圣马丁艺术研究生申请

今天小编就来给大家说一说艺术生出国留学那些事儿，帮大家搜集了一些资料，希望对即将出国留学的考生们有所帮助。基本流程：1.确定留学专业、国家及学校，并收集关于申请院校的入学要求，学费和专业设置等相关信息。2.制定留学方案。在掌握留学基本信息和国外学校入学要求的前提下，结合自身的年龄、学历、经济能力、外语水平、所学专业、个人爱好等因素，设计出适合自己的一套科学合理的留学方案。3.收到申请学校的免费入学申请报名表后，必须认真完成。然后将个人的学历证书、最近的学术成绩单、推荐信、个人简历和语言成绩等材料寄回学校。4.中国公民申请公证，必须自费出国申请公证。这种公证属于涉外公证人的范围。需要证明公证的文件有：出生证明、学历、学位、公证、经验证明、亲属公证、经济安全公证等。5.申请签证办理好护照后，你可以立即申请入境签证的大使馆(领事馆)的国家研究在中国。申请时，必须填写相关表格，提交必要的证明材料，并支付签证费。基本要求：一、语言成绩一般的艺术院校录取学生要求学生在校期间的学习成绩优良，申请本科要考TOEFL和SAT，申请硕士要考TOEFL和GRE/GMAT。艺术类院校一般要求TOEFL至少在90分以上。语言对一个国际生来说至关重要。二、GPA对于美国的艺术类院校，不同的学校和不同的专业GPA要求都不一样，而且也没有什么特别的规律。像艺术管理、艺术史、艺术教育这样的专业还是需要GRE的。其他表演制作类的专业对托福的要求高的100左右，低的71左右，并不会因为学校的排名高要求就高，也不会因为是艺术类大学就低。GPA要求一般是3.0底线，3.5优秀。三、申请材料 美国艺术留学申请材料包括简历、个人陈述、在读证明与成绩单、推荐信等等。推荐信：2—3封。推荐人的专业影响力与对被推荐人的熟悉程度是选择推荐人的两个条件，需要在这之间找个均衡。 个人陈述：个人陈述主要是谈你的创作思维和创作能力。论文最好偏理论研究，评论性，分析要客观，不需要主观，不要太前卫的观点，还要看对方教授的研究方向与你是否符合。四、作品集 申请美国艺术院校需要向学校提供作品，作品集就是学术能力真实的反映。绝大多数学校要求作品及需要包含15-20份作品，需要注意的是必须提交电子版，(国外每个学校每个专业对作品集的要求不一样，具体需要根据自己的目标大学和专业有针对性的准备。学艺术去哪个国家出国留学好美国美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域，艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养，这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会，使学生始终保持与社会的紧密联系。 在美国这样多元文化交融的国家，艺术院校注重学生是否有天赋、有想法，对选择的专业是否感兴趣。和中国艺考流程不同的是，每年，美国艺术类高校招生，并不参照当年专门设立的艺术测试考试成绩，也不参考本国统一的文化课成绩，主要考量英语水平和艺术素养。 推荐院校：罗德岛设计学院、帕森斯设计学院、艺术中心设计学院、纽约视觉艺术学院、芝加哥艺术学院英国 英国艺术专业既传统又前卫，其以古典与现代完美结合的艺术氛围享誉世界。英国的传统音乐、剧院、电影及文学受到各国艺术生的追捧。此外，英国作为全球最早提出“创意产业”的国家，同时作为国际创意艺术中心，汇集了来自世界各地的大量创意人才在此接受教育及发展事业，以高质量和富有创新的教学培养了众多全球知名的艺术家和设计师。英国的风格是比较注重创意及其表现，对学生的设计思维和设计功底有比较高的要求。尤其是伦敦艺术大学、皇家艺术学院之类的学院，入学门槛非常严格。推荐院校：中央圣马丁艺术与设计学院、皇家艺术学院、格拉斯哥艺术学院、伦敦艺术大学法国 法国是世界各地艺术家心目中的艺术天堂，在建筑、绘画、雕塑、设计、音乐等领域都世界闻名。同时具有“时装之国”之称的法国，在服装设计的世界领先地位也早已有目共睹。 法国的艺术专业的教育方式是非常自由甚至松散的，优良的教育设施向学院里的每个专业的学生开放。而另一方面，法国艺术专业的教育又是十分严格的，学生每升一个年级都要拿出自己的作品进行考核，只有通过了考核才能进入下一个年级。而且，法国的艺术学院能够利用来自世界上各个地方的艺术人才，灵活地聘用非本校的老师授课，更加丰富了学校的教师资源。推荐院校：波尔多国立美术学院、法国高级时装学院、意大利 意大利以其丰富多彩的艺术与音乐财富著称世界，众多珍贵的艺术城市和悠久的文化传统让这个国家成为创造的沃土。考虑到意大利在美术和音乐学院领域已经具备了良好的传统和丰富的教学经验，意大利把所有从事艺术、音乐和设计教学的高等教育机构整合到一个大学级别的体系中。 意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费，对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高，高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性，培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。院校推荐：罗马美术学院、佛罗伦萨美术学院、威尼斯音乐学院等看了本文，小伙伴们有没有对出国留学怎么申请研究生有一个大概的了解呢？

UAL伦敦艺术大学近日，伦敦艺术大学已公布2021/22学年课程申请信息，包括：新学年不开放申请的课程及其余课程的截止日期请有意申请UAL 2021/22学年入学的同学们留意2021/22学年不开放申请的课程坎伯韦尔艺术学院-MA Illustration（插画硕士）对这个课程申请感兴趣的同学，可以考虑坎伯韦尔艺术学院-Graate Diploma in Illustration（插画毕业生文凭）伦敦传媒学院-MA Illustration and Visual Media（插画与视觉媒体硕士）并尽快与伦敦艺术大学授权广州招生代表处联系，获取更多课程申请建议。UAL 2021/22学年其余课程申请截止日期1. 艺术设计预科文凭课程的申请截止日期：2021年2月4日。CCW Foundation Diploma in Art and DesignCSM Foundation Diploma in Art and Design2. 伦敦时尚学院两门时尚准备课程的申请截止日期：2021年3月15日。 International Preparation for Fashion (Cert HE)International: Introction to the Study of Fashion3. 所有本科课程的申请截止日期：2021年1月15日。4. 下列研究生课程申请截止日期：2021年1月6日。● 坎伯韦尔艺术学院Graate Diploma IllustrationMA Fine Art: PaintingMA Graphic Design CommunicationMA Interior and Spatial Design● 中央圣马丁艺术学院MA Art and ScienceMA Character AnimationMA Graphic Communication DesignMA Instrial DesignMA Innovation Management● 切尔西艺术学院Graate Diploma Fine ArtGraate Diploma Graphic DesignMA Curating and CollectionsMA Textile Design● 伦敦时尚学院MA Fashion ArtefactMA Fashion Design Technology (Womenswear)5. 下列研究生课程申请截止日期：2021年3月15日。● 坎伯韦尔艺术学院MA Designer Maker● 中央圣马丁艺术学院MA Design (Ceramics)MA Design (Furniture)MA Design (Jewellery)MA Fine ArtMA Performance Design and Practice● 切尔西艺术学院Graate Diploma Interior DesignMA Fine Art● 伦敦传媒学院MA 3D Computer AnimationMA AnimationMA Design for Art DirectionMA Design for Social Innovation and Sustainable FuturesMA Design ManagementMA FilmMA Games DesignMA Graphic Branding and IdentityMA Graphic Media DesignMA Illustration and Visual MediaMA Interaction DesignMA PhotographyMA Service DesignMA TelevisionMA User Experience DesignPgDip Design for Visual Communication● 伦敦时尚学院Graate Diploma Fashion Design TechnologyGraate Diploma Fashion ManagementMA Costume Design for PerformanceMA Fashion Cultures and HistoriesMA Fashion Design Technology (Menswear)MA Fashion FuturesMA Fashion Photography● 温布顿艺术学院MA Theatre and Proction Design6. 下列研究生课程申请截止日期：2021年5月15日。● 坎伯韦尔艺术学院MA Fine Art: Computational ArtsMA Fine Art: DrawingMA Fine Art: PhotographyMA Fine Art: PrintmakingMA Fine Art: Sculpture● 中央圣马丁艺术学院Graate Diploma FashionMA BiodesignMA Contemporary Photography; Practices and PhilosophiesMA Dramatic WritingMA Fashion (Knitwear for Fashion)MA Fashion (Menswear Fashion)MA Fashion (Textiles For Fashion)MA Fashion (Womenswear Fashion)MA Fine Art DigitalMA Material FuturesMA Narrative EnvironmentsMArch ArchitectureMaster of Business AdministrationMres Art: Exhibition StudiesMres Art: Moving ImageMres Art: Theory and Philosophy● 切尔西艺术学院Graate Diploma Textile Design● 伦敦传媒学院Graate Diploma PhotographyMA AdvertisingMA Arts and Lifestyle JournalismMA Data VisualisationMA Documentary FilmMA Media, Communications and Critical PracticeMA Photojournalism and Documentary Photography (Full-time/Part-time mode)MA Public RelationsMA PublishingMA ScreenwritingMA Sound ArtsMA Virtual RealityMA Visual EffectsPgCert Design for Visual Communication● 伦敦时尚学院MA Fashion CurationMA Fashion Design ManagementMA Fashion Entrepreneurship and InnovationMA Fashion JournalismMA Fashion, Film and Digital ProctionMA FootwearMA Global Fashion RetailingMA Innovative Fashion ProctionMA Pattern and Garment TechnologyMA Strategic Fashion MarketingMSc Applied Psychology in Fashion● 温布顿艺术学院MA Contemporary Theatre and Performance注：1. UAL将视情况调整课程申请及截止日期等，详情请与我们联系；2. 对于未设置申请截止日期的课程，UAL将在录取中实行“额满即止”的原则。在2021/22学年的申请周期里，UAL很多课程的申请要求和流程都有所调整。为免错失入学机会，同学们应尽快向伦敦艺术大学授权广州招生代表处提交申请。备注：本图文素材源自伦敦艺术大学及天麟海外艺术创意启发中心，未经允许请勿转载。

英国的艺术类专业由综合性大学艺术院系和专门艺术类学院提供，文凭国际认可度很高。优势艺术专业有建筑设计、电影艺术、服装设计、工业设计、珠宝设计等。在英国有许多著名的艺术类院校，艺术类课程也已经成为留英学生申请的热门课程之一。艺术类考生留学英国，要注意哪些事项呢?英国留学专家为您作了详细分析。英国的艺术设计课程概况：艺术与设计教育在英国教育中占了相当的地位，英国的艺术设计课程有三个层次：职业课程、本科课程和研究生课程。1. 艺术和设计职业课程。学制一般为一年或两年，学成后授予的文凭种类有：全国通用职业资格文凭、职业性中学高级水平考试文凭、国家高级学位证书或其他文凭。毕业后从事戏剧表演、剧院后台工作，进入时装节或从事平面设计工作。2. 本科课程。学制一般是三年或四年，包括所选专修科目的理论和实践的教学。英国有大量此类学位课程可供选择，这些包括戏剧、电影和电视专业、摄像和数码传媒专业和20世纪音乐专业的文学学士课程。这些课程的学科导师一般是专业领域的从业人员，许多院校将专业资格作为学位课程学习的组成部分。3. 研究生课程。分讲授式研究生课程和研究式研究生课程两种。艺术和设计类学生通常被要求将他们以往的作品提供给招生者。由于不能类比的原因，每所院校的每个系都有不同的入学要求，没有统一的全国标准。艺术类考生如何选择学校?英国艺术类大学有两类可供学生选择，一类是纯的艺术类院校，比如：伦敦艺术大学、创造性艺术大学等，这些院校开设的全部是艺术类专业。另一类是综合性大学的艺术学院，比如伯明翰城市大学的伯明翰艺术设计学院，这类综合性大学除了艺术设计专业外还有商科、工程等专业。这两类都各有优势，主要看学生自己的想法，选校帝英国留学专家可以根据学生不同的情况推荐不同的学习计划。一般艺术类的课程都是需要提供作品的，所以如果你考虑转读另外一个领域的设计课程，则需要提供相关领域的作品。在英国有很多设计类课程可以考虑，如：平面设计、产品设计、服装设计、珠宝设计等。同时也有商科和艺术课程结合的课程如：时尚推广、时尚管理等。选择学校时要考虑的因素首先学生应考虑的是专业，这里指学校的名气以及专业排名，学生可以参考艺术设计类的排名，以及毕业生对于这所大学的评价，另外大学设计类的课程都会将所修的课程列在学校网站上，学生可比较不同学校开设课程的区别，以及教授的名气等;其次是地点，即这个学校所处的环境，学习艺术类的学生当然要考虑是去大城市还是去比较有乡村气息的小镇;第三是费用，英国留学费用一般会在20万人民币一年。部分英国艺术院校推荐伦敦艺术大学伦敦艺术大学由五所世界闻名的艺术﹑设计﹑服装、影视表演、大众传媒和新闻出版学院组成，即坎伯韦尔艺术学院﹑中央圣马丁艺术与设计学院﹑切尔西艺术与设计学院﹑伦敦服装学院﹑伦敦传媒学院。经过150年的发展，该校已成为欧洲最大的艺术、设计、服装、影视表演、大众传媒和新闻出版类大学，拥有来自100多个国家的24,000名学生。伦敦大学金斯密斯学院伦敦金斯密斯学院在许多学科领域学术水平颇高，其人文科学、教育学、社会科学、行为科学和数学等名声卓著，尤其学校的艺术学与社会学科处于全球100强。在最新的2011Times Top University 专业排名中，学校的Art and Design课程处于全英第13，Media and Communication则处于全英第9。学校开设了很多创新式的挑战型课程，覆盖的专业领域包括文科、人文学科和社会科学。推荐课程：听觉与视觉文化、视觉人类学、广播学、政治传媒文化学、音乐剧院、未来设计国际学、艺术管理与文化政策、英语与剧本学、文化、影像与传媒(摄影/电子制图)、大众传媒、跨国传媒与全球媒体。布鲁奈尔大学布鲁内尔大学成立于二十世纪六十年代，以英国最著名的工程师Isambard Kingdom Brunel的名字命名。布鲁内尔大学设有本科、研究生、MBA教育体系，布鲁内尔大学在英国的TQA(教学评估)评比中多门学科名列前列，而且拥有许多优势学科，特别是体育、艺术与设计、戏剧舞蹈与艺术等专业具有很强的实力。在最新的2011Times Top University 专业排名中，学校的Art and Design课程处于全英第6。推荐专业有艺术与设计、戏剧舞蹈与艺术、影视研究、产品设计、机械工程与设计、多媒体技术。谢菲尔德哈莱姆大学谢菲尔德哈莱姆大学 (Sheffield Hallam University) 建校于1843年，前身为谢菲尔德设计学院，在工业革命中享有近一个世纪的盛名。经过二十世纪两次院校合并和调整，目前已发展为全英第六大的综合性大学。谢哈的艺术设计、城市规划和景观设计、计算机与信息技术、工程类等都是优势专业。酒店管理、休闲管理专业非常有名，而且有带薪实习机会，就业非常好。推荐专业：酒店、休闲管理(2011Times Top University 专业排名第7，城市规划与景观设计(2011Times Top University 专业排名第8)，新闻传媒等。利兹城市大学(Leeds Metropolitan University)利兹城市大学是英国著名大学之一。利兹艺术、建筑与设计学院有很长的从事艺术与设计教育的历史，可以追溯到1840年。学院开设从本科水平到研究生水平的课程有：美术、艺术与设计、绘图、设计、建筑等，包括新的国际基础课程，用以帮助国际学生成功进入学校的本科课程学习。学校致力于活跃、富有创造力和专业拔尖的目标，是建立在有一批兼具艺术与设计上的学术与职业能力的教师，及传统培训与容纳新媒体技术之上的。所有的学生都能接触最新的技术、教学方法和研教学设施，学院的教育理是理论技术与实际技术相结合的，并且鼓励用追求跨学科科学研究方法来使毕业生在他们的职业领域内，达到成功与创新。诺森比亚大学(University of Northumbria at Newcastle)诺森比亚大学是艺术和设计领域教育最具名望的英国大学之一。在最近的官方教育质量评估中，该校有关学科的教学被评为优秀。在最近的科研水平评估中，视觉艺术，表演艺术和设计等专业得到好评，评估成绩为3A。本科专业有：工业设计、时装、时装营销、平面设计、三维设计(家具和室内装饰/珠宝和精细产品)、交通设计、艺术史和美术、舞蹈、戏剧、媒体制作和表演。提供研究生课程的专业有：美术、创作性写作和设计。诺丁汉特伦特大学(The Nottingham Trent University)大约有23000名学生就读于诺丁汉特伦特大学的9个学院，26个学科。该校是英国最大的大学之一，也是学生就业情况最好的大学之一。成立于1843年的艺术和设计学院位于诺丁汉市中心，学院不仅为诺丁汉的文化做出了贡献，而且影响着全世界的艺术设计界。学院提供的专业非常广泛，几乎包括了艺术、设计和表演的所有专业。学院的教学环境能充分刺激学生的灵感，让学生享受充分的自由和独立。伯明翰艺术设计学院(Birmingham Institute of Art and Design)伯明翰艺术设计学院是中英格兰大学的一个学院，是英国最大的艺术、设计、媒体教学中心之一。学院被列为十佳英国艺术设计学院，并获得英国质量保障协会极好的评定。伯明翰艺术设计学院一向致力于教学和社会实践相结合。设立了一系列政府投资的项目，如“工业造型设计信息中心”，“珠宝设计中心”，“科技数码中心”，“用户、数码设计实验室”等。巴斯泉大学学院(bath spa university college)巴斯泉大学学院建立于1898 年，规模中等。该院的艺术设计学院设有美术、油画、雕塑、视觉设计、动画、插图、摄影、电脑设计、多媒体、纺织设计、服装设计、陶艺等专业。bath艺术设计学院的校园历史悠久，景色迷人，充满了乔治时代的风味。巴斯是英格兰唯一的历史文化遗产保护城市，以拥有悠久的历史和乔治时代的建筑著称。城市中博物馆和美术馆众多，周围的环境有时也能成为灵感的源泉，在这样的地方学习艺术设计是再好不过了。许多著名的艺术家选择住在巴斯，同时他们也为巴斯艺术设计学院的教学作出了贡献。金士顿Kingston金士顿大学的前身是金士顿技术学院，金士顿技术学院成立于1899年。学校坐落在泰晤士河畔的金士顿大学镇。金士顿位于骑士公园校区的艺术、设计与建筑学院，其历史可以追溯到19世纪80年代时的金斯敦艺术学校。学院开设以下学系的本科以及硕士课程：建筑与景观，艺术与设计史，美术，测量和规划，三维设计及通讯设计。作为新兴大学金士顿Kingston 虽然综合排名不高，但他对市场新兴行业需求反应很快，他的很多新兴专业却是很值得一读的!格拉斯哥艺术学校(the glasgow school of art)成立于1845 年的格拉斯哥艺术学院，是英国现在仅有的几所独立艺术学院之一。学位分别设置为：美术、设计、建筑及相关学科。格拉斯哥艺术学院具有很好的国际声望，学生社区活动也颇具国际性。丰富多彩的多元文化使格拉斯哥艺术学院成为一个兴致昂然的学习处所。 爱丁堡艺术学院(edinburgh college of art)爱丁堡艺术学院是欧洲最大，建校历史最长的艺术学院之一，其前身可以追溯到1760年的爱丁堡美术学院。爱丁堡艺术学院以其独创能力和研究著称，与许多工业企业及国有部门都保持有联系。学院可以为学生提供到欧洲、美国、日本和澳大利亚学习的机会。该院的教师定期参加高水平艺术展览，并且经常在大型出版物和论文集上发表作品。他们在各自的领域内都力求创新，从而为学生提供了最好的教育。肯特艺术与设计学院(kent institute of art & design)该学院是有百年历史的专业艺术教育学院，在英国高等教育院校中的排名处于前百分之十的地位，在课程设置，教学质量，学生支持和质量管理等方面的成绩尤其突出。合理的课程设置，优秀的导师是该校的特色。所设专业有：建筑、制陶、摄影、时装、视觉交流、室内装演、美术、珠宝设计、模型制造、产品设计等。普利茅斯大学(university of plymouth)普利茅斯大学建立于1825年，艺术和设计课程包括美术，插图，摄影，印刷，三维设计和图形设计等。每个艺术设计课程的学生都有自己的工作室空间。除此之外，他们还可以得到与专业有关的其他资源，比如，木材，瓷器，金属，模 型制作的研讨会、摄影暗房、多媒体器材等。许多艺术和设计领域都有研究生课程。申请英国大学的艺术类专业，需要满足哪些条件：1.要有艺术作品。这是申请英国大学艺术类专业最重要的部分，也就是说你申请某个艺术专业，要有这个专业相应的艺术作品。申请时最好把你的艺术作品编成集寄过去，这样对申请会更有帮助。2.大学成绩单和学士学位。申请人要提供大学本科成绩单(GPA)和学士学位。3.个人陈述(P.S.)和推荐信。个人陈述和申请其它专业的都差不多，推荐信要由教过你的教授或者专业人士来写，一般三封或四封。4.语言成绩。一般雅思成绩6.5分左右，如果学生成绩在5.5分左右可以匹配相应的语言课程，所以学生要在考虑去英国留学前，最好能先学习报考雅思。

在众多的设计专业中，平面设计专业可以说是实践性最强，也是近年来学生选择最热的专业。因为平面设计专业这一领域与商业活动紧密结合，同时也是其他设计专业的学习基石，无论是在国内还是国外都有不错的发展前景。也正是平面设计良好的就业前景，吸引了一批又一批的学子去国外继续进修，他们希望通过进一步深造成为更优秀的平面设计师。而英美则是众多艺术院校中的代表，相比较于美国平面设计专业浓厚的商业气息，大胆的艺术创意，英国的平面设计则显得更加开放、包容……课程设置也更加齐全，多样，课程内容注重理论和实践相结合，一度成为艺术生留学的国家首选。目前，在英国开设平面设计专业的院校目前有上百家，每所艺术院校的教学内容和侧重点都存在差别。我们同时参考了2017年QS世界大学排名以及2016年USNEWS大学排名，为大家重点罗列出英国平面设计专业最靠前的艺术院校，以供参考（因为院校排名每年都会有所更新，可能会出现误差！）。1伦敦传媒学院伦敦传媒学院是伦敦艺术大学的6所学院中的一所，这所院校提供了广泛的艺术课程。例如：平面设计、摄影、新闻、市场营销、电影等等艺术专业。伦敦传媒学院有着快节奏、积极上进的学习氛围，无论是在课程发展还是实践活动中都扮演着积极重要的角色。为了让学生拥有更多的实习机会，学院十分注重与企业之间和合作。例如：目前伦敦传媒学院和许多出版传播机构和世界知名的零售公司有着紧密的联系，让学生在完成课堂学习的同时，还能通过在企业的实习增加实战经验。同时，许多伦敦传媒学院的教师都是伦敦繁荣的创意产业界的从业者。这样得天独厚的条件使得学生们能够得到广泛的支持，从导师的专业建议到对于课程作业的评测，从企业赞助的竞赛到专业配备的设施。都使学生受益良多。在理论传授中，伦敦传媒学院鼓励学生以灵活、创新的方式去探索关于材料、媒体和方法论关于具体的学科领域，像是社交媒体设计、品牌、信息设计、印刷媒体与交流环境。在伦敦传媒学院开设的众多专业中，平面与设计专业凭借独特的优势成为学院的王牌专业，享誉全球，并且凭借其独有的实践与应用教学方法而闻名于世。伦敦传媒学院的平面设计课程体系既传承了传统的价值观与专业技能，又结合了平面设计与时俱进的变化特点，整个教学体系实现了传统和创新的完美结合。在这里，学生将会对创新的或者新型的概念的变化进行探索，你可以自由的探索各种材料、媒体的使用方法组合方式，只要你能想象到的，在这里都能得到认可。介绍完这所院校的特点，你是不是已经迫不及待想要更加深入了解这所院校呢？接下来一起来看一下这所院校的申请要求吧！申请要求01语言成绩本科雅思6.0（单项不低于5.5）研究生雅思6.5（单项不低于5.5）02申请材料本科：通过UCAS（高校招生服务）来申请，提交成绩单、语言成绩、个人陈述、推荐信和作品集等材料。研究生：在网上申请，提交成绩单、语言成绩、个人简历、研究计划、意向陈述、推荐信和作品集。03作品集作品集要运用各类视觉语言，如构图配色等，展示想法的生成和研究过程。数量不得超过20张，来自两到三个项目。作品集制作中要灵活运用线条、形状、表格、测量……做好作品制作之前的调研，系统化地识别与调研恰当的资源，做好项目之间的整合创新，最重要的是在作品集中要清晰地证明项目的发展过程和项目的完整性。2中央圣马丁艺术设计学院中央圣马丁是世界着名的艺术设计学院，不仅在服装设计专业独占鳌头，平面设计专业也毫不逊色。作为英国最著名的艺术院校，CSM总能站在行业前沿，探索平面传达设计未来发展的全新可能。CS为其学生提供了英国最多样化、最全面性的本科和研究生艺术与设计课程。学生在学院可进修基础课程、学士、硕士至博士级课程。真正实现一站式的教育。平面设计作为信息记录、传递、宣传的媒介，而CSM则更希望通过平面设计重新定义人们看待事物和行为处事的习惯。使平面设计成为21世纪最重要信息传递载体。通过对平面传达设计以及创新形式的理解，启发关键思维。而CSM又素来以“天马行空”闻名。它会大胆鼓励学生尝试不同的理念，多层次的思考问题，组合出事物的不同表现形态，能够利用专业领域内深层次的知识以及社会、经济、文化等方面的批判性理解，创造性地解决问题。和服装设计专业一样，CSM的平面设计极为重视制作项目的整个过程，以及背后的理论依据，并非常看重同学们专业基础，在CSM学习期间会通过一系列的平面设计课程帮助学生更加深刻的了解这个专业，在学习的过程中，也鼓励学生创造性的时间和批判型的思维。而CSM课程的核心主要是培养出扎实出色的设计师，提供整体的设计方案，而不仅仅画图的技能，或者照搬死板的设计。申请要求01语言成绩本科雅思6.0最低要求为5.5研究生雅思6.5最低要求为5.502申请材料本科：申请表、官方英文成绩单(副本)、高中毕业证、作品集、个人陈述、写作样本、推荐信、语言成绩(证书副本)、移民历史、护照副本和去往英国的签证。研究生：申请表、官方英文成绩单(副本)、本科毕业证、作品集、个人陈述、写作样本、推荐信、语言成绩(证书副本)、移民历史、护照副本和去往英国的签证。03作品集本科：三到五个项目，20-30张作品(单面或双面)，每个专业都有具体的需求，应按照各专业要求不同进行调整。研究生作品集要求五个项目左右，每个专业都有具体的需求，应按照各专业要求不同进行调整，作品必须要具有批判性思维(独立而推陈出新的设计理念)。作品集考官最看重的：作品集中你需要展示较高的视觉技巧，创意，投入，热情和内在的动力。你需要向招生官展示的的创意，你对设计的想法，你是如何解决问题的。相比较于作品，CSM更看重学生潜在的创作能力，对于艺术独特的理解能力，作品集展现形式可以是素描本，记事本……设计专业：最好是A1或者A2纸大小的作品，如果有3D作品格式过大，最好压缩一下，要写一篇关于平面设计的认识的论文。作品可以是手绘作品、3D作品、最好能展示你超强的电脑绘图能力和清晰的设计思路。3爱丁堡艺术学院创建于1583年爱丁堡大学，是大不列颠六所最古老、最大的大学之一，也是在各种全球大学排行榜上多次名列全球前20强的著名大学，与牛津、剑桥一起，是最早名列罗素教育集团的多科性综合大学。学校课程专业设置齐全，平面设计专业在全球排名前十位，该大学的平面设计专业有一年MA课程和两年MFA课程之分，每年9月开学。在爱丁堡大学认为，平面设计的范围在一直被拓展和挑战，它的创作过程既充满多种创新可能，同时带有强烈的目的性。爱丁堡鼓励学生去思考如何实现既定项目参数与个性表达的平衡，去超越框架束缚，不满于当前设计模式，不断反思，寻找设计创新突破和全新创作方案。爱丁堡大学的学习氛围非常浓厚，学校定期会举办各种项目、提升项目、研讨会、这些活动都使学生获得设计源源不断的能量。爱丁堡大学有一套严格的录取选拔机制，亦是英国大学中入学竞争最激烈、申请难度最高的大学之一，录取率仅为10%左右，申请要求十分严格：申请要求01语言成绩本科托福92+雅思6.0研究生托福92+雅思6.5+本科：雅思各项不低于 5.5 分；托福 读、听、说、写各项最低23分研究生：雅思不低于6.0.托福总体92分，（读、听、说、写各项最低25分02申请材料本科：高考成绩，介绍信；目标陈述 、作品集、视频编辑、写作作品 简历/荣誉和功绩表研究生：介绍信；目标陈述 作品集、视频编辑、写作作品 ；简历/荣誉和功绩表； ；本科成绩单（专业成绩平均积点至少达到3.0 ；6）本科学位证以及推荐信，且平均成绩达到80%以上03作品集本科作品集要求：作品集需要展示你研究探索的方法，而非完美的成品。10幅素描册/手稿作品、10幅完成作品和5幅展示对的影响的作品(和你共同工作学习的人、和你兴趣相同的人、自然或人造现象等)。每张图可以有最多100个词作为文字介绍。研究生作品集要求作品集必须从网上提交，做成PDF格式(一个文件)，A4大小，横向排列。在第一页写上你的名字，紧接着放个人简历和个人陈述。给项目起标题，给绘画做注释。将作品以易于理解的方式排列。作品集要求：→体现出较高水平的概念理解和概念认知→反应出清晰的横向思维能力→清晰呈现研究方法和路线，展示出理念展开的层次→还要融合从设计之初到原理归纳的整个设计过程，证明实验和探索并不十分完美→展示学生自己专业的原创作品→要求作品采用高质量的图片，通过合理的方式从多个平台获取图片→提示：对于学历要求不达标的同学，学校仍会根据作品集或相关专业经验对申请要求进行考量。4切尔西艺术与设计学院成立于1986年切尔西艺术与设计学院是全世界最优秀的艺术学院之一，以教与学方面的良好声誉吸引着世界各地的学生、教师和访问学者。切尔西艺术与设计学院的国际声誉来自于它辉煌的历史，以及它以人为主的、友好的、具有包容性的氛围。切尔西艺术与设计学院提供专业性的、以学生为中心的艺术和设计课程，包括预科、本科、研究生以及高层次的研究类课程，它也提供一系列艺术、设计类的短期课程。切尔西艺术与设计学院非常注重研究工作，每年都投入大量的资金进行研究工作。在课程设置上，学院设置多元化的课程让学生充分接触到设计的方方面面，在注重学生基础能力的前提下，激发学生的创意灵感。尽管切尔西成立的时间较早，但是这所院校反而不以过去的荣誉为荣，更多的是强调创新，不断激发新的理念和观点。切尔西艺术与设计学院课堂上鼓励学生在广泛的文化背景下探讨他们的实践，思考设计师在社会、环境和道德问题中的角色和责任，学会挑战并重新定义现有的疆界。所以，在准备切尔西作品集的过程中，要敢突破常规，采用新颖、大胆的方式抓住招生官眼球。但在强调创意的同时，也于注重作品集的展现过程，逻辑搭建和组合方法，全方面的攻破作品集。申请要求01语言成绩本科雅思6.0研究生雅思6.502申请材料本科：可以直接向学院申请或者通过UCAS(高校招生服务)来申请，提交成绩单、语言成绩、个人陈述、作品集、推荐信和移民历史表。研究生：通过网上申请，提交成绩单、语言成绩、学习计划、个人陈述、作品集、推荐信和移民历史表。可能有面试03作品集本科/研究生：作品集需要展现视觉和概念上的创造力，以及发展完成课程的实践、表达、批评和概念技能的潜力，了解当代和历史艺术背景，表达想法的能力，管理时间和项目的能力。作品集应该包含近期作品，包括绘画、雕塑或照片，将大型作品做成记录，可以是课程作业或者自发项目，以及素描册等平时手稿。如果有动态图像，如动画、电影或视频，请用截屏形式展示。5金斯顿大学金斯顿大学始建于1899年，位于伦敦和萨里两城之间景色迷人的郊区。校园安全亲善，既与乡村相邻，交通便利，又离伦敦市中心很近，短程火车即可到达， 优雅安静的校园环境使无数学子对这所院校心驰神往。金斯顿大学有着悠久的历史和良好的声誉，教学中重要的特色就是学以致用，强调知识结合实际。所有院系在质量保证组织的教学评估中均获得优秀，从而使金斯顿大学成为英国众所周知的优秀教学中心。该校的立校宗旨就是提供质量最佳的教育，而这一特点已经被证明。金斯敦大学至少有12个专业被评为"优秀"，而且在过去的6年里，金斯敦大学的24个专业中被外校评估专家定为"优秀"的单科课程达到20余次。Kingston的平面设计专业隶属于设计学院。他们对平面设计的诠释非常大胆，求新、求变，努力突破既有框架的束缚。学校十分鼓励学生勇于表达自我的意愿，探索属于自我的艺术风格，在设计上敢于突破，勇于创新。到研究生阶段，金斯顿大学转而将学习重点放在当代视觉艺术传达上，深入培养平面设计的个人风格和表现途径。除了建立清晰的思维方式外，金斯顿大学倡导学生对多元文化进行深入理解，认为在深刻理解文化的基础上进行的创作，才能击中人们的思维共鸣。申请要求01语言成绩本科雅思6.0研究生雅思6.502申请材料本科：通过UCAS（高校招生服务）来申请，提交成绩单、语言成绩、个人陈述和作品集等材料。可能有面试。研究生：在网上申请，提交成绩单、语言成绩、个人陈述、个人简历、推荐信和作品集等材料。03作品集本科要求：作品集要清楚地标上你的名字和电话号码。最多10页，最大尺寸A1，准备好在面试里谈论你的作品集。也可以放入最近的素描册。应当包含直接观察素描，而非对着照片的临摹作品。研究生最多20张图像，并在最后附上300个单词的个人陈述，和作品集一起，做成单个PDF文件/PPT或flickr/vimeo链接。请将链接放在word文档里，做成压缩包上传，压缩包必须在50M以下。内容应包括学生时期作品、专业作品和准备过程中的创意作品。因为一些院校的申请每年都会有所更新，排名也会有所误差，我们也会根据官网信息及时为大家更新相关信息，更好的帮助大家准备艺术留学的相关材料。

出国留学有许多问题需要大家提前做好功课、充分了解。英国，坐拥很多世界闻名的文化和独具风格的历史底蕴。它是众多艺术生追求的dream country。作为日常看展和被艺术包围的自由国度，英国拥有更浓郁的艺术氛围，它源源不断的为世界输送着一流的设计人才。而英国的艺术院校在世界上也是数一数二的。下面就和选校帝了解一下英国艺术类考研留学学校介绍，希望对大家有所帮助。1、皇家艺术学院(RCA)Royal College of Art申请截止日期：1月11日作品集递交截止日期：第一批：10月31日;第二批：1月31日;第三批：3月31日。院校title：成立于1837年，世界最著名艺术设计学院之一，也是世界上唯一在校生全部为研究生的艺术设计学院，学制两年。院校排名：连续五年蝉联QS排行榜第一。优势专业：皇家艺术学院在艺术及设计领域开设了丰富的课程， 优势专业：工业设计、交互设计、平面设计、服装设计、摄影、室内设计。院校优势：学院课程讲授者均为国际知名艺术家，设计师和作家。学院为学生和工作人员提供了学习和实践独特的艺术设计环境，聚焦于设计环境中的艺术与艺术环境中的设计。学院的学生除了英国外，分别来自大约 35 个国家，混合的背景和天赋使得在学院的学习是一种独特的经历。2、伦敦艺术大学(UAL)University of the Arts London申请截止日期：1月15日院校title：伦艺是一所位于英国伦敦的书院联邦制大学。由七所世界著名的艺术、设计、时尚与传播学院联合而成。伦敦艺术大学是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构，成立于1986年，是艺术教育界的哈佛、剑桥。院校排名：QS每年会根据学术声望、教职员论文引用数、师生比例、雇主声誉、国际教师比例和国际学生比例来评定每所院校的排名情况。2019年QS全球艺术设计类排名，伦敦艺术大学来到第二位。优势专业：服装设计、平面设计、室内设计、建筑设计院校优势：UAL将世界上最著名的致力于艺术、设计的七所学院联合起来共同推进艺术教育事业的发展，七所院校分别是：伦敦传媒学院、伦敦时装学院、坎伯威尔艺术学院、切尔西艺术与设计学院、温布尔登艺术学院、中央圣马丁艺术与设计学院、创意计算机研究所。作为伦敦艺术大学的学生进入前六所学院中的任一所学院学习，都可以在学习期间享用其余五所学院的设施。每所学院都有其独特的学术实力和风格，能够全方位的满足申请人对于学院设置的需求，学校全力在校内创造平等的机会并提倡学习的多样性。3、中央圣马丁艺术与设计学院 Central Saint Martins College of Art and Design申请截止日期：1月15日院校title：中央圣马丁成立于1989年，是伦敦艺术大学六所分院中最大的一所。学院享有非凡的国际声誉，是世界四大时装设计学院之一。它提供英国最多样、最全面的艺术与设计学位和研究生课程，实质上是最完整的艺术学院。优势专业：服装设计、配饰设计、室内设计、平面设计、插画和工业设计方面拥有强大的研究和教育支撑。院校优势：学院以盛产时装设计名师而闻名国际时装界，服装设计专业的毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用，每年伦敦时装周上的毕业生时装作品发布会都成了诸多国际时装品牌和国际时装传媒关注和挖掘设计新秀的焦点。新落成的校区凝聚圣马丁所有的学科和学术资源，为伦敦最新的文化创意中心带来更多发展可能与合作机会。4、伦敦时装学院(LCF) London College of Fashion申请截止日期：1月15日院校title：成立于1967年，最早始于1906建校的几个学校组合。伦敦时装学院是堪称国际时装教育界专业细分最全面的院校。院校排名：伦敦时装学院被Fashionista评选为全球顶尖时装学院第二名，仅次于同隶属伦敦艺术大学的中央圣马丁艺术与设计学院。优势专业：服装设计、配饰设计、插画、摄影院校优势：伦时提供很多在英国独一无二的课程，学习经历甚至在世界上许多时装专业学院都无法获得。同时学院拥有一批充满热情的专业师资队伍，所有导师均是经验丰富的设计大师和专业人士，拥有广泛的专业知识和创新的教学思维。5、格拉斯哥美术学院(GSA) The Glasgow School of Art申请截止日期：6月30日院校title：成立于1845年，是全球最为古老的十所大学之一，也是现存为数不多的独立艺术院校之一。GSA是英国老牌名校，全球百强大学，英国名校联盟“罗素大学集团”和国际大学组织“Universitas 21”的创始成员，同时也是全英国学生退学率最低的学院之一。作为一所久负盛名的全日制综合性古典大学，格拉斯哥大学与人类文明的发展紧密相联。院校排名：在最具权威性的QS世界大学排名中，格拉斯哥大学在2019年度位居全球第8名。优势专业：工业设计、室内设计、建筑设计、插画、纯艺术院校优势：学院下属3个学院，分别为设计学院、美术学院、麦金托什建筑学院。学院与全球80多所合作院校签有学生交换协议，因此有15%以上的学生是国际学生，混合的背景和天赋使得在学院学习是一种独特的经历。迄今为止，格拉斯哥大学已经培养出7位诺贝尔奖获得者，2位英国首相，4位高等院校的创建者，以及各个领域的领导精英，学院严谨的教学方法和一流的学习氛围使其在欧洲乃至全球都享有极高声誉。6、爱丁堡艺术学院(ECA)Edinburgh College of Art申请截止日期：1月15日院校title：爱丁堡艺术学院是欧洲最大、建校历史最长的艺术学院之一，历史可以追溯到1760年的爱丁堡美术学院，学院隶属于爱丁堡大学。优势专业：建筑设计、室内设计、服装设计、多媒体设计、平面设计、摄影院校优势：爱丁堡艺术学院以其独创能力和研究著称，与许多企业及国有部门都有联系。学院可以为学生提供到欧洲、美国、日本和澳大利亚学习的机会。爱丁堡艺术学院的各系都有一流的创作室和工作室，以满足各自课程的需要。7、谢菲尔德大学The Universityof Sheffield申请截止日期：1月15日院校title：谢菲尔德大学历史悠久，其校史最早可追溯至1828年“谢菲尔德医学院”成立。谢菲尔德大学以其卓越的教学质量与科研水平享誉英国乃至全球，是众多百年名校中最具有国际声望的世界一流研究型大学之一，也是世界著名的教学科研中心。学院的教学和研究水平在国内和国际学术界都享有极高的声誉。谢菲是实力与头衔并存的大牛院校，学院是英国著名的六所红砖大学之一，英国常春藤联盟罗素大学集团(The Russell Group)成员，白玫瑰大学联盟成员，N8大学联盟成员，欧洲大学工会(EUA)成员，联邦大学公会(ACU)成员，以及世界大学联盟成员。院校排名：2018-19 QS世界大学排名第75位;2019年 TIMES泰晤士高等教育世界大学排名英国第12位;世界大学国际化程度排名前50。优势专业建筑设计、景观设计、城市规划专业以上是选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注选校帝。

中央圣马丁艺术与设计学院（CSM），作为世界四大时装设计学院之一，为莘莘学子提供英国最多样并且最全面的艺术与设计学位和课程。自其成立以来，就吸引了无数天之骄子在此挥洒汗水，努力钻研学习和艺术。那么，今天由小编为大家分享中央圣马丁艺术与设计学院的学院背景与热门专业，速来围观！中央圣马丁艺术与设计学院CSM ---学院背景·中央圣马丁艺术与设计学院（CentralSaintMartinsCollegeofArtandDesign）成立于1989年，由2个学校合并而成：中央艺术与设计学校（始建于1896年，英国皇家女子艺术学院1908年并入）和圣马丁艺术学校（始建于1854年）；伦敦戏剧中心和柏亚姆肖艺术学校分别于1999年和2003年加入圣马丁艺术与设计学院；经过一系列的合并发展，CSM的各个王牌专业在世界范围内享有盛誉，是英国最顶级的提供完整艺术课程体系的院校；·中央圣马丁艺术与设计学院（CSM）享有非凡的国际声誉，是伦敦艺术大学六所分院中最大的一所，本质上讲它是一所完整的艺术学院，可以提供英国最多样、最全面的艺术与设计学位和研究生课程；同时也是英国最大的艺术与设计学院，同时也是世界四大时装设计学院之一；·中央圣马丁艺术与设计学院（CSM）在2019年度QS世界大学专业排名（艺术&设计）中，名列世界第2名，英国第2名；·中央圣马丁艺术与设计学院（CSM）作为艺术和文化结合的艺术学院，其课程广泛，计有四大主流如艺术、纺织、时装 (包括新闻学) 传播设计 (包括电影、录像及多媒介传播) 及立体设计等；中央圣马丁艺术学院的基本学习方式是：实验、创新、冒险、质疑和探索；·中央圣马丁艺术学院（CSM）的教学风格比较先锋，偏试验性；学院单位下面直接是专业，每个专业都有一个课程主任（course leader）负责整个专业的教学安排，但是在行政系统里每几个相似专业会归属于一个部门，例如摄影专业归属于纯艺术部门；并且每个部门的几个专业都会有相似的课程，旨在保证学生可以在各专业都有所接触与交流；·中央圣马丁艺术学院（CSM）作为拥有世界顶级的服装设计专业院校，从圣马丁毕业的时装设计师毕业后大部分都被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用；同时，学院和业界都保持着密切的联系，宝洁、阿迪达斯、飞利浦、三星、迪奥、可口可乐、古驰、欧莱雅、因特尔等世界企业都在学院设有相关课题和项目；并且，CSM支持学生进入一线品牌实习，通过实践总结经验，提升自我；·中央圣马丁艺术学院（CSM）人才辈出，例如导演Mike Leigh，苹果设计总监Jony Ive，服装设计师叶明子，时装设计师John Galliano，珠宝设计师Theo Fennell，时装设计师Warren Noronha等；·更多内容可参考中央圣马丁艺术与设计学院官方网址：https://www.arts.ac.uk/colleges/central-saint-martins中央圣马丁艺术与设计学院CSM ---地理位置·中央圣马丁艺术与设计学院（CSM）位于伦敦市中心，在国王十字车站旁的Granary Square；2011年修建了全新的校区，靠近大英图书馆，附近有各类博物馆和休闲场所，便利的地理位置，可以让学生舒适自由的学习与生活；·中央圣马丁艺术与设计学院（CSM）有两个校区，主校区与Archway 校区之间相隔大概20分钟公交车程，地铁10分钟左右；并且两个校区的设备都很齐全，但是大部分专业设备在主校区，例如木材工作室，3d打印工作室等；·学校地址：Granary Building1 Granary Square King's Cross London N1C 4AA中央圣马丁艺术与设计学院---热门专业中央圣马丁艺术与设计学院（CSM）的课程设置丰富，设有学士和硕士学位，以及活跃的研究团体和大量短期课程项目；★本科专业▲Fashion（时装专业）---CSM的王牌专业·3-4年制，两年的全日制学习之后可以申请工读课程安排（需取得学院批准）；·该专业为学生提供极富创造力的学习环境，成熟严谨的课程编排以及良性的竞争；·该专业有十项课程（由单独 UCAS 代码标识）可选择。时尚学习是其核心，这些选项与时装设计、 通信、 历史研究和理论研究协同组合；▲Architecture: Spaces and Objects（建筑：空间与物品专业）·3年全日制；·该专业通过研究建筑物、空间及其使用的材料，探索人居环境的设计；·在考虑建筑形式与材料文化之间的关系的基础上，加深对问题的认识：建筑师与设计师在现代社会角色问题；建筑物内部及周围的空间与物品，对建筑与城市的理解和使用；人居环境中的建筑、空间与物品的相互关系；▲Culture, Criticism and Curating（文化、批判与策展专业）·3年全日制；·该专业提供广泛的、以人文学科为基础的艺术教育，课程内容跨越历史、艺术史、设计、建筑、时尚、电影、流行文化、表演、传媒及文学；·学位的核心包括：批判性思维、研究能力、智力及创造性地解决问题的能力；▲Fine Art（纯艺术专业）·3年全日制，在本科学位第二年至第三年时，提供一个一年制文凭机会，包括20周的工读课程安排，使这两种模式最大化的整合；·与伦敦众多艺术馆、博物馆和文化中心合作，提供范围广泛的资源和机会；逐步提高学习和发展专业身份的个人责任感，最后一年提供支持理论研究和实践基础方向的方案选择；·该专业发扬实验的、调查的、历史的、理论的及批判性的艺术制作方法；强调协作和社会实践，通过外部项目、替代空间和特定机会发展谈判、管理和团队协作技能；▲Graphic Design（平面设计专业）·3年全日制；·平面图形与交流设计是从传统的商业艺术画、广告和更早的印刷行业发展而来。其目的是记录、识别、告知、指导、促进、说服，并通过开发表象的、组织的及宣传的系统和结构来完成这些内容；▲Performance Design and Practice（表演设计与实践专业）·3年全日制；·该课程探讨包括戏剧、电影和生活艺术等领域的当代表演设计与实践，课程由专家教学强调协作表演；·学生会在学业的最后一年进行个人项目；▲Textile Design（纺织品设计专业）·3年全日制；·该专业提供使用替代表面处理、媒体和技术的补充工作坊；旨在通过发展个人强项和设计理念，使创造性和智慧潜能最大化；·第一年将学习两个或三个专业领域，逐步进入最适合自己天分的领域；第二年初期需要决定要深入研究的领域；▲Jewellery Design（珠宝首饰设计专业）·3年全日制；·该专业的独特之处在于它可以促进对当代珠宝可使用和操作的方法和内容的理解；·该专业为学生提供良好的学习环境，学校鼓励并培育学生的创新、创意、卓越精神；★硕士专业▲Fashion（时装设计）·1年全日制；·该专业旨在培养时装设计初级人才，学生有机会接触到女装、男装、针织和纺织品设计；·通过该课程的学生能够有机会申请到更好的设计课程，课程包括中央圣马丁- MA时装（女装，男装）和MA纺织期货；皇家艺术学院-时装（女装，男装，针织男装，鞋类和附件）；伦敦时装学院- MA时装（女装，男装，鞋类和饰品）和MA数码时尚时装营销；切尔西艺术学院- MA纺织品；金史密斯- MA设计与环境和威斯敏斯特大学- MA时尚；▲Architecture（建筑专业）·2.5年全日制；·该专业通过研究建筑物、空间极其使用的材料，探索人居环境的设计；▲Art and Science（艺术与科学专业）·2年全日制；·该专业融合艺术与科学、纯美术、摄影、艺术硕士中的展览研究，移动图像和理论和理念的协同作用；·本课程共 120 学分（45 周），开放性的最终单元可以实现大项目的不断发展和实现；▲Directing, Writing – Drama（导演、编剧（戏剧方向）专业）·1年全日制；·在伦敦戏剧中心密集的研究生课程将给学生提供导演和编剧的机会；·学生有许多学习途径：大量的一手表演经验；主演有两个视频戏剧项目；以及一项全面为未来职业准备的项目▲Instrial Design（工业设计专业）·2年全日制；·该课程直接适用于设计实践，培养学生通过多学科团队学习成长，运用启动新的设计方法适应市场化战略角色，认清市场趋势并作出积极响应；▲Fine Art（纯艺术专业）·2年全日制；·该课程鼓励和支持艺术概念、艺术进程和现实之间的交融；包容多样性的文化背景，学习氛围活跃，培养学生的艺术实践；·纯艺术研究生课程涵盖很多方面：美术MA，摄影MA，艺术与科学MA，艺术展览研究MRES，艺术：动态图片MRES，艺术：理论与哲学MRES；▲Material Futures（材料专业）·2年全日制；·该课程鼓励学生积极主动地重新思考未来世界的纺织材料，超越现有的技术，产业和实践，去预测未来的需求，欲望和挑战；·学生将结合社会、政治和经济方面的调查，以告知未来，可持续发展的材料设计应用；在了解中央圣马丁艺术与设计学院的背景与专业课程之后，同学们有没有动心呢？下期文章，小编会为大家分享中央圣马丁艺术与设计学院的申请攻略与注意事项，敬请期待哦！

随着人们对于美和产品实用性的不断追求，越来越多的人开始关注工业设计，而产品的实用性、美和环境也正是工业设计不断研究的内容。工业设计从一开始，就特别强调技术与艺术相结合，它是现代科学技术与现代文化艺术融合的产物，它不仅研究产品的形态美学问题，而且研究产品的实用性能和产品所引起的环境效应，使它们得到协调和统一，更好地发挥其效用。一般来说，工业设计方向包含四大专业：工业设计、产品设计、家具设计、交通运输设计。英国作为工业化的强国，是世界上最早开设工业设计专业的院校，其工业设计教育历史悠久，教育理论成熟，艺术院校众多，每一个院校工业设计的课程也不尽相同。像英国工业设计院校开设的专业课程主要有几何、阴影透视、工程制图、设计初步等基础课程，以及视觉传达与原理、产品设计与原理、工业设计工程基础、工业设计史等相关课程。那么，在英国众多开设工业设计的院校中，有哪些院校遥遥领先，吸引着来自世界各地的学生呢？我们根据院校和专业排名，为大家罗列出英国工业设计最靠前的艺术院校，以供大家参考。TOP1：中央圣马丁艺术与设计学院中央圣马丁艺术与设计学院享有非凡的国际声誉，是伦敦艺术大学六所分院中最大的一所。作为英国最著名的艺术院校，中央圣马丁为其学生提供了英国最多样化、最全面性的本科和研究生艺术与设计课程。学生在学院可进修基础课程、学士、硕士至博士级课程。真正实现一站式的教育。在CSM众多的专业中，尤其以时装设计、平面设计和工业设计闻名全球。CSM的学习资源非常丰富，而且导师均有丰富的经验以及各自独特的风格和教学方式。在院校中，导师经常鼓励学生尝试创造新的设计理念，激发新的设计风格、鼓励学生去尝试更多、更新的设计机会和创意领域。CSM一直传达的观念也是：设计是过程驱动的一项行为。所以，CSM导师更希望看到你的作品集能够展示出你的想法、思考过程、分析能力、创造力和技术能力等等。同时，CSM极为重视制作项目的整个过程，以及背后的理论依据，并非常看重同学们专业基础。它认为设计是关于过程而不是一件东西。因此设计的产出会有很多种，包括包装、品牌、家具、服务。所以，对于想要申请CSM的学生来说，需要满足那些要求呢?申请要求01语言成绩本科雅思6.5研究生雅思6.5+02申请材料本科：申请表、官方英文成绩单(副本)、高中毕业证、作品集、个人陈述、写作样本、推荐信、语言成绩(证书副本)、移民历史、护照副本和去往英国的签证。（备注：申请圣马丁本科需要高中毕业生并且完成伦敦艺术大学预科课程才能申请）研究生：申请表、官方英文成绩单(副本)、本科毕业证、作品集、个人陈述、写作样本、推荐信、语言成绩(证书副本)、移民历史、护照副本和去往英国的签证。03作品集本科：申请人需要通过一份电子版作品集来展现自己的能力。需要至少四个项目，包括申请人上一个学历的最终成果； 速写本/样本册/插画/绘画作品35-50幅，使用40cm*50cm大小纸张。作品要能反映自己的艺术见解、兴趣、思维模式。可以采用任何的媒介形式呈现，可以是素描，可以是集体项目的成果，也可以是个人作品。提示：1. 作品集的质量比数量更重要；2. 请将作品的标题、媒介和维度标在图像的左下角；3. 尽量用扫描而非照片，大型或三维作品应使用照片；4. 请按顺序排列作品，草图等辅助作品附在成品后；5. 可以提交文字和网站链接，但不允许提交文件夹形式的作品集。研究生：申请人需要通过一份电子版作品集来展现自己的能力。需要至少四个项目，包括申请人上一个学历的最终成果； 速写本/样本册/插画/绘画作品50幅（或以上）。作品要能反映自己的艺术见解、兴趣、思维模式。可以采用任何的媒介形式呈现，可以采用2D或3D技术，可以是素描，可以是集体项目的成果，也可以是个人作品。提示：1. 作品集的质量比数量更重要；2. 请将作品的标题、媒介和维度标在图像的左下角；3. 尽量用扫描而非照片，大型或三维作品应使用照片；4. 请按顺序排列作品，草图等辅助作品附在成品后；5. 可以提交文字和网站链接，但不允许提交文件夹形式的作品集。04面试入学面试：每年在伦艺北京代表处面试安排4-6次，时间通常为2月，5月，8月，10月及其他适当时间，面试需要携带个人作品集和相关材料(学历证明，成绩单，个人陈述，推荐信等材料)。TOP2：拉夫堡大学拉夫堡大学的前身可以追溯到1909年建立的拉夫堡学院，1966年取得大学的资格，称为拉夫堡技术大学，也是英国第一所技术大学。1996年，大学更名为拉夫堡大学。经过二十世纪两次院校合并和调整，目前已发展为全英第六大的综合性大学。拉夫堡大学是一个注重科研的大学，其开设的工业设计专业是一门高度的视觉课程，且人为中心的学科。旨在培养具备设计思维，能提供创新的技术解决方案来解决现实的问题人才，进一步发展对主要工业设计实践的批判意识，增加雇主的投入能力和价值，提高工业设计师的效率。该专业课程设置与现实工作紧密相关，应用于解决现实问题，有助于提高人们的生活质量。它是英国最好的地方大学，艺术与设计相关专业在2010年Times排名中名列第四位，也是英国少数开设工业设计硕士专业的综合性大学之一。同时它也是学生满意度最高的大学。在毕业生就业率调查中，拉夫堡毕业生就业率名列前茅，其60%专业的本科毕业生就业率达到100%。申请要求01语言成绩本科雅思6.5研究生雅思6.5+02申请材料本科：过UCAS（高校招生服务）来申请，提交成绩单、语言成绩、个人陈述、推荐信和作品集等材料。研究生：1） 相关学士或硕士学位证书；2）介绍信； 3）目标陈述 4）作品集、视频编辑、写作作品 5）简历/荣誉和功绩表；6）大学阶段的学习成绩以及推荐信；03作品集作品集要包含一系列艺术作品，申请人需要展现自己绘画和设计方面的知识和技能，并表现出作为艺术家的意识。还需附上一篇手写的个人陈述，字数在300字以内。本科生绘画作品20-30幅，使用40cm*50cm大小纸张注意：1）作品集可以选择Slideroom通过网络的方式递交（需要支付$10）；2）也可以选择CD/DVD，印刷的方式递交；每件作品单独压缩到一张CD/DVD光碟，图片采用JPG格式，每件作品不超过3MB，勿将画作放到PPT/Keynote；视频作品采用Quicktime/mpg格式；3）附一张作品清单，写明相应作品使用的媒介、完成日期；CD/DVD和印刷品背面，写明学生姓名和地址。研究生：绘画作品30幅作品（或以上）作品可以采用2D或3D技术，要能够反映你的艺术见解、兴趣、思维；作品可以采用任何的媒介形式，可以是素描，可以是班级项目的成果，也可以是个人主作品。注意：1）作品集可以选择Slideroom通过网络的方式递交（需要支付$10）；2）也可以选择CD/DVD，印刷的方式递交；每件作品单独压缩到一张CD/DVD光碟，图片采用JPG格式，每件作品不超过3MB，勿将画作放到PPT/Keynote；视频作品采用Quicktime/mpg格式；3）附一张作品清单，写明相应作品使用的媒介、完成日期；CD/DVD和印刷品背面，写明学生姓名和地址。TOP3：考文垂大学考文垂大学，始建于1843年的考文垂艺术设计学院。是一个有150年历史的，具有提供优质高等教育的传统和比较新兴的一所大学。考文垂自史以来就是英国杰出的工程中心，1896年，英国第1辆汽车也诞生于此。作为当之无愧的汽车之城，考文垂是许多知名汽车厂商的技术研发和生产基地，如劳斯莱斯，捷豹，标致等，伦敦著名的黑色出租车Black Cab也是由位于考文垂市的伦敦国际出租车公司制造。所以长久以来，艺术设计，尤其是在工业产品设计方向，考文垂都是首屈一指的。考文垂最突出的专业是在汽车工程，和汽车设计专业，在英国排名是第一位的，在世界排名是前三位的。而考文垂大学在2015年获得全英年度最佳大学，2016及2017连续两年蝉联卫报大学排名第15名，并在2018英国卫报大学排名第12名，同时2017年英国最新《卓越教学纲要（TEF）》评估中，考文垂大学荣获该评级最高荣誉金奖。考文垂工业设计课程在第一年的时候，注重学生基础能力的搭建，学习各种设计理论。在后期的课程中，学校会让学生专注于自己的优势和忠于自己的兴趣来学习相关课程。在学习的过程中让学生确定自己未来的工作目标。作为一所现代化的，极具创新精神的大学，考文垂大学在学生的职业发展方面远见卓识，与全球8000多家企业与政府机构保持着紧密的合作关系，为学生提供了与实践相结合的课程设置及大量的带薪实习机会。帮助学生在实践中锻炼自己的专业技能。申请要求01语言成绩本科雅思6.0托福80研究生雅思7.0托福80+02申请材料本科：申请表、学校的毕业证书或在读证明、学校的成绩单、雅思或托福成绩单、一份个人陈述信、护照复印件。本科生有3条申请途径（只能选一种）：直接向考文垂大学投递在线申请表格体或可下载申请表格，在 2 天内收到电子邮件回复/通过英国大学的大学和学院招生服务 （UCAS）招生机构，你UCAS将会通知你结果/通过英国考文垂大学在中国的办事处。研究生：需要在网上申请或者在中国的办公室申请，提交成绩单、语言成绩、推荐信、个人陈述和作品集，如果有工作经验请附上。03作品集本科作品集非必要，但可在作品集提交网页上用以抵免基础或专业课程。研究生作品集要求：能体现个人艺术才能的一系列作品，已拥有学士学位但无作品集的申请者依然可以申请。如果你不具备艺术设计背景且没有作品集，请与我校联系。申请人可能需要修读预备课程以满足研究生录取要求。各科系主任会对申请人能力做出评估，并且向申请人建议所要求的课程，以满足研究生录取标准和帮助他们更好地为研究生学习作准备TOP4：爱丁堡大学创建于1583年爱丁堡大学，是大不列颠六所最古老、最大的大学之一，也是在各种全球大学排行榜上多次名列全球前20强的著名大学，与牛津、剑桥一起，是最早名列罗素教育集团的多科性综合大学。为2000名学生提供艺术与设计、建筑、艺术史和音乐学等高等教育。学校课程专业设置齐全，设计类的专业是爱丁堡的优势专业，工业设计更是在英国院校中排名前沿。爱丁堡大学注重对于学生创意、和批判性思维的培养，希望学生具备深刻思考以及创新的能力，和对该专业深刻的理解和对未来发展独特的看法等。在申请爱丁堡的作品集，比较在乎作品集思路的搭建，在整个作品集的制作中，需要具备严谨的思路和执行，所以，在提交作品集中，要向导师展现出你清晰的逻辑思路以及详细的设计执行过程。爱丁堡大学的学习氛围非常浓厚，各种项目、提升项目、研讨会、学校活都使学生在活动获得源源不断的能量。学院内部将进行广泛合作，结合创新领域，邀请客座嘉宾，让学生的项目在最大程度实现现实价值。申请要求01语言成绩本科雅思6.5研究生雅思6.5+02申请材料本科：本科必须通过UCAS（高校招生服务）来申请，提交成绩单、语言成绩、个人陈述、推荐信和作品集等材料。研究生：在网上申请，提交成绩单、语言成绩、个人陈述、研究计划、推荐信和作品集等材料。03作品集本科：作品集要求最多10幅素描册/手稿作品、最多10幅完成作品和最多5幅展示对的影响的作品（和你共同工作学习的人、和你兴趣相同的人、自然或人造现象等）。每张图可以有最多100个词作为文字介绍。作品集需要展示你研究探索的方法，而非完美的成品。对于爱丁堡的导师来说，作品集过程和方法和成品一样重要。研究生：作品集必须从网上提交，做成PDF格式(一个文件)，A4大小，横向排列。在第一页写上你的名字，紧接着放个人简历和个人陈述。给项目起标题，给绘画做注释。将作品以易于理解的方式排列。TOP5：皇家艺术学院英国皇家艺术学院是唯一的只有研究生阶段的艺术设计学院，其艺术和设计教育在世界享有盛誉。在皇家艺术学院，学生和工作人员的学习和实践艺术拥有独特的设计环境，并设计了一个艺术环境。皇家艺术学院在1967年，被皇家宪章授予教育权力，皇家艺术学院指定的目的是以推动学习，知识和专业能力，特别是美术水平。通过教学，研究与合作，为学员创造一个良好的发展空间。皇家艺术学院已拥有国家最先进的设施和优秀的研究资源，并且有促进优秀创意和智慧的环境。皇家艺术学院欢迎来自世界各地的学生，皇家艺术学院拥有全球性伙伴关系，加强领导艺术和设计，文化和教育机构的广泛的联系，并且在业务方面，在国内和国际寻求合作伙伴。皇家艺术学院不仅是创意的源泉，且极具特色。它也是全球艺术家和设计师最为集中的社会团体之一，每年吸引了无数来自世界各地的众多颇具才华的学生。许多从英国皇家艺术学院Royal College of Art毕业的学生已经对我们的日常生活产生了显著的影响，我们所穿的服装，参观的展览，驾驶的汽车以及购买的日用品，都有他们的设计作品。其毕业生在诸多创作性行业中成为领军人物。皇家艺术学院现只开设研究生课程，对于申请者的艺术基础要求较高，考核也相对较严格，通常皇家艺术学院将通过作品和面试来测评硕士课程的申请人的素质和潜力。测试考察学生的范围较广，包括学生的创造力、想象力和创新能力;表达能力;技术技能等等。对于跨专业申请这所院校的学生，难度较大。所以，想要申请这所院校的学生，应当尽早准备相关资料。申请要求01语言成绩研究生雅思6.502申请材料申请表、官方英文成绩单(副本)、本科毕业证、作品集、个人陈述、写作样本、推荐信、语言成绩(证书副本)、移民历史、护照副本和去往英国的签证。03作品集作品集要求：This should describe your abilities in design and presentation. It should include representative samples of drawings, model-making and any other work-up material at investigative or exploratory stages of the design process, as well as presentation of finished pieces.It should also contain samples of any written work, technical studies or additional work carried out in conjunction with the design projects. The portfolio should show the range and variety of skills and experience but should emphasise your knowledge of the subject for which you are applying.作品集要求应包括速写本（而不是选定的草图组装）和笔记本。大型的雕塑、模型或原型可由照片代替。工作图纸，照片或完成的作品，应当注明日期，并附加一份简短的书面解释。提交的所有作品必须有正确的标题，写上媒介形式、大小（针对图片）和时长（针对视频），并注明自己的姓名。必须清楚地表明自己在作品完成过程中充当什么角色。如果被查出申请者提交的作品集不是本人创作或申请人夸大了自己在创作过程中的地位，那申请者将被取消申请资格。二，作品集(最好是A4纸，最大不能超过A3)应展示出你的设计理念、证明你的研究方法、演示出你在汽车或自动化方面广泛的设计技巧;清晰的在你的作品集中展示出对设计的各个阶段的理解(从概念发展到最后的成品展示)是很重要的;任何多媒体的展示都应有相应的硬拷贝。RCA对于作品集的要求比较综合，既要求较强的设计能力，也要求比较强的设计呈现，在此基础上，学校还要求项目的丰富性与执行过程的展示。作品集应该展现多种技能，但重点放在你将申请学科的所需技能。注意：与设计发展过程相关的草图本和笔记本可以放在作品集里。实物由照片展示，如果入选可以带到面试现场。因为一些院校的申请每年都会有所更新，我们也会根据官网及时为大家更新相关信息，更好的帮助大家准备艺术留学的相关材料。艺术留学交流群有需要请教学哥学姐们或者找志同道合的小伙伴们，欢迎扫描下面的二维码，关注我们，让大家在艺术留学的道路上共同成长！扫一扫，关注我

来源：时刻头条“放弃国内摄影工作室的工作，我觉得还是要完成一直以来想出国学设计的梦想”这是一个需要很大勇气的决定。这位敢想敢拼的选手，一旦知道自己要什么，就义无反顾的一直往前冲。辞职去留学真的值得吗？也许他的故事可以给你一定的思考和启发。批判、前瞻、颠覆、有趣，作品没有固定的模式，不需要过度拘泥于细节，思想才是最重要，今天一起来跟随JIANG同学的采访，看看他是怎样成功斩获梦校OFFER~1.0辞去摄影师工作，开启跨专业申请之道Q：为什么选择工业设计？我在本科阶段的专业是产品设计，但纪实摄影和影像记录也是我很感兴趣的方向，所以在选择研究生专业的时候比较纠结。考虑到未来的规划，在研究生阶段工业或者产品方向是比较理性的选择，当然，我的本科专业背景和经历也为我继续在这个专业方向学习打下了坚实基础。Q：有什么建议可以给其他学弟学妹？设计技能很重要，这是你作为设计师或者艺术家能力的体现，但如果你想做到颠覆，并去思考未来，我觉得思想是最重要的东西，技能是通过时间和积累可以获取的，但思想是独一无二的。当你得到一定程度的认可并且具有产生资源的能力时，如果你还始终保持高度活跃和前瞻的思想，你会在你的领域将技术推到一个新的高度。多经历，多看书，我个人觉得看杂书比看设计类的书有时候更管用，任何门类的书都可以，设计本身就是交叉学习的过程。Q：在ACG有发生什么印象深刻的事吗？在ACG记忆最深刻的是最后一个月。临近deadline，作为“钉子户”我在ACG驻扎了一整个月。大学导师曾开玩笑说越接近deadline，设计师的效率和价值越是被无限倍放大，回想整个作品集制作的过程，导师的话还是有一点道理。起初我的第一个项目花费了将近3个多月时间，但到后面时间越来越紧，其他的项目都压缩在最短的时间内完成。所以希望在做项目的时候，大家可以做到完全投入，另外最好还是规划1年左右的作品集准备时间，可以把作品集做到更出色。Q：在ACG你最大的收获是什么？在这里认识了负责的岳老师、曹老师，结识了一帮未来设计和艺术界的新星，也收获了对自己小小努力的大大肯定。Q：对于往后的海外留学生活有什么规划吗？中央圣马丁有很多大型组织和跨国公司提供商业项目的机会，我会抓住学校提供的平台。毕业后我计划回国，从事工业/产品设计方向的工作，无论是就业还是创业，我都会把在国外做项目的经验带回国内，将不同的设计思想和理念注入中国的市场游戏规则里，对从事设计行业的学生来说，会具有一定的优势。当然在海外学习的同时，我也会继续关注国内行业的趋势和变化，我认为这个对自己的定位是会随着时间和经历而更加清晰的。就目前来说还是先让自己在中央圣马丁学院得到充分的锻炼以达到个人升华的目的。2.0作品集就是要批判、前瞻、颠覆、有趣Q：申请过程中做了哪些准备？我从大二开始有了申请的计划，之后开始留意软实力的积累。真正开始着手申请是去年八月从公司离职之后，本科阶段的专业学习、设计活动，以及工作经历让我打下了一个比较好的专业基础。Q：平时通过哪些方式获取灵感呢？灵感来源有很多，我平时比较注重参与各种竞赛活动、社会实践等，丰富自己的经历。在做作品集之前我在工业设计、纪实摄影、跆拳道竞技等各方面拿到A类竞赛等多个奖项；志愿活动方面参加了斯里兰卡国际志愿者以及上海时装周官方摄影；学习方面参加了意大利、墨西哥等workshop以及赴芬兰拉彭兰塔理工大学参加Inventive Proct Design &； Advanced TRIZ 暑期课程；工作方面在杭州博乐工业设计股份有限公司担任产品设计实习生，杭州宅吧文化创意有限公司担任摄影……所有的爱好和经历都是我获得灵感的来源。Q：一套作品集中你最关注的是什么？批判、前瞻、颠覆、有趣是我在项目里最看重的。通过作品集可以反映一个人的思想有趣与否，尽可能将自己的经历广度、思想深度通过作品集表达出来。不需要过度纠结于细节，思想才是最重要的东西。Q：在创作过程中你遇到过哪些有挑战性的问题呢？又是如何解决的？时间规划是最需要关注的问题。我的作品集和其他的学习材料都是压着时间线提交的，这个过程确实让人心惊胆战。所以还是要提前提交申请，不然招生满员，所有的努力都是竹篮打水。3.0严谨且有深度的中央圣马丁时至今日，伦敦艺术“联合大学”已经开设了九所院校，中央圣马丁始终独领风骚，为世人所熟知。中央圣马丁与英国卫报（The Guardian）总部为邻，Google总部大楼就在对面。全新的校区靠近大英图书馆，附近有各类博物馆和休闲场所，便利的地理位置以及丰富的博物馆和展会资源，可以让就读的学生最大化的拓展视野和思维。如果要用一个词将中央圣马丁与其他院校区别开来，那么这个词一定充满着前卫，新潮，时尚，流行，激进和反叛的元素!这在一定程度上决定了中央圣马丁是一个盛产知名艺术家和引领潮流的地方。在这里并没有严重的学院派的作风，各行各业的潮流大佬，大多出自于此。圣马丁是大家口中“别人家小孩”才能申请的艺术名校，也是一个具有严苛标准的淘金地。更多精彩学生案例，请VX搜索：ACG国际艺术教育

提及英国最知名的艺术类院校，必然是中央圣马丁艺术与设计学院无疑，这所院校隶属于伦敦艺术大学，是伦艺六所院校中影响力最大的院校之一，同样也是世界四大时装设计学院之一。近些年吸引了不计其数的国际学生来学习设计类专业。那么问题来了：英国圣马丁设计类专业硕士设置了哪些课程?有哪些优势专业?设计类课程介绍时装和纺织品类课程：本科(BA) 时装专业*王同学皇家艺术学院工业设计成功案例本科(BA) 纺织品设计专业研究生文凭 时装设计专业研究生证书 裁剪专业硕士(MA) 时装专业硕士(MA) 未来纺织品设计专业美术类课程：本科(BA) 美术专业本科(BA) 美术专业 - Byam Shaw硕士(MA) 美术专业硕士(MA) 美术专业 - Byam Shaw平面设计类课程：本科(BA) 平面设计专业硕士(MA) 角色动画专业硕士(MA) 传媒设计专业三维设计类课程：本科(BA) 陶艺设计专业本科(BA) 珠宝设计专业本科(BA) 产品设计专业硕士(MA)工业设计专业硕士(MA) 设计专业(珠宝/家具/陶艺)跨学科类课程：本科(BA) 建筑设计：空间与建筑物本科(BA) 艺术评论与策展专业硕士(MA) 创新管理专业硕士(MA) 设计研究专业硕士(MA) 策展专业戏剧和表演类课程：本科(BA) 表演专业本科(BA) 表演设计与实践专业本科(BA) 导演专业硕士(MA) 导演专业硕士(MA) 戏剧写作专业硕士(MA) 表演专业硕士(MA) 表演设计与实践专业硕士(MA) 欧洲古典戏剧表演专业优势专业介绍服装设计本课程分为六个方向：女装、男装、针织、面料、时尚新闻、饰品。时装课程是一个享誉国际盛名的课程。该课程设计是为了扩大和深化学生现有知识，并给予在最高水准的国际时装界工作的必要经验和信心。在国际产业大背景下，课程会激励和巩固学生的想象力和创造性。课程的一个突出的特点就是与业界紧密相连，学生有最直接的机会参与到高端设计中去，并与世界上的知名设计师一起工作。众多毕业生们已经与世界上最知名的时尚领袖和评论家们一起，从事着为人瞩目的时装事业。纯艺术纯艺术确定并挑战了艺术的边界，将理论置于实践的中心。在动态的学习文化中，学生会发展出批判性的艺术实践，将个人事业塑造为国际化艺术家。提供多样化的职业方向，志向以及文化远景，包括在美术方面写作练习的以研究为基础的实践的反思。研究对艺术的定义和社会空间潜力的独立的研究和实践以及批判性思考，探索当代艺术参数，建构背景知识以及实践框架。平面设计产生于商业艺术，广告的历史渊源中，对不同媒体语言和物理环境的融合，已经拓宽了平面设计的影响领域，学生具有独立的适应性和创造性的思维，在学习中，学生会体验设计和互动性的学科领域，让学生对不同的设计手法融会贯通。以上就是小编整理的英国圣马丁设计类专业的介绍，希望对你有所帮助。在不确定的现在，给你可确定的未来!不惧疫情，护你周全!IDP愿以专业服务为你的留学保驾护航，让每一位学子实现留学梦想!