018年和2019丹麦PULSAR现代音乐节音乐孔子学院专场音乐会、在瑞典法尔肯贝利(Falkenbergs)艺术中心举办了”丝路音乐行”主题音乐会,连续2018、2019两年赴法国九大城市巡回演出。此外,还于2018年在丹麦罗斯基勒图书馆举办了首场海外个人独奏音乐会。丹麦媒体曾这样评价他“从容、淡定、有灵性的声音,是一位用心灵交流的音乐家”。曲目简介《秦川抒怀》 作曲:马迪乐曲取材于陕北地方戏曲音乐作者借用皮影戏中的“碗碗腔”,以笛子模仿板胡的特殊压弦法,创造出了笛子的垫指揉音技巧,使笛子吹出类似板胡演奏“碗碗腔”的效果,使乐曲风格独特,倍添情趣。此曲委婉、奔放,感人至深,激扬豪放抒发对欣欣向荣的秦川由衷地赞美之情。演奏:李迎春 伴奏:MCI国乐小组《燕归来》 作曲:王次恒该曲乐思来源于北宋词人晏殊的《浣溪沙》“一曲新词酒一杯,去年天气旧亭台。夕阳西下几时回?”乐曲清新灵动,秀润醇厚,含蓄内敛,充满了对美好事物的憧憬和希望。很多人对燕子的迁徙很深的感触,每当到了燕子往南飞的时候,都会或多或少有一些淡淡的忧伤,这预示着这一年又要快过去了,自己好像又蹉跎了岁月,碌碌了人生。从这首曲子里头能够听出更多的是欣喜和期望,因为南飞虽然略带忧伤,但是燕子总归有归来的时候。演奏:李迎春 钢琴伴奏:Ramez Mhaanna组曲《舌尖上的音符》--为笛箫独奏与吉他而作 作曲:王帆作品灵感来自于中国的饮食文化,以不同的烹饪方式为手法,试图展现中国不同地域的风景画卷和人文特征。建议用听觉和嗅觉还有味觉一起来品尝。这套组曲共分为四个乐章:第一乐章:《煮》在气候寒冷的北方,人们冬天穿着厚厚的军大衣,围坐在炉火旁,喝一口刚煲好的热汤,融化在嘴里,温暖在心上。第二乐章:《炸》滚烫的油锅里,一颗颗饱满金黄的肉丸正在旋转,翻滚,跳跃。第三乐章:《蒸》最精致的蒸点小吃,更细腻的旋律和情感,我想用萧的声音来表达更贴切。第四乐章:《炒》 炎热潮湿的南方,有着火一样的太阳,火一样的辣椒,和性格泼辣的人们。演奏:李迎春 吉他伴奏:Francesco frasta rista《咏叹调》 作曲:吉松隆吉松隆是当代日本古典音乐作曲家。他自学写作,虽然他曾在松村哲三的指导下学习过一段时间。他主张“新抒情主义”,反对非音乐性的“现代音乐”。他以创作2003年翻拍的《铁臂阿童木》而闻名。《洋葱芭蕾组曲》创作于2008年,共有七个乐章。音乐会上将为大家呈现其中的第三乐章《咏叹调》。演奏:李迎春 手风琴:José Valente《踏歌》 作曲:张延武 乐曲采用了多调性、调式交替,使乐曲达到技法与情绪的和谐与完美,全曲热烈高亢,意在表达国泰民安、欢乐无限。演奏:李迎春 钢琴伴奏:Ramez Mhaanna《皇帝的新装》弦乐四重奏与竹笛 作曲:孙小松丹麦音乐孔子学院委约作品,乐曲作于2017年6月,作曲家用五件乐器展示对这则童话故事中人物及场景的想象。由“威严的宝座”、“高贵的皇帝”、“赶工”、“皇帝之心”、“威严的宝座之二”、“游行”、“说谎!”,连续演奏的七个乐段构成。《童话印象》弦乐四重奏与竹笛、扬琴、古筝 作曲:于洋丹麦音乐孔子学院委约作品,旋律片影来源于对作曲家丹麦传统民谣的印象,在作品中向听众描绘了眼中的童话世界。作品色彩明亮,充满童趣,中西乐器辉映交融,营造了一个清凉而唯美的音乐场景。《扬鞭催马运粮忙》 作曲:魏显忠该曲根据东北民间音乐风格创作,是新派笛子的代表乐曲之一。乐曲热情明快,以生动朴实的音乐语言,描写丰收以后的农民驾着满载粮食的大车,喜气洋洋地向国家交售公粮的情景。马蹄击节,车轮吟唱,快乐的农夫扬鞭催马,把丰收的喜悦铺撒在运粮的小道上。演奏:李迎春 伴奏:MCI国乐小组

能乎

少年强则中国强!一位“00后”的“笛(第)一场”竹笛独奏音乐会

2018年12月17日下午,中国音乐学院附中高三在读学生宋鲁强的竹笛独奏毕业音乐会在附中礼堂如期举办。这场音乐会是笛箫演奏家、中国院附中张健老师教学成果系列音乐会之一。音乐会上,宋鲁强的家人、老师和同学济济一堂,同时还邀请了中国民族管弦乐学会顾问刘峪升、著名作曲家穆祥来、中国民族管弦乐学会竹笛专业委员会王建平、著名作曲家崔权、笛埙演奏家张友刚、中国广播民族乐团竹笛演奏家张荣鑫、中国歌剧舞剧院竹笛演奏家喻晓庆、中国音乐学院附中竹笛专业教师王华等专家观摩了本场音乐会。张健老师在音乐会前致辞竹笛无伴奏演奏《鹧鸪飞》改编:赵松庭;演奏:宋鲁强古曲 竹笛与古筝《梅花三弄》 编配:张维良;演奏:宋鲁强、孙琳竹笛三重奏《竹枝词》作曲:郭文景 演奏:演奏:宋鲁强、康子涵、孟显桐竹笛与钢琴《乐春》作曲:张维良、崔权;钢琴伴奏:胡彪竹笛与小乐队《小放牛》改编:刘森 编配:张维良婺剧音乐 竹笛与小乐队《二凡》改编:赵松庭竹笛与小乐队《绿洲》作曲:莫凡 ;指挥:胡彪宋鲁强在音乐会结束后发表感言,对大家在音乐会台前幕后的工作和辛劳表示真诚的感谢!音乐会主持人:关婷在这场音乐会上,宋鲁强共演奏了7首传统和现代作品,其中有竹笛无伴奏演奏《鹧鸪飞》;笛与古筝合奏《梅花三弄》;竹笛三重奏《竹枝词》;竹笛与钢琴《乐春》;竹笛与小乐队《小放牛》《二凡》《绿洲》等曲目。从音乐会的曲目选择上来看,充分运用了梆笛、曲笛和低音笛,既有传统作品也有现代作品,既有高难度乐曲也有较易于演奏的作品,清吹、钢伴、重奏、小乐队伴奏、单乐器伴奏等形式不一而足非常的全面。宋鲁强与专业课老师张建合影宋鲁强2001年出生于山东东营,即将在中国院附中高三毕业,是一位不折不扣的“00后”。这场音乐会是其在中国音乐学院附中跟随张健老师六年的持续不断的学习之后的一个阶段性总结,更难能可贵的是,这也是他人生的第一场竹笛独奏音乐会,所以在音乐会取名“笛·一场”,用了笛的谐音,来对这场音乐会进行一个注解。在音乐会的总体把控上,宋鲁强从演奏技巧、台风、音乐素养、与伴奏者的合作表现的相当好,可以说作为一名年仅17岁的演奏者,呈现出了与其年龄不相符的演奏水准,为其进一步深入学习竹笛表演艺术打下了一个非常坚实的基础!当然从更高要求的艺术表达上还有很大的提高空间,对于现代曲目的诠释要更加优于对传统作品表达,对于梆笛的处理运用优于低音笛的处理等等,这就需要在以后的学习中要更多地从各地民间音乐、戏曲音乐等等广阔的艺术海洋中汲取养分,反哺到竹笛的演奏中。宋鲁强与作曲家穆祥来、张健老师合影宋鲁强与其父母合影宋鲁强与启蒙老师徐艺博老师合影音乐会合影摄影:张友刚这场音乐会是宋鲁强学习6年附中生涯的一个小结,也是进入高水准竹笛表演的一个开始,后面还有广阔的天地等待年轻演奏者去学习和施展才华,我们期待这位“00后”的小笛手,在不久的将来能为大家呈现“笛”二场音乐会,给我们带来更多的惊喜和期待!同时也期待在民族音乐的各个领域都能涌现出更多的基础牢固、可塑性强“00后”,正所谓“少年强则中国强”,只有这样中国的民乐艺术才能有更多的动力持续不断的向前发展!附:音乐会节目单指导老师:张健特邀指挥、钢琴伴奏:胡彪特邀主持:关婷节目单:

爱之则亲

音乐艺考,深度解读青岛大学音乐艺考招生

“小小的声音,大大的梦想”,大家好,我是惠老师。欢迎来到“乐人Talk”,今天我来带领大家解密青岛大学音乐学院的艺考招生。青岛大学,是山东省属重点综合大学,入选国家“111计划”,山东省与青岛市共建高校,国家建设高水平大学公派研究生项目高校,国家“特色 重点学科 项目”建设高校,教育部“卓越工程师教育培养计划”、“卓越医生 教育培养计划”改革试点高校,教育部来华留学 示范基地建设高校。我们可以看到,虽然青岛大学并不是我们印象中的高级别名校,但是,它的开放程度并不是一般的大学可以比拟的。青岛大学音乐学院,是山东半岛地区,最早成立音乐学院的高校,而且目前是这个地区,唯一一所具有学院级别的音乐专业高校,也是青岛地区的传统强校、名校。早在2003年,青岛大学音乐学院就已经设立了音乐学硕士点。通过许多年的发展,拥有音乐与舞蹈学一级学科硕士点和音乐专业学位硕士点,并且设立了“中外音乐史学”、“民族音乐学”、“作曲”、“复调”和“音乐表演各专业与教学”等十几个研究方向,已经形成了在音乐专业方面的上层教育教学体系,并且在教学研究方面也形成了自己的特色和优势。中国海洋大学因为是211、985、双一流,所以在级别上是要高于青岛大学;青岛科技大学,是近年来音乐专业的新兴势力,势头猛进;而青岛大学音乐学院,在这前后都有激烈专业竞争的环境下,完全不落下风,而且始终坚持青岛大学本身的特色,保证持续地、不断地走出去,对外交流,与友校互相学习,开放竞争。也正是因为青岛大学音乐学院在这样的潮流下,没有去墨守常规、固步自封,反而越战越强,地方名校的品牌也在自身努力的情况下,不断得到巩固与发展,口碑一如既往地好。因此,青岛大学也成为该地区、以及外省份的音乐艺考生想要报考、对于个别专业的考生来说,甚至是必考的高校。近几年招生政策解读根据乐人音乐大师课“OL艺考云”智库的数据显示:青岛大学音乐学院近年来招生人数呈较稳定的状态,基本维持在150-170人左右,生源地也相对稳定。有音乐表演、音乐学、作曲与作曲技术理论以及舞蹈学四个专业,在这四个专业中又分了很多专业方向。音乐表演专业,分为键盘、西洋管弦、民族管弦、声乐四个专业方向,键盘包括钢琴和手风琴;西洋管弦包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、双簧管、长笛、单簧管、大管、圆号、小号、长号、大号、西洋打击乐;民族管弦包括了板胡、琵琶、阮、竹笛、扬琴、唢呐、笙、民族打击乐;声乐包括美声和民族;近两年来,音乐表演专业主要主招收山东、湖南、山西的考生(按照招生数量的比重从高到低排列),平均每年招收100人左右。音乐学专业,分为声乐、键盘、理论方向,从整体上看,音乐学专业每年招收43人左右,声乐方向主要招收山东、安徽、黑龙江的考生,而键盘、理论方向主要招收山东考生。在这里要和音乐艺考生说一下,音乐学专业,是山东省“十二五”省级重点学科,拥有3个音乐学本科专业,1个音乐与舞蹈学一级学科硕士学位授予点,包含学术型和专业型两种类型,涵盖音乐表演、音乐理论与作曲技术、中国舞表演与教学研究四个领域,以及15个研究方向。青岛大学音乐学院 成为山东省各艺术院校音乐学科专业最为齐全的单位之一,而音乐学是青岛大学音乐学院最强专业,所以这也是音乐理论专业方面的考生最值得去努力搏一把的专业。舞蹈学专业,包含了中国古典舞、中国民族民间舞、芭蕾舞、现 当代舞,现代舞中不包含爵士舞、体育舞蹈。每年招收15人左右,主要招收山东、安徽、黑龙江、湖南、山西的考生。作曲与作曲技术理论专业本来是山东考生的福利,但是从2018年开始,该专业要有一部分名额分给湖南考生,每年作曲与作曲技术理论专业招收5人,近两年,山东3人,湖南2人。从这里我们其实也能看出来,湖南考生的整体专业能力是受到青岛大学音乐学院的认可,并且希望能够招收到更加优秀的作曲专业考生。以上是青岛大学专业情况,接下里,我将跟根据生源地和分数来为大家分析一下进入青岛大学的门槛。山东:每年招收近100人,文化分:328,专业分:66.01;安徽:每年招收6-7人,文化分:365,专业分:155.33;黑龙江:每年招收7-8人,文化分:249,专业分:147;湖南:每年招收近17人,文化分:337,专业分:254;山西:每年招收近15人,文化分:287,专业分:69.63;以上是各省考生在不分专业情况下,进入青岛大学的最基本门槛。想要来青岛上学,或者以后考研并且想扎根青岛的考生们,青岛大学音乐学院不管是从口碑上,还是学校的名气,亦或者专业实力,都是你们不容错过的高校

采菽

音乐一定要创新 他专注于竹笛——广州日报采访竹笛名家耿涛

广州,一座建城两千余年的南中国大都会,既古老又时尚。以其独特的开放、兼容、创新、务实的城市文化吸引着一批批的人才。中国竹笛演奏家、华南师范大学竹笛专业硕士生导师耿涛就是其中的一位。 中国竹笛,自新石器时期就出现的骨哨、骨笛的演变、发展至今已有八千多年的历史。中国竹笛,经历了由骨制转为竹制、无膜孔转为增开膜孔、“贴膜变音”的革新,以至上世纪六十年代,为推进中国竹笛的进一步发展,众多竹笛演奏家、制作家先后研制出了多音孔竹笛,一时间,中国竹笛多音孔形制改革成为人们研究的热点。12:45改良后的七音孔竹笛在保持传统六孔竹笛的全部结构和演奏模式的基础下,不仅解决了传统六孔竹笛在第二音孔半音演奏等问题,更大程度上增强了竹笛演奏艺术表现力。来到广州之后,耿涛先后创作了一些关于本土的多部优美乐曲,《粤乡晨曲》、《珠江畅想》、《关公庙》等。其中,《粤乡晨曲》便是取材于广东音乐《旱天雷》。音乐的艺术感染力在于将生活,将情思植入跳动的音符中,而后引起听者的联想,在乐音的欣赏中陶冶情操。耿涛创作《珠江畅想》这部作品历经了六年时间的创作,煞费苦心。对于音乐的创作和传授,耿涛依然是乐此不倦,他最大的展望,就是希望能够组建一支竹笛重奏团,打破中国竹笛一贯个人独奏的风格,向世界充分展示中国竹笛的文化和魅力。耿涛现为中国音乐协会会员、中国民族管弦乐学会理事、广东省竹笛学会副会长,广州华南师范大学音乐学院教授、竹笛专业硕士研究生导师。早年跟随著名竹笛演奏家曲祥先生学习竹笛,1983年考入山东师范大学音乐系师从刘德庆教授;之后,跟随南京艺术学院音乐系蔡敬民教授学习。1993年在上海交通大学文艺系进修,2004年赴德国汉堡音乐与戏剧表演艺术大学访学。

毛嫱丽姬

安徽师范大学2020年硕士研究生招生调剂信息

安徽师范大学【考朋调剂】#安徽师范大学# 发布2020年硕士研究生招生调剂信息,以下专业拟接受调剂考生:教育学(09教育技术学方向)、现代教育技术、心理健康教育、课程与教学论(语文方向)、汉语国际教育、中国语言文学(01文艺学、02语言学及应用语言学、03汉语言文字学、04中国古典文献学、07比较文学与世界文学、08戏剧与影视文学、09艺术文化学、10文艺美学等方向)、学科教学(音乐)、音乐与舞蹈学(01作曲技术理论、02民族音乐学、03中国音乐史、04音乐教育学方向)、音乐(01作曲、03乐队指挥(民族管乐)、04声乐演唱、05钢琴演奏、07中国乐器演奏(竹笛、琵琶、扬琴)、08音乐教育、09视唱练耳方向)、社会工作、学科教学(历史)、中国史、世界史、课程与教学论(物理方向)、学科教学(物理)、物理学、电子信息(光学工程方向)、课程与教学论(化学方向)、化学(03有机化学、04物理化学、05高分子与物理化学方向)、材料科学与工程、化学工程与技术、课程与教学论(生物方向)、学科教学(生物)、职业技术教育(农林牧渔方向)、生物学、生态学、林业、职业技术教育(资源环境方向)、环境科学与工程、理论经济学、工商管理、哲学(04伦理学方向)、马克思主义理论(01马克思主义基本原理、04中国近现代史基本问题研究、05中共党史与党建方向)、法学、政治学、法律(非法学)、法律(法学)、公共管理(行政管理方向)、计算机科学与技术、电子信息(软件工程方向)、应用统计、课程与教学论(数学方向)、数学。申请调剂的基本要求:【1】符合调入专业的报考条件,详见我校招生简章中的报考条件及专业目录中的备注要求。【2】初试成绩符合第一志愿报考专业在A区的初试成绩基本要求。【3】调入专业与第一志愿报考专业相同或相近。【4】初试科目与调入专业初试科目相同或相近,其中统考科目原则上应相同。【5】参加单独考试的考生不得调剂。【6】非全日制专业接收调剂要求:原则上我校非全日制硕士研究生招收在职定向就业人员。#考研调剂# #考研# #考研复试# #2020考研# #考朋调剂# #考研# #考研成绩公布# #国家分数线# #考研分数线#

刘天华

艺考音乐专业详细介绍

音乐类专业方向主要包括音乐表演、音乐学、音乐学(师范类)、作曲与作曲技术理论、音乐表演(指挥、演唱、乐器演奏)、录音艺术专业等对音乐基础、基本技能进行考察的技能类专业。音乐类艺术专业的突出特点就是要求学生具备一定的音乐方面的艺术特长天赋,并且训练的周期相对较长,特别是乐器,有时要付出多年的辛苦练习。因此专业学习的经济投入相对较大。这几年音乐类专业也有扩招,但势头远不如美术类来得猛烈。各专业(考试类型)考试科目、范围及分值:1.音乐理论、作曲类专业(1)艺术史论专业:①声乐演唱或器乐演奏200分[声乐:自选歌曲一首(唱法不限);器乐:自选乐曲一首];②艺术理论常识200分[参考书目:彭吉象、张瑞麟编著《艺术概论》(上海音乐出版社)].(2)视唱练耳专业:①视唱练耳200分;②和声知识100分;③钢琴演奏100分(自选曲目一首)。(3)作曲与作曲技术理论专业:①视唱练耳及乐理80分;②和声知识60分;③乐器演奏60分[演奏自选器乐作品一首(最好是钢琴演奏,反复段落一律不反复)];④歌曲创作100分(根据指定歌词写作单旋律歌曲一首);⑤器乐曲创作100分(根据指定的主题创作一首器乐曲小品,乐器种类不限)。(4)乐队指挥与合唱指挥专业:①视唱练耳及乐理80分;②和声知识60分;③钢琴演奏60分[演奏车尔尼299以上程度练习曲一首,奏鸣曲快板乐章或中外乐曲一首,巴赫二部创意曲或以上程度复调乐曲一首(曲目自选,考试曲目要求背奏,反复段落一律不反复)];④指挥法200分[乐队指挥:指挥中外交响乐或管弦乐曲某乐章,合唱曲一首;合唱指挥:指挥合唱曲两首,中外交响乐或管弦乐曲某乐章(曲目自选,自带曲目录音带或双钢琴伴奏人员)].(5)录音艺术与电脑音乐、音乐制作与录音工程专业:①视唱练耳及乐理120分;②乐器演奏120分[演奏自选器乐作品一首(最好是钢琴演奏,反复段落一律不反复)];③歌曲创作160分(根据指定歌词写作单旋律歌曲一首)。(6)音乐学(理论、音乐新闻与评论)、音乐治疗、音乐传媒专业:①视唱练耳及乐理60分;②声乐演唱或器乐演奏120分[声乐:自选歌曲一首(唱法不限);器乐:自选乐曲一首];③中外音乐常识220分考试范围:中国民族民间音乐仅限汉族音乐部分,中国音乐史仅限近现代音乐史部分,西方音乐史仅限古典主义、浪漫主义部分(7)公共事业管理(文化事业管理、演艺策划与制作、文化创意产业、文化产业管理、公共艺术管理)专业:①视唱练耳及乐理100分;②声乐演唱或器乐演奏300分[声乐:自选歌曲一首(唱法不限);器乐:自选乐曲一首].(8)钢琴调律专业:①视唱练耳及乐理100分;②乐器演奏100分[演奏(钢琴、西洋管弦乐器均可)自选乐曲一首];③钢琴与钢琴调律基本知识200分。(9)提琴制作专业:①视唱练耳及乐理100分;②提琴演奏100分[演奏(小、中、大、低提琴均可)自选练习曲一首、乐曲一首(反复段落一律不反复)];③提琴与提琴制作基本知识200分。2.音乐学类专业(10)音乐学专业:①视唱练耳及乐理100分;②声乐演唱150分[准备歌曲两首(限美声、民族唱法)];③钢琴演奏150分(准备练习曲一首、乐曲或奏鸣曲快板乐章一首)。3.音乐舞蹈类专业(11)音乐舞蹈专业:①视唱练耳及乐理100分;②声乐演唱50分[准备歌曲两首(限美声、民族唱法)];③钢琴演奏50分(准备练习曲一首、乐曲或奏鸣曲快板乐章一首);④舞蹈综合素质300分(自选舞蹈片段,自备CD伴奏带,时间2至3分钟;软开度、弹跳测试)。4.音乐表演类专业(12)声乐(美声、民族唱法)、歌剧表演、合唱、音乐剧专业:①视唱练耳及乐理100分;②声乐演唱400分[准备四首歌曲(由主考教师指定演唱其中一至两首)].(13)民乐(二胡、笙、唢呐、竹笛、琵琶、扬琴、柳琴、古筝、古琴、中阮、民族低音)专业:①视唱练耳及乐理100分;②乐器演奏400分[演奏练习曲一首,乐曲两首(曲目自选;考试曲目要求背奏,反复段落一律不反复)].(14)钢琴、钢琴伴奏专业:①视唱练耳及乐理100分;②钢琴演奏400分[演奏车尔尼740以上程度的练习曲一首,复调乐曲一首(巴赫三部创意曲或以上程度复调乐曲,巴赫平均律只演奏赋格部分),中、外乐曲或大型乐曲中任选一首(大型乐曲包括奏鸣曲、变奏曲、回旋曲、组曲,奏鸣曲只演奏快板乐章)。考试曲目要求背奏,反复段落一律不反复].(15)手风琴专业:①视唱练耳及乐理100分;②手风琴演奏400分[演奏练习曲一首,乐曲两首(曲目自选,复调乐曲可作为自选乐曲,奏鸣曲只演奏快板乐章;考试曲目要求背奏,反复段落一律不反复)].(16)双排键电子琴、电子钢琴专业:①视唱练耳及乐理100分;②乐器演奏400分[演奏(钢琴、电子钢琴、电子琴等键盘乐器均可)练习曲一首,乐曲一首(曲目自选,中外乐曲均可,奏鸣曲只演奏快板乐章;考试曲目要求背奏,反复段落一律不反复)].(17)管乐(长笛、单簧管、双簧管、大管、圆号、小号、长号、大号、木笛、萨克斯)、管乐修造专业:①视唱练耳及乐理100分;②乐器演奏400分[管乐(不含木笛):演奏音阶(连音、断音),练习曲一首,乐曲两首(曲目自选,反复段落一律不反复)。木笛:演奏音阶(连音、断音,三升三降或以上),练习曲一首,乐曲两首(曲目自选;乐曲限外国作品,高音和中音木笛曲目各一首,如凡·艾克、泰勒曼、巴赫、亨德尔、维瓦尔第、巴尔桑提作品)].报考管乐专业的考生可兼报管乐修造专业,管乐修造专业考试科目及要求与管乐专业相同。(18)弦乐(小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、古典吉他)专业:①视唱练耳及乐理100分;②弦乐演奏400分[小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴:演奏音阶、琶音、双音、练习曲各一首,乐曲两首(曲目自选,反复段落一律不反复)。竖琴:演奏音阶、琶音,《Pozzoli(布左利)中等难度练习曲》或《Bochsa(伯萨)练习曲》中任选一首,乐曲两首(曲目自选,反复段落一律不反复)。古典吉他:演奏音阶、双音、轮指练习曲各一首,乐曲两首(曲目自选,反复段落一律不反复)].(19)打击乐专业:①视唱练耳及乐理100分;②乐器演奏400分[从小军鼓、马林巴、定音鼓、民族打击乐、爵士鼓中任选两种乐器各演奏一首乐曲(曲目自选,反复段落一律不反复)].(20)声乐(通俗唱法)、流行歌舞专业:①视唱练耳及乐理100分;②声乐演唱400分[准备四首流行歌曲(由主考教师指定演唱其中一首,自备CD伴奏带)].(21)流行器乐[电吉他、电贝司、民谣吉他、爵士(古典)吉他、爵士鼓、萨克斯管、流行键盘]专业:①视唱练耳及乐理100分;②乐器演奏400分[爵士鼓:演奏自编4/4拍子和3/4拍子节奏组合各一段(长度为每段不低于16小节,可按‖:4+4:‖方式重复);按要求演奏指定节奏型。流行键盘:演奏(钢琴、合成器、电子琴等键盘乐器均可)车尔尼849以上程度练习曲一首,欧美、中国风格乐曲各一首,即兴伴奏一首流行歌曲。其它流行乐器:演奏音阶、琶音、中等以上程度练习曲各一首,乐曲一首(曲目自选,反复段落一律不反复)].各专业视唱练耳及乐理科目考试范围:视唱练耳(视唱练耳专业)(注:视唱占20%、练耳占80%)(1) 视唱:2至4个升降号,含变化音与转调的单声部曲调,自备带伴奏视唱一条(自弹自唱)和二声部曲调一条(弹一声部,唱另一声部)。(2) 练耳:听写单个和弦(密集或开放排列的三和弦、七和弦原位及转位)、单声部曲调、二声部曲调、和弦连接(含正副三和弦、D7、DⅦ7、sⅡ7原位及转位)。视唱练耳及乐理[作曲与作曲技术理论、乐队指挥与合唱指挥、录音艺术与电脑音乐、音乐制作与录音工程、音乐学(理论、音乐新闻与评论)、音乐治疗、音乐传媒、公共事业管理、钢琴调律、提琴制作、音乐学、音乐舞蹈、声乐(含美声、民族、通俗唱法)、歌剧表演、合唱、流行歌舞、音乐剧、民乐、钢琴、钢琴伴奏、手风琴、双排键电子琴、电子钢琴、管乐、管乐修造、弦乐、打击乐、流行器乐专业](注:视唱占20%、练耳占65%、乐理占15%)(1) 视唱:一个升降号以内,含常见节拍与节奏型的单声部曲调。(2) 练耳:①音组:2至5个音;②音程:纯四、五、八度,大小二、三、六、七度,增四度、减五度;③和弦:大、小、增、减三和弦原位及转位(密集排列),大小七、小小七、减小七、减减七和弦原位及转位(密集排列);④节拍、节奏:常见节拍与节奏型;⑤旋律:一个升降号以内,含常见节拍与节奏型的单声部曲调。(3) 乐理:参考李重光编着的《音乐理论基础》,中央音乐学院附属中等音乐学校试用教材。【专业分类】1、音乐表演:培养目标:培养具备丰富文化艺术知识及较强音乐表演与创作能力,能在专业文艺团体、学校等从事音乐表演、教学和研究工作的高级艺术人才。主要课程有:声乐、和声、音乐概论、视唱练耳、器乐演奏、中外音乐史等。2、音乐学:培养目标:本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基本知识,具备一定音乐实践技能和教学能力,能在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作的高级专门人才。主要课程:音乐史、音乐学理论、中外民族民间音乐、教育学、美学、作曲技术理论、钢琴或其他乐器演奏等。3、音乐学(师范类):培养目标:培养在高等和中等学校进行音乐教学和教学研究的教师、教学研究人员及其他教育工作者。主要课程:视唱练耳、基本乐理、和声学、曲式与作品分析、复调音乐、民族民间音乐概论、中国音乐史、外国音乐史、合唱与指挥基础、音乐教育理论基础、音乐美学、声乐、钢琴、器乐。4、作曲与作曲技术理论:培养目标:本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养,并具备较全面的音乐创作知识、能力和专业化水平,能在有关文艺单位、艺术院校、科研机构以及出版、广播影视部门从事作曲与作曲技术理论的创作、教学、研究、编辑等方面工作的高级专门人才。主要课程:作曲、作曲技术理论、视唱练耳、音乐史、戏曲史、中外民族民间音乐。5、音乐表演(指挥、演唱、乐器演奏):培养目标:本专业培养具有一定的马克思主义理论素养,并具备音乐表演方面的能力,能在专业文艺团体、艺术院校等相关的部门、机构从事表演、教学及研究工作的高级专门人才。主要课程:表演、音乐技术理论、音乐史、民族民间音乐、重奏(唱)合奏(唱)等。6、录音艺术专业:直观地,让人们便于理解的概念:把自然界中存在的和人们为了某种需要创造的音响记录下来。本专业对声音记录及处理的质量要求很高,大家听到的CD,电视声,广播声,等等,都由本专业人员经过一系列漫长的过程,将声音记录,混合等等的处理后,再由各种人们需要使用的电器的扬声器(如CD机,电视机,音箱,耳机等等),播放出来。最后播放出来的效果,也是声音的最佳效果。一般记录的声音质量,是高于CD的声音质量(CD则是录制后的压缩格式)。〔mp3,wma等等的格式,为CD之后的压缩格式(声音质量已经损失极多,但是容量也就变得很小,适于储存)〕业务培养目标:本专业培养的学生要求具有较高的艺术素质和修养,具备深厚的音乐功底,熟知各种录音设备,同时又掌握一定的录音理论及技巧,能在广播、电视、电影系统和文化艺术部门从事声音(音响)设计、录制的高级专门人才。主要课程:乐理、视唱练耳、钢琴、和声、声学基础、演播室声学与电声学基础、视听语言、电影声音分析、录音制作、声音节日主观评价、声频测量、数字声频原理及应用。音乐专业的就业前景怎么样呢?音乐类专业分为音乐学、音乐表演、作曲与作曲艺术理论、戏剧音乐与民乐等。从目前的就业市场看,专业的作曲人才仍然供不应求,就业前景广阔。这类专业的学生不少在媒体从事音乐编辑工作,或在传播领域从事策划和经纪人工作、组织文艺演出,也有不少人成为自由音乐人(或创建音乐工作室),报酬较为丰厚。音乐学专业,除了在高校任教、从事音乐理论研究、考研以外,还可以在媒体从事音乐编辑工作,或在传播领域从事策划和经纪人工作,组织文艺演出。音乐表演专业,主要到专业文艺团体、艺术院校等相关的部门、机构从事表演、教学及研究工作,相比作曲专业,就业面有点局限。机会只垂青有准备的人。在“艺考热”急剧高涨的今天,并非所有的考生都是盲目的。很多艺术类新专业是随着产业结构调整、服务业的兴起而增设的,因为许多新兴的行业需要大量有艺术天分的人才。在艺术领域,有着不少机会,关键是要做好准备。

星野

笛子初学入门教学

笛子入门这编文章的主旨是简单介绍竹笛这种乐器,以及相关的入门技巧知识。学完之后可以做到吹奏简单的乐曲,所以并不会太深入地介绍演奏技法。笛子的演奏主要是靠气息、舌头、手指三者的配合,以下内容也是从这三个方面做出初步的了解。想要更多笛子教程,可以进入乐器社主页查看乐器教程。1、笛子构造介绍(音孔与音的关系)我们首先来看看笛子的构造图。吹孔是我们用嘴巴往里吹气的地方,按音孔是用手指按孔的地方,吹孔与按音孔是我们后面学习演奏技巧最重要的部份。通过按不同的音孔发出不同的音,通过控制向吹孔吹气的力度大小可以决定音的高低。膜孔是需要自己贴膜的,膜的质量和材质也会影响笛子的音色。2、笛子指法接着我们来看看笛子指法图,把笛子构造图打竖,按音孔从上到下是从第一孔到第六孔。常用的指法是左手在左边,右手在右边,即左手按食指、中指、无名指分别按第六孔、第五孔、第四孔。右手的食指、中指、无名指分别按第三孔、第二孔、第一孔。上图中黑色的圈圈代表用手指按住音孔,堵气气流不让它流出。如图可见,最左边图把六个按音孔全按住是低音5的音,第二图把第一孔放开,其他孔按住是低音6的音,后面的以此类推,笛子代表指法,下面的数字代表对应吹出来的音。3、气息的控制刚拿到笛子时有很多朋友可能会吹不响,其中最大的原因可能就是因为不会运用气息,不知道该用多大的力度。刚开始时建议都是缓吹,让气息从嘴巴缓缓吹进吹孔,如果拿着笛子不习惯,也可以拿笔盖,对着笔盖吹,留意吹时的角度和气息力度,那种感觉与吹笛子是一致的。当你能吹响笛子的时候就可以按照上面的指法图,按住吹孔,就可以吹出不同的音。仅仅只是吹响笛子是远远不够的,想要吹奏完一首完整的乐曲经常需要比较长的时间,我们在吹奏的过程中要学会控制气息呼出的大小,同时也要控制气息的稳定,气流的大小会影响音高和音色,不稳定了吹出来的音也会变得极不和协。我们可以通过长音练习来解决这个问题。4、演奏技巧 - 单吐在吹奏时每个音经常需要保持他的颗粒性,这时候就要用到单吐,单吐的标识是一个" T "。单吐就是用舌头顶一下嘴唇,用嘴巴念"吐"这个字的感觉。在吹奏一首曲目时,如果不用单吐,会听到连绵不断的音,含糊不清,用了单吐的每一个音都会变得很清晰。单吐和连音配合好了,一首乐曲的表现力也就出来了。5、演奏技巧 - 双吐双吐是相对于单吐来说的。在保持音的颗粒性时,如果节奏太快,或是十六分音符,三十二分音符时单吐处理不过来,舌头的灵活性不够,这时候双吐就可以派上用场。双吐的标识是" TK "," T "与前面介绍的单吐方式一用验" 吐 "," K "用嘴巴念" 库 ",念" 库 "时舌头是缩回去的,处理休息状态,可以随时再向前顶住嘴唇。双吐一般常见于前八后十六,前十六后八,或是十六,这种带两个音四个音的音符。以上是初学笛子所需要了解的基础知识,只要了解了相关的这几个知识点是已经可以吹奏简单的乐曲,当然在音乐处理上可能没有什么效果,会比较生硬,但是能吹出单独的每一个音是学习笛子的第一步。