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考研想考艺术设计类的同学一定要了解的信息大人之教

考研想考艺术设计类的同学一定要了解的信息

出于对数学的畏惧,现在有不少同学在考研选择目标院校和专业的时候避开各类需要考数学的专业,而选择的艺术设计类的专业,当然,也有不少人因为对画画或者是设计类的感兴趣,而选择艺术史设计类的专业作为自己考研的目标。每年跨考、转专业的学生很多,但是你真正了解你理想中的专业和院校吗?就拿江浙沪来说,江浙沪一直是艺术设计类的考研热门地区,这里有中国最大的城市群,也是中国设计产业最发达的区域,依托上海、杭州、南京形成的铁三角,江浙沪区域的设计院校的设计教育水平也属于全国前列。比较有名的艺术设计类高校有:同济大学、江南大学、中国美院、南京艺术学院、华东师范大学、东南大学、苏州大学、上海交通大学、南京林业大学、浙江理工大学等。同济大学★★★★★位置:上海同济大学(985,211),景观方向,可以选择报考建筑与城市规划学院的相关学科如风景园林学(学术学位)、风景园林(专业学位)。一般来说都是报上海国际设计创新学院的环境艺术设计相关专业,上海国际设计创新学院是同济大学与阿尔瓦阿尔托大学合作办学机构,2016年成立。以往在设计创意学院的部分专业现在都转到国际创新学院来了。同济大学历来比较难考,首先是招生人数少,然后是推免生(保研)人数较多,每年又有大批人前赴后继报考同济。但是,同济大学优势也非常明显,近几年同济在设计领域的投入比较大,每年有大量与国际其它名校的交流与合作机会,地处上海,设计产业发达,容易获得高质量的各种实践机会,毕业后就业优势明显。同济大学的专硕是要考英语一(其它学校专硕都考英语二)。2017年招生数据分析艺术设计 报考人数75 招生人数5 推免生12报录比:15:12018年复试分时线:330政治55 英语 65 专业课一 90 专业课二80评述:同济大学还是出了名的难考,每年招生人数很少,但是推免人数却很多,17年就统考招5个,却有75人报考,难度堪比清华。有些同学会发现复试分数线330比国家线还低,这是因为985院校有自主划线权利,再着同济的专业课给分偏低,所以造成复试线低于国家线,然后同济大学英语线65分,这个分数非常高,而且还是考英语一,所以这个英语线会刷掉一大部分总分高的人。由于同济大学复试线低于国家线,所以一旦没有过复试线,也完全没有调剂的可能,想考同济的同学还是需要一定的勇气与魄力。江南大学★★★★★位置:无锡江南大学(211)环艺专业在全国来说还是非常不错的,江大设计学院作为老牌设计类院校,整体实力还是非常强劲。业界有“小清华”之名,现在很多学校的设计类任课老师都会江南大学设计学院毕业的,在全国艺术类学科评比上江南大学设计学院也是一直是A级学科,所以说它是设计界的明珠一点也不为过。环艺系在江南大学设计学院地位也非常重要,每年江大本科生的毕业设计在国内与国际上都会获得很多重量级奖项。江大研究生在读期间也有非常多的与国外名校的交流项目,实践机会的话,部分老师会有工作室,或者自己也可以选择外出实习,由于在设计界的知名度大,江大工设、视传等和环艺类的毕业生也比较受到设计类企业的青睐。每年报考设计学院的研究生人数也非常多的,但是相对于是清华、同济、央美这些天上的学校,江南大学设计学院还是相对容易考些,这主要是设计学院每年的招生名额比较多,每年的推免生名额占整体招生比例不算高。招生数据分析(2018年,已经排除推免人数)设计艺术学(学术学位) 计划招生26 实际录取26报录比:12:1艺术设计(专业学位) 计划招生32 实际录取35报录比:14:1设计艺术学历年分数线变化2014年368、 2015年365、 2016年372、 2017年378、 2016年371艺术设计历年分数线变化2014年371、 2015年364、 2016年357、 2017年374、 2016年376评述:设计艺术学与艺术设计不分专业招生,按照名次择优录取,也就是说你分数高你就上,全看每年的考生质量,根据萨尔瓦多·道的历年统计结果,设计学和艺术设计加起来的环艺考上人数一般在但是18~27人之间波动,这个人数放在任何学校其实都算招人很多了,设计艺术学是工业设计、视觉传达、环境艺术、公共艺术(人非常少)、四个专业竞争,专硕艺术设计是、视觉传达、环境艺术、公共艺术(人非常少),刨去考生非常少的公共艺术,所以艺术设计主要是视觉传达、环境艺术两个专业的考生竞争。2018年出现的新变化是考艺术设计的人多于考设计艺术学的人数,这也造成18年设计学的分数线偏低,艺术设计的分数线偏高的原因,所以也请大家合理选择报考方向。中国美术学院★★★★☆位置:杭州国美作为国内前沿的艺术类院校,所以考研的热度也是非常大,国美的设计也是八大美院中发展最好的一个。美院的研究生招生跟综合类院校是有很大的不同,国美的各类研究生名额是根据相关工作室的需求来分配的,所以工作室的导师是有很大的招生权利,对于需要考国美的学生也是建议先去联系相关专业的导师,确定了导师对你的认可后再去报考。招生数据分析(2018年)设计艺术学(学术学位) 计划招生9艺术设计(专业学位) 计划招生72018年推免4人(不知道是学硕还是专硕)2018年分数线335评述:国美的招生人数确实非常少,较低的分数线并不代表就非常容易考。国美的情况与同济类似,不高于国家线的复试分数线 让没过线的同学完全失去调剂其它学校的机会。对于国美,想考的同学一定要做好充分的准备,好的学校有时候就是有它特殊的情况,机会只留给有准备的人。南京艺术学院★★★★☆位置:南京南艺这几年在设计领域的发展也是非常不错,实力也是中国六大艺术学院之首,目前为止,六大艺术学院也只有南艺具有博士学位授予权,因此南艺在国内的知名度还是很高的。南艺有景观设计系与室内设计系,都属于设计学院,报考南艺的环艺童鞋们根据自己的方向选择科系。然后南艺设计学院的设计艺术学(学术学位)没有景观与室内方向,所以相关专业的考生无法报考南艺学硕,只有艺术设计(专业学位)内包含有景观设计与室内设计。2017年招生数据分析设计学院艺术设计(专业学位) 招生人数65人(其中推免生占6人)历年分数线以国家线为标准特殊情况:南艺的初试复试一起考,考试时间是24~27日,在考完四门初试课程后,接下来所有考试直接参加复试的面试与理论考试,在3月公布复试分数线后,过线的同学需来学校参加体检与英语听力考试,最终确定录取名额。评述:南艺设计学院艺术设计招生人数比较多,艺术设计招生方向包含15个科系(景观、室内、平面、陶艺、首饰等等),推免生占比少,只是招生科系多加大了它的竞争压力。南艺的分数线是以国家线为标准。目前没有获得南艺设计学院艺术设计的报考人数,但是知道南艺每年的报考人数2016年为1174人,总招生计划为316(不包含推免生),总体而言不算很难考。但是不知道南艺是否也是导师制,如果是导师制的话,需要导师认可你,你才能够报考南艺的研究生(这里我不太清楚,了解后再修改,因为部分美院是导师制,非统考制)

用100天完成艺术设计考研的艺术考研玩家

北京服装学院服装设计大家好我是美博思远2018届学生Crystal,今年顺利考入北京服装学院服装设计专业,下面我按照我的学习方法聊一聊一些关于这所学院的考研经验。 除去被录取的喜悦,也想对考研经历做一个复盘,这是对自己的总结,也希望可以对学弟学妹们有些帮助。 考研就像一个通关游戏,一定要有目标,一个无论路上遇到什么困难都要咬牙坚持的目标。这有多重要呢?在无数个崩溃的时候,这就是你坚持下去的最后一根保险丝。所以,大家一定要想清楚呀,可以为了提升学历,为了更好的平台,为了不那么快社会工作,为了…… 先介绍一下自己的情况,方便大家参考。我是二战考上北服的,本身基础不是很好,英语没有过四级。两年的经验合在一起写了,对于基础差的同学帮助可能会大一些。第一年308,二战359,政治52 62,英语52 52,手绘115 128 服装史89 115。去年九月半开始辞职复习,100天内根据一战的缺点不足,针对性的制定了复习计划,大家也要根据自己的优缺点制定适合自己的。 首先是公共课,英语和政治可以买一些网课,各大机构的风格可以稍微听一下,找出最适合自己的。有些老师讲课幽默,听课不困,但是听完可能对段子印象更深,有些老师可能稍微带口音,听起来费劲。不要太相信网上神化某个老师或机构,一方面是老师的输出,另一方面每个人接受能力不同。 政治第一年我什么机构题都做了,但是不深入,分数不理想,第二年主攻肖1000(2017刷两遍2018刷两遍),肖八主要刷选择,肖四背+默写N遍,肖大神两年都压中题,虽然不能逃过答案在材料中的命运,但是见到卷子会感觉很熟悉,肖四大约三四万字,一定要背,考试时候才不会没话写,知识点我看的是风中劲草,肖老师的太厚看不下去。 虽然分数提升幅度不是很大,有些同学考前突击都会比我分数高,但是一分努力一分收获,若同学基础像我这么弱的,可以取得保险分数,基础好的认真复习会有更好的结果,而且政治等肖四考前突击,那么多陌生的信息量很难短时间接受,会非常辛苦。 英语小白两年52不退步已经很开心了,甚至不敢去查分,以为分数重复错了。基础弱的可以像我一样主要将真题刷N遍主要是阅读,提前预备作文模板,总结一套,我是参考市面作文书变为简单句来背的。基础好的可以参考我男朋友的办法,英语一83,扇贝刷单词,熟悉真题阅读,近十年大小作文仿写。英语和个人基础有很大关系,没办法短时间突击,大家要早早踏实学习,其次是关于专业课:一、手绘: 今年是专业更改名称的第一年,卷子和题目都有很大的改动。以前的卷子是一张大约4开画板的纸,答题在一面上,左边是画效果图,右边制版。今年变成两张A3纸,一张效果图,一张制版,右上角写专业名称,左下角为个人信息,最后会被胶带缠上,最好不要在这个区域答题。题目更是出乎意料的考了一个角色(女主持)的正背面效果图,有些同学当时对题目理解有误,没有画背面效果图,有些同学看懂了,但是对背面的效果图也不是很熟悉。 我手绘基础很差,两年加一起画的效果图都没50页,不是画的很丑比例不对,是画画很拘谨,不太懂得笔触,手绘简单来说就是比例动态没问题,就是效果不大出彩,感觉这次是靠着卷面完整度得分。针对手绘除了老师教的几个大类型需要画熟练(运动/传统/礼服……)之外,有几个小技巧可以分享给大家: 1.设计说明提前准备,内容最起码要有条理,不要给人感觉是现场随便组织的话,字写得漂亮,有时间可以简单打几条横线,不打也无所谓,只要整齐就好。我是按照灵感来源,色彩,款式,以及着装场合等写的,内容逻辑还行,但是字迹并不是很好,字写的漂亮无论在哪个科目都是加分项。 2.遇到题目中出现“纹样”的字眼,展现设计“图案”的,在设计图旁边画一个5*5cm的小正方形,将图案放大画清楚,显得很精致,具体大小要根据你卷面比例调整。例如这次题目中要求是带有中国传统元素女主持,可以表现纹样。我就选择了传统的海浪纹,在效果图中局部运用一下,为了节省时间画的比较大概,但我在旁边空白处拉横线,画小格子将图案放大很仔细的画了一遍,并表明使用海浪纹的元素。 3.把马克笔或者其他作画颜色排列好,要熟悉,考试不允许用色卡,收上去否则算作弊。淘宝搜马克笔盒子,可以按常用顺序排好配色,考试哪怕收了色卡也不慌张。马克笔自带的笔袋没办法固定每只笔的位置,在考试时候找颜色是很浪费时间的。 手绘不限制用具,马克笔,水彩都可以,可以多买一些手绘书籍临摹,前期大量的临摹学习,找到画画的感觉,后期在重点默画。考试尽量不要用大家都临摹烂大街的图,很容易撞,要准备自己的模板,找一些秀场图或者自己修改。二 、制版: 根据刘老师TPO书本目录,每个大类准备一到两个的基础版型,不需要特别难很复杂的,否则很容易画不完。在基础版画熟练的基础上,在练习一些变形。本专业有制版基础的同学,需要将线条画的精致(干净and流畅and层次分明),提高自己的速度,多留一些时间将款式图也尽量画的精致。跨专业刚学制版的同学也不要怕,因为5个方向初试内容一样,为了考虑到所有方向的学生,对于制版考试都是相较于基础的版型,可以总结一套常用版型的数据,考试就不用计算了(但是对应公式一定要写上)。 制版反而没什么特别的技巧,主要是对线条的把握,看的是细节与耐心。所有数据打个格子,规规整整的标好比例/规格/B/H/W……款式图非常能看出来人的水平,我考试时间太紧张了,是徒手画的款式图,效果很不理想。大家有时间尽量用尺子,画对称,可以带硫酸纸,每个考场不一样,有些会收,有些不收。三 、服装史: 今年史论115,不算高分,唐朝题又跪了,不要抱有侥幸心理,认为某个朝代连续考好几年了今年可能不考了吧?我两年都是跪在了唐朝,写了明朝,一方面真的是今年知识量不够不知道朝代,另一方面是在猜测时候觉得不会这么巧又考唐朝吧,总要换换年代?2017是唐朝女装,2018是唐朝佛教……这血的教训同学们一定要记得,每个年代都好好准备,并且对相关的名画,名家,名言名句,都要有知识储备 服装史技巧:第一是画图题,每个年代的男女装要单独总结出来,人物大小半页A4就可以,因为考试卷面纸很多,有些一页画一个人物,我考试时一面画两个,并且写清楚对应的简述,有时间最好在拉一个横杠标明,中国服装史就写部件,比如马蹄袖/琵琶襟……外国服装史就中英文都写。考试前多默写几遍小稿,记熟练,能省很多时间。 简答题:除去上面说的知识面要广,答题首先字好看,卷面整洁干净,让老师看着赏心悦目,其次是内容要有逻辑,切忌书本上的一字不差的默写,例如题目考唐朝女装了,将书上的服饰特点直接默写不是不可以,但是分很低,要先阐述时代的历史背景文化,以及对其服饰的影响,可以多运用“一/二/三……”这样,增加文章的条理性,让老师找得分点也方便。 论述题:一定要多看书,考试无论有多少技巧,内容终究是大于形式的。多看一些论文,里面会有很多对服装历史专业的表述,中西横向纵向的对比,摘抄一些自己能用得上的。论述题考的是一个学生的想法,没有特别死的答案,要提出自己的观点,然后去论述它,总结升华,所以要多准备案例,了解时尚趋势。最后,就是关于考研生活中的一点建议: 1.时间,考试时候需要带表,方便对答题节奏的把控。平时练习也尽量控制,提高速度。但是在初期,还是以打好基本功为目标,3小时练习在最后一个月冲刺时候练习。 2.打格尺,对于政治/服装史这种空白卷面,横线对于我这种字不好看就算了还写得歪的人简直是救命神器。我政治前几题都用了,后面没时间就写一起,效果真的很不一样,服装史是每道题都老老实实打横线,不算作弊。 3.研友,考研期间会认识很多志同道合朝着一个目标努力的朋友,好好相处,这时候的友谊不亚于抗战的战友,你们是同样要跨越国家线的人,相互竞争但更多的是相互帮助,鼓励,一起背书,订考试房间。 以上就是关于考研初试的一些建议,初试的分越高越好,今年压分严重,359没想到成了一个保险的成绩,之前三百八九的大神很多。希望大家对自己的要求严格一些,求其上者得其中,求其中者得其下。拼一年命比二战要划算的多。 今年三月的复试,在招生情况没有参照不明朗的情况下,我很努力很紧张,考研英语二两年都是52,对于英语口试很恐惧,回想一下正是这份恐惧促使我认真的背每一个问题,连回答问题的表情动作都很注意,最后英语口试取得8分,非常高兴。问题都是很常见的,遇到不会的不要怯场,状态要好。 复试笔试时间比较紧张,制版专业考试内容为解释专业名词/画款式图/画传统服饰结构图,笔试最后为55分。面试时,各位专业导师坐在下面,不要怕,进去之前紧张的要死,站在那里之后反而不紧张了,按照准备的慢慢讲出来就好,老师不会问很偏激的问题,如实回答就好。还有就是要讲礼貌,进门先敲门问老师好,老师同意之后在坐下,哪个老师问问题要目光看着对方,临走时候要说再见等等,这也体现了一个人的基本素养。 初试+复试通关以后,就慢慢的等待录取通知书啦,二战考研,有无数个失眠崩溃的夜晚,但是熬过去就是黎明。希望大家都可以如愿以偿,每个付出都得到回报。美博思远艺术考研

冬之旅

2020年东南大学设计学考研招生信息、参考书、报录比分析

大家好,我是育明寄宿考研咨询师,东南大学设计学考研信息:有问题请私信,欢迎点赞关注分享!东南大学机械工程学院自设置九十余年来,历经创业之艰,战乱之苦,西迁之累,“文革之劫”,但终曲而不折,挫而不馁,秉“诚朴、勤奋、求实”之南高校风,承“止于至善”之东大校训,以培育厚德敬业、德艺双馨之人才为根本,俊彦毕至、学者荟萃,青蓝相继,菁英辈出。为国家输送逾万名毕业生,备受社会各界青睐。师生中有14位当选为国家两院院士,政界要人、学界领袖、企业精英更难以计数。今日之机械工程学院在九龙湖新校区四万平方米的机械工程楼群的启用,为学院宏伟华章掀开了新的一页。几代人的不懈努力与奋斗,成就了机械工程学院昨日的辉煌,也为今天的发展奠定了坚实的基础。今日之 机械工程学院正以昂扬向上、开拓创新的风貌,继往开来,奋力前行,续写着知识创新与英才培育的新篇章一、东南大学设计学硕士考试科目(1)所属学院:机械工程学院(2)研究方向:01设计学(全日制)02工业设计(全日制)(3)考试科目:101思想政治理论201英语一301数学一或714人机工程学905设计基础或915机械原理(4)备注:初试、复试科目只能为以下组合二选一:(a)301+915+5k2;(b)714+905+5k6;且复试时需要自带图纸、绘图工具以及作品集(5)复试科目:5k2程序设计或5k6专业设计(6小时)二、参考书目1.714人机工程学:《人因工程学》郭芙,钱省三主编 机械工业出版社(21世纪工业工程专业规划教材)2.905设计基础:《工业设计基础》薛澄岐主著,东南大学出版社,2012版3.915机械原理:《机械原理》(第七版)郑文纬、吴克坚主编,高等教育出版社,1997年4.5k2程序设计:《机械原理》(第七版)郑文纬、吴克坚主编,高等教育出版社,1997年5.5k6专业设计:《工业产品造型设计理论与技法》崔天剑主编,东南大学出版社,2005年;产品色彩设计,薛澄岐主编,东南大学出版社,2007三、分数线及招生人数2019年报名人数92人,录取人数14人,包含5名推免生2018年报名人数89人,录取人数11人,包含6名推免生2017年报名人数84人,录取人数10人,包含7名推免生

罗德尼

设计考研 | 如何成为快题中的王者?

大多刚接触考研快题的同学都有这样的错误认识——快题就是手绘。作为一个过来人,也作为一个设计师,我不得不再次跟各位强调,快题≠手绘。考研快题则是对整个大学期间课程的一个综合性总结,是导师考察学生综合能力水平,和是否具有继续深造资格的一种快速手段,现国内普遍使用的考试时间是3、4、6、8小时不等。保研生快题考试为:1、1.5、2、3、4小时(如同济大学2013年对外保研考试为2个小时,东南大学对外保研考试为6小时)。 手绘,是借助于手的思考表达方式,是快图设计的载体,不仅是考研快题最终效果的表达方式,也是前期学习设计过程中积累素材的手段。快题和手绘有着相辅相成的关系。正所谓没有好的设计就没有表现的灵魂,没有好的表现即使设计再好也无法抓住眼球迷人心魄。无论从方案设计初始阶段的草图思维特征,还是遵循设计规律从整体到局部的推进过程,或是逻辑思维占主导地位而图形表达处于次要地位而言,方案设计过程中的手绘毫无疑问具有很大的优势。它不但能促进设计方案的有序展开,并沿着正确的设计方向发展,而且更重要的是能不断提高设计者的专业设计素质。 手绘与快题设计的联系 考研快题与学校的课程设计区别 首先,基本的构图、透视、结构、空间尺度感没有明显错误。 其次,娴熟自如地徒手运用各种线条,使其在画面中有机的结合,主次分明。第三,所有配景的形象要生动简练,描绘表现有速度感,使这些配景与主体相得益彰。第四,画面上的色彩,运笔要奔放不羁,笔触能潇洒自如,色彩搭配恰到好处。 怎么样才算是好的快题表现作品考研快题中应注重哪些方面 ,考研快题要想得高分,第一是靠设计表现效果能吸引评委,让评委眼前一亮;第二是方案设计水平能博得评委赞赏。表现方面,前面已经提过,便不再赘述。而对于设计而言,要做到这点倒不难,首先是按照任务书的要求,老老实实地处理好所有的设计问题,处处都能处理到位,功能流线,不出现暗空间等,让评委挑不出毛病。好在考试题目并不复杂,要做到这点还是可以的。其次,其他方面要能标新立异当然好,但一定不能牺牲平面功能和设计逻辑。 快题考察的是考生的设计综合素养,包含设计表达能力、场地处理能力、空间操作能力、形态设计能力等多个方面。而手绘仅仅是设计表达能力展现的辅助工具。如果要评判手绘与方案设计对于一份快题的重要性,最终得分的80%来源于你的设计灵感和方案!所以,在一份优秀的快题中,方案是至关重要的。手绘表达更多的是辅助方案的表达,是个人设计基础素养的体现。而快题中的手绘表达效果取决于四个方面——钢笔线条、版式装帧、整体配色、图面配景1)钢笔线条线条不一定要求是直线还是小抖线,设计的线条要求是“肯定”。不能出现飘线、曲线,也不能重复地描线。2)版式装帧对于A1或者A2快题,版式与装帧是必须的,版式要求疏密有致,不能太密,也不能太空,善于利用标题和分析图来协调排版。装帧(线框)要求不能死板,与版面的图结合设计。3)整体配色快题配色要求色调统一,快题的马克笔上色与普通的手绘不一样,没有时间用许多层次来表现,也不强求具体的马克笔笔法。色彩的运用主要是用于衬托方案的平、立、剖、形体。4)图面配景图面配景主要是指建筑和规划专业的配景表达(景观专业重点表达的是植物景观)。配景需要抽象化,用以衬托设计主体。同样,快题设计中的方案能力考察总体而言有五个方面,按照设计过程,可以依次分为场地布局、功能设计、形态语言、空间操作、概念。在不同的情况下,各影响因子的权重也不尽相同。1)改卷老师对于快题的普遍关注点快题设计包含了手绘表达、场地布局、功能设计、形态语言、空间操作、概念构思、手绘表达、大部分老师对于快题关注的点是功能设计和形态语言,空间操作和场地布局次之,手绘表达在老师的心中比重其实不大。而概念构思往往由于在快题中很难出现,所以老师在改卷中一般不会加以考虑。(当然,如果有好的概念,老师也会关注的,那就是高分快题了)2)快题中对于老师的第一印象?很显然,手绘表达是最重要的第一印象,其次是造型形态。这些都是最直观的设计展示。3)快题能否及格,方案是否有硬伤?快题中的硬伤最普遍出现的地方就是场地布局(也就是总图),对于基地周边环境的处理是设计的第一步,也是至关重要的一步。场地布局有误,则接下来所有的设计逻辑都会有误。其次,功能分区混乱、形态造型不符也会导致设计出现硬伤。而一旦出现设计中的硬伤,就算手绘表达再优秀,也会直接判定为不及格作品。4)快题能否成为高分快题?一份高分快题必然是各方面因子都较为均衡优秀。高分快题在满足功能合理、造型优美、场地处理合适、手绘表达过关的前提下,最突出的特点就是空间设计要有特色,同时最好设计中带有一点独特的设计理念。5)如何成为快题中的王者?要想成为140-150分的王者快题,设计中的概念构思是必不可少的。没有独特的设计理念,是无法让自己在千万快题中突出。同时,手绘表达、场地处理、功能空间设计、设计形态都必须是完美的。总之,快题设计是设计专业学生考研、找工作必备的一项技能,我们不能将其简单的定位与画图。它的本质在于设计能力的考察,场地处理、功能排布、空间操作、形态语言、概念构思、手绘表达等设计综合能力的完善与提高才是快题设计能力提高的正确途径。注:本文作者东联,版权归原作者所有。

崔丝塔

艺术设计考研丨20幅经典手绘作品欣赏

设计源于生活,生活因设计而改变!成就空间和谐,让设计物有所值,让细节缔造完美!今天与大家分享的是20幅国外手绘,下面我们一起看看吧...结束语因为年轻我们一无所有,也正因为年轻我们将拥有一切。

爱希望

艺术类设计类考研手绘练习指南

在艺术类设计类的考研学生当中,大家往往最为关心的是自己的手绘和英语!而且这不是个例,一半以上的同学都是这么认为的。在最近几年的辅导当中,我也是经常在疑惑这个问题,英语底子弱很好理解,本身艺术生整体的英语底子就相对弱一些,这一点是毋庸置疑的,当然很多艺术类专业的同学在本科期间考过四级、六级,甚至雅思托福考过的同学也不在少数,但整体来看英语底子还是弱很多。另外,最受艺术类考生瞩目的就是手绘了。我发现,不管是专业能力高的还是低的考生,都对自己的手绘能力不是很自信!其实归结起来还是大家不了解考研手绘,也不知道怎么去复习。还有就是绘画风格问题,说实话手绘这块是存在院校风格偏好的,但风格再怎么偏好,只要画得足够好怎么也是高分。下面我将自己近几年来的辅导经验分享给大家,希望能够在专业课复习方面可以帮助到大家。第一、尽最大可能去了解报考目标院校的考试内容,官网看到的不算!这个过程中难免会因为一些道听途说让你难以分辨,因此自己最起码心理得有个数。而且根据报考院校的层次不同,要求绝对是不一样的。同样的水平可能考B区的学校轻松上,但上A区名校就很难了!第二、手绘能力必须综合性提高。有些同学可能造型基础很好,如果是考的美术学专业那当然很占优势,但若果是对于设计类的手绘优势可能并不是很大。这一点也是提醒各位感觉自己造型能力不够的同学,如果你考的是设计类专业的话,也不必担心的!但是,最基本的造型、透视等能力还是得有。在此,提醒各位跨考艺术类的同学,如果自己的造型基础能力较差还得练习一下。第三、每周最少保持画3张作品,前期可以慢下来精雕细琢。到了后期必须严格按照考试时间来进行,该几个小时完成的必须在规定时间内完成。第四、可以跟同学交流交流画画经验等。一个人画最容易陷入自己的审美怪圈,一个人画到最后也不知道好坏,往往是“当局者迷,旁观者清”。第五、时刻记住你的手绘是为了“考试”而不是在“个人创作”。尤其是设计类手绘,需要较强的创意能力,因此有些同学无论在绘画风格上或者其它的方面总是想“冒尖”,个人风格太强。我在这里提醒大家,如果你不是异常优秀那个人,那么久不要去尝试“冒尖”。“枪打出头鸟”也不是白叫的,所以我们在考试的时候最好是中庸一些,即不冒尖也要保持特色。尤其是命题设计中,对于主题的诠释要充分、生动。好了,今天就写这么多。如果有疑问可以私信或留言。

推而后行

艺术设计2022考研全程规划/重点笔记

艺术设计类考研/2022考研重点背诵资料/在这里都能找到哦2021年的考研的宝宝只剩下2个月不到的时间了,如果准备明年考研的同学现在就可以开始准备了,要记住复习永远不会早,你的太多对手现在已经开始复习了。讲解:① 百度网盘的资料一共有英语和政治两大科,徐涛肖秀荣腿姐的都有哦,何凯文英语一直都很棒,我当年考研的时候就是跟着何凯文学的,感谢何老师啊啊啊啊。② 资料里有历年云大设计的考研真题,还有全部史论的重点笔记,很多笔记的内容其实是不用背的,网上是不会告诉你哪些是重点哪些是非重点,大家可以针对重点笔记参考着看,当然如果有云南艺术学院云南大学的小伙伴可以在评论区找我鸭~③ 另外一方面就是专业课书籍了,云大和云艺的专业课书籍大体是一样的,我当时是先准备考云大后考云艺,所以两个大学的都有很多了解,还有一些设计书籍,未来想提升设计的小伙伴都可以找我哦,期待你哦~下一期分享我的考研复习方法,希望能帮到你们呦

鲁君说之

艺术设计考研篇:平面设计考研之丝网印刷

作者 / 差先生 美博思远视觉传达专业学员作为美博思远艺术设计研习社研习喵的一员,本期作者将与你聊聊平面设计之丝网印刷。本文活泼风趣,相信你会喜欢的,正文如下:印刷和平面设计有什么联系呢?“现代平面设计与印刷有着千丝万缕的联系,许多现代平面设计师在创作作品时会利用印刷的一些特性来进行设计,这样的作品在现代平面设计的构成主义中尤为多见。可以说没有印刷,也就不可能有现代平面设计的存在。”“艾玛,太夸张了吧!”“真的”(认真脸)《红楔子攻打白军》“这是构成主义代表人物之一埃尔·李西斯基在1919年所设计的革命海报,不仅使画面看起来简单而强烈,同时也节约了印刷成本,是俄国构成主义设计最典型和杰出的作品之一。”“那什么又是丝网印刷呢?”“丝网印刷属于孔版印刷的一种,即在丝网上利用感光材料制成孔版,然后用墨、油墨或者其他染料用刮板刮压,使油墨渗透到网孔以下的承印物上。镂空的部分让印刷油墨通过,其他部分则因为没有镂空而留下空白。”“似懂非懂- -||”“那...我作画的步骤,可以来参考一下”1.构思我想创作一幅颜色鲜亮,看起来比较有时尚感、潮流感作品,来表达一种对生活热爱的情感。2.画稿子可以用多种方式进行创作,我是在网上找的一张摄影图片,然后将图片处理成自己想要的效果。(参考图) (经过电脑处理后的效果图)3.归纳分版将处理后的图片上的每种颜色进行归纳,并进行分版。(每种颜色进行归纳后的效果图)4.硫酸纸用油性黑色彩铅将归纳后的颜色画到硫酸纸上,我是将颜色分成五种,所以需要准备五张硫酸纸。(硫酸纸上的效果图)5.感光胶将丝网版上刷上感光胶,并进行烘干(由于感光胶见光死的特性,无法进行拍)。6.曝光丝网版烘干后,将准备好的硫酸纸和丝网放入曝光机曝光,然后将曝光部分进行冲洗,此时镂空的部分便可让印刷油墨通过。7.调色用丝网印刷颜料在纸杯中调出自己所需要的颜色,并添加调和剂,使油墨更容易通过镂空的部分进行印刷。(由于之前看效果图时感觉脸部红色的部分略显烧灼,因此在调色的时候将颜色调淡了一些,并且在背景色中加入部分脸上的颜色,使作品颜色看起来更加和谐。)丝网印刷后丝网版呈现的状态,总共印了五版颜色(成品图)“啊哈!看起来很有意思。能再举一些丝网印刷在平面设计中例子吗?”“在美国‘新政’时期的政治海报设计项目中,便是以丝网印刷的方式居多。因为丝网印刷色彩单纯,基本是平涂式的,因此形式感很强,采用高度概括的象征方法达到表现主题的目的。而文字则简单明了,一目了然,使得全国人民基本能够通过图画了解海报的思想内容和精神要领。《工作付酬的美国》而且这种风格,与美国当时流行的采用写实主义绘画手法表现主题的海报设计形式鲜明对比,同时也显示欧洲现代设计在准确、强烈的视觉传达中的优势。后来的波普艺术家安迪·沃霍尔的主要创作手法便是丝网印刷,他常用放大的海报或杂志广告,用丝网的方式印刷在画布上。作品包含同一形象的无数次反复,以使人们对经过他处理之后的常见形象有新奇感。”《玛丽·连梦露》《金宝罐头汤》“啊哈!那丝网印刷又有哪些优缺点呢?”“嗯...丝网印刷的优点是不但可以印刷在平面上,也可以印刷在弧面上,色彩鲜艳。而丝网制作成本低廉,方法简单,因此被普遍采用于印刷纺织品、塑料、玻璃器皿、木板、金属材料上。缺点是速度慢,同时不精细。”丝网印刷的发展与现代科技的进步有着密不可分的联系,它 不仅促进了绘画的发展,同时也促进了平面设计的发展,使艺术的表现形式更加多样化。OK~如果大家有机会话,可以尝试制作一下丝网版画,体验一把丝网印刷!贴心的小编为大家大致上总结了一下所需要的材料:丝网版、感光胶、烘版机、曝光机、印画台、凉画台、丝网印画颜料、刮板、调和剂、脱模液、菲林片、水彩纸、纸杯、筷子、硫酸纸、油性铅笔、高压水枪、黄胶带。(看见材料 已绝望)不过小编陆续会介绍木板印刷和铜板印刷哦!参考书目《世界平面设计史》王受之 中国青年出版社《外国美术简史》外国美术史教研室 中国青年出版社本期作者简介:差先生兴趣广泛喜欢所有有趣好玩的事物喜欢打游戏、看动漫误打误撞学习了版画从此无法自拔后发现自己很多版画家都是多重身份于是乎,也想让自己成为一个全才开始学习平面设计的相关知识总之喜欢做自己感兴趣的事情并不断钻研学习

请循其本

艺术设计考研,什么时候开始准备比较好?

大家常常问到的问题是:什么时候开始准备才比较好?是不是越早准备越好?其实对于这个问题,湿兄一直以来更想知道的是:你为什么要考研?是为了将来好就业?为了大学毕业逃避找工作?为了以后当老师?还是觉得大学没学到什么东西,想考上研好好学下?相对于准备考研,为什么要考研才是你应该真正去思考的。因为一路走来,一开始信誓旦旦说自己一定要考上某个大学的研究生,不考上决不罢休,但由于意志不坚定而中途放弃者,这几年湿兄见得实在太多。而就算考上研究生,仍像大学时候一样,迷茫而虚度光阴者,也比比皆是。所以,对于有些提前三四年就决定考研的小伙伴,湿兄除了鼓励和敬佩,其实更多的是怀疑——怀疑你能不能坚持下来。因为上了大学或者大学毕业以后,信息不会再像高中时候那么封闭,也没有老师再会像高中时候那样天天管你,对于学习,你更多得靠自学了。但是,被高中生活压迫了三年,突然被放养在大学的校园里,开始了像温水煮青蛙一样的生活,面对各种诱惑,其实大多数人的自觉性已经非常弱了,高中时候生搬硬套式的教育也极大程度束缚了我们的思维,可想而知自学能力能好到哪里去。特别是艺术生,因为家庭条件大多数良好,还不少富二代,娇生惯了,突然开始考研这条“不归路”,稍微承受一点压力,就很有可能动摇。所以,这也是为什么,会有那么多培训机构从中孕发而生,呈现欣欣向荣的姿态。因为我们习惯了有人督促,习惯了让人带着学习,更习惯了付出一点实质性的代价才愿意去努力。可学习的意义,努力的目的,我们又不明确,不断地问自己,为什么要考研,考上研之后到底要干嘛?却没有一个明确的答案。大学的时候迷茫,考上研究生之后以为会好点,但发现并非如此,甚至更迷茫,更焦虑。因为你研究生毕业后,要是没有工作经验,还是得和本科毕业生一样从头开始。可你一开始又因为自己研究生的学历,却做着和本科生一样的事情,甚至地位还不如一个专科生的时候,而耿耿于怀,不愿意去做。所以“眼高手低”,“高不成低不就”等等,成了很多研究生们的标签。只有在职场摸爬滚打几年后,碰过几鼻子灰,明白了现实的残酷,才愿意放下那一丁点可怜的自负,脚踏实地,谦虚地接纳那些生活中的“苟且”。说了这么多,只想告诉小伙伴们,想明白了自己为什么要考研,什么时候准备都不会晚,因为你会发现,你只有把考研看得不那么功利,不是你人生中缺一不可的事情,你才会对结果淡然,才会在准备的过程中从然应对,而不会因为一点压力或挫折,就变得焦躁不安。当然,潮语有言:“听了那么多道理,却依旧过不好这一生”,考研也一样,听了那么多“道理”,却依旧考不上研究生,该怎么办?那么撇开道理,就来说点实实在在的:1.考研是不是准备越早越好?问这个问题的,大部分是一些大一大二的小伙伴。想考研,也想准备得充分些,以为准备得越早越好。其实这个问题,我们借用金庸武侠小说《笑傲江湖》里的一个例子,就可反驳。令狐冲跟着岳不群从小学武,加上自己的聪明、勤奋和狭义,勉强在江湖上混成个二流角色,但依旧打不过采花大盗田伯光。但经华山派前辈高人风清扬几日点拨,就将田伯光败于剑下,何解?风清扬骂道:“唉,蠢材,蠢材!无怪你是岳不群的弟子,拘泥不化,不知变通。剑术之道,讲究行云流水,任意所之,你使完那招‘向虹贯日',剑尖向上,难道不会顺势拖下来吗?剑招中虽没这等姿势,难道你不会别出心裁,随手配合吗?”看完风清扬的这段话,就可明白,很多时候,我们做不好一件事情,不是因为我们不努力,也不是因为我们花的时间、精力不够,关键原因是方法不对。所以对于考研,倘若方法不对,准备得再早,可能也不见效果。另外,准备的时间越早,意味着战线就拉得越长,战线越长不确定的因素就越多,所受的干扰越大,加上人往往不到紧要关头不知道事情重要性的心理,倘若计划不明确,自制力不够,在面对过程中的各类干扰和影响时,就容易得过且过,最后不了了之。2.那么该怎么办呢?第一,可以早准备,但不要把战斗力集中在一开始狂风滥炸,不然后续可能导致战斗力不济,被长战线拖死。要讲究细水长流,循序渐进,一步一步把基础打好,这样越到后面越轻松。比如外语不好,就趁此机会,参加学校一切有关外语学习的活动,目的是在生活中提高外语水平,而不是一门心思宅在图书馆或教室死记硬背,活学活用,轻松学习,效率会更高。比如手绘不好,就从基础练起,光影、线条、色彩、透视等,一步一步来,这些问题解决好,后期创作或画方案就得心应手。但也不要靠蛮力学习,平时老师布置的作业等,尽量结合手绘或电脑制图,这样既锻炼了能力,也完成了课程作业。有时间的话也可以多参加一些比赛,也结合手绘或电脑制图,要是冷不丁拿些奖,对你考研面试或找导师时,还是会加印象分的。总之,哪里不好补哪里,不要过早透支自己的精力,到了考前冲刺阶段,才是全力以赴拼命的时候。前期就是稳扎稳打,把薄弱的环节花较多时间,循序渐进地从根源解决,目的是为最后的考试扫清障碍。第二,一般情况,不论基础好坏,只要自己能全力以赴,报个好些的培训班,准备个一年的时间也基本够了。艺术和设计类不像文化生,首先文化成绩要求没那么高,其次专业多偏向手绘,而手绘只要找准了方法,努力攻克,在短时间内提升的空间很大。第三,如果基础好,也有工作经验,努力学习,一般准备个半年也能应付。但是说临时抱佛脚,基础又不好,也没工作经验,自己又不努力,靠自己随便准备一下就能考上,那只能说明不是天才就是.....呵呵了。3.考研要不要报培训班?首先要明白,培训班的发展并不是无缘无故的,肯定是有人报了班,经过培训考上了,才能发展。其次要清楚,报班和不报班的区别就在于,好的培训班往往掌握了第一手讯息和资料,能帮助你更快更准地找准应试的技巧方法,节省你自己摸索走弯路的时间。最后要相信,任何培训班都不是万能的,不是说报了班就一定能考上,毕竟一个导师就招那么几个人,物竞天择,适者生存,报了班,竞争还在,甚至更激烈,你自己的努力程度,才能最终决定你的成败!

不同于己

艺术设计考研快题方法和技巧,看这一篇就够了

8小时设计快题-时间秘籍 8小时快题(建筑、规划、环艺) 这一类快题,经常是以应试的方式出现,如:考研、考工作、考注册等等。其实,真正的实际项目方案设计,都是经历了无数轮的快题过程在不断修改中完成。时间-任务分配 8小时,通常是上午8:30-17:30,9个小时中有1小时吃饭(看东家给不给了),当然可以不吃,赚1小时,不提倡,但也是一招,看身体的本钱如何。30分钟 审题:不超过半小时,在此期间可以做一些机械的活,如写标题、画图框等。 要搞清楚设计对象的功能和性质, 要搞清楚基地的环境潜在的设计条件,是否需要退让、是否需要功能协调等。 要搞清楚形象和形体,需要产生什么样的文化联想? 90分钟 构思立意:必须边想边画草图,多草没关系,但得有比例关系,小心放不到基地上。 要计算面积和体量,决定空间组合是水平布局还是垂直叠落? 要计算基地的面积和尺寸,决定总平面布局的空间次序和外部空间的形式。 30分钟 尺寸放样:在准备好的正式图纸上,用铅笔放样,最好“H”以上,不会脏图。 千万别在另一张纸上先画好了,再誊到正式图上,基本只有下次再考了。 要按要求的平立剖面图的图纸比例,计算每个图有多大,进行简单图面排版。 最好先确定柱网或空间的基本模数,在平立剖面上,铅笔画上轴线,不会错。 60分钟 细部设计:决定平立剖面的细部和空间处理,同步画透视的草图。 注意平立剖面图的相互对应关系,注意透视的方位和表现的细节。 1 小时 该吃饭了:别弄脏图纸。(也许没有) 4 小时 绘图表现:不需要很多线条和色彩,不是显摆咱笔多,清晰明了,统一是关键。 30分钟 拾遗补漏:看看还有遗漏,看看任务书,有无没完成的内容,别忘了按要求写名字号码。第二节 快题设计的内容一、快题设计的基础要求1、室内设计理论基础:2、手绘表现基础:① 素描的基础素描是一切造型艺术的基础,设计专业的素描偏重于表现对象结构和分析对象组合因素,快速准确的表达对象的形体特征,用以线条为主,阴影为辅。对形体,光线,质感的表现要求较高。② 色彩的基础色彩同样是绘画和设计的基础,色彩是表现图的鲜活剂,表现图中的色彩更多强调个人情感色彩,融入了人文和心理的因素,也是表现空间层次的手段。③ 平面制图的基础这里所说的平面包括立面图、剖面图、平面布置图、顶视图等。一个设计的表现首先要看它的平面布置图。从平面上分析出设计的内涵。当方案成熟时还要看立面、顶面等图示来理解设计。④ 空间透视的基础透视图一般是根据平面图、立面图绘制而成。透视图顾名思义就是遵循透视原理进行绘画和表现的图,其成像原理与人的眼睛或者摄影机的镜头原理相同,具有近大远小的距离感。透视图能够把事物、空间环境正确的反应到画面上看上去真实自然。二、快题设计的表现内容1、设计主题 2、设计说明:设计整体思路、理念;语言准确,简练。3、平面图:陈设布置,适当的植物绿化,地坪铺装,图纸名称及比例,标高,尺寸标注,材料标注,标题栏。4、立面图:墙面造型的处理,材料的表现,材料的标注,标高,尺寸标注,图纸名称及比例,标题栏。5、效果图:重点空间的透视图表现三、快题设计的表现程序1.审题空间尺寸,使用者(把握设计分寸),是什么类型的空间设计(办公空间还是餐饮空间等),功能要求,特殊要求(欧式风格)等2.分析功能空间的流线;功能空间的面积;功能空间的开放程度,空间的对内和对外的关系等3.设计操作寻求合理的构图布局;绘制设计草图;确定设计理念与设计方案;4.素描表现钢笔(绘图笔、黑色圆珠笔)表现(从平面图、立面图、到透视图)合理布局在所要求的图板上,并绘制出来。5.色彩表现(在平面图、立面图、到透视图)用马克笔、彩铅或两种表现技巧结合表现图幅的物体关系。使图板完整展现,增强设计视觉效果。第二章 快题设计的表现方法第一节快题设计的常用工具一、绘线工具:针管笔和马克笔。针管笔以一次性的为好二、着色工具:彩铅、马克笔、水彩、水色等。三、纸张:纸我通常用两种:一种是普通的复印纸,用来起稿画草图,另一种是硫酸纸(A3-A四、辅助工具:圆规,三角板,直尺等第二节快题设计表现有三项任务一、线条图形的快速绘制——内容包括图形的主要基线,轮廓线;透视效果图线条表现;绿化、配景、陈设线条和各种字体。这部分内容占据3/5的作业时间,是制作的主体、表现的基础。二、影调、色彩的快速铺陈——内容包括图形的影调与材质色彩;绿化与配景的影调、纹理和色彩;各种用以调整构图的字体与装饰色块的填色。这部分内容虽然只占1/5的作业时间,却很影响最终的表现效果。三、版面构图设计与调整——内容包括版面内各种图形的常用布局程式;针对敏感部位的构图检查方法;构图失衡时的调整手段。这部分内容占据作业时间很短,费神而不费力。开局和收尾总是关键。第三节快题设计的表现技法一、方案草图的表现草图设计方案构思的随意性表现,也就是把头脑中的概念、审美意识、感性分析用简单的线,块,面的方式表现设计分析过程。简约而具有摸索性。这个阶段是在快题设计表现在图纸之前的工作阶段,是对个人思考的演化,是对萌生新设计,寻找火花的记录。二、图面组合一张快题设计表现图,包括平面、立面、透视效果图等组成。这些图纸各有特点,只要巧妙的把他们组合在一起,就能得到良好的效果。图面组合是在做快题设计首要面临的问题,一般图面组合通常采用两种方法:一是按一定的比例把多个图纸缩小,然后勾勒出几种不同的组合形式进行比较,从中确定一个比较理想的构图。二是把方案设计草图在图板上做排列组合,找到合适的构图感。为使画面完整统一又富有变化,必须处理好以下几个关系:1.主与从的关系:避免平均对待,应突出重点;2.疏与密的关系:画面不易均匀填满,有些内容相对集中,其他部分予以放松,以其求得疏密的对比与变化。联系到前面所讲的主从变化,可以认为重点所在,必然也是内容集中、变化丰富、要素密集的地方。3.黑白灰的关系:在表现图中为了求得色调的统一与变化,黑白灰分别占有适当的比重,并且相互穿插,交织,叠合而达到你中有我,我中有你,共同组合成统一的图案。是指最深的色调,例如平面中墙的切断面,立面中门窗洞口或者阴影。这些地方巧妙的加以表现,就会使画面充满生气。白是指图与图之间的间空,白可以是纯白也可以是浅色调,与黑形成对比。灰在着色上强调过度与渐变空间。三、平面图表现技法设计方案的平面在表现图中占有重要的地位,一般情况下都是被当做重点充分表现的。表现技法:1.定出房间的划分:开间、进深或者柱网排列的轴线,用级轻级细的导线来完成,标注尺寸。墙的厚薄要注意,适合画面比例就行,不要过厚或者成为单线。墙线的粗细表现跟CAD绘制图中线性区别是一样的道理。2.表现出室内家具陈设及地面肌理,使设计布局一目了然。家具陈设用单细线表示即可,根据房间特点选择具有代表性的家具陈设进行详细表现。各种地面的处理,即材料的表现。例如:马赛克应该小而密,而大理石或者预置水磨石可以大一些。地面分格线不需要太张扬,注意不要喧宾夺主了。四、立面图的表现技法立面表现图的效果取决于以下几个方面表现:1.凸凹层次2.光影3.虚实关系4.材料色彩与质感五、.透视图的表现技法1.透视的基本原理一点透视:又称平行透视,就是有一面与画面成平行的正方形或长方形物体的透视,只有一个消失点。这种透视表现范围广,纵深感强,整齐稳定,适合于表现庄重的室内空间。两点透视:又称成角透视,是指物体有一组垂直线与画面平行,其他两组线均与画面成某一角度,两边都各消失于两侧的消失点。这种透视能使构图较有变化,比较自由活泼,能够比较真实地反映空间。这种画法使空间层次显得丰富,形式活泼。2.平面图到透视图的转换技法3徒手透视图表现技法的着色画法步骤(透视手绘效果图)① 运用灰色马克笔将将室内空间的素描关系表达出来。② 运用咖啡色马克笔和彩色铅笔将室内的木质材料表达出来,运用蓝色和紫灰色的马克笔和彩铅将室内的玻璃表达出来,运用绿色的马克笔和彩铅将室内的植物表达出来。③ 调整完善室内空间的色彩关系,丰富色彩细节。备注:每幅20分钟左右,每幅都应有区分,或冷调,或暖调,或亮调,或灰调,不抠细节,挑出最有感染力的一幅作正稿时的参考。