书法类在职研究生

近些年，许多报考在职研究生的人，都希望详细了解一下该教育的具体考试科目，以便提前做好相应的备考规划。因此，有不少报考人员纷纷提出疑问，艺术学在职研究生考试科目是什么呢？据调查，报读该专业在职研究生的人，通常需要参加同等学力五月学位考试和专业硕士一月联考，两项考试的科目均不相同，详情如下：五月学位考试科目是什么目前，该专业同等学力学位考试主要包括两门科目，分别是外国语和专业综合。外国语科目主要考外语基础词汇和听力，考生可以从英语、日语、俄语、法语、德语五大语种中任选其一参加考试，专业综合科目侧重于考查大家的专业能力，其试题内容与考生报读的专业课程有关。一月联考科目是什么至于艺术学在职研究生一月联考科目主要包括外国语、数学、政治、专业综合四门，每科的试题均由国家统一命题，而命题依据是所有考生的总体学识水准。另外，此次考试还没有固定的通过分数线，而且参考者们只有一次考试机会，所以一月联考难度较大，大家一定要提前做好充分的备考工作，以便提高考试通过率。经过上文介绍，相信大家对该专业在职研究生的具体考试科目已有所了解，众位考生可参考上述内容做好相应的备考规划，预祝大家顺利通过考试。

现在，很多同学已经开始准备2020在职研究生，但是不知道自己能否满足报考条件。下面，小编先来为同学们整理一下2020艺术学在职研究生报考条件。2020艺术学在职研究生招生方式为同等学力申硕、非全日制研究生。招生方式不同，报考条件不同。　艺术学在职研究生同等学力申硕报考条件同等学力申硕是免试入学，后期参加申硕考试，获得学位证书。同等学力申硕有研修班和申硕考试两次报名。研修班报名条件：满足大专学历即可参加课程学习；申硕考试报名条件：满足本科有学士学位及以上学历。同学们通过同等学力申硕方式报考中国人民大学、中国社科院、中国传媒大学等等。同学们可以点击下方小程序查看招生简章！　艺术学在职研究生非全日制研究生报考条件非全日制研究生是考试入学，后期获得学历学位双证。大专学历及应届生可以报考。以上就是小编为同学们整理的2020艺术学在职研究生报考条件的相关内容。同学们可以点击下方链接查看更多文章！中国政法大学在职研究生有哪些方式？报考难度如何？湖南大学教育学在职研究生招生简章

清华大学美术学院艺术硕士艺术管理方向以清华美院为基地，整合校内各个院系资源，重点培养学生艺术与管理的综合能力，为营利性、非营利性艺术机构及艺术行政管理部门培养领袖型人才。专业背景随着中国艺术的艺术市场更加规范，艺术品市场逐步发展，我国艺术行业越来越需要艺术管理人才。这是一个极好的现象，说明我国的艺术市场朝着更加完善的方向发展。清美设置非全日制的艺术管理方向也说明了对于艺术管理类人才的需求程度。清美为这个专业专门出了简章。*图片来源网络，侵删培养方向艺术行政管理——主要包括文化政策制定与研究、公益性艺术机构管理等，主要应用部门为包括美术馆、艺术基金会、政府管理部门等在内的非营利性艺术机构。艺术商业管理——主要包括营利性艺术机构，如画廊、拍卖公司、艺术基金、艺术经纪、艺术投资、艺术媒体等行业的运作和管理。拟招收定向培养考生10人左右，基本培养年限2-3年，最长不超过5年。全学程学费9.8万元。初试考试科目：思想政治理论、外国语（英语二或德语或日语或法语或俄语）、③668 中外艺术史④955艺术概论（专业学位）复试考试科目：专业论文和面试考生背景本科是综合类院校的美术史系，毕业后在拍卖行业从业2年，有一些工作经验，但是还是想继续提高自己，在清华也央美的艺管专业中选了又选，报考了清美艺术管理方向。想报考这个专业的考生，要看好每年的学费，3年10万，这比全日制研究生要贵很多。从这个招生方向与学费来看，这个专业还是倾向于招在职研究生，尤其是在这个领域从业一段时间的学生。他将自己的经验总结后发给了小编，小编进行梳理后分享给各位考生。初试准备政治：这个专业属于是专硕，但很多报考本专业的考生学习成绩都不错，政治是重要的的一科，一定要早早准备，这个专业方向不会有太大变化，所以如果今年想考，从6月开始，还有半年时间，就要开始准备了。每天做一点题，看看知识点，现阶段如果还是集中不了精力，翻出以前本科的课本看看也可以。英语：这个专业与央美艺管的区别在于，央美艺管是学硕、全日制、考试科目为英语1，清美艺管是专硕，考的是英语2。这让很多考生松了一口气，清美可能是考虑到这个专业面向的是在职研究生，学习的时间没有那么多，所以降低了一点难度。但是难度略降，备战的方式不变，还是提前背单词，隔几天练一组题，随后逐步加量知道冲刺和考试。详情可以参考清美美术史系的备考方式。中外艺术史：这个和中外美术史还有些区别，因为艺术管理这个专业可能最后不仅仅从事美术行业，也有可能从事其他艺术行业，但是美术行业还是主流，所以考题中，可能会掺杂一些其他艺术门类的考题，这就要求考生广泛涉猎。主要的参考书目还是中国美术史和西方美术史两本课本，以及清美和央美合出的中外美术史（绿皮），邵亦杨老师和李建群老师合出的西方美术史（上下册）。955艺术概论：这一科区别去央美人文的美术概论，难度会降低一些，参考书就是王宏建老师的《艺术概论》，有想多看看的，可以看邹跃进老师的《美术概论》。两史一论是很拼实力的科目，考生没有什么捷径可走，只能脚踏实地，一步一个脚印地复习准备，从最基础的知识点到名词解释再到论述题。弘时教育最近正在推出每日的考研问答，会有历年真题，各位考生也可以时刻关注，需要不同院校的真题及时留言。复试准备复试有论文写作和面试，人文类学科面试还是比较重要的，要准备好PPT和自己的研究方向，简单讲自己的工作经历与对于艺术市场的看法，毕竟一个从业者还是要对于市场有了解，也要有一些自己的看法的。专业论文写作对于考艺管的学生也很重要，没有这一门最基础的能力作为保障，很难在这个行业有所发展，因此考生们必须要多练，多看论文，多写写文章。也要经常关注学术领域的最新动态，看看专家学者的最新文章，关注清华美术史系的动态与发展等等。小编希望想考本专业的同学一定要尽早准备，尤其是这种非全日制的专业，会有很多在职人员来竞争，其中不乏很多从业多年的业内大佬。小编预祝各位最早日上岸。

现如今，许多在职考研的人都希望选择一种合适的报考方式，以便顺利完成进修之旅，所以一些想攻读艺术学在职研究生的人纷纷进行咨询，该专业在职研究生报考方式有哪些呢？据了解，目前该专业在职研究生的报考方式主要有同等学力和专业硕士两种，每种方式的报考条件、时间、入口等情况均不相同，下文来详细介绍：报考方式有哪些目前，意向报考艺术学在职研究生的人主要有同等学力和专业硕士两种报考方式可以选择。其中，采用同等学力报考的学员在申硕成功后主要能获得硕士学位单证；而报考专业硕士这种类型的学员则能在毕业后申请学位和学历双证书。各方式的具体报考情况同等学力：这报考方式的报考情况主要能从条件、时间、入口三方面进行了解。如今，该专业同等学力入学报考条件是大专及以上学历，时间由招生院校自主公布，入口是本网站；而申硕报考条件是满三年的学士学位，时间在每年3月份，入口是学位网。专业硕士：至于采用专业硕士报考艺术学在职研究生的人，则需要具备本科及以上学历或学位，或者是有专科学历且工作满三年，然后才能在研招网进行入学报名，报名时间是每年10月10日-31日左右。综上可知，该专业在职研究生的报考方式有同等学力和专业硕士两种，上文将两种方式的具体报考情况做了详细说明，大家可根据自身情况和需求选择合适的方式进行报考。

张天成的山水画，追求宋画的精密逼真和文人画的意境营造，章法谨严，刻画细微，笔墨苍劲，境界开阔，用笔雄强稳重，在水墨设色上参以山水西画光影效果，以写实来抒情，富有请情画意，体现了悠远的传统意蕴与深沉的生命体验。张天成，字朝铭，号翰墨行者，1970年生，籍贯山东，学士学位，在职研究生学历，1992年定居北京，受教于白雪石先生。系文化部中艺卿云书画院专职画家，中国国际书画名家研究院院士。文化部评定的一级美术师、一级书法师。张天成幼嗜书画，秉承家学，少时即以书画名播乡梓，大学时代已名动一方。临池二十余载，出入儒释道，精研易文化，并曾在国家画院、徐悲鸿艺术学院进修学习，师法陈少梅、白雪石、李刚等艺术大师，对南、北宗山水画均有研修。大家看，在画面右侧，在主人的这个聚宝盆里边有一只小船，代表的是一帆风顺。然后这幅画的所有的代表意义，我就给大家解释明白了。还有一个，我忘了给大家介绍最主要的，就是在我们有一个好的平台的时候还要有一个坚实的靠山，所以我们看，这个背靠的位置是一个岩石类的山，说明这个靠山还是挺结实的。然后我们再走到这幅画的正前面，从远景的角度再看一下这幅画。这边是近景，这边是远景，从这边的颜色的慢慢变浅可以看出这幅画的构图还是画的挺深的。而且层次感也比较好，画的层次比较远。好多山水画里边表现聚宝盆都是偏左或者偏右的位置有一个三面环山一面开的那种大瀑布。但赵永江老师把这个瀑布分解下来，左边一个，右边一个，代表的是左右逢源。而且这瀑布比较小，给人的感觉就是比较清新。瀑布如果大的话，水流肯定会比较急，那样给人的感觉就是比较紧张的那种。《幽燕金秋图》的远景，是逶迤的群山，峰巅连绵，推向长空。这是雄强之势的延伸，亢奋之情的继续。磅礴万物，挥斥八极，上逼云霄，将自然山水、宇宙天地融为一体的远景，展示了“乘云气，御飞龙，而游乎四海之外”的气魄。壮阔的空间，仿佛出现了日月经天、江河行地的物之大象，在雄壮的交响曲伴奏下，“天行健，君子当自强不息”的精神得到昭示，表现了雄强博大的民族魂，激越亢奋的时代情。《幽燕金秋图》的画面气势磅礴，笔墨酣畅淋漓，山石奇绝跌宕，青松巍然林立，浑厚雄强，生动清新，一派大家气象。

春风拂拂，万物复苏。俗话说“人勤春来早”，是的，历经一个寒冬的积蓄，瞥见春寒料峭中绽放的花朵，仿佛预示着金秋的丰硕与希望！2020年的春，是特殊的，即使在家中避疫，我们却从未被无趣和寂寞吞噬，利用这段闲适的时光，刚好静下心来写写画画，大家潜心自修，线上微信互动、沟通点评依旧热烈地进行着，在老师的指导下，大家依然怀揣初心，驾驭诗兴，笔毫拌着墨香，不懈努力耕作属于自己的那块墨海砚田，终于，一批新的习作得以孕育出来，同大家见面了。这春日里抽出的嫩芽和含苞的花朵，尚未显娇妍但羞涩可人，希望得到大家的呵护鼓励与批评指正作 品 欣 赏（排序不分先后）何 晓 莹何晓莹，女，福建云霄人，毕业于厦门师范学校幼教专业，在职本科学历，2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，县教育局机关干部。现为漳州市美术家学会会员，云霄县女书画家协会秘书长，云霄县美术家协会理事，多次参加县市书画展，2019年作品《家山染翠》入选福建省新人新作展。学 员 作 品高 葎高葎，女，1992年生，福建云霄县人，毕业于中国刑警学院，现就职于厦门市公安局思明分局。省美术家协会会员，全国公安文联会员，厦门市美协会员。至今，美术作品四次入选福建省美协主办的展览，多次参加厦门美协及公安系统主办的展览。学 员 作 品吴 育 福吴育福，男，1975年生，云霄县人。1997年毕业于福建师范大学，2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，现供职于云霄县畅安机动车检验有限公司。漳州市美协会员，云霄县美协理事。2019年作品入选”意之大者——第六届福建省写意画大展” 评选。学员作品吴 文 雄吴文雄 男 1975年生，云霄县人。1997年毕业于福建师范大学，2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，元光中学美术教师，云霄县中小学美术吴华林名师工作室成员。漳州市书协会员，云霄县美协理事。2019年作品入选”意之大者——第六届福建省写意画大展” 评选。学员作品汤 晓 兰汤晓兰，女，1993年生，云霄县人。2018年毕业于福建师范大学，2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，东厦洲渡小学美术教师，云霄县中小学美术吴华林名师工作室学员。现为漳州市美术家协会会员、漳州市美术家协会美术教育委员会会员，漳州市女书画家协会会员，云霄县女书画家协会理事。美术作品多次参加县市级展览。学员作品张 丽 娇张丽娇，女，1974年生，云霄县人，2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，元光小学美术高级教师。现为福建省硬笔书法家协会会员，漳州市美协、书协会员，县中小学美术吴华林名师工作室成员，市十佳教师、骨干教师、学科带头人。书画作品多次参加县、市书画作品评选入选获奖。学员作品周 珍 姬周珍姬，女，汉族，福建云霄人，1976年生，2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，现供职于县纪委，福建省美术家协会会员。作品曾入选第五届福建省当代工笔画展和福建省第十八、十九回新人新作展。学员作品张 文 庆张文庆，1969年生，福建云霄人，云陵镇溪美社区副主任。1988年集训于集美大学，1993年就读于中国书画函授大学（厦门分校），2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，现为漳州市美协会员。作品先后入选福建省美术家协会主办的“新人新作展”和漳州市迎春书法美术摄影精品大联展等。学员作品曾 自 英曾自英，女，云霄县人，2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，漳州市美术家协会会员、云霄县女书画家协会会员。中国画作品多次参加县市级展览，作品以兼工带写为主要特色。学员作品唐 淑 婷唐淑婷，女，云霄县云陵镇中心幼儿园教师，漳州市美术家协会会员、漳州市美术家协会女画家委员会副秘书长、云霄县美术家协会会员。作品多次参展，荣获漳州市女职工才艺作品展优秀奖、福建省中小学教师美术书法作品展入围奖等。学员作品王 凤 苹王凤苹，女，河北唐山人，现定居云霄，在读本科。2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，现为漳州市美术家协会会员，云霄县女书画家协会副秘书长，云霄县摄影家协会会员。目前致力于写意花鸟和山水画学习。学员作品安 倩 芝安倩芝，女，1974年生，回族。毕业于泉州幼儿师范学校，云霄县第二实验幼儿园副园长，云霄县女书画家协会会员。学员作品林 建 东林建东，1964年生于福建云霄，自幼酷爱美术，1984年集训于广东汕头工艺美术学校，1986年进修于广州美术学院，2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，从事油画创作，成立“东光画室”，现为漳州市美术家协会会员。学员作品吴 艺 蓉吴艺蓉，女，云霄县人，2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，云霄立人学校美术教师，云霄县中小学美术吴华林名师工作室学员。漳州市美术家协会会员、漳州市女子书画协会会员，作品多次参加县、市级书画作品展览学员作品汤 奕 奕汤奕奕，女，2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，云霄县莆美英济学校美术老师，云霄县中小学美术吴华林名师工作室成员，漳州市美术家协会会员、云霄县女书画家协会理事。学员作品戴 园 妹戴园妹，女，笔名晓园，福建云霄县人，毕业于诏安县工艺美术学校，2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，现供职于中国邮政云霄县分公司。云霄县美术家协会会员，擅长国画写意山水。学员作品吴 海 龙吴海龙，男，1982年生，云霄县人，大专学历，2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，现供职于云陵镇渡头社区，任党支部副书记、组委。云霄县美协会员。学员作品林 丽 真林丽真，女，1989年生，福建云霄县人。2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，云霄县美术家协会会员。学员作品周 芹周芹，女，1985年生，云霄县人，现供职于云霄县云陵镇中心幼儿园，本科学历。现为云霄县美协会员，云霄县女书画家协会会员。学员作品陈 福 建陈福建，1945年生，福建云霄县人，从事建筑行业及古建筑绘画装饰。2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，现为漳州市美术家协会会员，作品多次参加县市级展览。学员作品李 少 文李少文，1963年生，福建漳浦县人，从事古建筑雕刻及绘画装饰，2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室。现为漳州市美术家协会会员，作品多次参加县市级展览。学员作品孔 奕 红孔奕红，女，1993年生，福建云霄县人。2016年毕业于集美大学，2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，现供职于云霄莆美中心小学。云霄县美术家协会会员。学员作品沈 黄 泓沈黄泓，女，1979年生，福建云霄人。2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，学前教育专业，云霄县艾贝比萌学园创办人。云霄县美协会员，作品曾多次参加过云霄美协和云霄妇联主办的展览。学员作品郑 倩 华郑倩华，女，毕业于福建师范大学，2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，云霄立人学校美术教师，云霄县中小学美术吴华林名师工作室学员。县美协会员、云霄县女书画家协会会员。美术作品多次参加县市级展览学员作品陈 泗 川陈泗川，男，1984年生，福建云霄人。2007年毕业于三明学院，2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，漳州市第六批优秀青年人才，云霄县美术家协会会员。学员作品汤 琳 菁汤琳菁，女，1973年生，福建云霄县人。2020年研修于中国人民大学艺术学院书画创作研修班吴华林山水画工作室，现供职于云霄县疾病预防控制中心，副主任医师，云霄县美术家协会会员。学员作品方 悦 椂方悦禄，女，1990年生，福建云霄人。2014年毕业于福建师范大学，云霄县机关幼儿园教师。现为云霄县美术家协会会员。学员作品导师 吴华林吴华林，1969年生，福建云霄人,1990年毕业于福建师范大学，副高职称，2004和2018年先后进修于中央美术学院和中国人民大学艺术学院。现为中国美术家协会会员、中国教育学会美术专业委员会会员、闽南师范大学艺术学院硕士研究生实践导师、中国人民大学艺术学院书画创作研修班导师，云霄县美协主席。美术作品多次在中国美协主办的全国美展中入选获奖，2019年作品"幽谷鸣泉"入选第十三届全国美展福建省选拔评选。由安徽美术出版社出版两本教材类专著《国画入门训练新编一一松》、《国画入门训练新编—一蔬果》,全国新华书店统一发行,出版有《吴华林画集》。导 师 作 品策划：吴华林编辑：王凤苹声明：文章转载请注明来源，喜欢点击关注“国艺热点”并分享转发评论哦！

很多小伙伴在备考初期，由于各个学校的专业划分五花八门，就常常导致对于专业的选择比较懵逼，为了让大家有个全面的了解，今天，就请搬好小凳子，且听湿兄一一道来。01/总论按照国内目前的情况，研究生招收的学位属性，总体分为两类，一类是全日制，一类是非全日制。前者包含学术型（学硕）和专业型（专硕）两类；后者在2017年教改后才开始招收，可以说是之前“在职研究生”的一个衍生，能拿毕业证和学位证双证，招生专业通常和专业型一致。如果对考研有一定了解，查看过部分院校的招生目录，我们就能常看到这样几个专业名词：美术学、美术、设计学和艺术设计。其中美术学和设计学是按学术型进行招生，美术和艺术设计按专业型进行招生。而美术学和美术专业细分，比较常见的就有国画、油画、版画、雕塑这四大纯艺专业，随着观念和科技的发展，后来又延伸出了诸如实验艺术、数字媒体艺术等新兴的门类。设计学和艺术设计专业细分，又以视觉传达设计、工业设计、环境艺术设计、动画设计、服装设计这几类为主。基于以上，又可以相应衍生出针对其的理论专业，比如针对美术的美术史论、针对设计的设计史论，再将理论细分，又可以分为比如油画史、版画史、视觉传达设计史、工业设计史等等，按照中西方的差异，又可以细分出诸如中国美术史，西方美术史、中国设计史、外国设计史等。但无论如何细分，不管是美术还是设计，既有分化，也有综合，在历史的演进中都是相互渗透，互为影响。02/演进在西洋画流入中国之前，中国画的地位一直处于绝对权威一统天下的局面。明，游文辉，《利玛窦像》，油画，1610年。这可能是保存下来最早的中国艺术家的油画。尽管明末清初随着利玛窦等西方传教士的来华，大批用于传教的油画、版画传入中国，西方文艺复兴以来开创的明暗、透视、解剖、色彩理论对中国传统绘画产生了较大的影响（如“金陵画派”“波臣派”都有受其影响的痕迹）。但西画的声势盖过国画还是在清朝晚期，随着清王朝的灭亡，达到高潮。这一时期，西洋画以猛烈的攻势，开始抢占中国传统绘画的山头。也因此，绘画被划分成以进步为代表的西画（油画为主）和以传统为代表的国画两大主要阵营。遗憾的是，与现代设计相关的手工艺虽然在中国具有悠久的发展历史和深厚的底蕴沉淀，但由于对儒家传统教义的重视，特别在汉代董仲舒“罢黜百家，独尊儒术”之后，与设计息息相关的传统工艺技术一度被视为“雕虫小技”，为正统所不齿，加上“重农抑商”的政策加持，缺乏像西方工业革命的洗礼，中国现代设计的发展历程相较而言要艰难得多。中国对现代设计开始意识到其重要性，还是鸦片战争之后，清王朝统治日渐式微，一批先进的知识分子看到西方技术的强大，企图通过“师夷长技以制夷”来学习西方工业革命之后带来的先进技术妄图自救。福建船政局全图，图片来自网络。其中，洋务运动时期为了培养顺应时局的洋务人才，相继开办了许多新式学堂，通过对西方自然科学的学习，培养了中国第一代科学技术人才。其中成立于1866年的福州船政学堂率先开设了设计科，旨在培养轮机设计人员，主要学习的科目中包含了画法几何、平面几何、透视原理和计算等和现代设计课程相关的科目，是中国近代设计教育最早的探索和实践。不过，福州船政学堂的开设也旨在增强军事力量，这一时期的设计主要是为军事、政治服务，归根结底还是为了维护清王朝的统治，而没有关注到人们的日常生活，设计学科还未形成完整的体系。随着甲午海战，泱泱中华败于东瀛小国，遭此“三千年之奇耻大辱”，中国先进知识分子转而将目光投向了对邻邦日本强盛经验的学习和研究。日本从1868年推行明治维新，到1894年发动甲午海战，仅仅用了26年从一个闭关锁国的封建岛国发展成一个资本强国，这不能不让当时的中国讶异和惊慕。当时清政府一方面迫于压力，一方面也试图寻找强国之法，开始陆续派遣留学生远渡东洋，开始学习日本的先进经验。也是在这一时期，盛行于日本的“图案教育”开始被引进中国。蔡元培一生对艺术教育致力推崇，1918年，在他的提议下，国立北京美术学校（央美前身）成立，林风眠、徐悲鸿先后担任过校长；1928年，受命林风眠筹建国立杭州艺术院（杭州艺专），成为当时中国艺术设计人才教育的摇篮；同年，在他的领导下，在当时最高学府国立中央大学开设了艺术系，高剑父、张大千、陈之佛、颜文樑、庞薰琹、吕斯百、吴作人、黄君壁、黄显之、傅抱石、秦宣夫等艺术家先后在此执教；同期，对乌始光、刘海栗等人创办的上海美专也热情扶持，与当时社会名流梁启超等人担任了该校校董事会，不久便出任校董事会主席。1920年，在其所著的《美术的起源》中，较早将“工艺美术”的概念引入中国，1928年，在其倡导下，将学校以往的手工科目正式改为工艺美术课程。1929年，在蔡元培等人的努力下，国民政府教育部筹办了第一次全国美术展览会。后来历经辛亥革命，在蔡元培等留学欧美的学者、专家的倡导下，受西方工艺美术运动的影响，“工艺美术”逐渐代替“图案”，中国开始进入对工艺美术的探索时期，工艺美术教育也成为20世纪中后期我国艺术设计教育的主角。直至1998年，国家教委学科专业目录调整，以“艺术设计”代替“工艺美术”，学科定名为“艺术设计学”。同年，研究生专业目录把这门学科定名为“设计艺术学”。2011年，在国务院学位委员会、教育部新修订的《学位授予和人才培养学科目录》中，艺术学成为新的第13个学科门类即艺术学门类。并将设计学和美术学统一划分到了艺术学。03/分化随着时代的进步，技术的发展，实践技巧和方法也呈现出多样化和专门化的趋势，美术设计专业的分化也成为了一种必然。如传统中国画并没有明确的门类分界，随着西画的传入，甚至还一度将国画和西画合并成一个科目。及至20世纪50年代经由潘天寿倡导和实践，才将当时中央美术学院华东分院（中国美术学院前身）合并的国画和西画分开，国画系设人物、山水和花鸟三科，并将书法、篆刻也归入国画分开教学。按照画风不同，国画又可以分为工笔画和写意画。中国现今国画的科目体系，即是由此而来。而西画按照材料工具不同分为油画、水粉画、水彩画、版画、粉笔画等。其中版画再按材料技法又分为油印木刻、水印木刻、铜版画、石版画、丝网版画等。雕塑也不例外，按技法材料不同，可分为雕、塑两类，按形式又分浮雕和圆雕，甚至往下还能进一步细分。现今随着观念和技术的进步，在这些传统美术上，还衍生出了许多新兴的门类，如实验艺术、装置艺术、数字媒体艺术等。再看艺术设计，由于在中国传统封建社会历来不受正统重视，多是匠人师徒之间流传，没有体系的传承。随着鸦片战争一声炮响，加上西方工业革命带来的现代设计潮流的影响，在十九世纪二三十年代随着中国民族资本迅速而短暂的发展，加上商业生活需要，艺术设计的发展也曾有过一段繁荣，其中以书籍装帧设计、字体设计、海报设计、插图设计尤为突出。民国月份牌画家郑曼陀作品，中国近代广告擦笔绘画技法的创始人。这一时期，为了与纯艺术之间之间有个区分，多将设计学科统称为实用艺术，其中主要包括陶瓷、染织、装潢等，随着现代观念的发展，后来又划分出工业设计、环境设计、服装设计、动画设计、平面设计等门类......可分化越来越细也并不见得就全部体现积极意义，从教育而言，“科目越分越细，技能越来越精深，教学越来越偏重于技法训练，科目之间的隔阂越来越大”，这也是中国时下美术设计教育的一个病根。04/综合尽管各专业之间不断分化，但是，殊途同源，专业与专业之间的边界，本身就具有一定模糊性，比如设计专业也离不开起码的造型规律、光影规律、色彩规律，甚至以此延伸出的艺术审美，无论是纯艺术还是实用艺术，都具有一定的共性。这就不难理解，一个优秀的设计师可能本身就具备深厚的纯艺素养，而同样一个艺术家也可能是一个非常优秀的设计师。综合，也是一种折衷主义的体现。如林风眠所倡导的“中西融合”，法国华人艺术家赵无极将西方绘画语境与中国传统绘画语境相结合的绘画作品，如今不少院校开设的交叉学科，都是一定程度上的折衷，而这些都使得综合具有更深的文化底蕴、更广阔的前景。当代信息呈现裂变增长，技术与日进步，国际交流日益频繁，人们的意识形态也在随着社会发展而不断丰富，这些都给新艺术、新形式的出现创造了无限的可能。“我们的艺术正面临着一个大分化、大综合的时代”。05/建议考研备考时，面对专业的分化，有时确实容易让人晕头转向，但是记住，殊途同源，艺术本身没有太多的界限，无非是围绕“人”或“物”这两个主题，主要看赋予其观赏还是功能的目的，纯艺术更多是符合观赏，而设计更多是遵循功能。对于选择的专业，可以多思考其主要为“人”或“物”提供何种价值，以及未来自己投身的事业能不能从这一价值中找到人生的意义所在，湿兄认为这才是应该主要思考的范畴，而不是局限于专业的名称及界定。我们除了要明确专业的方向，也要多以综合的格局来看待，倘若一味在狭隘的专业定义中跳不出来，势必难以持续和长远。而如何才能做到这一点，建议大家还是多读读历史，像世界现代设计史、中外美术史，甚至中外国家的发展历史，投入历史的语境中再来看待专业的发展历程，才会觉得原来自己的眼界和格局是多么的渺小。参考文献：二十世纪中国艺术设计教育史，秦菊英著，浙江大学出版社，2013年12月.中国近现代美术教育史，潘耀昌编著，中国美术学院出版社，2002年3月.声明：本文原创，未经允许不得转载，一经发现将追究法律责任。

今日（4月14日），备受关注的2020年考研国家线终于公布了，与2019年相比，今年的国家线整体呈下降趋势，但部分专业没降反而升了，这让许多考生比较意外，其中体育、艺术类上涨最为明显。2019年全国硕士研究生招生考试考生进入复试的初试成绩基本要求(专业学位类)2020年全国硕士研究生招生考试考生进入复试的初试成绩基本要求(专业学位类)按照2019年专硕国家线与2020年对比情况，可以看出专硕类上涨最多的就是艺术学和体育学，相比去年整整涨了7分！本以为会因为今年国家线扩招分数线降低，只能说对于考研人选择和准备都很重要，导致让报考这两个专业的考生十分崩溃，纷纷表示不服，准备来年“再战”！国家线上涨因素1、因为今年疫情原因，社会的就业岗位就会减少，把毕业生向高校转移，在一定程度上能够缓解就业压力。2、通过今年国家做出扩招18.9万人决定，未扩招专业分数普遍上涨，由此可见，今年上涨专业报考人数均增多，这些专业多为不考数学的文科专业。3、2020年考研报考人数高达341万人！同比19年足足增长了51万人，一下增加这么多人，导致部分专业分数线上涨也是理所当然。最重要调整心态考试必定会有些人通过，而有些人会失败，而失败的一些人一不要气馁，鼓起勇气再战，如果因为个人问题或者经济问题而没精力再进行考研，也可以选择在职考研，俗话说得好“有钱考研，没钱就业；上班挣钱，在职考研”

汉隶写大风——孔繁顺将军书法艺术介绍孔繁顺将军书法作品，大气磅礴，有汉隶、魏晋之风。将军在部队工作期间十分重视文化建设，重视文化人才培养。自己全身心投入部队中心工作的同时，还利用业余时间研究诗词歌赋，研习水墨丹青，带动和影响了多支部队，将军大德，可谓桃李芬芳。将军书法艺术风格自然方正、圆熟丰润、宽博雄浑、刚健秀逸、不失古朴潇洒、文静清雅、沉着爽利和老辣醇和。无论篆书、隶书、楷书、行书和草书都能承袭秦汉、魏晋南北朝、隋唐五代、宋元、明清之风，在继承传统书风的基础上又有大胆创新。赏将军书法作品有汉隶《曹全碑》、《张景碑》工巧之美；见苏轼《丰乐亭记》、《醉翁亭记》和米芾《蜀素帖》之真气，无矫揉造作之态、雕虫斧凿之痕，是不拘于成法、不泥于世俗，心地单纯、性情率放、独表性灵、信手而为的结果。将军汉隶结字方正，外满整齐、端方正直，给人以严正、密满、静穆和敦厚之感。颇具《张迁碑》、晋代《王兴之夫妇墓志》的方正之美。将军行书以圆熟见长，是一种书法技巧纯熟而演化形成的风格。可见对古法帖名家揣摩至深，技巧已烂熟于心，信手拈出皆成法，风追清朝赵之谦、隋代的智永和元朝的赵孟 等。将军长期从事军队政治工作，养成不露锋芒、内藏肃穆之气，不尚枯笔、不求扁簿，也不倾向于刷笔迅捷之势，不纵横奇肆、不剑拔夸张，信手悠悠拈出，是一种极自然、极和谐的笔划衔接和字形安排。可见深受唐代虞世南的《夫子庙堂碑》的影响。字如其人。将军长期军旅生涯也体现在书法作品上。如陋室铭字心攒集，给人以装束紧严、结构缜密之感的风格。美比《张猛龙碑》、唐朝柳公权的《玄秘塔碑》和宋代黄庭坚的《松风阁诗》等。如孔子世家是一种似丰碑巨额之大、商鼎周器之重的风格。它给人以深沉博大、一言九鼎、雄强有力、阳刚之气的感受。有秦褐汉碑、商鼎周彝和清朝伊秉绶的古隶风格。如岳飞满江红有"雄浑"的阳刚之气，但更加突出"键"即力感。通过对比、弹性、逆势等一系列辅助手段呈现出来的，几如钢筋铁弓，有一发千里之势，是将军刚健风格的最好代表之一。将军书法又多见古意。如论语就显古朴。在脱去巧饰和不拘小处的微妙处理中，立足大气氛的把握，以一种宏大的审美气度，从古朴之美中可以引伸出磅礴大气、取象恢宏、深厚沉稳等偏于壮美的内容。给人以历史感的同时又多了几分潇洒。是具有一种偏于外表的、柔性基调的、翩翩风度的美。潇洒风格是书法技艺的熟练升华到风格层次的显现，鉴赏此类作品可见将军娴熟的技艺。每看佳作有一种庙堂重塑之威严、动辄有据之稳重，有"正人君子"的风格。书作间架结构是平凡的横平竖直而不作欹斜取巧貌，线条是沉实而过，即使有微弱的顿挫笔但不故为夸张佛达以见稳健之旨，章法则是一反错落而纵横相安，作品整体气氛上呈现出堂正之气、遒炼顿挫之感。将军个性天成、风格成熟，书法功力深厚且自然流露。是一种有血有肉的功夫的艺术表现。这一水到渠成的过程，是建立在丰富的社会阅历和博览群书、广纳百家的的基础上取得的。今天我们推崇将军书法作品与大家共赏，以期交流学习，共同提高。可喜可贺的是，2017年9月23日上午，在纪念孔子诞辰2568年之际，由孔子研究院和曲阜市政协主办的"寸草春晖"孔繁顺将军书法展在孔子研究院辟雍广场举行开幕式。孔子研究院院长杨朝明、纪委书记胡志平，曲阜市政协主席、孔子后裔世界联谊总会常务副会长孔令玉，山东省军区原政委、省委原常委何法祥将军，中国人民革命军事博物馆原馆长、军事书画院原院长、中国国际文化交流学会常务副会长孔令义将军，武警部队后勤部原副政委孔令柱将军，中国收藏家协会副会长、《中国收藏家》杂志主编、北京国韵翰墨书画院院长维佳女士，山东省军区原副政委幸胜标将军，山东省军区原参谋长、山东将军书画院常务副院长金培昌将军、烟台警备区原政委郭兴元大校、枣庄军分区原副政委李福桂大校、泰安军分区原副政委于松林大校、山东将军网刘志刚秘书长，以及闻讯赶来的战友、朋友、书画界友人二百多人参加了开幕式。各方来宾均加赞赏，行内人士皆予佳评。（仲晋明撰稿。部分内容和照片来自十一军老兵来稿，在此表示感谢！）孔繁順將军作品欣赏：孔繁顺將军作者简介孔繁顺，山东曲阜人。原二炮后勤部政委，少将军衔。先生曾在昆明军区步校、炮兵指挥学院、政治学院、国防大学、国防科技大学学习，亦参加河北师范大学、中央党校、清华大学在职研究生班学习，做过基层、院校、机关工作，从事过军事、政工、教学专业，在总部机关任职近二十年，到二炮部队后先后担任基地、指挥学院政治委员。参加过边境自卫还击作战，负责过全军性工作的筹划指导，完成过一些全局性重大任务，在各个岗位上都做出过突出成绩。热爱学习，勤于思考，认真研究重大理论和实践问题，特别是在党风社会风气发生变化的情况下，赤诚事业，严格自律，勇于探索，在《求是》、《解放军报》、《党建研究》、《国防大学学报》等报刊发表文章数百篇，参加了10余部著作的编撰，出版《淘砺集》、巜礈石集》、巜积溪潭》等，出版诗词集《剑踪心韵》、《倚剑长歌》、巜关山飞渡》、巜军行》等七部。书法作品也被《解放军报》、《中国收藏家》杂志、《人民艺术家》发表，被古田会议纪念馆等重要场馆收藏。