研究生音乐学

这篇文章来自一名音乐学院硕士的自述，她向我们讲述了5岁学琴开始到如今的点点滴滴。和所有琴童一样，她经历了好奇——抵触——反抗——慢慢喜欢——有成就感——以及到如今的感恩父母当年的“逼迫”，希望这篇文章能够使正在迷茫的琴童家长们找到坚持的意义和价值！在我的记忆里，已经忘了当初是为什么开始学音乐了，只记得五岁那年，我便要每天坐在一个会唱歌的大怪物前，用手指敲击它的大牙齿，让它发出各种声音。一开始我满心欢喜，对它充满着无限好奇，但是跟它“交流”了几个月后，便又没了兴趣。因为本以为的一个大玩伴，结果却变成了一个“绑架”我的机器。我被要求必须每天在规定的时间内坐在琴凳上，并且每个星期还要必须完成老师布置的作业，表现不好还会被批评。尽管如此，我还乖乖听着父母的话，每天好好练琴，因为我知道，只要我表现好，爸爸妈妈和老师都会表扬我，这是我练琴的乐趣之一。但随着时间的推移，我开始有了自己的想法：为什么我的同学们只用完成学习布置的作业后，就可以干自己喜欢的事情，而我却要待在家练琴？有很多次同学到我家约我一起出去玩，都被我爸爸拒绝了，因此我的朋友对我说：以后再也不约你了！这让我很是难过。于是我开始反抗，开始抵触练琴，而父母也渐渐失去了耐心，对我的越来越严厉。可他们越是严厉，我越想反抗；我越是反抗，他们也就越严厉。这不禁陷入了一个死循环，也让我跟父母的关系一度很僵。突然有一天，父亲意味深长的跟我说了一句话：你长大了就能明白我们为什么要逼你练琴了。当时我完全不理解这句话，但我也知道，父母这样做肯定也是为我好，而我的反抗也不会换来父母的“怜悯”，所以还是得每天定时定点练琴。就这样，我在父母的“紧逼”下，在遇到困难想要逃避时，在无数次委屈的眼泪中，继续学习着钢琴。经常会有亲戚朋友问我，你喜欢弹钢琴吗？我当时绝对毫不犹豫地回答，不喜欢！因为为了学钢琴，受到责骂成了家常便饭，没有孩子会喜欢这样来学习。但随着琴技逐渐提高，我逐渐在人群里找到了属于我的存在感：每当六一、元旦需要表演节目的时候，老师第一个就会想起我；不管是之后升学还是转学，所有同学都会推举我当文艺委员；每当去音乐教室上课时，同学们都会围着我，听我弹钢琴……因为钢琴，原本内向胆小的我有了很大的自信。到了高中，虽然学习压力非常大，但我还在继续学钢琴，而且已经不再厌恶练琴了，反而能够从音乐中找到快乐，释放压力。练琴成了我学习之余休息的一种方式。肯定很多人会问我，花了那么多时间学音乐，成绩应该会受影响吧？我敢说绝对没有，而且成绩还在一直在进步。虽然我高考时选择了报考音乐学院，但是高考文化成绩依然有五百多分。学音乐让我很享受突破困难时的成就感，让学懂得了细节决定成败，让我做任何事情都能够坚持到底……我不是像王羽佳那样的钢琴天才，我学音乐的经历和大多数琴童一样，都是从感兴趣到厌烦，从厌烦到排斥，如果我的父母在这时没有帮我坚持下来，我可能就再也无法体会从排斥到喜爱的这个过程了吧。我很感谢我的父母在最关键的时刻推了我一把，虽然他们用的方式是不太科学的打骂，甚至让我产生了逆反心理，但我现在很感谢他们。有人问我，你小时候学琴父母打你，你不会记恨他们吗？我说，我知道自己不是完美的孩子，所以也没有资格要求我的父母是一个完美的父母。父母能让我坚持下来，感受到音乐给我带来的快乐，让音乐陪伴我一生，已经是给我最大的礼物了。我作为一个已经长大的琴童，我想对现在正在学音乐的琴童和琴童家长们说：学音乐的苦，是为了今后的甜。学音乐只有坚持下来，才能让孩子感受到音乐的快乐，当孩子长大后，才能体会到父母的良苦用心，而不是回想起来只有被逼练琴的痛苦画面，以及放弃之后的后悔……希望我的这些经历和感受，能够给琴童家长们鼓励孩子坚持学音乐的勇气，能够使正在迷茫的琴童家长们找到坚持的意义和价值！－－－－－－－－－－－－－－－如果喜欢我们的文章，就请关注我们吧！我们将持续输出更多高质量的原创文章哦！

据悉，“音乐分析”是为招收作曲与作曲技术理论专业音乐分析方向硕士研究生而设置的具有选拔功能的水平考试科目。以下，是小编整理的关于武汉音乐学院2020年硕士学位研究生招生音乐分析考试内容，可参考：04:1901考试要求音乐分析方向主科课程主要包括“音乐分析方法”与“音乐分析实践”两个方面的内容。该课程要求学生掌握最常见常用的音乐分析方法，并能够选用合适的方法来分析指定作品的结构形式及其与内容表现之间的联系。02考试内容和范围对分析方法的考查，主要涉及“主题分析”(含动机与结构分析)、“申克分析”、“音级集合分析”和“序列分析”等方面的内容；对分析实践的考查，主要涉及能否选择有效对应的方法对指定作品进行音乐分析。考试提供艾伦.福特《音级集合原型与向量表》供查。考试形式闭卷笔试。

小编查阅资料了解到，2020年武汉音乐学院硕士研究生招生音乐基础理论研究方向专业主科的考试性质是：为招收作曲与作曲技术理论专业音乐基础理论方向硕士研究生而设置的具有选拔功能的水平考试科目。接下来，为大家整理了一些报考信息，可参考：02:2601考试要求要求考生比较熟练地掌握音乐基础理论所涉及的内容，此外，还要掌握中国传统乐理以及现代乐理的--些基本内容。考查考生对音乐基础理论、中国传统乐理及现代乐理知识的应用能力及对实际音乐作品中的基础理论问题：进行分析、归纳的能力。02考试形式考试采取闭卷笔试的形式。

据了解，中国音乐学院2020年非全日制硕士研究生招生考试内容已出，以下是小编整理的关于艺考生们要注意的事项，一起来看：07:3801钢琴伴奏专业复试“伴奏”部分曲目范围：1、美声：不提供范围2、民族：(1)中国歌剧咏叹调曲目范围：国内正式出版的中国歌剧咏呗调选曲(五线谱)均在范围之内；(2)即兴伴奏曲目范围：《中国歌曲大全》 ，郭祥义编著。( 上述曲目规定最终解释权归中国音乐学院钢琴系钢琴伴奏艺术专业教研室)02同等学力考生(含成人高校应届本科毕业生)和非音乐专业考生需加试：1、视唱练耳同等学力音乐专业考生加试内容：(1)笔试，听写：①三个升降号以内单声部旋律；②含附点、切分、连音等基本节奏型的节奏短句；⑤单个自然音程与调内音程解决(增二、减七、增四、咸五度) ；四种三和弦、大小7、小小7的七和弦原转位：⑨含属七、下属七和弦原转位的和弦连接。(2)面试：视唱三个升降号以内含变化辅助音的曲例非音乐专业考生加试内容： (1) 笔试，听写：一个升降号大小调旋律；②含附点、切分的节奏短句；③听辨自然音程与大、小三和弦原转位。(2) 面试：视唱一个升降号大小调或五声调曲例2、中外音乐作品听辨3、以上加试在4月复试进行

关于音乐学这个专业，很多人可能并不清楚是具体学习什么的，那么音乐学究竟是一门什么样的学科呢？音乐系旨在培养掌握系统的音乐表演理论知识和扎实的演唱演奏技能，具备良好的外语交流能力和跨文化交际能力，能直接参与国际间音乐演出和文化交流，能够胜任政府机关、文化艺术交流、文艺团体、艺术教育、艺术传播、大型企业等单位的交流、表演、教学和研究工作的复合型音乐表演人才和音乐教育人才及文化传媒人才。01培养要求了解国内外音乐文化信息，具备较强的创新意识和开拓精神，具有音乐的传播能力、音乐活动的组织能力、音乐演出的表演能力、音乐语言的运用能力、音乐文化的对外交流能力。在外语方面除通过国家规定的外语标准考试外，还要精通音乐专业的专业外语知识。02主干课程声乐、钢琴、民族器乐、乐理与视唱练耳、合唱与指挥、多声部音乐分析与写作、歌曲作法、中国音乐史与名作赏析、西方音乐史与名作赏析、钢琴即兴伴奏、形体训练、外语、外语听力、音乐英语、多媒体电脑音乐制作。很多人、包括很多的留学资讯平台，对于音乐学的关注也很低，很多音乐学专业的同学想要出国考研，却搜索不到几篇有用的资料。所以今天，小编就给大家带来四所院校音乐学专业的介绍！（注意，以下的介绍都是择校考虑因素以及音乐学专业学习相关的内容，绝不是大段的百科照扒，希望能给未来学习音乐学专业并想要留学的伙伴带来帮助！）皮博迪音乐学院Johns Hopkins University | Peabody InstituteMUSICOLOGY皮博迪是美国建立的第一所音乐学院，1977年，皮博迪和并入约翰霍普金斯大学（The Johns Hopkins University），作为一所综合类院校的分支，皮博迪的优势在于你因此可接触到更多人文科学的课程。学校本身有两座图书馆，乐谱藏书相当丰富，又因为和约翰霍普金斯的关系，学生也可以至总图借书。皮博迪的音乐学专业提供MM，他们的音乐学专业教授都是格莱美奖和普利策奖的得主、麦克阿瑟奖和古根海姆奖的获得者、表演者、学者和领军人物。音乐学系每学期为所有从事MM和DMA学位的皮博迪学生提供有关广泛主题的研究生研讨会。此外，DMA的学生与系教授紧密合作，他们是博士生考试和最终文件或论文的顾问。该系还提供音乐学硕士学位，并具有音乐学专业。该计划的学生参加研究生研讨会和音乐学学术讨论会，并在系教授的指导下撰写论文。被该计划录取的学生有资格以研究生助学金的形式申请财务支持，以提供本科教学经验。弗里德海姆音乐图书馆加强了皮博迪音乐学的研究生学习，该图书馆拥有大量的书籍，乐谱和档案资料，以及莱斯特·莱维乐谱收藏，乔治·皮博迪图书馆和图书馆的毗邻国会议员音乐学硕士学位的应届毕业生已在普林斯顿大学，哈佛大学，加利福尼亚大学，伯克利大学，芝加哥大学和马里兰大学等机构攻读博士学位。该计划的校友现在在全国各地的大学中任职。学费方面，每年是31,400美元，由于巴尔的摩生活消费较纽约、波士顿低廉些，加上住宿等杂费，大约是4万1千多。西北大学本尼音乐学院Northwestern Bienen School of Music西北大学是由Northwest Ministry Network of the Assemblies of God 所创立的，西北大学拥有非常美丽的校园，是一个占地56英亩的半森林地带，可以俯瞰华盛顿湖，到西雅图也只需花上几分钟的时间就可以享受到西雅图所有的便利设施。在西北大学，乐趣无处不有，从徒步旅行和滑雪，只有你想不到，没有西北大学没有的。但是，绝佳的地理位置不仅仅只囊括娱乐。西北大学的邻居也是一些21世纪最成功的公司，包括微软、谷歌、波音和亚马逊。这些改变世界生存游戏规则的公司是学生们毕业后实习或工作的好地方。西北大学所处的地方Kirkland也被Money杂志评选为美国第五大最适合居住的地方。西北大学音乐学院的音乐学系目前师资力量如下：学费：研究生学费56,067美元，食宿14，190美元，健康保险4，050美元，其他（书籍、日用品、交通、生活费等）6,900美元。总计八万一千多美元。曼尼斯音乐学院Mannes School of Music at The New School曼尼斯是一个独特的地方，在这里你将接受来自著名的表演家们的培训，他们也将帮助你在纽约当代音乐的大环境中找到自己的位置。曼尼斯的实践以纽约市为中心，诸如像林肯中心或者卡耐基音乐厅演出，与学校乐团合作：Mannes American Composers Ensemble、表演艺术学院乐团、新学校工作室乐团。学生通过各种各样的活动来磨练自己的技能，通过像“曼尼斯之声”这样的项目来参与表演文化。（“曼尼斯之声”是一个为期一年的学生音乐节，吸引了来自很多地方的钢琴家、室内乐音乐家和歌手。）曼尼斯还能够与其他跨学科的学院合作，在本科课程中，有一门创业课程，为学生们提供了成为艺术家的机会。而在音乐硕士项目课程里，学生将参加一个为期两年的精英项目，重点是提高你各个方面的音乐学习能力和表演技能。由于曼尼斯音乐学院的官网将教授名录全部放在一起了，所以在此我们就挑出一些教授理论类课程的教授供大家参考：曼尼斯提供的更偏向音乐理论专业，也是MM，在为期两年的课程中，学生将完成包括私人课程/主要学习、合奏与制作、分析，创业和研讨会调查以及额外的表演课程和选修课，以上学习领域的课程。详细的内容需要去查看官网以了解详细课程表。费用方面：莱斯大学牧羊人音乐学院The Shepherd School of Music莱斯音乐学院（The Shepherd School of Music）成立于1975年，是全美最年轻的音乐学院之一，该校属于新常春藤联盟。休斯敦是美国几个能拥有本地公司表演戏剧、芭蕾、歌剧和交响乐四种主要艺术的城市之一。休斯敦丰富多彩的演艺界获得了来自公众以及专业团体的大力支持。这些团体包括：休斯敦文化艺术委员会、艺术基金和休斯敦市政艺术委员会等。而休斯敦还为文化活动提供了许多表演场地，其中有Wortham剧院、杰西（琼斯厅）、Alley剧院以及能容纳3036人的音乐厅等。莱斯大学的谢泼德音乐学院分别提供音乐史和音乐学的本科和研究生学位课程。高年级和研究生音乐学研讨会的注册人数有限，通常为5至10名学生。此外，音乐史和音乐学专业的学生通常会在音乐学系的指导下为牧羊人学校的管弦乐队活动提供节目单。音乐史和音乐学课程的重点是研究欧美艺术音乐，创作和表演它们的社会环境以及与之相关的表演实践。莱斯大学，牧羊人学校和休斯顿市为音乐研究提供了理想的环境。作为一所主要的研究型大学，赖斯为学生提供了引人入胜的知识氛围。赖斯的丰登图书馆和布朗美术图书馆藏有大量的常规收藏和音乐收藏，学生可以在音乐图书馆员和馆际互借部门的协助下访问远程资料。赖斯与莱比锡大学之间的非正式关系为拥有适当语言技能的音乐史和音乐学专业的学生提供了在德国最古老的大学之一学习一学期的机会。牧羊人学校举办许多音乐会，包括教师，学生，学生合唱团，休斯敦地区的音乐家以及最出色的巡回合奏。莱斯的音乐学习教职员工比较少，只有五位。但是他们学生招收人数也是非常少的，几乎是1:1的师生比例。音乐学音乐硕士学位课程旨在为学生提供扎实的研究方法基础，并为他们攻读该领域的博士学位做好准备。该计划包括音乐史和参考书目的课程和研讨会，以原创研究为基础得出论文。课程范围广泛，可鼓励批判性思维以及对历史和当前实践的了解。音乐学专业的学生会同时学习表演和作曲专业的MM和DMA学生。在评估申请时，音乐学系将考虑申请人的学术和音乐准备；音乐史，音乐理论和音乐学领域的知识；和写作技巧。音乐学专业的教学和研究助学金通常包括部分学费，全部学费或全部学费和少量津贴。学杂费29462美元，书籍1200美元，食宿18170美元，健康保险2482美元，生活费2500美元，交通800美元，总计54614美元。以上就是这四所学校音乐学方面的介绍啦，篇幅有限，今天先介绍这么多，希望能够给有需要的同学提供到帮助！

每年音乐学专业在考研面临选择考研方向的时候总是很纠结，音乐学专业考研方向有哪些对于同学们来说是十分关注的问题，艺硕博考研小编精心为考研的同学整理的音乐学专业考研方向，希望对同学们有所帮助。音乐学专业考研方向1：音乐学音乐学，隶属于艺术学一级学科，是研究音乐的所有理论学科的总称。其总任务就是透过与音乐有关的各种现象来阐明它们的本质及其规律。研究方向：目前，各大院校与音乐学专业相关的研究方向都略有不同的侧重点。以福建师范大学为例，音乐学专业研究方向主要有：01.民族音乐学02.二胡艺术及其教育03.西方音乐史及其教育04.声乐表演艺术及其教育05.音乐教育学06.视唱练耳及其教育07.琵琶艺术及其教育08.小提琴艺术及其教育09.钢琴艺术及其教育10.钢琴伴奏11.民族音乐学(单考)12.西方音乐史及其教育(单考)13.声乐表演艺术及其教育(单考)14.音乐教育学(单考)15.视唱练耳及其教育(单考)16.琵琶艺术及其教育(单考)音乐是一门情感艺术，它以有组织的乐音为形式，以丰富的思想感情为内容，把人们带到特定的情境中去，催人联想，发人深思，给人以精神力量，引导人们热爱生活、向往美好的未来，激励人、鼓舞人驶进高尚的境界。学习该专业的学生需掌握大量的音乐史论、理论、中外民族民间音乐、音乐美学等，而且还要具备一定的钢琴或其他乐器演奏的能力，以及作曲技术的基础和相当的文学功底。考研推荐院校：中央音乐学院、上海音乐学院、福建师范大学、沈阳音乐学院、中国音乐学院、南京艺术学院、首都师范大学、西安音乐学院、武汉音乐学院、天津音乐学院、星海音乐学院、四川音乐学院、哈尔滨音乐学院。音乐学专业考研方向2：音乐与舞蹈学音乐与舞蹈学是一门融合音乐与舞蹈的学科。旨在培养艺术气息的人才。是表演和艺术行业不可或缺的一门学科。本学科在强调对艺术本体进行较高层次的学术探索和理论研究的同时还注重培养学生艺术创作过程中的开拓性思维和创新理念，并能够从哲学层面掌握音乐、舞蹈艺术的文化学理念和创作性思维方式。"钢琴表演艺术与理论研究"研究方向，研究内容为钢琴表演艺术与教学研究、钢琴艺术理论研究。培养较深的钢琴艺术理论和技能、较宽泛的知识结构、能胜任学校及其他机构的钢琴表演与教学、理论研究以及管理的高级人才。 音乐学专业考研方向3：学科教学(音乐)音乐教育专业培养和造就适应社会主义市场经济建设和教育改革发展需要的具有较好音乐素养和教学能力的专门人才。通过本专业的学习，能适应教师专业化的发展要求，系统掌握音乐教育的基础理论与方法，具有运用所学知识分析、解决实际问题以及进行教学研究的能力，又能够从事中小学音乐教育新课程改革以后的教育教学工作。学科教学（音乐）专业要求学生具有较强的声乐、器乐表演能力和音乐鉴赏及辨别能力，掌握音乐作品的分析方法、具备一定的音乐创编能力；具有较强的组织音乐教育教学活动、文艺活动和竞赛工作的能力；具备一定的音乐教育科研能力。本专业毕业生主要从事中小学、企事业、群众团体的音乐教师或管理工作。以上是小编为艺术考研音乐学方向的同学们整理的专业考研方向，希望能够在19考研的道路上为同学们能够理清一条明确的方向，让自己赢在起点！

小编查阅资料了解到，根据教育部、天津市招生考试院及我院研究生招生的相关文件要求，天津音乐学院2020年硕士研究生录取工作依照以下基本原则：02:2601天津音乐学院2020年硕士研究生招生考试复试录取原则1.学术型研究生按照音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、艺术学理论3个一级学科考生综合成绩[ (初试总成绩+5) X60%+ (复试总成绩+ 3) X40%] ，从高分到低分顺序录取。专业型研究生作曲方向按照考生综合成绩[ (初试总成绩+ 5) X60%+ (复试总成绩+3) X40%]，从高分到低分顺序录取。专业型研究生其他方向按照音乐、戏剧2个专业方向考生综合成绩[ (初试总成绩+5) X50%+ (复试总成绩+3) X50%]，从高分到低分顺序录取。2.学术型考生综合成绩相同的情况下，以初试业务课一成绩的高低作为录取核定标准；如果出现考生综合成绩和初试业务课一成绩均相同的情况，以复试总成绩的高低作为录取核定标准。3.专业型考生综合成绩相同的情况下，以专业主科成绩的高低作为录取核定标准；如果出现考生综合成绩和专业主科成绩均相同的情况，以初试总成绩的高低作为录取核定标准。02录取特别说明根据教育部文件精神，高校学生应征入伍服义务兵役退役，达到报考条件后，3年内参加全国硕士研究生招生考试的考生，享受初试总分加10分并在同等条件下优先录取的政策。享受加分政策的考生，请按规定时间提交申请，并提供本人的《入伍批准书》和退役部队签发的《退出现役证》。

分享一个苏州大学音乐专业的学姐的考研经验，希望能为部分同学带来帮助：苏州大学音乐学院是比较现代化的学院，师资力量十分雄厚，考研也是十分公平的，学院也不会歧视二本学生，一视同仁。我大概是在大三上学期开始考研的，不过先开始的是公共课，当时是跟着机构上课的。这里提一点建议，个人觉得，公共课可以报一个网课，这样会省去不少的事儿。在这之前也是有如果苏州大学去看了一下，然后也了解了学校所要求的内容。然后专业课是在大三下学期4月份开始跟着学院老师上课的，因为和声这一块本科当是没认真学，完全看不懂…所以需要找老师上课。大概进程就是这样子了。接下来进入正题～一 专业课(一) 参考书目以及报录比参考书目官网是列的比较清楚的了，同学要学会去官网了解。这里我也可以同学们罗列一下吧。西方音乐史是于润洋的西方音乐史通史，中国音乐史是刘再生的中国音乐史简明教程，和声写作于作品分析，其中《调性和声及20世纪音乐概述》作者： (美)斯蒂凡·库斯特卡//多萝茜·佩恩《曲式与作品分析》(修订版) 吴祖强，人民音乐出版社(2003年6月第2版)。《The Complete Musician: An Integrated Approach to Tonal Theory, Analysis, and Listening》 Steven G. Laitz，牛津大学出版社(第三版)。当然了，这是官网规定的参考书目，但是近年来苏大的考题比较活，所以需要在去看一些其他的音乐史资料，扩充一下自己的知识量储备，类似查缺补漏吧，这样才能拿到高分数。至于其他的书籍这个同学们自己去网上找，资料有很多的，这里推荐田可文的中西方音乐史考试纲要。但当然了，一切以苏大推荐书目为主。报录比及分数线19年复试最低分350分，最高分361，总体来说分数相差不大。18年最高分记不太清楚了，最低分360分，17年最低分381分。近三年的分数大概就是这样子了。值得一提的是，今年分数之所以偏低，是因为卷子比较难，没过线有很多的，所以同学们千万不能因为今年分数低就掉以轻心，一定要认真复习。报录比是比较残酷的，19年音乐与舞蹈学拟推5个，但是最后复试录取的时候是录了4个，然后推免了2个，苏大音乐与舞蹈学专业基本不存在调剂，因为本来招的人就很少。并且基本是按照1比1进入复试的。也就是说进入复试的分数线特别靠前，但是一旦进了复试希望就非常大。报考人数是不太清楚的，不过根据往年来说，大概是在50个左右吧。但是别太在意这个，自己认真准备，就当其他人给你当炮灰好了。(二) 专业课复习专业课这一块是我们的得高分的重点，对于我们学艺术的同学来说，可能大多英语成绩都不会太好，当然啦，也有一部分同学英语成绩比较好，所以我们需要专业课尽量拿高分，下面我就来说下各科专业课的复习情况。1， 中西方音乐史中国音乐史，刘再生的参考书上已经有有了一定的框架，按部就班的复习就可以了。这里需要同学们去找往年的真题，这样你才能更能熟悉他的考点。苏大考题还是不算偏的，大多数的考点也比较常见，但是我们在背中国音乐史的话，一定要把线牵起来，不能单纯地背知识点。比如它简答题可能考的不是某一章节的题，他需要你把好几章的点串在一起，这方面同学们一定要注意，不能死背知识点，要学会思考理解。西方音乐史，于润洋的通史应该是比较广阔的了，和中国音乐史一样，框架书上已经列好了，是一目了然的。有些常考的点啊，比如巴赫啊，贝多芬啊，这些点都是很重要的，基础点是一定要记住的。值得一提的是，现在苏大的题考的比较活，需要我们有很强的知识储备，我觉得这也是很好的，毕竟虽然是应试考试，但是我们也要去理解，不能单纯只背知识点。所以我前面说了，去看一些其他的书籍就很有必要了。最后提醒同学，知识点较多，自己一定要学会删选，比如有些题它不好命题，出题概率比较低你就可以少花心思有个了解就可以了，说白了，要学会预测题。2 和声写作与作品分析往年只有和声写作与分析的，也就是说只有和声写作，与分析和弦。但是19年初试增加了一个作品分析，也就是曲式。这就增加了难度，也增加了任务量。但是即使难，我们也还是要去准备的。和声写作的话我觉得比较难，这门课是一开始很难，但是到后面自己懂了就简单了，所以建议找老师或者研究生学长学姐上课，当然都只是建议。和声写作是去年是为高音低音配和声，曲式分析一般是考到奏鸣曲式，专业课这一块是不太建议自学的，毕竟要冲高分所以还是需要上课的。和声写作需要多些多练，最重要的是写完需要会的人改题，不然你写了你不改题你也不知道错在哪里，只有熟能生巧，考场的时间才能够。3 笔记笔记一般是为了中西方音乐史，和声曲式的笔记量少。我是不太建议自己做中西方音乐史笔记的。一来太多，浪费时间，而来书上的点也都全。这里建议找学长学姐的考研笔记，对着书本直接背，可以自己增添内容上去。三 学习之外的事项一天24小时除了睡觉吃饭就是在学习上，这种状态对于大多数人来说绝对不是一件好事儿。要学会劳逸结合。本人就是在考研的上半年还在坚持每天去健身房健身，倒数两三个月的时候才停止健身。这里不是说一定要去健身，是想说要注重劳逸结合，这样才能达到一个最佳的状态。建议中午午休一会儿，然后晚上可以跑半小时的步，这也可以放松我们的大脑。还有就是偶尔可以让自己放松一天，做自己想做的事，但是记住心不能散，要能够收得回来。考研大概情况就是这样了，苏州大学地处苏州，再加上又是211，招人是比较少的，所以竞争是比较激烈的，因此，一定要努力在努力的备考，一定要有坚定的信心以及决心。一旦决定了，就不要三心二意，飘忽不定的，放手一博就对了。所以同学一定要根据自己自身的情况适当选择自己合适的学校。最后祝学弟学妹可以坚持下去，考上心仪的学校哈。

作曲属于音乐专业。作曲是运用基本乐理、和声学、复调、配器法、曲式结构的技术理论体系来表达创作者音乐思想的方法。是指创作音乐的行为或音乐的创作过程，也表示音乐作品的创作者。以下，是小编整理的关于中国音乐学院作曲系专业报考的信息，一起来看：05:2401作曲1.主科笔试：作曲2.面试：(1)演奏钢琴作品1-2首(299以上程度)(2)演唱民歌2-3首(3)就本专业研究方向回答问题02电子音乐1.主科：上机操作(3小时30分钟)2.面试：(1)演奏钢琴作品1-2首(299 以上程度)，也可演奏与钢琴要求同等程度的其他乐器(2)演唱民歌2首03视唱练耳主科：1.笔试(1)听力测试(2)理论测试2.面试(1)新谱测试(2)演奏钢琴作品2首(也可以演奏钢琴作品1首，演奏其他乐器或演唱声乐作品1首)