欢迎来到加倍考研网! 北京 上海 广州 深圳 天津
微信二维码
在线客服 40004-98986
推荐适合你的在职研究生专业及院校
央美研究生一条动画,惊艳了世界!土屋

央美研究生一条动画,惊艳了世界!

▼来源:艺非凡(ID:efifan)每个奇迹背后 都有不为人知的付出。古画复活近些年来,日本腐宅动漫横行中国,美国漫威文化影响世界,但中国却鲜有冲出国门的国产动画。不过这一尴尬的情况,被央美动画系研究生杨春改变了!他在工作室埋首三年,绘制10093幅工笔画,将古画复活为动画。这一复活,堪比“博物馆奇妙夜”古画不仅飞出宋朝、飞出中国还飞向奥斯卡,成功通过奥斯卡最佳动画短片初选,这是中国动画短片的“第一次”。画中的鸟儿们,活灵活现,楚楚动人。好像稍不注意,就会从画里飞出来。古画遇上动画,杨春遇上奥斯卡,这场美丽的相遇杨春都始料未及。连美国电视艺术与科学学院的影评家罗夫曼都表示:“能看到中国的动画短片参与奥斯卡角逐,我很佩服导演的勇气。”评委会的工作人员,看了两遍还不过瘾:“从没见过这样的动画片,这怎么做出来的?”短短6分43秒,就吸引全世界的目光,美国洛杉矶中心莱姆勒剧院连续公映7天,这部动画短片有个唯美的名字:《美丽的森林》现今40多岁的杨春,在北漂十几年后,回到自己的家乡盐城,不惑之年的他,却始终不肯放弃自己的梦想:中国画那么美,它该被全世界看到。可自己学的是动画专业,如何把动画和古画上的花鸟联系起来,让它们真正飞向全世界呢?从小就沉迷于中国传统文化,尤其对中国画情有独钟的杨春,每日埋头于工作室中。一遍遍盯着《芙蓉锦鸡图》、《红蓼水禽图》、《杨柳乳雀图》、《果熟来禽图》、《扇面碧桃图》等多幅宋朝经典院画,废寝忘食地研究思考。芙蓉锦鸡图轴红蓼水禽图页杨柳乳雀图最终在绘制了上万幅工笔画的基础上,他创新性地利用计算机技术,辅助形成动画效果。短片从第一帧开始就古韵悠然,风吹树叶动,鸟飞展翅高。精妙绝伦的宋代古画在这一刻生机盎然。小鸟纤细的羽毛清晰可数,水中青虾和荇藻以淡墨绿一色染成。一只水鸟抖动着羽毛,伸长脖子,从水里抓了一只小河虾,然后仰头吞下。业内人士看后惊奇地称赞:这部动画短片给奥斯卡带来了新的审美元素,展现了中国传统工笔艺术以及天人和谐的意境。但每个奇迹背后都有不为人知的付出。为了复活古画场景,杨春没少吃苦。场景中鸟儿的扭头、展翅、盘旋,每一处都要用工笔手绘,一点一点去展现。为了保持古韵,他每次还要花费大量时间,用电脑调校画面颜色。哪怕是为一片叶子调色,也要耗费好几个小时。没有一句台词,只有古乐和工笔画,《美丽的森林》已不仅仅是动画片,更是一幅全新的工笔花鸟长卷。07:47短片的最后一幕,一支枪瞄准了鸟。枪声响过,画面洞黑,几只羽毛坠落。有种被摧残的遗憾和怅然,既是鸟的毁灭,也是画的毁灭,更是对生态和人文的双重拷问。Ted Trent电影摄制公司总裁泰德先生说:这部影片画风优美,立意清晰;表达了对地球上生命的尊重,也唤醒了人们的意识。接下来应该让更多的人看到这部影片。我很想知道是什么动力支撑导演用三年来完成影片的制作。美国电视艺术影评家Rofman先生说道:首先这部影片不全是电脑画出来的,是手工绘制。这部影片中有个镜头非常吸引我,一只水鸟抖动着它的羽毛,伸长脖子,从水里抓了一只小河虾,然后再仰头吞下。总之,我很高兴能看到代表中国的参赛作品,希望他们越走越远。短片冲击奥斯卡让人振奋,但比这更让杨春兴奋的是:《美丽的森林》仅仅是一个开始。有关方面已开始与他联系,计划“复活”更多“深闺”的中国古画,我们将看到更多古画“活”过来。每个国家都有自己的传统文化,然而我们中华民族的传统文化 独一无二、源远流长,我们有理由对自己的文化保持自信,自信地继承并弘扬 祖先给与我们最丰厚的瑰宝。▼

田颖

“励志奶奶”!67岁考上中央美院研究生,80岁前要办画展

半岛客户端记者 王丽平这是一位有点传奇色彩的人物。1964年在大学生凤毛麟角的年代从烟台小山村考入人民大学经济专业;退休后拿起画笔,用10年时间考入中央美院研究生班;至今画画18年,用上万幅作品诠释她眼中的灵秀世界,她就是“励志奶奶”徐征。如今上合峰会即将在青岛举行,她又用千米画作勾勒出崂山的春夏秋冬,以期向世人展现青岛的绰约风姿。无心插柳,拜入潘天寿弟子门下徐征,1943年生于烟台莱阳一个小村庄,如今已经75岁。在那个物资极度匮乏的年代,集全家之力和助学金上完了高中, 1964年,以优异成绩考入人民大学经济专业,1969年分配到山东省对外贸易局工作,在这里她一直工作到退休。退休后,徐征有过一段“喝茶麻将广场舞”的日子,但是“从小喜欢画画的心思”,让她觉得应该做点有意义的事,所以她开始了在青岛老年大学10年的学画生涯,以完成她“一辈子的心愿”。10年里,徐峥每周上课5天,学习花鸟画和英语,边学笔法边自学绘画理论,专业书籍一买就是十几本,现在她家里已经有5大柜、上万本书。闺女都调侃她让她直接收拾行李住在学校得了。这期间,她还跟随青岛大学美院蓝立克老师学习绘画,“他可以说是青岛花鸟画的领军人物”,徐征说几位老师给她打下了很好的绘画基础。功夫不负有心人,经过近10年“两耳不闻窗外事”的潜心学画,2010年,绘画老师在评画时对徐征说,如果想要绘画成就再上一个台阶,你必须走出去。对自己将信将疑的徐征并没有想到自己会走到那里。直到有一天看到中央美院张立辰中国写意画高级创作研究班的招生广告,当时她已67岁,但简章上没有年龄限制,在老师的鼓励下,她勇敢地报上了名并将20幅作品一起寄到了北京。经过初试、复试、口试三轮严格考试,其中包括现场作画和美术理论问答,徐征最终入选。但在是否最终录取徐征时,七名教授发生了争议,“有的教授提出我年龄太大,会影响在美院的学习,比如写生,但有的教授坚持说招生时没有年龄限制,如果现在不录取徐征有失公平。所以最后录取了我。”说着徐征脸上露出了幸运的笑容。“张立辰是国画大师潘天寿的学生,而潘天寿是国画泰斗吴昌硕的学生。”徐征说听张先生的爱人说,这是张先生第二次也是最后一次举办研究生班,所以能成为张立辰的学生,她感到非常幸运。顶尖切磋,艺术造诣突飞猛进在中央美院,徐征度过了她艺术生涯最为关键的两年,老伴也和她一起到北京脱产陪读了两年。初入美院,徐征是他们这一届41人中年龄最大的,最小的23岁,刚从中央美院毕业,比徐征整整小44岁,“我都能做他奶奶了,”徐征说她同届录取的人中,有的是大学美术老师,有的是美院研究生,甚至还有省美协副主席,其他人都至少学画二十年,只有她半路出家。“当时压力特别大,所以只能潜心修炼。”据徐征回忆,张立辰负责理论知识讲解,一讲就是半天,视他们如己出,将自己最好的资源倾注在这批学生身上。在这里,徐征完全沉浸在艺术的海洋里,每天的生活就是艺术理论、山水花鸟、书法、艺术评论等,每年跟随班级到西双版纳写生两次,“到最后西双版纳的工作人员都认识了我,”徐征说刚开始工作人员都不相信她这么大年龄居然是中央美院的学生。在西双版纳丛林里,徐征为了画好一幅热带芭蕉,能跪在地上、在六尺见方的卷纸上一画就是四五个小时,“可能因为我年纪大了,更有定力和耐心了。”徐征说顶尖师资的培育和学生间的切磋激励让她的绘画造诣突飞猛进,每周一次的评画课也成了徐征特别期待的课程,因为她经常受到老师的表扬,这给了她极大的鼓励。“两年的学习,我系统了解了中国画史,极大提高了美术素养,开阔了艺术视野,规范了作画的构图和笔墨,使我的艺术水平达到了以前不能企及的高度。”从中央美院毕业时,她带着对美院真切的感激和几十箱专业书籍离开了北京。青岛画卷,期望80岁前办画展回到青岛,徐征依然笔耕不辍,她的画作也受到业内人士的肯定。青岛美协副主席就曾对她的画作赞赏有加,而青岛大学美院教授蓝立克曾说她的花鸟画在青岛数一数二,现在她会教一些学生画画,但更多的时间是沉浸在自己作画的世界里。回青后,她将笔下的对象更多地转向青岛。“工作时经常出差,国外去过澳大利亚、英国、美国、荷兰,国内到过北京、浙江、云南等,一共几十个地方,回来青岛,还是觉得青岛最美。”徐征说这几年她将山水画和花鸟画的描绘对象转向崂山。“南方的山没有石头,展现不出山水画想要表达的遒劲韵味,而崂山,既灵秀又壮美,总能让我灵感不断。”徐征说现在她看崂山的石头越看越美,近8年来,她每年至少要去崂山2次,每次至少呆三四天,有时一呆就是一周。到现在她已亲身感受过崂山的春夏秋冬、阴晴雨雪,而崂山的山明水秀也在徐征笔下千姿百态,或雾气氤氲、或遒劲多姿、或灵秀壮美……这一幅幅画作就如一个个窗口,将大美青岛的绰约风姿跃然纸上。“每一幅都倾注了我对崂山的喜爱。”到目前为止,徐征的作品数以万计,展现青岛风貌的作品数以千计,单纯表现崂山的作品也是近千张,“每一张大概一两米,加起来能有一两千米长了。”徐征说这千米画卷她还在不断加长,80岁之前期望能办一个画展,将崂山不同时期、不同风格的美展现给世人。这次上合峰会即将在青岛举办,她也借机将所有与青岛相关的画作一一整理汇总,徐征说像是一种仪式感,纪念过去致敬上合,期望能通过这千米画卷向世人展现崂山展现青岛的大美风姿。

将弃而天

央美|中央美术学院艺术考研经验|心得

本文主要为大家介绍中央美术学院艺术管理与教育学院艺术学理论专业初试专业目录、参考书、复试分数线、真题以及初试经验等几部分的内容,不过由于20的分数线还未公布,所以分数线以19或往年为基础,作为参考,希望对同学们有所帮助。1、学校介绍中央美术学院(Central Academy of Fine Arts),简称“央美”,诞生于1918年,初名国立北京美术学校,中国历史上第一所国立美术教育学府,也是中国现代美术教育的开端。央美催生了中国最早的美术学制,开创了中国最早的书法、造型、设计、建筑、人文等大学学科,是现代以来中国美术高等教育的奠基者。是中华人民共和国教育部直属的唯一一所高等美术学校,国家首批”双一流“世界一流学科建设高校,为八大美院之首,并入选国家建设高水平大学公派研究生项目、中国政府奖学金来华留学生接收院校和首批教育部来华留学示范基地。中央美术学院建于1918年,是由蔡元培先生倡导成立的国立北京美术学校;1927年改名为北平大学艺术学院,1934年,恢复为国立北平艺术专科学校,1938年,改名为“国立艺术专科学校”,1949年11月,国立北平艺术专科学校和华北大学三部美术系合并,华北大学三部美术系的前身是成立于1938年的延安鲁迅艺术学院美术系。经中央人民政府批准,成立国立美术学院,毛泽东主席题写院名。1950年1月,经中央人民政府政务院批准,正式定名为中央美术学院。2、招生数据2.1 专业目录中央美术学院2020年硕士研究生招生专业目录学院名称: 艺术管理与教育学院专业代码及名称:130100 艺术学理论(学术学位)考试科目:01~09方向①101 思想政治理论②201 英语一或 202 俄语 或 203 日语或 241 德语或 242 法语③726 艺术管理学概论④826 中外美术史、艺术概论其他方向①101 思想政治理论②201 英语一或 202 俄语 或 203 日语或 241 德语或 242 法语③727 美术教育史④827 中外美术史、艺术概论2.2 考试参考书中外美术史、艺术概论部分:1,《中国美术简史》(新修订本),中央美术学院美术史系中国美研,中国青年出版社,2010年6月2,《外国美术简史》(彩插增订版),中央美术学院人文学院美术史系外国美术史教研室编著,中国青年出版社,2014年9月3,《中国美术史简编》(第二版),贺西林、赵力编著,高等教育出版社,2011年5月4,《中外美术简史》,贺西林、赵力、张敢、邵亦杨编著,中国青年出版社,2016年8月5,《艺术概论》,王宏建主编,文化艺术出版社,2010年10月艺术管理学概论部分:6,《艺术管理学概论》,余丁著,高等教育出版社,2008年1月7,《向艺术致敬:中美视觉艺术管理》,(美)简杰弗里、余丁,知识产权出版社,2008年3月美术教育史部分:8. 《西方艺术教育史》,(美)阿题:艾夫兰著邢莉常宁生译,四川人出版社,2000年1月9. 《中国近现代美术教育史--中国艺术教育大系·美术卷》,潘耀昌编著,中国美术学院出版社,2003年3月10. 《中国美术教育史路》,郑勤砚著,西南师范大学出版社,2018年3月2.3 真题关于真题部分,一般考完就封挡存放,学校也一般不会随意泄露出来,而网上的大家也不能随意相信,所以如果真的有需要的同学,可以跟班学习,因为班里的辅导老师基本上都有全套真题,或者找直系学姐学长,直系学长学姐也会有部分真题,也可以找小美院考研哦。2.4 2019年复试分数线总分:340单科(=100):38单科(>100):502、经验分享下面小美院考研分享一些收集的考研心得给大家。首先,先说一些心灵鸡汤大道理吧,每年考场都有不少人弃考,慢慢到后来,还没考试很多人就自我放弃了。所以个人感觉这些宏观的把控才是最重要的。1. 努力+坚持。这个不用多说,天将降大任于斯人也,必先苦其心志,劳其筋骨。这点无疑是最重要的。其实考研是一次相对公平的重新洗牌的机会,所有人不管一本二本三本,985还是专升本,大家同时学习这些内容,尤其关键一科理论,谁也没背过,只要努力一定有机会。身边同学大把都是本科很一般的,通过努力考上的。而且,努力也要注意方法,要持续,要循序渐进,不要一蹴而就。举我个人的例子,我从六月开始看书,刚开始看不进,没两小时就困了,后来慢慢适应,暑期保持在每天复习五六小时左右,这时候还比较低效。九月份开学后感觉时间来不及了,进度太慢了,被逼到绝境了。这时候开始我开始进入全面高效的复习阶段,每天算好时间刨去低效的,浪费的,走神的时间,严格保持每天10小时高效的复习时间。当然要劳逸结合才能长久,每天24小时,10小时学习,7小时睡觉,还有时间,所以我每天午饭后会趴半小时,晚饭后会出去走一圈,甚至睡前还可以看一会电视。甚至每半个月还可以抽一天休息娱乐。只要保证该复习的时候绝对高效就可以。2. 高效+方法第二点我就要讲这个高效的问题。这点是非常非常重要的,同样的复习时间,看起来两个人都在看书,但是效率的不同会产生天差地别的结果。高效来源于两点,一是你的自我控制能力(换句话说你有没有把自己逼到绝境),二是你的学习方法问题。一我就不说了,看你有多想考,你觉得有多难,你觉得时间有多紧,你觉得竞争多激烈。总之给自己压力大一点把自己逼得没有退路就对了。第二个方法很重要,一定要有计划。切记不可以随心所欲,想看多久看多久,看到哪算哪。大计划要有,比如几天刷完这本书,一天刷几单元。小计划也要有,比如掐着时间定好闹钟,两个小时内背完多少单词。这样逼着自己一个环节一个环节完成,一环落下了,下面计划都乱了。所以没有时间给你磨蹭拖拉,这样反而很充实不觉得痛苦,效率非常高。另外还有些具体的学习方法,我在下文会继续告诉大家一些。方法对则事半功倍,光有一腔努力也是没用的。第三就是针对跟班的问题,我觉得无论是网授还是面授,都在于首先要对自己有个深刻的认识。坐下来好好想想自己适合什么样的学习方法,自己是否是自制力很好的人,基础是否扎实等等,如果都是否,那就建议可以跟一个,推荐我室友跟的考研公众号小美院考研,他告诉我小美院都是志愿学校专业的学长学姐一对一带你,此外还有清北高校的学长学姐给他免费答疑,所以我推荐给大家。其次既然决定考研,那就安心复习,心态一定要放好。总之,复习考研一定是一条十分孤独的路,所以你决定了就不要回头,无论过程多绝望多辛苦,但是一定别放弃。3. 信息+心理考研是信息战也是心理战。不仅仅考验背书能力,还考验各方面的综合能力。经过考研无论结果如何,都会让你收获满满甚至脱胎换骨,养成很多好习惯。考研和以往的考试不一样,它是一个人的战斗,是成年人独立学习的战斗。需要你自己去了解信息,面对庞杂的信息来源,你需要明辨是非,不偏听不偏信,独立思考,以免走弯路走错路。别人的经验只能参考,一定要知道自己需要什么。那么多信息,适当了解就好。打听太多浪费时间,一再摇摆自己,不是好事。书本上那么多知识点哪个重要,哪个次要;那么多参考资料哪个有用,哪个没用,都需要你去辨别。另外心理也很重要,不要去和别人攀比,长久的才是真正的,不管何时都不要放弃,哪怕你遇到了不可抗的事情,也不要放弃,说不定你很幸运呢。当然除了不可抗力,其他任何事情相对于考研来说都要让位,不能影响自己的心情,什么谈恋爱啊,兼职啊,学校作业啊,这些孰轻孰重都要分清楚。坚持到最后的一般都不会差到哪去。下面我来具体说一下央美高等美术教育研究考研各门科目的学习方法。我们初试要考的是英语、政治、美术教育史、中外美术史和艺术概论:1、英语:我建议大家有充足时间并且有定力能背单词书7-8遍的就去背单词,这是最保险的方法,做到了一定不会考差!并且真正学到了东西。因为英语考研就是单词堆砌,对语法等考察要求不高。单词会文章就能看懂。若是做不到干脆就不要选择背单词,直接去刷真题好了,不要浪费这个时间了,把真题仔细研究。这样就要看运气了。要不然背个三四遍又不背了,最后和没背一样,根本不记得,似曾相识又想不起来。我个人的经验是把大量的时间花在了背单词上面。因为虽然我基础还不错但是四年晃下来英语基本忘光,看真题的时候简直觉得在看天书,根本看不通一篇文章。于是我就开始背单词,单词会看了文章就会看了。背单词我是用的乱序词汇。书很厚,我把它拆成了二十五份方便随身携带,用一个专业的链接可以按照记忆曲线生成计划表,既节省时间又高效。记住,千万不要傻傻的把一本书从头背到尾,在从头背到尾,简直做白工又浪费时间。单词书至少背七八遍,少于七遍你还是别背了,记不住的。下面是我的计划表,一个半月就能背七遍,当然,量很大,每天得花四五小时集中背,你也可以把一天的量分成两天,背完一个list就做个标记。然后等你单词量上去之后再做真题,就很简单了,我自己测试的时候都有八十分左右,当然最后英语考得不理想,卷子特别难,看阅读的时候浪费了时间导致完型一点没看。不过六十几我们这届艺术学院也是高分了。2、政治:政治复习可以晚一点,到九月份开始也可以。我的方法就是一遍遍过书,然后做刷题,做肖秀荣1000题,做真题。后期开始背重点知识,做肖八肖四,把上面的错题分类,反复做,把上面的大题目背熟,考试会有原题及相似的。像各种会议啊,几次土改啊什么的要自己梳理做好笔记。3、美术教育史:刷了大概有3遍,主要就是央美给的艾夫兰《西方艺术教育史》、潘耀昌《中国近现代美术教育史--中国艺术教育大系·美术卷》和郑勤砚《中国美术教育史路》第一遍看的时候 ,在书上用三种颜色笔画出来,一级标题、二级标题 ,我觉得这个很有帮助 ,脑子有个大概框架吧。同时可以买个本,自己总结画框架图,自己画完之后可以看看每个章节最前面的框架图,比对一下自己画的和书上总结有什么区别,争取半个月刷完一遍 。第二遍找出重点章节,像有的一看不可能出大题,大致就看看有个印象就行,大致也可以了解哪几个章节是重点,要开始反复看,并且是一定要在自己理解的基础上去这样子记忆也会快很多。如果你们发现自己脑子记不下来,可以试一下艾宾浩斯曲线,每次背完,在本子上默写出来,可以不用通篇默写,挑重点词句子写或者框架默写,默写完了也不要忘记去和书上的框架图进行比对。这个时候速度应该快了,因为整本书都熟悉了,半个月再刷完一遍 。第三遍,就是背了,同时刷题,里面每个题不要看答案,试着去考考自己,看能不能说出来每个点,把熟悉的题目划掉,不熟悉的反复提问自己4、中外美术史:中美史方面第一遍读的囫囵吞枣,9月份读的,共用了1个月的时间,在读的过程中把其中涉及到的重点人物和画作都标记了出来,之后又读了一遍,算是把他的逻辑以及重要的一些点重点记忆了一下;11月份在知道真题之后,又结合之前学姐的经验分享,开始整理课后习题答案(算是晚的了。。。),没买学姐的笔记,自己整理,各种在网上和图书馆找答案,真心不容易,到了十二月初了才大致整理完。之后就是背了,先看一个章节的书,再背笔记,这个过程会有新的思考,就加到笔记里(这导致笔记看起来很乱,但是我能看懂~),花了20天吧,最后算是记下来了,对考试最后主观题的论述有很大帮助的。外美史方面,基本方法和复习中国美术史差不多,先大致看第一遍,9月份中旬开始看的,9月底就读完了;10月读第二遍,把重点流派,人物,画作都做好标记,做些纸片,每个纸片对应一个流派,上面写上人物和画作,把人物和画作的特征概括成几个关键词,标在纸片上,有助于记忆;11月份就是整理课后习题了,也是有些书上有,有些书上没有,各种找,这个过程中看了很多资料,在网上和图书馆里搜了很多作者的彩色原画(书上都是黑白的)以及作品分析看,收获很大的,同样忙到了12月份上旬。最后也是背了,先看一个章节的书,再背笔记。5、艺术概论:我的建议是尽量把这本书各种概念消化透,以不变应万变)。我是买了《艺术概论》,先通读了一遍,自己做了大概的梳理,然后买了一本考研笔记配合着看,最后总结出需要背的各种知识点前前后后背了三遍。在这里还是强调:不要偷懒。专业课上真的可以看出一个人到底下没下功夫在学习上,考上了背了就是会写,没背或者没背熟真的是没有办法的。而且,到了后期,我真特别珍惜时间。我甚至是洗澡的时候,都会背专业课的内容。写在最后:取各家之所长,总结一套属于自己的学习方法,适宜的才是最好的,又也许所有的方法都比不上“努力与坚持”,有梦就去追,敢拼才会赢!随着考试日期的日益临近,如果你还有什么有关于考研的问题,可以随时找小美院考研,我们都会在第一时间为你解答;最后,小美院考研在这里祝愿考研学子们一帆风顺,金榜题名!

访问者

三跨考研上岸央美!有梦想就是了不起!

哇!时间“唆”的一下就到2020年了,屏幕前的你是在复试准备ing?还是在备研ing?还是宅家放空ing呢?当年的2020的研究生备考群没有改为2021备考群吧?!估计自己有复试的伙伴不要去回放脑瓜里的考研纪录片了,积极迎接下面的挑战;2021的备研伙伴吸取前辈的经验,制定自己的考研计划,积极备战,“渴望不可急”,急也考不上。至于那群放空的赶紧看了这篇文章放下手机该干啥干啥去,都什么年头了!一把年纪还不好好干!之前看到一则新闻,报道今年的考研大军已经上升到340万了,这说明跟我们“抢饭碗”的人又增多了呀。可你以为我考研真是为了这碗 “饭”吗?我想要的是一个宽阔的人生空间,以足够伸展我简单而倔强的梦。1我性格内向,喜欢画画,从小到大的梦想是成为一名自由的艺术家。高中三年,我得到老天眷顾如愿成为美术特长生享受绘画的乐趣。那时候对学习绘画很开心,对书中的图画变得特别敏感,仿佛是因为我而存在的。渐渐地,心里的种子发了芽,有了心向往之的美院,我努力浇灌梦想的嫩芽。可插曲偏偏出现在这个时间。高考那年,父母亲戚极力用各种“为你好”的理由百般阻止我参加美院的艺考,高考失意,被调剂到省内某高校设计专业。如果事与愿违,那就相信一定是老天另有安排。2即便我努力,终究对设计是没有多大喜欢的,甚至是讨厌。大学的前两年患上严重的抑郁症。晚上把羊、猪、牛、狗还有鸭啊等动物轮着数遍了也不能睡着。每天凌晨3、4点都能够清晰地听见对面同学的鼾声,早上5点睡着了6:30又醒来了,多次极力暗示自己放空脑袋让身心放松也于事无补,即便在白天,精神依如春天池塘里的小蝌蚪那么活泼欢悦,于是买来安眠药助睡......我感性的皮囊内包裹着的是理性的骨子,即便不喜欢设计也不能浪费必要的上课时间,便强迫自己学习,努力得到专业老师和同学的认可,连续两次拿着国家奖学金去各大博物馆、美术馆欣赏艺术品并学习了一门新的语言。而此时,绘画似乎成为我最熟悉的陌生人,我仅仅成为一个无知的欣赏者。受大学老师的影响,我对中西方绘画的历史发展故事产生更浓烈的兴趣,古代的名画如何走入当今时代,古画家在怎样的历史背景下孕育活跃的艺术思想将其尘封在一笔一画中......梦想依然还在,只是褪去华服,变得更纯粹真实。3不屑命运的安排,不甘心毕业后过按部就班的日子。有了追逐诗和远方的信仰,就如捆押在地狱中的游魂一般,岂不浪费生命吗?很多同学问我为什么决定考研,还是三跨考生,我只回了一句“我不想白来一趟”,简单地想活得有价值,而不是被赋予生命就浑浑噩噩地活在世界上。作为三跨考生,我深知考研之路是多舛的。从一个领域到另一个陌生领域的跨越,意味着重新开始,可这不也是我所希望的吗?摆脱家人的束缚,找一份工作,与梦想同居,用运动与知识爱自己,悄悄努力,抛弃世人眼中一个既定的“我”的印象。毕业后,找了一个书店的工作,因此有大把的时间可以复习备考。在准备复习资料前做了大量功课,搜集学校历年录比等数据、联系目标院校学姐学长、了解导师研究情况、查看无数篇导师论文,记录了解其论文风格以便确定自己的导师、学校、研究方向等。最后在B站和各大美术史公众号上根据成功上岸学姐的考研经验购买备考真题、书籍等。除了工作外的时间都被满满安排到看书、背书和做习题上,外语选择的是小语种法语,大学期间努力考证拿到了法语DELFB2证书,所以外语方面可以尽量腾出些时间给其他科目复习。关于专业课,目标院校历年出的题一年比一年活,让人摸不着头脑,所以只看或背指定教材的知识是远远不够的,需要大量的阅读积累。我借助Marginnote或者Onenote等软件整理知识结构,形成自己的知识架构,渐渐地也摸索出适合自己的知识整理方法,从而更有助于高效复习。有效的复习是离不开适合自己的时间安排表和持续稳定努力的毅力的。毕业后因为工作占掉一部分时间,所以早上不得不把闹钟调到5点。有时候实在起不来,就让3个闹钟加上自己的手机和Ipad在房间各个角落同时营业,顿时整个世界都被吵醒了一般,只得起床,做会儿拉伸,把自己硬从睡意中抽醒,开始站在桌旁读书、看纪录片。在备考的时间里,难免有突然厌学的小情绪,这时便是我大脑真的感觉累了,就趁机奖励自己看一场电影或吃好吃的犒劳下。不明白自己那段时间怎么过来的,便想到那句话:“天将降大任于斯人也,必先苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤,空乏其身,行拂乱其所为,所以动心忍性,增益其所不能”,这是光荣使命啊!49月,有个小插曲,报名的时候提交一份初审论文,倘若论文没过,就不会有后面的好戏了。幸而之后的胆战心惊是多余的。考试之初,心情紧张又兴奋,不像来参加考试的。提前一周来到北京考点熟悉情况,出门不敢多说一句话,走路不敢多望其它地方一眼,生怕记在脑子里的知识一下从嘴巴和眼眶里溜走。走过很多考场,但从来没有像这次这么轻松开心,因为这里是一个梦想的终点,另一个梦想的起点。考试那天,天气很冷,考完后,心情变得舒畅,从北京回湖南的路上,没有过多回想考试时的画面,没有谁打电话问我考得怎么样,我也没有和别人提起,只是再难,也想着静待花开,一切都很平常淡定。我期待结果,同时又害怕结果。接下来的日子里,与书为欢,同画作乐。考完研后,我不能理解为什么有的伙伴将自己的努力化为躺在桌子上的一张不完整的白卷,中途弃考。后来我理解了这也是一种再正常不过的平常的选择。我想和你说,不要在考试中途撇下忧伤的白卷潇洒离场,坚持答完等考试结束“静候佳音”。想想,考研第一天就有37万人弃考耶,也许明年弃考的人更多呢!但请记住,我不希望弃考的人是屏幕前的任何一个你!感谢聆听!

适百里者

推荐 | 中央美术学院(设计学院)专业考研分析

中央美术学院(Central Academy of Fine Arts),简称“央美”,中国八大美院之首,中国历史上第一所国立美术教育学府,是首批国家唯一一所两个学科入选“双一流”建设学科的艺术院校,也是中国综合实力最强的美术类艺术大学。美院什么专业好?看重点学科、特色专业就知道了!设有中国画学院、造型学院、设计学院、建筑学院、人文学院、城市设计学院、实验艺术学院、艺术管理与教育学院八个专业分院;国家级特色专业:动画、雕塑、中国画、美术学;二级学科博士授予点:美术学、设计艺术学;一级学科硕士授予点:艺术学;二级学科硕士授予点:美术学、设计艺术学、艺术学、建筑设计及其理论;专业学位点:艺术硕士(MFA);学院设有美术学、绘画、艺术设计、工业设计、雕塑等五个二级学科,设有书法、中国画、油画、版画、雕塑、公共艺术、数字媒体艺术、摄影艺术、综合绘画、动画艺术、移动媒体艺术、视觉传达设计、装饰艺术设计、染织设计、服装设计、环境设计、工业设计、设计史论、美术史论19个专业方向。国家级特色专业:绘画\艺术设计;重点学科:美术学(中国画\油画\版画\雕塑\美术史论)\艺术设计学(视觉传达设计\服装设计\染织设计\装饰艺术设计\环境艺术设计\工业设计));硕士学位授予权及艺术硕士授予权:美术学、设计学;中央美术学院设计学院的研究生专业考试总共两天、分为《设计基础》与《专业设计》两个科目,每个科目考上下午两场,也就是一天。以2018年考研时间安排为例可供参考。报考设计学院的所有专业的考生,第一天的《设计基础》都是统一的考题。而往年只会在第二天的《专业设计》上每个专业各自出题考试。但从2018年开始,设计学院所有专业的《专业设计》统一出题。因此在刚刚结束的2018年考研来说,2天考试无论专业统一出题。以下是从2013-2018年设计学院《设计基础》考题汇总2013年【设计基础(上)】1.写生速写3人8开纸,每人/10分钟+半默画速写1人8开30分钟2.根据速写时模特放在椅子上的衣服这些道具和空间来进行创意素描。8开工具:限用黑色铅笔、炭笔、橡皮【设计基础(下)】将上午你所画的素描试卷进行写实色彩1张+创意色彩构成1张。8开工具:水粉或丙烯2014年【设计基础(上)】以“椅子”为题进行1张创意写实素描+1张构成素描,形式表现手法不限。8开工具:限用黑色铅笔、炭笔、橡皮【设计基础(下)】根据所提供的黑白风景照片,1张写实色彩+1张创意构成色彩,形式表现手法不限。8开2015年【设计基础(上)】根据地面上堆放的垃圾进行1张写实素描+1张该对象另一状态下的表现素描,构图不能更换。8开【设计基础(下)】根据素描考题所画的内容进行1张写实色彩+1张根据写实色彩进行想象的风景色彩,与素描构图一致。8开2016年【设计基础(上)】根据所播放的三段视频(偏实验电影类)进行一段文字叙述,并根据所写的文字内容画具有关联性的三幅画面。1张8开【设计基础(下)】根据设计基础(上)所播放的视频内容,画一张与视频相关的空间画面。1张8开2017年【设计基础(上)】在所发放的报纸《参考消息》中,提取三个关键词,并根据关键词画不同形式不同内容的三幅画面,同时进行阐述说明。2张8开纸【设计基础(下)】根据设计基础(上)你所画的三幅画面进行结合,画一张具有叙事性的画面(只能用一种表现形式),同时进行叙事性阐述说明。1张8开2018年【设计基础(上)】根据文本材料内容《2017全球十大新兴技术》利用材料提到的一种或几种技术画至少3幅以上关于该技术在未来生活中的运用场景,以故事版形式描绘。进行简短的文字说明和画面外框,要求写清每一张所选用的技术关键词。黑白、彩色不限(1张8开)【设计基础(下)】根据上午自己所画的方案中挑选一个画面,并结合完整的场景进行深化设计。黑白、彩色不限(1张8开)可以看出改革后的专业方向变化跟往年都灵活很多,也有很多人都抓不到方向,考研专业的训练。绝非考前画室那种以素描色彩来说的考试内容,只不过是通过黑白素描和色调色彩的形式来表现画面或想法。并不是画什么人头像或静物素描而已,请考研准备中的同学们整理思路,认清方向才能事半功倍!更多信息可以去艺硕博官网获取最新资讯!

莫为则虚

“美遇——第八届中央美术学院研究生作品展”亮相中央美术学院

展览现场嘉宾合影2019年12月13日下午1点,“美遇——第八届中央美术学院研究生作品展”在中央美术学院五号楼旋转展厅隆重开幕。展览现场中央美术学院党委副书记王少军老师,研究生院常务副院长陈琦老师,教务处处长孙韬老师,校党委学生工作部部长郭丽老师,国家主题创作研究中心主任马刚老师,版画系周吉荣老师,雕塑系副主任孙璐老师,壁画系副主任白晓刚老师,造型学院基础部杨澄老师,人文学院副院长黄小峰老师,校党委宣传部副部长徐新立老师,国家主题创作研究中心副主任于洋老师,研究生院齐鹏老师,中央美术学院雕塑系孙婷婷老师,《美术文献》执行主编、“空间站”总监、知名策展人付晓东老师,校团委书记黄可一老师,研究生会主席孙铎,研究生会展览部部长邵佳颖,参展艺术家代表张天语,研会各部门同学以及参展艺术家共同出席了开幕式。中央美术学院党委副书记王少军致辞中央美术学院党委副书记王少军首先高度赞扬了本次研究生作品展,认为这次展览的作品达到了一个新的高度。从每一位同学的作品中,能够感受到一种更深、更高的精神状态,以及每位艺术家的用心和用意。这次展览新增的“主题创作”板块,在学术、技术和思想性这几个方面都很饱满,作品虽然尚显稚嫩,但这种求索,以及积极的个人创作状态,是一个极好的现象。王书记在发言中对研究生教学提出表扬,认为研究生展览是研究生教学探索中的一个重要环节,也是中央美术学院研究生教学的一个新思路,希望在场的老师同学们能够通过这样的展览,更加深刻地意识到如何进一步深化研究生层面的教学和学习,使我们研究生教学的功能能够有效地渗透到每一个人身上去。最后,王书记还向党委学生工作部、研究生院、共青团中央美术学院委员会、研究生会以及教务处等相关部门对本次展览工作的支持表示感谢。参展艺术家代表张天语致辞参展艺术家代表张天语总结了在美院七年间所经历的创作思路的转变。她认为,在艺术创作方面,我们研究生阶段所面临的共同问题是如何在艺术表达中运用自己的艺术语言。她还提出,我们在继承传统的同时,也要注意提高作品学术性、独特性、思辨性和完整度,要创作出符合时代特征的作品。研究生会主席孙铎致辞中央美术学院研究生会主席孙铎在发言中提到“独学而无友,则孤陋而寡闻;勤学而交流,则博学而睿智”。学术交流需要平台的支撑,研究生会一直致力于为同学们提供学习、交流和展示的平台,今年的“美·遇”第八届中央美术学院研究生论坛系列活动除研究生作品展外还有学术讲座,以及来自兄弟院校的跨学科分享沙龙。中央美术学院研究生会将继续努力开展更多、更精彩的活动。研究生会展览部部长邵佳颖主持开幕式“美遇——第八届中央美术学院研究生作品展”由中央美术学院党委学生工作部、中央美术学院研究生院、共青团中央美术学院委员会、中央美术学院研究生会主办,由中央美术学院研究生会展览部承办。展览现场展览现场本届研究生作品展以“美·遇”为主题,意在展现在校研究生的艺术思考与创作实力,呈现新时代中国青年艺术创作的活力与潜能;意在激发艺术家们去思考,“美”在我们的时代所拥有的多种可能性;意在启示艺术家们去行动,为“美”的传播与推广做出贡献。展览现场展览从造型艺术、设计艺术、跨媒介艺术以及文字艺术四个方向征集了大量的作品,并发起了以“美·遇”为题的主题创作。经过专家组的层层评审,最终选出了一百四十余件/组作品。这些作品从更广泛而丰富的维度展现了在校研究生的创作面貌和切身思考,展现了当下青年艺术家对艺术创作与美的多元理解。展览现场展览现场“美美与共,期而遇之”。“美·遇”中的“美”,是生活中事物的美,是人心中的美,也是人对物的感知所产生的心与物之间的联结美。“美·遇”中的“遇”,是相遇的遇,也是教育的育。美院师生始终以大爱之心育莘莘学子,以大美之艺绘传世之作。在风云变幻的当代环境中,与美相遇,以美感染大众更显得尤为珍贵。展览将持续至2019年12月19日。主办中央美术学院党委学生工作部中央美术学院研究生院共青团中央美术学院委员会中央美术学院研究生会承办中央美术学院研究生会展览部展览时间2019年12月13日—12月19日展览地点中央美术学院5号楼旋转展厅

高门县薄

北京考研除了央美、清美,这个艺术类院校也绝对不能忽视!

前面我们汇总了《北京院校2020考研美术设计专业招生统计表》,大体了解了下北京的院校都有哪些招美术设计专业。对于美术设计类专业的同学而言,像清美、央美这样的学校,相信是很多人梦寐以求进入的学府。这两大美院,不仅代表了国内美术设计类专业的顶尖水准,由于依附首都北京,也有着其他美院无法媲美的政策及相关资源优势。但除了这两大美院以外,还有一个艺术类院校,实力也非常在线,但是容易被忽略,也相对容易考点的,就是中国艺术研究院。图片来自艺术研究院官网这所集戏曲、音乐、话剧、舞蹈、美术、文学等学科为一体的艺术类院校,是在中国戏曲研究院、中国音乐研究所、中国美术研究所的基础上发展起来的。经国务院批准,1980年才正式更名为中国艺术研究院。之所以说这所学校实力非常在线,除了生的地方好——也是在北京,享受先天的资源优势;还在于它强大的师资阵营,什么中国画学院院长、中国美术协会主席、享受政府特殊津贴的专家学者等都一大堆,随便拎出来一个基本都可以带博士。这么强大的阵容,就拿央美、清美比,也不会逊色。它的美术系成立于1978年,国务院学位委员会批准的中国第一批博士、硕士学位授予点就有其名分。像国画、书法、油画、雕塑、艺术理论,都是其重点专业。有意报考这些专业的,可以考虑下。设计系成立相对较晚,2005年才成立,不过刚成立没多久就有招收博士和研究生,这在国内高校中是比较少见的。要知道申请一个博士点,各项指标的申报可不是一件容易的事,要在那么短的时间内撬动那么多的资源,底气不足也做不到。不过设计系招收研究生的专业面就相对较窄,除了设计历史理论、陶瓷设计、漆艺、数字媒体设计、环境艺术与传统营造、建筑历史理论与遗产保护这些,主要就是传统工艺设计,像什么苏绣、木雕、玉雕、金银细工这些倒不少。如果对传统工艺比较感兴趣,这个学校就是个不错的选择,不过基本都只招非全日制。至于视传、动画、服装、工业产品这些设计学科去年没有招,今年还要看下10月份前后新的招生简章及目录出来后才知道。而之所以说这个学校相对会比央美清美容易考点,主要在于艺术研究院毕竟是个综合类的艺术院校,在美术设计届的名声不如央美和清美那么大,加上招收的专业有限,报考人数相对没那么多。特别是像非全日制的美术设计专业,往年第一志愿经常是录不满,需要调剂才能录满,报考非全日制上岸的几率是非常高的。2020年非全日美术调剂招了13人,艺术设计招了15人,总共招收调剂生28人,这个数目在艺术类院校中占比是很大的了。我们再来看下2020年全日制的招生人数:美术学招了14人,设计学招了5人,美术招了63人,艺术设计招了7人,总共招收89人。可以看出主要还是美术类(特别是国画方向)占比较大,设计类占比要小很多。报考美术类上岸的机会相对会大点。另外以后如果有考博的打算,考艺术研究院也有一个好处,就是博士招生的专业较多。2020年美术类中美术理论、书法篆刻、中国画、油画和雕塑有招博士,设计类中设计史论、环境设计、视觉传达和媒体设计、手工艺设计都有招博士。我们知道,如果是本校考博,联系导师方面以及要了解考试的情况都有先天的优势,这是外校生通常不具备的。因此,如果在艺术研究院读完研之后,如果要考博,这个时候考本校的博士,就相对具有优势了。当然,这些都只是师兄的看法,具体选择还要结合自身具体的情况来看,仅为大家提供一个选校的参考。声明:本文原创,转载须征得作者许可,未经同意将追究责任。

气化

中央美术学院人文学院2020年硕士研究生招生复试通知

中央美术学院人文学院2020年硕士研究生招生复试通知一、 复试分数线1. 统招考生:政治、外语≥38 分,国家总分≥347 分;成绩总分≥460 分;(成绩总分计算方法:中国美术史、世界美术史、美术理论 150 分制计入,与政治、外语分数相加构成),专业课单科成绩≥90 分;2. 少数民族骨干计划考生:国家总分≥248分,政治≥32分,外语≥30分;汉语≥50分;专业课单科成绩≥90分,成绩总分≥420分(成绩总分计算方法:中国美术史、世界美术史、美术理论150分制计入,与政治、外语分数相加构成);详细名单见附件。二、复试工作安排1. 复试形式:2020 年中央美术学院人文学院研究生复试采用提交“专业研究报告”和“网络面试答辩”的方式进行。具体网络面试平台和操作流程将于 5 月上旬发布,届时请关注官网。2. 复试时间:2020 年 5 月9 日(周 六) 3. 复试准备工作:考生须于 2020 年 5 月 7 日中午 12 点前将以下材料发送至邮箱:wangyongqiang@cafa.e.cn①“专业研究报告”(格式:pdf 文件);②“2020 年人文学院复试基本信息表”(含调剂志愿书、考生诚信承诺书,打印后签字扫描成 pdf 文件)。4. 参加复试 考生 须 保持手机畅通 。三、专业研究报告要求1. 要求:专业研究报告是针对所报考专业方向来撰写。如报考人文学院“01 中国美术史(古代)”方向,须提交与该方向相关的研究报告电子稿。2. 专业研究报告的格式体例A 格式:封面信息:2020 年中央美术学院人文学院研究生复试专业研究报告报考方向及代码考生姓名及准考证号码字体:封面字仿宋体四号字内正文字仿宋体小四号字、单倍行距字数要求:不超过 2000 字B 体例:[1]选报该研究方向的目的,内容包括个人本科学习背景简述,以及选报该方向的原因。[2]该研究领域的国内外研究状况概述。[3]描述在你未来研究生学习中,准备在该研究方向中做哪方面的研究工作,你觉得自已在未来应该从哪些方面加强学习和训练,以提高研究能力。四、 面试答辩要求1. 面试前考生须做好网络准备,所在场所不得有任何其他人及考试相关材料、通讯设备等;2. 答辩时,考生全程开启摄像头,共享 PPT 文件,完成 5 分钟的报告陈述,在陈述之后回答考官提出的问题;(注:请考生严格把握 5 分钟陈述时间,不得超时)3. PPT 制作要求简洁明了,通过图像文字等资料,呈现所要陈述的报告核心内容。中央美术学院人文学院2020 年 4 月 28 日以上内容来自中央美术学院官网

六识

中央美术学院2019届研究生毕业作品展(图),水平咋样?快来看看!

2019届研究生毕业作品展——中国画学院2019届研究生毕业作品展——中国画学院花家地南街8号,一个有故事的地方,这里发生的每件值得记忆的事,都无法以严谨的数字记录或衡量,反倒是那些鲜活的形象,动人的画面代表了学术引领,深刻到我们的心中。美院的学习虽是短暂,但不是磨掉了你们的棱角而圆滑到通往社会舞台的路上。它如同一面镜子,记录了青春的身影,也映照着未来。在这里,曾有过的欢乐、沮丧、迟疑或坚持,一直伴随着你们成长,直至走出校门离开这个让人思念的地方。有一天,你们或也成为教师,或者在自己的事业上有一番成就的时候,美院会为你们而骄傲。你们的导师也会一如既往地看着你们成长的背影,自豪地为你们喝彩、鼓掌。 亲爱的同学们,继续加油啊。——中国画学院院长 刘庆和学生毕业作品(按姓名首字母排序)安超院系专业:中国画学院 - 花鸟画研究指导教师:姚舜熙晨晖鹇鸣,纸本设色,220×240cm陈若玮院系专业:中国画学院-花鸟画研究指导教师:岳黔山落英·香,纸本水墨,95 x 180 cm董鹏原院系专业:中国画学院-书法指导教师:刘彦湖行书创作,宣纸篆刻,寿山石,10×10cm方略奇院系专业:中国画学院-山水画研究指导教师:刘荣一梦烟岚鹿谷鸣何熠院系专业:中国画学院-山水画研究指导教师:姚鸣京空山明月,绢帛 矿物色 水墨,80 x 230cm吉芮佳院系专业:中国画学院-山水画研究指导教师:刘荣喵生六记,绢本水墨设色,228 x 140cm贾田雪院系专业:中国画学院-花鸟画研究指导教师:岳黔山微凉,绢本设色,98 x 200cm 李楠院系专业:中国画学院-中国画当代艺术表现与材料语言研究指导教师:胡伟望山,宣纸 矿物色,230 x 200cm林静云院系专业:中国画学院-工笔人物画研究指导教师:刘金贵少见多怪,绢本 矿物颜料 墨,200 x 118cm庞皓文院系专业:中国画学院 - 水墨人物画研究指导教师:毕建勋新生,纸本设色,150×97cm庞中华院系专业:中国画学院-书法艺术研究指导教师:徐海行书苏轼诗一首,纸本宋岫音院系专业:中国画学院-工笔人物画研究指导教师:金瑞胎,绢 亚克力,67 x 67x 142cm王珊院系专业:山水系 - 山水画研究指导教师:陈平拾光·系列之一,绢本,190×96cm韦秋紫院系专业:中国画学院 - 花鸟画研究指导教师:姚舜熙长春 系列之一,绢本 天然矿物色 天然植物色 金箔,175×97cm杨东谕院系专业:中国画学院-水墨人物画研究指导教师:李洋晨风,纸本水墨,200 x 200cm杨旭智 院系专业:中国画学院 - 写意人物画研究指导教师:李洋傣雅印象,纸本水墨,200x200cm张杰院系专业:中国画学院-水墨人物画研究指导教师:毕建勋三十而立,宣纸 水墨 综合材料,183X150cm张俊东院系专业:中国画学院-山水画研究指导教师:刘荣云携泉涌觅香音,纸本设色,248x129cm赵瑞勇院系专业:中国画学院 - 书法艺术研究指导教师:刘彦湖琴心玉唾篆书联,宣纸 墨,24.5 x 180cm x2二十四节气印章条屏,宣纸 印泥 印石,180 x49cm 周奇院系专业:中国画学院 - 花鸟画研究指导老师:于光华荷,纸本 水墨,124×248cm来源:中央美术学院 主编 | 吴琼 编辑 | 何逸凡

方将不化

「欣赏」央美研究生一条动画,惊艳了世界

每个奇迹背后 都有不为人知的付出。古画复活近些年来,日本腐宅动漫横行中国,美国漫威文化影响世界,但中国却鲜有冲出国门的国产动画。...不过这一尴尬的情况,被央美动画系研究生杨春改变了!他在工作室埋首三年,绘制10093幅工笔画,将古画复活为动画。... ...这一复活,堪比“博物馆奇妙夜”古画不仅飞出宋朝、飞出中国还飞向奥斯卡,成功通过奥斯卡最佳动画短片初选,这是中国动画短片的“第一次”。......画中的鸟儿们,活灵活现,楚楚动人。好像稍不注意,就会从画里飞出来。古画遇上动画,杨春遇上奥斯卡,这场美丽的相遇杨春都始料未及。连美国电视艺术与科学学院的影评家罗夫曼都表示:“能看到中国的动画短片参与奥斯卡角逐,我很佩服导演的勇气。”评委会的工作人员,看了两遍还不过瘾:“从没见过这样的动画片,这怎么做出来的?”短短6分43秒,就吸引全世界的目光,美国洛杉矶中心莱姆勒剧院连续公映7天,这部动画短片有个唯美的名字:《美丽的森林》现今40多岁的杨春,在北漂十几年后,回到自己的家乡盐城,不惑之年的他,却始终不肯放弃自己的梦想:中国画那么美,它该被全世界看到。可自己学的是动画专业,如何把动画和古画上的花鸟联系起来,让它们真正飞向全世界呢?从小就沉迷于中国传统文化,尤其对中国画情有独钟的杨春,每日埋头于工作室中。一遍遍盯着《芙蓉锦鸡图》、《红蓼水禽图》、《杨柳乳雀图》、《果熟来禽图》、《扇面碧桃图》等多幅宋朝经典院画,废寝忘食地研究思考。芙蓉锦鸡图轴红蓼水禽图页杨柳乳雀图最终在绘制了上万幅工笔画的基础上,他创新性地利用计算机技术,辅助形成动画效果。短片从第一帧开始就古韵悠然,风吹树叶动,鸟飞展翅高。精妙绝伦的宋代古画在这一刻生机盎然。小鸟纤细的羽毛清晰可数,水中青虾和荇藻以淡墨绿一色染成。一只水鸟抖动着羽毛,伸长脖子,从水里抓了一只小河虾,然后仰头吞下。业内人士看后惊奇地称赞:这部动画短片给奥斯卡带来了新的审美元素,展现了中国传统工笔艺术以及天人和谐的意境。但每个奇迹背后都有不为人知的付出。为了复活古画场景,杨春没少吃苦。场景中鸟儿的扭头、展翅、盘旋,每一处都要用工笔手绘,一点一点去展现。为了保持古韵,他每次还要花费大量时间,用电脑调校画面颜色。哪怕是为一片叶子调色,也要耗费好几个小时。没有一句台词,只有古乐和工笔画,《美丽的森林》已不仅仅是动画片,更是一幅全新的工笔花鸟长卷。短片的最后一幕,一支枪瞄准了鸟。枪声响过,画面洞黑,几只羽毛坠落。有种被摧残的遗憾和怅然,既是鸟的毁灭,也是画的毁灭,更是对生态和人文的双重拷问。Ted Trent电影摄制公司总裁泰德先生说:这部影片画风优美,立意清晰;表达了对地球上生命的尊重,也唤醒了人们的意识。接下来应该让更多的人看到这部影片。我很想知道是什么动力支撑导演用三年来完成影片的制作。美国电视艺术影评家Rofman先生说道:首先这部影片不全是电脑画出来的,是手工绘制。这部影片中有个镜头非常吸引我,一只水鸟抖动着它的羽毛,伸长脖子,从水里抓了一只小河虾,然后再仰头吞下。总之,我很高兴能看到代表中国的参赛作品,希望他们越走越远。短片冲击奥斯卡让人振奋, 但比这更让杨春兴奋的是:《美丽的森林》仅仅是一个开始。有关方面已开始与他联系,计划“复活”更多“深闺”的中国古画,我们将看到更多古画“活”过来。每个国家都有自己的传统文化,然而我们中华民族的传统文化 独一无二、源远流长,我们有理由对自己的文化保持自信,自信地继承并弘扬 祖先给与我们最丰厚的瑰宝。图文来源于网络。