网络剧市场调研

00:30封面新闻记者 于婷 摄影报道从《延禧攻略》到《如懿传》，从《灵魂摆渡黄泉》到《罪途1之死亡列车》，从《创造101》到《偶像练习生》，2018年，中国网络影视市场惊喜不断。网剧、网大、网综，60后到00后，每个人都能pick到自己喜爱的内容。想看看这一年的精彩内容，自己有没有错过什么？在这些作品的背后，又展现出了怎样的发展趋势？一份报告就能告诉你答案。11月28日至12月1日，“第六届中国网络视听大会”在成都举行。活动首日，中国网络视听节目服务协会常务副秘书长周结就发布了《2018年中国网络视听发展研究报告》。报告中，分别从终端设备、媒体接触行为、节目收看影响因素等方面对网络视频用户媒介接触行为和内容偏好进行了分析。据统计，2018年1月1日至10月31日，在国家广电总局备案的最新网络剧数量共有311部、网络电影2141部、网络动画片603部、网络纪录片193部、网络综艺900部。其中网络剧部分，2018年第一季度到第三季度总量为214部，全年预计280部，较2017年295部的总量，呈现出下降趋势。与此相反的是，2015年到2018年，前三季度平均单剧的前台播放次数却迅速增长，流量朝头部、腰部剧集集中。此外，网剧创作题材也日渐丰富，包括古装宫廷剧、战争剧、历史正剧都成为了用户最爱的网剧类型。对于网剧题材的偏好，男性观众与女性观众，也呈现出了明显的不同。男性用户爱看战争剧、警匪剧、武侠剧，而女性用户则更加偏爱古装宫廷剧、都市家庭剧、青春偶像剧。在网络电影的部分，2018年网络电影新片总量继续回落。近5年，网络电影上新数量分别为450部、680部、2463部、1892部、1373部。在这些网络电影中，付费比例已近八成，优酷、爱奇艺、腾讯以95.1％的播出比例显示出压倒性优势。2018年上新的网络电影以爱情、悬疑、动作、喜剧、剧情五大类为主，这些类型就占到了上新总量的82.1％。其中，根据前台播放量来看，动作类电影最受欢迎，其次是悬疑、爱情类型影片。尽管如此，2018年播放量过亿的网络电影却仅有2部，头部影片的播放量较为有限，网络电影尚未形成品牌效应与规模，但是市场的长尾效应显著。而2018年网络影视市场，最不容忽视的当属网络综艺，整体上新总量稳中有升，高品质、好口碑的精品节目不断涌现。2018年前3季度网综上新数量就达到了118部，全年预计157部。其中，播放量排名前3的腾讯《创造101》、《明日之子第二季》，爱奇艺《偶像练习生》中，2部都为真人秀类型。头部网络综艺整体以真人秀节目为主，播放量头部效应明显。此外，在相关政策的引导下，网综题材创新成果显著，《这！就是铠甲》《这！就是灌篮》等一系列专业团队竞技类真人秀网综节目的出现，以流量带动了正能量。

读创/深圳商报记者 王斗天 通讯员 施生田2020年深圳国际电视剧节目交易会12月22日至23日在深圳举行。22日的开幕大会发布了2020年度《中国电视剧（网络剧）产业调查报告》，本次交易会还围绕“电视剧（网络剧）的创新模式及市场运行新规则”等主题举办了产业发展高峰论坛。本届电视剧“深交会”以推进影视产业繁荣发展为指导思想，共同研究分析当前行业形势，为加快全面恢复电视剧（网络剧）创作生产，打造精品、促进繁荣建言献策；共同探讨如何顺应数字产业化和产业数字化的新需求，促进影视制播与网络媒体的融合发展。在22日上午的开幕式上，中国电视剧制作产业协会会长尤小刚发布了备受关注的2020年的《中国电视剧（网络剧）产业调查报告》。报告由中国电视剧制作产业协会和首都广播电视节目制作业协会共同组织实施。尤小刚从多个维度对产业报告进行了阐述，包括“持续累加的困难和‘重启升级’的机遇”、“面对后疫情时代的务实调研”、“媒体深度融合背景下的综合研讨”等，并介绍了部分重要问卷调查数据。两大协会共同组成的“产业调查报告工作组”也对当前行业值得关注的一些老问题和新情况进行了梳理，并尝试对其中部分问题进行分析、给出建议或引发思考。面对“演员薪酬近两年有明显下降，但能真正到位吗？相关结构性问题解决了吗？”的问题时，调查组认为演员薪酬的绝对数额仍在高位，相比创作生产中其他成本远未达到合理水平。调查组建议考虑按非营利性社团的形式建设国有经纪服务机构。深圳广播电影电视集团总经理刘璋飚表示，本次交易会聚焦疫情之后如何加快恢复电视剧创作和生产这一主题，探讨在5G时代下影视行业发展的新路径，通过本届“深交会”，将有效搭建更有影响的行业交流与合作平台，共同推动国内影视剧产业迈向新一轮的高质量发展。在22日下午的“产业发展高峰论坛”上，与会嘉宾本着对行业负责、从促进产业发展的角度出发，畅所欲言，探讨如何加快产业发展和在媒体深度融合发展的背景下，电视剧（网络剧）的创新模式及市场运行新规则。中国电视剧制作产业协会副会长，爱奇艺创始人、CEO龚宇特别提及，剧集创作的受众圈层越来越清晰，主要聚焦在少男少女一族，服务好核心观众以及细节的真实性等是未来创作的发展趋势。著名剧评人李星文则提出，作为互联网平台，从观众画像和目标观众来看，已经忽视了中老年观众群体，导致了影视作品一味地年轻化，甚至肤浅化。他觉得过去五年剧集行业品质剧的数量在下降。而制片公司和创作者的自选题已经不是推动创作的主要力量。审读：谭录岗

数据显示，包括网剧在内的网络视听节目服务，已成为国人特别是年轻一代获取信息、享受视听娱乐的主要渠道，居娱乐类网络业务首位。从观众到平台再到制作方，都需要经历一次深度磨合，尤其是行业内部，应该更加规范有序，用优质内容慢慢培养观众群。年轻受众“向网而生”网剧，专指为网络平台制作并在互联网平台上播放的影视剧，是一种网络与影视相结合的新兴影视文化样式。2017年我国新上线网剧206部，这些网剧的观众大多都是年轻人。互联网的渠道便捷性是年轻一代青睐网络剧的首要原因。“网络自制剧打破了传统电视台线性播放的约束，不受播放时段限制。”一位受访者表示，由于平时工作压力较大，休闲时间较少且比较零碎，网剧满足了随时随地观看的需求，比如在地铁、公交车上就可以观看完整的微电影，或者几集网络剧。过去，对于国内移动互联网市场来说，瓶颈在于移动网络建设。一位受访者说：“在那个时代，凭借10元包月的移动EDGE流量套餐，依靠腾讯某款视频软件，在缓冲几乎一上午之后，才能在午休+下午第一节课的时间内看一部电影。而今，4G网络成为引发移动端网络视频的导火索，流畅的观剧体验令人欲罢不能。”促成网剧火热的原因不仅是渠道更是内容。年轻一代从小就看着全世界最优质的剧集长大，对他们而言，剧集没有国别之分，甚至语言都不是沟通的障碍。他们更看重内容，故事的内核、人物的塑造、情感的冲突是否能吸引自己。年轻人生活压力大，他们需要找寻更多的途径释放。比如，他们喜欢追求无厘头的狂欢娱乐，喜欢和自身生活实际接近的剧情，能够在一定程度上达成心灵共鸣。记者在采访中发现，半数受访者认为，网剧的节奏和“画风”更贴合年轻人的审美。轻松的内容、丰富的题材都是网剧的优势。多屏时代的来临可以让观众根据喜好选择观看什么样的剧。在移动互联网科技飞速发展的今天，大家不再像过去一样围坐在家中客厅里观看同一部电视剧，更多的是用电视、电脑、手机等多种手段来观看自己喜爱的电视剧。面对点对点的播放方式，网剧的细化分类功能深得人心。比如，在爱奇艺播放平台上就分为爱情、恐怖、励志和喜剧多种类型，为受众提供明确的选择标准和选择便利性。“不久的将来，网剧市场规模将超越电影。”制片人、导演韩三平对网剧产业的发展表示看好。在他看来，高速传播的内容产业影响力势不可挡，原创出品、拒绝浮夸、具有朴素现实主义底色的精品剧，应当成为行业努力的方向。北京电影学院导演系教授侯克明认为，类型多样化、创作专业化、审美人文化，合理的利益分享机制以及青年人才的培养，将为网剧高峰的产生提供丰沃的土壤，区块链等技术的应用也将对未来产业竞争格局产生影响。“精品路线”成趋势近3年来，国产网剧生产数量有所下降，但类型题材得到拓宽，精品网剧的比例显著提升，减量提质效果初步显现。《2017网络原创节目发展分析报告》指出，2017年网络剧内容品质的提升正在经历由量变到质变的过程，网络剧的创作正加速向专业化、成熟化、精品化方向迈进。2017年，《白夜追凶》《无证之罪》等网剧在剧情结构、画面张力和电影质感等方面的表现令人满意，逐渐摆脱了人们对网剧粗制滥造的刻板印象。值得一提的是，近年来备受好评的精品网剧不再依赖“流量明星”，这与传统电视剧“不用大咖不敢卖”的路数大相径庭。从观众角度看，过去很多价值扭曲、娱乐至上、内容低俗、格调低下的网剧已经让人大倒胃口，在行业竞争越来越激烈的情况下，观众的选择性也越来越多，只有引人入胜的故事、大片质感的画面与视听效果的完美结合，才能赢得观众的点击量。此外，创作同质化现象依然是当下网剧的顽疾。涉案、灵异、玄幻等题材泛滥且缺乏新意，编剧很难找到现实题材创作的灵感，这一方面无法满足广大受众对现实题材剧目的观看需求，另一方面也限制了网剧的发展空间，使其进入瓶颈。值得欣慰的是，大量电影制作团队已经开始从大银幕转战小荧屏。据统计，2017年网络剧的剧本有七成来源于原创剧本，另有两成来自小说改编。在经历了借助网络小说人气红利获得关注的阶段之后，网络剧作为一个独立而有影响的作品类型，正在吸引越来越多的编剧为网络剧单独创作剧本。爱奇艺副总裁、自制剧开发中心总经理戴莹说，有社会责任的平台方应视“精品化”为生存法则，在工业化流程管理、创新、创造潮流方面有所坚持。北京市新闻出版广电局网络视听节目管理处副处长夏斐表示，应该加强原创内容的生产，摆脱过去依赖于热门IP的囤积和改编，注重引领和培养新生受众的审美。中国文艺评论家协会副主席尹鸿认为，互联网视频传播平台从初期的“爆发”式发展转变为“内涵”式发展将是一种趋势。“大浪淘沙之后，网络剧必然会在社会各种力量的推动下，也包括在不断完善的相应法规制约之下，成为中国文化内容产业的重要组成部分。”优质内容应付费互联网的普及让人们接触到很多免费资源，娱乐产品也不例外。从前能免费观看的电视剧，如今需要付费点播，这至少在短时间内无法让所有人接受。在很多论坛上搜索热播的网剧，会发现一个有意思的现象，不少网友不交流剧集本身，而是交流“哪里可以获得免费资源”。毋庸置疑，丰富的网络渠道让优秀作品毫无“隐私”，一旦某部网剧获得足够量的粉丝，达到一定的热度，微博、网盘上便会成为“视频代理”的天下。用户只要去搜索便能免费或者是支付少于视频网站会员费的费用就能获得这些网剧资源。如此一来，纵使视频网站辛辛苦苦打造的内容优势，也会被“盗版”削弱。一位行业资深人士举例说，迅雷应该是国内最先尝试付费内容观看的企业。它一直保持盈利，实际上是将迅雷看看会员和迅雷下载特权会员两种服务绑定到了一起。此后，迅雷清除盗版行动造成的会员流失、付费率大幅降低就是最好的例子。付费观看模式在国内到底遇到了什么问题？观众最有发言权。半数受访者认为，自己还没有养成为内容付费的习惯。过去，无论是软件、视频、音乐还是出版物，由于国内用户的版权意识薄弱、行业不够规范等原因，导致盗版现象伤害到了整个文化产业。可喜的是，这种现状已经有所改观，随着年轻观众的崛起，为精品付费、为知识付费的理念已经被更多人接受。目前，受众比较能接受的方式是网站会员，通过购买视频网站的会员权利，受众可以享受到区别于普通用户的服务。其中，最普遍的服务，便是过滤广告、提供更高清的画质和提前观看新剧集。专家认为，收费意味着你必须提供高品质内容，这是长期培养用户习惯和观念的过程。在优质内容拉动下，网民会接受付费模式。此外，行业规范的建立也至关重要。在网络视频行业乃至整个互联网环境中，知识产权方面的规范将推动平台有动力高价购买优秀电视剧版权，促进电视剧进入精品更精的时代。相信到那时，观众会心甘情愿为优质内容买单。

#小说改编成功的影视剧#摘要：政策对影视行业的规范日益细致、严格，促成行业良性改革与发展；影视投资长期遇冷，疫情后，再融资政策松动。上线剧集中，IP改编剧逐年递增，2019年热度TOP10中八成为IP剧；同时网络文学繁荣发展，成为IP改编剧的重要来源，且比率日益增长。题材方面，2019年古装题材与奇幻题材占比，较往年大幅缩水，剧情、爱情和悬疑占比，较往年增幅明显。IP剧精品化制作是未来趋势，流量爆款向内容爆款方向转变明显，加强破圈层营销与拓宽IP价值产业链。疫情加速库存清理，或将助推马太效应，加速中小企业出清和行业格局调整。01行业发展环境02IP改编剧市场情况03IP改编剧发展趋势『 报 告 说 明 』《2020年IP改编剧情况及展望》是瀚叶数据2020年度发布的IP改编剧集研究报告。本报告结合当下影视行业发展环境，从IP改编剧市场情况和发展趋势两个方面，结合各方数据进行了行业分析和趋势预测。在此基础上，希望能帮助大家更深入地了解2020年IP改编剧情况及未来发展趋势，为决策作出战略参考。撰写：瀚叶大数据研究院分析师Ciel、葛丽丽—END—*文章观点仅代表作者立场*本文图片均来自网络，版权归原作者所有，不做商用。如有侵权，请联系我们，予以删除。

电视剧及网络剧制作项目情况概要 项目名称：电视剧网络剧制作及户外媒介项目；项目实施主体：华录百纳；项目总投资（万元）：46570.00。项目实施的必要性分析 （1）响应国家政策号召，进一步落实公司战略目标的需要 近年来，国家的宏观性支持政策为影视行业实现快速发展提供了良好的顶层设计基础，为影视行业营造了一个较为宽松和有利的发展环境。电视剧及网络剧作为影视产业的核心内容，是中国新兴经济的重要组成部分，成为数字经济的重要支柱之一。2016年，国务院发布了《“十三五”国家战略性新兴产业发展规划》，将数字创意产业首次纳入国家战略性新兴产业发展规划，精品数字创意及内容制作已逐渐成为国家发展的关键软实力。2017年4月，文化部发布了《文化部“十三五”时期文化产业发展规划》，将“到2020年文化产业要成为国民经济支柱性产业”列为目标。根据该目标，文化产业未来的增加值至少应该达到5万亿元，年均名义增长率至少要保持在13%以上，这意味着作为文化产业重要组成部分的影视产业在“十三五”期间将在总体上保持高速增长。通过多年的发展，华录百纳积累了丰富的影视剧制作行业经验，已在电视剧及网络剧的投资、制作、发行领域形成完整的产业链生态。为了响应国家政策，顺应互联网时代影视行业新变化，紧抓市场新机遇，巩固和提升公司在影视剧行业内的市场地位，公司拟通过非公开发行股票募集资金，投入到电视剧及网络剧制作项目中。项目实施，旨在切实提高精品内容的产量和质量，是公司响应国家政策，进一步做大做强主营业务，进一步践行“时代影像，影响时代”的企业使命，弘扬主流价值观的重要战略举措。（2）打造精品内容，进一步提升公司核心竞争力的需要 近年来，影视剧播出端出现各大卫视、地面频道和互联网视频平台群雄竞逐的局面。各类播出平台竞相购买优质电视剧资源，导致头部剧的交易价格快速上涨。打造精品内容，推出符合广大观影消费者需求、符合公司战略定位的精品电视剧、网络剧，将有效提升公司的品牌影响力。此外，资金实力是决定影视制作企业市场竞争力的关键因素之一。由于影视剧投资制作项目存在前期投入较大、不确定影响因素较多、回款周期较长等特点，导致资金储备不足的影视公司无力承担投资规模较大的头部精品剧制作，或在产销规模大幅增长的情况下，企业经营利润无法在短时间内及时回流补充资金。因此，精品影视剧作品的高门槛导致了影视剧行业目前呈现头部集中的现象，资金雄厚、人才充足的影视公司能够在优质影视作品竞争中脱颖而出。华录百纳本次非公开发行募集资金拟用于拍摄影视剧将有助于提升公司的盈利能力与行业口碑，进一步提升公司的市场竞争力。（3）聚焦公司主业，进一步稳固公司在影视行业市场地位国民经济快速发展，大众文化消费需求进一步提升受观众审美品位不断转变、受众群体多样化等因素影响，市场对影视作品的剧本情节、服化道、演员演技、后期制作等提出了更高要求，“内容为王”的市场趋势导致影视传媒行业对头部精品剧的需求愈发旺盛。但是，国内影视行业仍然呈现“小而散”的竞争格局，造成影视剧市场整体上供大于求，但精品剧却呈现供不应求的局面。上述因素促使广大影视公司对优质剧本、主创团队、演员阵容、制作特效等方面进行全方位优化。此外，随着互联网视频平台和数字技术的快速发展和新媒体影响力不断提升，“台网互动”、“台网联播”等诸多创新播出方式使得优质头部影视作品供不应求，平台竞争也将影视行业逐步从追求新增流量的发展阶段，步入强化消费者粘性的新阶段，对制片方的制片能力、产品品质提出更高要求，精品影视作品内容价值不断凸显。本次募投项目的实施有助于公司聚焦主业，挖掘优质影视资源储备，顺应行业发展导向，打造出符合时代需求、符合市场需求的精品头部剧作，巩固行业地位，保持市场竞争力。项目实施的可行性分析 （1）互联网平台的迅猛发展以及居民的观影需求驱动精品内容长效发展 近年来，互联网平台的迅猛发展催生了文化生产、传播、消费方式的深刻变革。由于信息具有多元化、个性化、便捷、时效性强、覆盖范围广等因素，居民对互联网平台和智能终端的依赖日益加强，加上网民数量的日益增加，居民的观影需求将驱动精品内容的长效发展。根据中国网络视听节目服务协会于2019年5月发布的《2019中国网络视听发展研究报告》，2018年在线视频市场规模达到1,871.30亿元，2014-2018年年均复合增长率达到58.29%。在网民规模持续增长、宽带布局深入渗透的同时，互联网商业模式不断创新，线上线下服务融合以及公共服务线上化步伐加快，消费渠道扩大，为影视产业的变革发展带来外生需求。互联网平台基于其多元化、多渠道、双向互动的特征，拓宽了影视剧的覆盖人群，提升了影视剧的观看体验，实现了跨越时间、空间的观剧需求。以网络视频为主的互联网平台市场快速发展扩大了影视剧市场的整体需求空间，为项目提供市场需求保障。（2）公司具备丰富的电视剧及网络剧创作发行经验 影视剧制作发行业务是公司成立以来的核心业务，公司具备丰富的影视剧创作发行经验。通过有自身特色的“全面规划+全程控制”业务模式，公司已经出品了一系列的精品剧，实现了经济效益和社会效益的双丰收，奠定了业内领先地位，拥有强大的资源整合和项目操作能力。2019年度，公司联合出品电视剧《东宫》在优酷网独播，热度占全网络剧排行榜前列，《读心》在优酷网独播，《不负时光》在爱奇艺及腾讯网同步播出，《乔安你好》在浙江卫视、江苏卫视首播，并在芒果TV同步播出。电视剧《暗恋橘生淮南》《亲爱的你在哪里》等项目取得发行许可证，《黑色灯塔》《光辉的旗帜》《我们的西南联大》等项目顺利杀青进入送审阶段或后期制作阶段。公司自成立以来一贯坚持精品内容策略，目前已储备大量优秀影视剧项目，预计待本次募集资金到位投入拍摄后，能为公司带来丰厚回报。同时，公司具有的独立开发、投资、制作、销售影视项目的运营机制，平衡了影视作品的思想性、艺术性、娱乐性等多重特性。为了保证本次项目拟拍摄剧目的有效实施和严格执行，公司根据自身业务流程的特点和行业经验，已形成一套行之有效的质量管理和控制体系，并不断优化和完善，为项目实施提供有力保障。（3）公司拥有丰富的人才储备、较强的影视剧发行能力以及优质的客户资源 公司的管理团队年富力强、经验丰富、锐意进取，具备丰富的影视剧制片管理经验和影视企业管理经验。公司自成立以来就高度重视人才队伍的建设工作，坚持内部人才建设、培养以及外部人才合作并重的人才发展战略。公司已与多名业内知名制片人、编剧、艺人等以合资公司等模式搭建合作雏形，为后续进一步人才储备拓展夯实基础。公司拥有较强的发行能力，发行渠道涵盖电视台、影视剧发行企业、音像制品出版企业和网络视频服务企业等新媒体。此外，公司拥有优质的客户资源。在长期的业务发展过程中，公司与湖南卫视、江苏卫视、浙江卫视、北京卫视等强势媒体缔结了深厚的战略合作关系。平台方面，公司在与爱奇艺、优酷、腾讯等新媒体网络平台保持稳定合作的同时，新拓展了与字节跳动、芒果TV等新兴互联网平台的业务合作，积极挖掘优质渠道资源。项目实施的必要性分析 （1）扩大品牌内容营销规模，进一步增强媒介资源储备 媒介代理与内容营销是华录百纳的传统业务，亦是全资子公司北京百纳京华文化传媒有限公司的主营业务，是公司的主要利润来源之一。本次项目内容主要为户外媒介资源的采购，项目实施旨在实进一步扩大公司品牌内容整合营销业务规模。在媒体资源层级分化、市场资源向少数强势媒体不断集中的背景下，有助于公司获得更强大的资源储备，从而巩固公司在行业内的领先地位。户外媒介资源采购可以有效缓解公司相关业务的资金瓶颈，进一步扩大营业规模与市场占有率，提升该业务的规模效益与盈利能力。此外，项目建设对公司品牌提升、成本控制、客户拉动方面的积极影响主要表现为：①品牌提升：知名地标建筑物具有的商业影响力、IP价值较高，与之开展良好的战略合作，可以进一步提升公司在品牌及内容营销领域的品牌知名度；②成本控制：户外媒介资源采购是提高公司媒介资源储备的有效方式，营销投放规模越大，媒介资源采购议价能力就会越强，有助于降低成本，获取更大的市场份额与较高的媒介运营与内容营销业务利润；③原有客户关系巩固及新客户开发：项目实施能够有效提高公司品牌内容整合营销业务的市场竞争力，拓展更多客户资源，为客户提供更多品类的服务，从而形成一揽子整合营销解决方案，抢先占据市场有利位置。在户外媒介地位日趋重要的情况下，媒介代理与内容营销业务与公司影视等业务形成更多资源的协同，使公司在巩固影视传媒行业地位的同时，能够更完善地为客户提供系统品牌营销解决方案，在未来的市场竞争中保持长期而稳定的资源储备优势。（2）有助于实现公司战略目标 媒介代理与内容营销是公司积累丰富广告客户资源、实现业务协同发展、形成“内容、媒体和客户”三方互动的业务格局的基础和纽带。公司规划建设户外媒介资源采购，旨在通过产业链的整合协同，驱动公司业务多元化拓展商业空间，形成影视、内容营销及相关服务齐头并进格局，提升公司核心竞争优势，打造行业标杆。本次非公开发行，公司拟采购优质的户外媒介资源，有利于深度挖掘流量价值并有效提高客户品牌曝光度。项目实施还将结合新媒体的多元优势进行二次组合传播，进而实现商业广告价值，有效满足广告主的营销需求。户外媒介资源采购能够有效拓宽公司广告客户基础，通过有效整合公司内部的资源，充分发挥公司擅长的内容制作能力，进一步提升客户粘性，形成完整影视传媒生态产业链闭环，从而契合公司整体业务发展的需要，助力公司长远战略规划的实现。（3）进一步提升公司的营业收入与盈利能力 通过户外媒介资源的采购，公司将进一步拓宽企业营业收入渠道，有助于增强公司影视、营销等业务板块的经营能力，提高公司传媒娱乐全产业链的运营能力。与核心资源类户外媒体战略合作有助于进一步提升公司的品牌影响力及整体盈利能力，为公司巩固行业领先地位奠定基础，为公司进一步发展提供可靠的保障。

2020年第二季度，剧集市场整体表现乏力，内容拉力不足，全网剧集正片有效播放量同比降低25%，为991亿。自制剧成为视频平台”弯道超车“的重要利器，二季度视频平台上新剧集108部，其中网络剧占比近75%。爱奇艺独播网络剧《隐秘的角落》以75.6播映指数夺得榜首，领跑Q2剧集市场。网播榜单中，近半数剧集为平台自制网剧，自制剧的价值被市场看好。值得注意得是，二季度开始，爱奇艺、优酷、腾讯视频、芒果TV各家平台纷纷进行剧场化升级，内容类型各有侧重，持续输出高质量作品。在剧集营销方面，品牌相继探索长视频营销创新玩法，借助互动广告、创意中插等新广告形式，不断挖掘IP内容价值，“当代”题材剧集最受品牌青睐。TopMarketing研究院通过整合第三方行业数据，结合多年行业经验，特发布《2020年Q2视频平台剧集观察报告》，此报告为TOP季度报告第二弹——剧集篇，聚焦2020年第二季度视频平台剧集市场，关注市场动态，洞察行业趋势，旨在为行业营销决策提供些微借鉴。以下为完整报告，敬请阅读

关注电视行业，分享精彩剧评！作者| 爽子近日， 2018年已完结周播剧收视top10排行榜新鲜出炉，位列2018周播剧收视率前三甲分别是：《流星花园》《扶摇》《凤囚凰》。且值得一提的是，在10部剧集中，湖南卫视独占6部，浙江卫视播放3部，另外1部为东方卫视所播。“周播剧”一词起源于欧美国家，一般指“一边拍摄一边播出的剧集”。当然，“周播剧”这个概念并不仅仅是针对播出周期下的定义，而是从拍摄、制作、宣传到播出周期，一系列的流程都跟日播剧完全不同的模式。“边拍边播”是“周播剧”的关键性特征所在，而国产“周播剧”目前只是在“播出周期”方面做到了“周播”形式，与传统周播剧概念显然还存在着明显的差异。就目前中国特色的周播剧场的发展形势而言，显然国产周播剧场仍在探索之中。周播剧试水第四年：剧场停播、剧集数量减少、收视率不佳自2015年在湖南卫视钻石独播剧场首播的《花千骨》，创下CSM全国网最高收视3.83、收视份额24.73%，及CSM50城市网收视率3.109、收视份额15.70%，大结局之夜亦是勇夺双网收视夺冠，且最终以CSM50城市网平均收视2.213，全国网平均收视率2.75打破中国周播剧收视纪录后，湖南卫视花费5年时间等待的周播剧场的春天正式宣布来临。与此同时，通过《花千骨》不仅湖南卫视尝到了周播剧场的甜头，周播剧的市场前景也慢慢被各大卫视所看好，上海东方卫视首先跟进，江苏卫视、北京卫视于2016年暑期档追上势头，2016年12月，安徽卫视，浙江卫视也宣布了投身其中。至此，6家国内主要电视平台均完成了周播剧场的铺设。不过，随着时间的推移，有别于周播剧场最初的红火势头，国产周播剧的发展却并不如想象中的顺畅。比起往年各大卫视在周播剧场上的激烈竞争态势，2018年的周播剧场寂静了不少。不仅北京卫视周播剧场和东方卫视“心动80分周播剧场”在年初联播完《琅琊榜之风起长林》后暂缓播出，直到五月底、六月底，东方卫视和北京卫视分别以《家有儿女初长成》《情满四合院》再次开启，2017年被湖南卫视合并的青春进行时的钻石独播剧场剧场于2018年1月复播后又于4月停播。不仅在剧场停播方面，2018周播剧场的新剧的上架率也正在减缓。在无新剧补充库存的情况下，二次播出的《亲爱的翻译官》、《情满四合院》先后登陆安徽卫视，两年前的人气网剧《最好的我们》也于今年4月亮相浙江卫视。与此同时，2018年周播剧总量还首次呈现了递减趋势，从2015年的13部，到2016年的18部，再到2017年的35部，2018年下降到了32部，湖南卫视、东方卫视、北京卫视分别呈现了2部、1部、2部的递减。而在收视率方面，就各大卫视目前正在热播的周播剧收视率而言，拿目前2018年周播剧冠军《流星花园》的收视率0.838举例，与2017年周播剧冠军《楚乔传》的1.74相比，差了一倍之多。不仅如此，距离2016年收视冠军《旋风少女2》1.07，《花千骨》2.18的收视也存在着明显的差异。IP改编剧热情退散“连累”周播剧，周播剧更适合假期档谈及周播剧的由盛转衰，讨论周播剧的特点总是一个绕不开的问题。总的来看，今年各大卫视共播出周播剧29部中，包含当代剧12部、年代剧5部、古装剧12部，而其中，IP剧多达20部。显然，几大卫视对周播剧选片定位都比较相似，而伴随着IP改编剧市场的疲软，周播剧中的IP改编剧也受到了相应的“牵连”。观众对于《斗破苍穹》《天坑鹰猎》《扶摇》为主的明显男频女频向的观剧剧集热情衰退。不仅如此，在这29部剧集中，都市情感、古装玄幻等元素和题材的雷同也使得观众引发了审美疲劳。以湖南卫视为例，在目前播出的6部周播剧中，5部均是都市情感题材。对此，中国广播电影电视社会组织联合会副会长李京盛曾表示，“虽然古装爱情题材的网剧在所有类型的剧集中取得了较好的成绩，但如果所有的网剧都把所有精力投入到这个题材当中时，就会陷入一个问题——该题材会做的越来越窄，路太挤，大家都走不通了。”除此之外，据酷云数据显示，在观众年龄上，年轻用户为周播剧的主要用户，这与传统的电视剧观众呈现了较大差异，显然想要推进周播剧普及还需要一个接受和习惯的过程。年轻观众作为周播剧的主要受众群体，显然已经成为了各家卫视的资源抢夺对象。且从剧目类型、内容以及编排时间上来看，周播剧也明显直指学生观众和年轻人群体观剧需求。不过，从收视呈现的“季节性”特质出发，国产周播剧目前也存在着“牛市”和“熊市”，爆发期基本集中在假期档的特点，使其缺乏稳定性、持续性。周播剧更需热点话题和剧情悬念营造，未来周播剧市场发展仍有空间从根本来看，国产“周播剧”其实并未get到周播剧“边拍边播”的精髓，而是仅在播出周期方面实现了“周播”，这无疑对周播剧在国内的落地运行是一种损害。甚至不少观众表示“好好的剧情，过了一个星期都忘得差不多了！”而随着观众对剧情不连贯，周播剧播放战线的拉长，原本新鲜的周播模式也让相当一部分数量观众选择弃剧，同时“怎么还在播？”“居然还没大结局？”的声音同样不绝于耳。对此，中国传媒大学传播心理研究所副教授陈锐曾分析，“周播剧需要从立项之初就考虑剧集定位，从剧情设置、话题营销等方面找到更为合适的发展模式。”他强调，周播剧在两集之间的预告期、发酵期应该合理利用空档，并利用网络后台的行为数据分析热播节点以配合电视营销宣传，形成台网的互动营销。显然，如果想要保持观众的热情，各卫视在周播剧播出后一周时间内对于热点话题和剧情悬念猜想的制造和发酵十分关键。虽然与日播剧相比，周播剧集无论是时间节奏的接受还是收视习惯均在培养之中，相比之下略显“鸡肋”。那么周播剧还有没有继续的可能和价值？ 对此，中国广播电影电视社会组织联合会副会长李京盛给出了肯定答案，“周播模式在中国值得大力提倡”。 不过很明显，周播剧需要更精彩的故事才能吸引观众继续追剧。李京盛认为要提升周播剧的质量，需要提高对内容方面的把握。“收视率越高、网络流量越大，传播力、影响力越大的剧集，也就被赋予更大的社会责任。只有真正富有文化含量与社会责任的影视剧才能走的长久。”虽然，目前周播剧市场略显冷清，刨除本身原因，国产周播剧不如意背后显然也与目前正在处于寒冬的影视市场有关。据资料显示，各大卫视开播首轮新剧2015上半年超过110部，2016上半年跌破100部，2017上半年不足80部，2018上半年俨然少于70部。因此，目前断定周播剧的颓势还言之尚早，周播剧在题材和播出时段上显然也拥有着更大运作空间。面向年轻观众的模式性质，不仅可以改善各卫视观众构成，其持续的播放周期，更利于广告商的品牌影响力的增强。对比周播剧模式发达的欧美国家，周播剧是一种集观众、广告商以及影视创作与一体的完整产业链，而就目前目前我国周播剧的发展阶段来看，仍属于一个试水过程，距离专业化的“边拍边播”模式相差甚远，各家电视台在周播剧的排兵布阵方面也偏好挑选IP改编剧或者粉丝群众多的剧集上线，且经济效益空间上更仍需进一步发掘。不过，作为一种舶来品，国产周播剧模式的应用无疑是传统的卫视排播模式的一种突破。借鉴于欧美对于剧集品质的严格把控和要求、剧集话题度的发酵和营销，以及对于观众观剧需求的捕捉，基于曾经的成功案例，周播剧场显然是符合国内影视行业市场发展趋势的，只是，成熟还需一个过程。行业观察|趋势分析|精彩剧评关注电视行业，分享精彩剧评记得这是一个有温度的公众号

中国电视剧制作产业协会会长尤小刚解读2020年度“中国电视剧（网络剧）产业调查报告”　钟志　摄中新网深圳12月22日电(记者 郑小红)2020中国(深圳)国际电视剧节目交易会22日在深圳开幕。中国电视剧制作产业协会会长尤小刚在解读2020年度“中国电视剧(网络剧)产业调查报告”时说，2020年全国电视剧产量在去年历史性低谷的基础上继续大幅下跌，但这无需过度忧虑，甚至在一定程度上，“减量”恰恰是“提质”的推动因素。报告显示，今年1至11月份电视剧备案630部，较2019年的811部减少181部(降幅22%)，前三季度电视剧获准发行许可119部，较上年同期减少42部(降幅26%)。对于后续走势，根据问卷调查，323位受访者中有133位(占比41.2%)较为乐观，预期“寒冬”将很快过去，行业发展正迎来新一轮繁盛期；另有167位受访者(占比51.7%)的观点相对谨慎，认为受制于众多综合问题的深层影响，行业在短期内很难“破局”。这种对未来市场走势预期的明显分化，反映了我们当前所处阶段的“拐点”属性。报告还提出了市场上的收视评价体系仍然混乱；演员薪酬近两年有明显下降，但相关结构性问题是否真正解决；制播分离是否还是值得倡导的产业方向等深层次问题。报告显示，目前带有“高杠杆”属性的抽样调查数据并不会因为“大数据”的来临而主动退位，问题的真正解决需要来自顶层设计的强大决心和雷霆行动。2020中国(深圳)国际电视剧节目交易会22日在深圳开幕 钟志 摄对于演员薪酬问题，产业报告调查组认为，近两年来，“天价”片酬的扭曲现象得到了明显抑制，但演员薪酬的绝对数额仍在高位，相比创作生产中其他成本远未达到合理水平。与此相关，当前中国电视剧创作重演员、轻编剧、轻导演、轻制作的问题依然十分严重，特别是一些经纪公司过度关注公司经济利益以及与之紧密相关的旗下演员的人设形象和“身价”炒作需要，动辄用拒演、怠工等恶劣行为胁迫制片人和导演就范，很多情况下演员自身被裹挟甚至被胁迫，严重干扰正常创作。对于相关问题的解决，2016年度“产业调查报告”曾提出的措施思路之一是“适当推动国有经纪公司建设”。经过近三年来的持续调研思考，调查组认为在这个思路方向上可以考虑更大力度的具体措施，比如按非营利性社团的形式建设国有经纪服务机构，把所有不具有文艺院团单位编制的演员全部纳入，既保障演员个人的社保福利、劳动保护、职业培训、职称评定等基本权益，又承担从业资格、签约审查、业务督查等行业规范管理的责任。对于制播分离问题，报告认为，多年来的实践证明，在大方向上坚持执行制播分离式的专业化社会分工是符合产业运行规律的。面对市场上的相关诱惑与压力，希望平台方多一些克制，制作方多一些勇气，共同优化产业生态，共同努力推动2035文化强国战略目标在电视剧行业的有效实现。2020年度“产业调查报告”由中国电视剧产业协会和首都广播电视节目制作业协会共同组织实施。(完)

2020年春节假期的延长、节后用户"宅居"生活的持续，激活了在线娱乐经济，在线视频、短视频、游戏、社交等娱乐消费快速上涨。根据公开数据显示，2020年春节期间在线视频平台日均活跃用户规模同比上升7%，春节后流量红利长尾效应延续，以腾讯视频为代表的在线视频APP日均活跃用户数、人均单日使用次数居高不下。在"宅家"经济的娱乐刚需下，视频平台上线多量内容，内容上新数量整体上扬，影、剧、综、动漫、纪录片五大类内容全线出击，以优质内容争夺用户注意力。此次，艺恩发布《2020年Q1在线视频内容市场研究报告》，从在线视频宏观市场分析、影/剧/综/动漫/纪录片分内容市场盘点以及行业发展趋势展望，三个维度洞察Q1在线视频内容市场的变化，站在流量红利的新风口、再探视频平台内容新格局。Part.1 宏观市场概述产业整体 | "云娱乐"催生"宅家经济"，视频平台迎来消费新增长"云娱乐"需求增长刺激用户活跃度提升，在线视频消费多维增长。在线视频平台中，腾讯视频用户活跃持续领先。内容整体 | 视频平台五大类内容全面开花，各视频平台争夺头部内容内容上新数量整体上扬，电影消化存量、综艺减量明显。优质内容吸睛，腾讯视频以6成头部内容覆盖率领跑TOP20剧综榜。Part.2剧/综/动漫/纪录片市场盘点2-1剧集篇剧集 | 剧集上线总量下降5%，腾讯视频头部剧覆盖率第一台播剧上新减少9部，剧集总量同比下滑5%。2020年上新剧集中，播映指数TOP10剧中腾讯视频占据6席，前五全覆盖，引领头部市场。剧集 | 平台独播内容布局加强，《安家》领衔独播榜独播剧数量占比提升14个百分点，各平台力求内容差异化。腾讯视频独播剧《安家》用户热度与观看度双榜居首，现实主义题材受追捧。剧集 | 大IP网络剧备受欢迎，《三生三世枕上书》综合表现最佳网络剧占比超7成、上新数量同比提升10个百分点，成为用户"宅"娱乐的重要内容源。视频平台是承载IP剧的主阵地。用户热度TOP10网络剧中、IP改编剧占7席，其中腾讯视频独播剧《三生三世枕上书》播映指数最高。2-2综艺篇综艺 | 版权综艺支撑大局，腾讯视频季播综艺质、量双优新年节庆、晚会激增，电视综艺上新数量远超网络综艺。45部季播综艺中腾讯视频20部占比超4成，TOP10节目中覆盖7部，季播综艺的质与量，腾讯视频双双领先。综艺 | 季播版权综艺占比不足3成，《歌手》领跑"综N代"热度榜常规综艺和晚会鼎力，季播综艺退居二线、共计上新22部，其中腾讯视频覆盖率过半、领跑。"综N代"与原创节目各占一半，腾讯视频引领"综N代"市场。综艺 | 平台持续发力网综，春节期间多平台网综竞相播映Q1腾讯视频播出12部网综、占比超4成，领跑网综市场。春节多网综同台竞技， TOP10网综中，腾讯视频独占5部、质量占优，其中《吐槽大会4》播映指数最佳。2-3动漫篇动漫 | 国漫主控市场大局，头部内容覆盖四种类型、集中度高根据2020年新上线国漫分级，少儿动画上线数量是国漫的1/3，国漫占据市场主导地位。头部国漫覆盖奇幻、冒险、搞笑、恋爱四种类型，集中度高。2月29日《斗罗大陆》单专辑单日播放量8000万破纪录。2-4纪录片篇纪录片 | 美食飘香、现实纪录类高观看，《沸腾吧火锅》成新爆款截至3月10日，2020年视频平台共上线42部纪录片，优爱腾纪录片覆盖率均超3成。头部纪录片腾讯视频覆盖最多，《沸腾吧火锅》观看度夺冠。另外，与疫情相关的现实向纪录片有5部，真实"战疫"记录引发全民高关注。总结与洞察市场总结产业："宅家"娱乐需求增长激发在线娱乐用户活性提升，短期内在线视频行业涌入大批流量。平台：内容优劣决定流量红利消化度，腾讯视频多部优质剧综领跑头部市场，平台用户活跃度、用户粘性及付费用户增量显著。内容：在线视频内容整体增多。用户"宅家"需求下，视频平台娱乐内容上新数量上扬，在线电影数量激增、综艺大幅减量，剧集、动漫影响相对较小。剧集：剧集上新数量略减，网络剧主导剧集市场，腾讯视频独播剧《安家》与《三生三世枕上书》分别占领台播榜和网播榜热度之冠，头部台、网剧双双领先。综艺：受节庆晚会影响，版权综艺数量环比骤增、支撑大局，1-3月季播综艺中腾讯视频以44%占比最高。视频平台持续发力网综领域，春节期间《吐槽大会4》最受用户欢迎。动漫：少儿动画与国漫上线总量同比减少，《斗罗大陆》等优质国漫主导动漫市场，奇幻、冒险、搞笑、恋爱是国漫市场四大热点类型。纪录片：用户宅居生活下，美食类《沸腾吧火锅》观看度最高，头部纪录片中疫情相关现实向纪录片数量最多。未来趋势洞察◆"亿级"会员时代，视频用户流量红利还待进一步释放，但此次受疫情影响用户激增并非常态，未来视频付费用户将进入缓慢增长期；◆在流量红利的刺激下，精品内容是拉新用户的重要利器，视频平台如何布局优质内容成为致胜关键，根据已获悉Q2剧综预排内容，多部S+超级内容或将在Q2提前释放；◆平台用户圈层、细分趋势下，纪录片、动漫、电影等青年内容关注度上升，垂直内容将成视频平台下一步内容布局的重要领域。