“你我眼中的红橙黄绿”作为一名努力追随艺术脚步的90后,独爱浮翠流丹定格在画布上的感觉,眼中的景色在心中别有一番意趣,仿佛画面鲜艳多彩了,自己便生活在向往的世界。自然界的一切都会触动到我,黑漆漆的马路,绿茵茵的树丛,太阳打着灯再向我招手,一切大自然赋予的颜色都是最好的安排。自然景色、人文建筑、肖像人体的形与色,通过大脑与内心的洗礼,将最直观的感受跃然纸上,这一瞬间的感觉便永久记录了下来,假以时日,细细回忆当初的心境。特别钟情毕加索的一句话,“我不画我所看见的,我画我所知道的”。有时候,画画就像魔力,可以暂停一切美好,“见山是山,见海是海,见花便是花”的情怀在我身上便成为了见有情的山,见梦中的海,见心中的花朵。出游 2018 油画 50×60cm人如其名,我是一个爱做梦的人,梦中的世界往往反映出心中的直观想法,梦到什么事物,就是大脑潜意识对那段事情的记忆,我的梦境,往往是缤纷的。可能在潜意识里,我就希望我的生活和我们的世界是富有色彩的,是热情而又有活力的美好世界。生活中无法完成的心愿在梦境中实现,而梦境中无法记录的场景又可以在画布上完成,感慨作为一名油画家的幸运与幸福。艺术源于生活而更高于生活,每个人的创作都是基于自己内心真实情感的反映,形式内容不受限制,随心所欲有时候也不是一件坏事,用心感受生活,表达内心,赋予色彩,这就是我现在向往的。其实在油画发展的长河中,伟大而又感动心扉的作品,往往观者能感受到作者主观情感的投入,没有感情倾入的画作无法称之为好的创作。康定斯基说绘画有两种:一种为物质的,一种为精神的。我认为赋予精神的创作才能沁人心脾,我也一直在追求精神表达,赋予情感支撑的道路上坚持不懈。老街 2018 油画 50×60cm近些时日沉迷于风景创作中,写生是锻炼眼睛最为直接的方式,眼中看到加上心中所想,画画是一件费心费脑的体力活动。自然界中的任何物象都可以化作一个符号,一个独一无二的符号运用到画面中。《老街》这幅作品灵感来源是山西右玉,曾去写生采风,感慨于原生质朴的村落场景,感慨于纯粹和谐的人文情感。虽然街道陈旧灰暗,有些破败的房屋甚至有点摇曳在风中的态势,但在很多人的艺术创作中,右玉也是一种情怀,也是一种精神。直到去年的某一个夜晚,梦中的右玉老街是那么的绚丽夺目,完全遮盖了原有的落寞,次日创作出《老街》这幅作品,还原定格住心中的老街,梦中的右玉。梦想 2018 油画 50×60cm《梦想》这件作品是以大理古城的一间小店为原型,图案化的语言符号加上些许纯色运用,整体呈现暖色调的画面效果,温暖人心,点线面构成元素的运用为画面增添几分形式美感。起初看到这个场景,心中只有向往二字,古城的悠然自得,慢节奏生活吸引我驻足,在纷繁的生活中寻找自己心底的追求,我知道,这便是我心中的梦想。春意 2018 油画 50×60cm梦境中拼凑的片段,记录下来也是一个个微故事。常常抱着学习的心态尝试各种可能,可以是写实的,也可以是抽象的。托尔斯泰曾说:“一个人为了要把自己体验的感情传达给别人,于是在自己心理从新唤起这种感情,并用某种外在的标志把它表达出来,这就是艺术的起源”,艺术家传递给观者的情感因人而异,一千个读者心中有一千个哈姆雷特。《你我他》就是我在梦境中醒悟,我们每一个人作为你我他的一份子,放开表达,体会不一,才造就了丰富多彩的感受。红色年华 2017 油画 120×80cm青春无价,青春无悔,那年花开,乘着风儿奔跑,梦中的火焰燃烧着青春。曾几何时,正红成为了我最喜爱的颜色,仿佛我的眼球,皮肤都是红色的,我极力的追求单纯地作画,作品内的因素相互融合、碰撞、叠加,表达最真实的内心感受,在创作中寻找灵感,在梦境中寻找片段,在生活中寻找感受。在探寻艺术真谛中一刻也不会放松脚步,年轻是优点也是不足,在创作的背后,跳动着我的脉搏。青春正好 2017 油画 120×80cm季梦茹之画,画如梦之季两千多年前的一个哲人,通过一场梦来放逐人生的现实局限和遗憾,然后又以人生来践行梦的超逸与觉知。于是,梦的花种就被深深地播洒在了这方广袤土地上的民族的生命里,随着千百年来这个民族的生命繁延和茂盛而织罗出更加绮丽而璀璨的东方文化的枝枝叶叶和花花果果。绚丽龙城 2019 油画 70×140cm诚如"人生如梦",梦也如人生!这世上的每个人之生命体验都与梦的境界有着密切的关联。梦有睡中的,也有醒着的;有现实的,也有非现实的;有可控的,也有非可控的。现实是有限的,而梦是无限的,现实有时是残酷的,而梦可以永远是都是美好的!而通过绘画的方式来呈现这种美好是艺术表达的最佳途径和方式之一。你我他 2019 油画 70×70cm梦茹的绘画探寻之路正是对这种美好梦境进行表达、努力实践的轨迹。梦茹的画如其名,梦茹的人如其画。在读本科的时候,她就显露出了以自己的独特方式在进行表达,且在表达的过程中毫无心理亦可说是毫无技术层面上的障碍。她就是这样率真,这样坦然。这对一个艺术学子来说是最可宝贵的!因为她无受缚于绘画的外在技巧而始终朝着绘画的本质目的去专心致志地传情达意、追逐如梦般的美好境界。梦茹的绘画所追逐的梦境是现实之梦,是人生之梦,是女性之梦,是青春之季的少女单纯、质朴、热情、美好、理想生活的向往之梦!她凭借着她同样单纯、直接、浓烈、热情的色彩和笔触来呈现这种美好梦境,没有矫饰,没有讨媚,没有虚浮,一切都那么自然而然,就像长有雀斑的少年处子葆有天然品质的珍贵痕迹而愈显得更加可亲可爱!那年花开 2019 油画 70×70cm油画做为外来艺术品种在中国扎根虽已有上百年的历史,但就其技术层面而言在中国油画家的心理上一存在着一道过不去的坎,甚至酿成了一种心理情结。这就致使我们大部分油画家们在创作表达的过程中总免不了在技术层面上有意无意地炫耀。功利之心是艺术创作的大敌,炫技也是如此。近十几年以来的美术培训和高校艺术教育扩大招生的舍本趋末和急功近利现象使得部分艺术学子处在一种邯郸学步的危险情境中,随着基本技能的增长而逐渐丢失最珍贵的观察、体悟和深切表达的初心!而梦茹的绘画却还葆有这难能可贵的初贞!记忆 2019 油画 70×70cm艺术和人生一样,都是一个不断扬弃而趋向"完善"的过程。达到完善是不可能的,但"虽不能致,然心向往之"!所以扬弃的标准很重要,艺术或人生都得反复不断地在此方面下功夫。梦茹的绘画艺术之路还很长,她还有很大艺术潜质可发展,希望她在明确坚守的过程中不断扬弃、走向成熟、走向人生和艺术更加丰硕的收获之季!导师:付爱国季梦茹1994年生于山西省太原市2017年就读于山西大学美术学院油画系现居太原,研究生在读,山西省油画学会会员。
近期,新型冠状病毒感染肺炎疫情爆发,大家的健康与平安是当前学校最大的期盼,1月23日学校官网发布了《致全校师生的一封信》,希望我们采取切实有效措施,确保防控工作有力有序、科学周密推进,坚决防止疫情扩散蔓延,确保全校师生生命健康安全。万众一心,没有翻不过去的山;心手相牵,没有跨不过去的坎。疫情就是命令,防控就是责任!请大家积极配合学校各项防控工作的安排。按照学校疫情防控要求,研究生院就涉及注册研究生、考生和教师们的近期工作制定了工作预案,具体安排及建议如下:01、招生工作特别感谢各位考生选择报考山西大学!关于2020年研究生招生工作,我们将根据教育部和山西省招生考试管理中心的相关安排,在保证安全的前提下,及时合理安排初试成绩查询与复核、硕士研究生复试录取和博士研究生招生考试等工作,保证今年研究生招生工作公平、公正、有序进行。我们将及时公布各项工作的具体时间节点和要求,请考生耐心等待,安心备考!02、培养工作1.公共课教学。根据疫情发展及推迟开学等情况,学校将合理补上落下的课程或组织教师和研究生通过网络平台进行线上教学,待疫情结束恢复正常教学活动。2.专业课教学。各培养单位通过网络视频、微信、学习类APP等多渠道和形式组织教学活动,努力实现“停课不停学”,最大限度减少疫情对我校研究生教学的影响。3.学籍管理。在不影响研究生毕业、就业、考博等情况的前提下,研究生休学、复学、退学等相关学籍管理工作适当顺延。4.指导过程管理。研究生导师要通过各种通讯方式继续做好研究生思政教育、心理教育、学术研究与论文写作等相关指导工作,努力克服因疫情带来的影响。研究生中期考核、论文开题等工作根据疫情发展情况可适当推迟,也可通过网络视频、微信会议等形式进行。03、学位工作1.毕业资格审查。各类研究生毕业资格审核工作可先做电子资料审核,以后再进行纸质材料审核。硕士研究生的毕业资格审核工作由各培养单位负责,博士研究生的毕业材料在征得导师同意后由毕业生本人或培养单位汇总后通过邮件等形式报送研究生院学位办进行审核。2.学位论文评阅。在教育部与山西省学位办要求的期限内,适当推迟毕业研究生学位论文相关工作,毕业生应抓紧时间积极准备学位论文,学校对学位论文质量要求不变,不得降低学术水平。博士研究生、学术学位和部分抽取的专业学位硕士研究生的学位论文通过教育部学位中心或其他专业评审平台进行电子化送审,建议有条件的培养单位将专业学位硕士研究生的学位论文统一印制送审或电子化送审。3.学位论文答辩。视疫情发展变化情况,再行确定学位论文答辩组织方式和具体要求,根据实际情况可采用视频答辩等方式进行。4.研究生导师遴选。可采取教师提交电子材料,各学位评定分委员会根据实际情况,采用电话、视频等线上方式征求委员意见,形成遴选结果,通过邮件等方式报送研究生院学位办或专业学位办进行审核。04、专业学位工作1.专业实践。各培养单位本学期全日制专业学位硕士研究生专业实践工作应根据疫情发展情况重新制定计划,在我省及拟赴省份疫情未缓解前,不得安排研究生开展校外专业实践活动。2.研究生教育创新项目。根据山西省学位办安排进行,根据疫情发展情况,采取电子材料邮件评阅等形式开展评审送报等工作。3.联合培养基地(创新中心)。校级新增联合培养基地(创新中心)审核及已有基地考核工作均采取电子文档材料进行报送,实地考评等环节视疫情发展情况适当顺延。在疫情防控的严峻时刻,让我们每个人从我做起,从身边做起,与全国人民一起,众志成城,共克时艰,在以习近平同志为核心的党中央的坚强领导下,在校党委和行政的周密安排部署下,同舟共济、科学防治,坚决打赢这场疫情防控阻击战。以饱满的精神状态迎接新学期的到来。待到疫情过后,春暖花开时,我们在山西大学等你!来源:山西大学研究生院网络编辑:王傲琳责任编辑:王锦慧
为发现山东的大学校园之美,今年9月,齐鲁晚报·齐鲁壹点联合山东省新闻摄影学会启动了第二届“寻找山东最美大学校园”微视频/摄影大赛。今年的大赛设定了主题为“非常”。其中微视频大赛作品分三类:校园风光、校园人物和校园故事;摄影大赛作品仅限于校园风光。最终,组委会共收到来自全省67所高校的900余件作品。作品名称:《西校之秋,美若油画》作者:李昊阳,山东大学临床医学院2020级研究生;拍摄时间:2020-10-17;拍摄地点:山东大学趵突泉校区;创作思路:山东大学趵突泉校区的秋,黄叶与古建筑互相辉映,美如油画深秋暗香浮动光小可爱早春“对我来说,一张照片的不可复制性在于多种因素的巧合,《西校之秋,美若油画》这组照片的拍摄关键在于拍摄时间的选择。”谈起创作思路,作品拍摄者李昊阳说,秋雨给山大校园带来了天然的饱和度润色,使照片更加通透,不同树木的不同落叶期,也造就了五彩缤纷的色彩。更多美的瞬间值得记录01:31《百团大战》03:52《国旗护卫队》的故事来源:山东大学转载请按以下格式注明来源↓↓↓
山西大学微信公众号发布研究生复试分数昨天,山西大学发布2020年硕士研究生招生复试分数线。部分招生专业执行如下复试分数线: 具体的复试办法、时间、细则等另行发布,请考生关注山西大学研究生招生网及各学院(系、中心、 所)网站发布的最新信息。山西大学堂转眼二十年,心中仍起波澜看着手机里关注的山西大学公众号发布的这则消息,又撩起了我心中的波澜,回到了上学季,给大家介绍介绍山西大学哲学社会学院。笔者上学的时候,当时还叫哲学系。毕业的时候改名山西大学哲学社会学院。在山西省人文学科邻域,哲学基本算是最强的。哲学是山西省品牌专业,是一级学科硕士点、一级学科博士点、博士后科研流动站,科技哲学是国家级重点学科。上学的时候,就以自己学的哲学专业自豪了下,科技哲学的领头人还是大学打校长,哲学在山西大学(以下简称山大)也是比较风光的!在山大学习哲学必须有向上的心!如果考研,必须走名校,记得当时同学们考研的目标是人大,北大,山大(山东大学),最低也是本校。我们这一届学生考研人数占毕业生的一半!又是考研季,如果高考读不了名校,通过山西大学周转一下,也不是不可能。笔者当年也差点去了人大!看看山西大学的特色专业,助于选专业:国家级特色专业:物理学、生物科学、计算机科学与技术、历史学山西省级优势专业:物理学、计算机科学与技术、历史学山西省品牌专业:电子信息科学与技术、应用化学、信息管理与信息系统、行政管理、光信息科学与技术、会计学、国际经济与贸易、教育学、生物科学、哲学、环境科学、历史学、经济学、法学、汉语言文学、数学与应用数学、物理学、化学、计算机科学与技术山西省特色专业:汉语言文学、法学、行政管理、应用化学、环境科学、艺术设计山西高校校友会排名谁是山西高校第一谁是正统时间过得真快,山大转眼都120年校庆了!记得当年,百年校庆的时候,请八一男篮和孙正平到学校打友谊赛。感觉好兴奋,这可都是自己的偶像!也有不如意,听说这些人也去太原理工打友谊赛,太原理工大学(以下简称太原理工)也在搞百年校庆的活动。作为山大人,心里是不舒服的,心里边还是有一点点的维护山大尊重的意味!呵呵,转眼二十年过去了,不知道还有没有正统之争?谁是第一太原理工是211、双一流高校;而山大都不是。从牌面上看,太原理工大学比山大要强!山大是综合性高校,偏文史,文史类强于太原理工;山大虽有理工科,且有些学科、专业发展的不错,整体而言,比太原理工还是有差距的。但总有排名有时候山西大学会比太原理工强,这就会让人兴奋一阵子,说山西老大是山西大学了!放眼全国 有待发展谁当山西第一,争来争去,总有坐井观天的感觉,天真的就那么大吗?放眼全国,其实高手忒多,需要发展的地方忒多。如上校友会排名截图,太原理工全国排名78,山大全国排名94!山西大学在山西称山大,可出了山西呢?反正我在山西之外,不敢说,因为一说,人家以为你说的是山东大学!所以说山西大学还是用全称,说山大一律指向山东大学!太原理工虽位列211,但确实有些落寞!近期知名教授郑强到太原理工当党委书记,引曝网络,大家一片赞誉,说这是多方共赢,可以更好地发挥他的影响力,推动山西高等教育改革。让我们期待郑强教授引领太原理工及山西高校的绽放吧。非专业文章,如有不足局限,请批评指正!如对文中观点感兴趣,欢迎留言讨论!图片源自网络!
乔 金曾任太原工艺美术研究所所长、太原市工艺美术系列职称评委会主任。现任山西大学美术学院副教授、硕士研究生导师,出版有画册《乔金水墨花鸟》,作品入选“全国牡丹竞选国花画展”、首届《国画家》中国水墨画小品精作展、当代中国画高级人才成果展。《国色牡丹》《国色牡丹》《人物写生》《喜上枝头》《硕果累累》欢迎后台投稿
文兴村千年国槐文兴村,位于山西省忻州市五台县东冶镇,生活在4平方公里的土地上,该村有一棵千年国槐,巍巍而立,悠久历史的文明村,文兴村,人杰地灵。国槐代表村庄的年龄。一级保护树种从这个小小的村里走出无数的人才。这篇介绍的是从该村走出来的中国学院派青年画家代表人物山西著名青年画家马晓煜。马晓煜马晓煜 ,山西五台东冶镇文兴村人。自幼研习书画。先后毕业于山西师范大学美术系,油画专业,山西大学美术学院,硕士研究生,清华大学美术学院李铁生山水工作室访问学者,清华美院高研班山水教研室助教,当代学院派青年代表人物。文化部“江山问道”水墨画会副会长,五台山美协主席,山西省书画家协会理事,山西大众书画院学术委员。其作品曾获1997年纪念邓小平同志书画大赛一等奖、第三届青年书画大赛优秀奖等。马晓煜西藏写生之旅太原麒麟画馆展出马晓煜齐云山写生作品2014年8月22日,“齐云观道——马晓煜安徽齐云山写生展”在太原开化寺古玩市场内的麒麟画馆灿然开幕。山西书画家协会主席、著名书法家徐树文,山西省美协副主席、著名画家徐晋平,著名画家霍俊其、孟旭耀等,出席了开幕式。本次展览由清华大学美术学院、山西省书画家协会、五台山收藏家协会共同主办,共展出青年画家马晓煜写生作品33幅,展览持续到8月31日。马晓煜,山西五台人。自幼研习书画。先后毕业于山西师范大学美术系油画专业(专科),山西大学美术学院(硕士研究生),清华大学美术学院李铁生山水工作室(访问学者),副教授。现为山西省书画家协会理事,山西大众书画院学术委员,山西黄土书画院副院长,五台山书画研究院特聘画家,五台山收藏家协会副主席。曾获1997年纪念邓小平同志书画大赛一等奖、第三届青年书画大赛优秀奖等。写生是一个画家在师法传统、完成技法训练之后进一步跃升的必经之路,也是判断一个画家能否脱颖而出的关键点,山水画家尤其如此。马晓煜一路走来,深知其中奥旨。2014年春,马晓煜跟随导师李铁生先生赴安徽齐云山写生,整整一个月时间,马晓煜沉醉在真山真水之中,对景写生,化景写心,用画笔将自己和齐云山融为一体,幻化出一幅幅气韵生动、灵秀雅静的山水佳作。此次展出,是马晓煜对家乡父老的一次“汇报”,也是对自己的一次总结和梳理。(来源:书画村网,艺兴)遇见——马晓煜作品赏析 认识马晓煜是在二零一四年底于石家庄举办的“江山问道”画展上。当时他与其他八人参加了“清华美院李铁生山水画班”的山水写生作品联展,当我走到一幅题目为《血色黄昏》,立时被这幅作品所感染,随口就问了一句:“这是哪位的作品?”站在我身后一位形象端正,下颌留有一缕胡须的年轻人答道:“是我画的。”马晓煜作品这个年轻人就是马晓煜。当时因为身边很多人,我也就没有说什么,也没有对作品有更多的交流和沟通,但是,那幅作品自身的张力已经深刻地嵌在我的记忆中,所以,在随后的画展开幕仪式上,我“违规”地对仅他和另一位年轻画家做了点评。因为我觉得,从马晓煜这样的画家身上,能感受到什么叫做创新——在传统的基础上,勇于再去打破传统,探索和开辟了一种新颖的艺术语言,通过作品反映出画家的思想与现实相互相容,使读者能清晰地感受到一股新的潮流正在扑面而来。正是因了这幅作品,我和马晓煜建立下了忘年之谊,希望能够有机会为有着不可估量前程的画家去赘述几句我的个人观点,并且更加希望他在未来的时日里创作出能够更加发人深省的作品。马晓煜的山水画具有一种独到的气场,那山,那水,那云,在他的笔下颇具灵气,由近到远,山峦重叠,沟壑深浅,层次都表达的非常清晰,伴同嶙峋奇石,缭绕云雾,葱翠松柏,以及烟波水中的一叶白帆,均细腻入微,且停点到位。不仅如此,从他的作品中,隐隐之中能见到石涛的韵,黄君璧的秀,张大千的灵,董寿平的巧,但是又无处不彰显他的个人风格,只是巧妙地将大家们的“点”,准确的点到了需点之处,不露声色地填补到自己作品中去,仅此足以见证其水墨画的造诣,可谓用功之深。山水讲究的是秀,在于奇石无章,序列无法,天工巧夺,道出万种风情,水流潺潺,溪声叮咚,鬼斧神开,我个人觉得这也恰恰是马晓煜的灵感起点。自道山有仙境,必有仙的特点,从他的作品中,我们可以准确地捕捉到每一笔可餐的秀色。且不说峭壁一挂凝集的冰瀑,冰清玉洁霎是奇妙,单就峰峦之巅的奇石以及顽强的生命,就足够骚人们品咂其味。拈于笔下的绿色生命,至真至叹,出奇在生于顽石的一丛,竟然也如此茁壮,竟然也如此蓬勃,惊呼生命的偶然,或在某一个早晨,由某一只鸟,不经意地将一粒种子掉落于此,便有了这一番人间奇观。灵山必有灵水,灵水必出灵山,山之美大概也就在此。那山,那涧,穿越时空的山石,蜿蜒汛下的小溪,成就了千万年的仙山,无一不是马晓煜笔下的亮点,于是,也成就了的画山的马晓煜。他画作中的山水互恋,相生相依,固生灵瑞之气。我甚至不知道该用一个怎样的词形容他对山的点墨,却忽然想起了谭盾的空灵,于浩繁之间穿透了一种看不见的精髓,广际飘渺但氤氲视界,若有若无,似梦似幻。从他的作品中,恍若能看到一息山的风骨,恬淡,抑或是梦寐,相距很远,却似眼前。然而,读马晓煜的作品,不仅仅只停留在表面,还应该更深刻的眼,加之更宽泛的心,从作品中找出他所要表达的那种耐人寻味的意境,于平静中引发一番强烈的思考,或者是跟随他每一笔去深入的探究。这才是他所要表达的高度。这种高度不但需要有高水平的技法,更要有广博的知识结构来辅助,仅这两点才能够撑得起画家或艺术家这个称谓。与其说从他作品中我们读到的山水景,毋宁被他画面背后所传递出更大的信息量所更令人震撼。没错,是震撼!他的描述我觉得这一方面是他孜孜不倦所追求的一种境界,另一方面是表达出他内心深处的呼声,和对未来所充满的殷切希冀。通过他的作品,能品出他细致的思想以及他对生活的热烈追求,都毫无保留地在宣纸中表露出来,让人们能够明确感觉到他内心深处的守望精神,或者是孤独的追求,这一点,每一位读者从他的笔墨气息中,不难搜寻到作品中暗陈的大气,内敛的磅礴,即便是再挑剔的目光,从画面中都能品读出镌刻着心迹的呐喊,将貌似平淡的水墨,论述沉积许久的华若遇见,成为一部博取广袤的浩瀚书卷。只有遇见,这便是马晓煜以及他的作品了。(文/刘杰)行走世界——马晓煜英国游学美术作品展开展青年画家马晓煜在英国2017年 8月8日,“行走世界——马晓煜英国游学美术作品展”在太原开化寺古玩市场内的麒麟画馆开幕,本次展览由清华美院高研班山水教研室、山西省书画家协会、五台山美术家协会共同主办,山西五台山沙棘制品有限公司、山西晋疆宝贝家商贸有限公司协办,共展出山西青年画家、五台山美协主席马晓煜37幅国画作品,这些作品是画家旅居英国爱丁堡一年来的写生和创作,作品既有传统中国画的笔情墨韵,又充满异国风物,给人一股扑面而来的新鲜感受。展览将持续到8月15日。马晓煜,山西五台人。幼习书画,先后毕业于山西师范大学美术系油画专业,山西大学美术学院硕士研究生,清华大学美术学院高研班李铁生山水工作室,访问学者,系当代学院派青年代表人物。现任清华美院高研班山水教研室助教,“江山问道”水墨画会副会长,五台山美术家协会主席,山西省书画家协会理事,山西大众书画院学术委员。青年画家马晓煜作品2016年,马晓煜携家人旅居英国北部苏格兰首府爱丁堡,开展学术交流。初到爱丁堡,一切都是新鲜的,画家背着画板,四处溜达,寻找着毛笔所能描绘的对象。高耸的哥特式建筑随处可见,直插云霄;所有建筑物的石材斑驳沉稳,诉说着厚重的历史和丰富的文化;建筑物上的雕刻逼真自然,在现实与梦幻之间游离;王子街上的建筑,在斯哥特纪念塔的注视下几百年来居然毫发无损。与当地的老人聊天,他们虽白发苍苍,步履蹒跚,却彬彬有礼,一丝不苟;与孩子上小学的家长聊天,他们年富力强,充满活力,热情奔放;与路上的义工聊天,他们认真负责,落落大方;与植物交谈,它们终年常青,从不凋零;与蓝天对话,它们纯洁湛蓝,白云常伴……青年画家马晓煜随后,马晓煜游历了英国其它城市,惊讶于世界之都伦敦的博大,沉浸于学术之城牛津剑桥的开放,醉心于温莎故居的慈祥,流连于湖区田园风光的静谧如画,感叹于苏格兰高地的厚重与苍茫,向往于斯特灵对自由的虔诚。每到一处,他都如海绵吸水,动情任性,放笔挥洒,让东方传统水墨与西方文化深度融合,深感艺术没有国界,发现美、创造美是大家共同的追求。抱鼓巷试营业 太原南站片区亮出首张文化名片位于太原市小店区许坦东街的抱鼓巷项目,是太原市2018年重点项目。5月17日上午,该项目一期工程开始试营业。设有抱鼓巷美学馆,囊括高端珠宝文玩鉴赏、拍卖、交易的山西国际精品古玩城的开门迎客,为太原南站片区亮出了首个文化名片,今后还将定期为太原市民举办书画展览、插花艺术表演、美育专题讲座等公益性的艺术体验。抱鼓石是山西传统民居特别是四合院的大门入口处形似圆鼓的两块人工雕琢石件,属于门枕石的一种。抱鼓巷的命名就源于此。抱鼓巷项目分两期投资建设,一期是山西国际精品古玩城、抱鼓客栈;二期是一街四巷一中心,分别为百年老店街、米巷、酒巷、精工巷、创意巷和山西国际旅游集散中心。昨日,一期工程山西国际精品古玩城的开门迎客,让太原南部城区有了能够代表山西艺术品收藏水准、大规模、高档次的古玩艺术商城,城内不仅有清代的仿哥釉三足炉、唐代的耀州窑涩胎黑斑圆罐等古玩精品,还有绿松石、翡翠、蜜蜡等珍品。上午,崖柏根雕艺术交流会也在古玩城内同时开启。在那里,最亮眼的当数罕见的崖柏之王,高4.4米,重三百余斤,生长期在两千年以上的太行山崖柏古树,稳踞一楼大厅最显眼处。要知道,素有“植物大熊猫活化石”的崖柏,4米以上的古树非常罕见。爱丁堡之夜在美学馆,欣赏箜篌祈福音乐会、观摩插花艺术表演,还有中青年书画家马晓煜的个人书画展也带给人们别样的艺术熏陶,《爱丁堡斯哥塔纪念馆》《青莲居士醉归图》等60幅作品都是极其精美的藏品,在这里将展出一周。展厅内,还有从编钟改新而成的打击乐器忘忧鼓供参观者体验。漫步古玩城,悠扬的古琴声不绝于耳,细品珍玩寻古趣,精研翰墨享幽情,古风古韵让人流连忘返。项目负责人称,这个4000多平方米的美学馆定位就是公益性,面向公众开展各类公益性的美学体验活动,如插花表演、古琴表演、藏品展览、学术研讨及各类艺术活动等,每月有不同的主题。这次书画展结束后,5月21日起,这里将开始为期5天的箜篌培训。箜篌是我国古老的乐器,在历史的流变中逐渐消亡,在一群人的努力下,在现代中国再次重生,美学馆的箜篌签约老师,就是第一个掌握现代箜篌演奏方法的崔君芝老师的学生。崔君芝计划在全国寻找100个传承人,大家想学,可到美学馆报名。抱鼓巷项目距火车南站仅800米,雄踞公路、铁路、航空三维立体极其便捷的南站片区,是许东社区城中村改造的招商项目,是由太原安晨集团和锦东集团联手打造的重点文商旅综合体项目,致力于打造4A级创意型文化特色街区,总建筑面积50万平方米,其中商业建筑面积23万平方米。(来源:山西晚报 作者:姬仙果)山西画家用画笔记录时代变迁生动传神的老房子,在画纸上被浓墨重彩地表现出来,在画作中,能感受到老房子历经岁月洗礼的沧桑,这是中国学院派青年画家代表人物、山西著名青年画家马晓煜200多幅老房子作品中的一幅。山西青年报的报道截图马晓煜经过长时间对国画和油画的融合,现在已形成了自己独特的绘画风格。他用自己的角度观察世界,为了记录时代变迁,马晓煜选择用画笔绘出古村落中最特殊的景象。近日,马晓煜在外出采风半年多后回到太原,接受了记者的采访。连环画启蒙了兴趣少年1979年出生于五台县的马晓煜从两三岁开始,就痴迷于画画,最初是在废纸上胡乱涂鸦,五六岁时,他得到了一本连环画《阿里巴巴和四十大盗》,放学后,其他小伙伴都在玩耍,他却钻在家里对着连环画临摹。马晓煜在绘画上的天赋和热情,引起了家人的重视,父母给他在太原报了培训班学习国画。“那时候,我们学校的墙报几乎都让我承包了,老师和校长常常鼓励我。几年间,我参加了各种青少年绘画比赛,拿了很多奖。毕业时,校长让我画满了校园内全部的黑板。”提起上学时的事情,马晓煜十分自豪。转学油画求突破高中毕业后,马晓煜考入了山西师范大学美术系,让人意外的是,一直学习国画的他竟然选择了油画专业。“我就是想有所突破和创新。中国画传承了上千年,为什么直到今天仍然散发着无穷的魅力,就是因为历代大师不断地推陈出新。我觉得自己在国画的学习上进入了一个瓶颈,想丰富自己的理论和实践,如果能在国画的技法中融入西洋画关于构图和色彩的理论,我想一定能创作出更富于艺术表现力的作品。”马晓煜说。从大学到研究生,再到大学任教,马晓煜在绘画艺术上从来没有停下过探索的脚步。在一次次的突破、创新、推翻、再突破、再创新中,马晓煜形成了独一无二的艺术风格。我国著名作家、艺术评论家刘杰这样评价马晓煜的作品:“从马晓煜的作品中,隐隐之中能见到石涛的韵、黄君璧的秀、张大千的灵、董寿平的巧,但是又无处不彰显他的个人风格,只是巧妙地将大家的‘点’准确地点到了需点之处,不露声色地填补到自己的作品中去,仅此足以见证其水墨画的造诣,可谓用功之深。”同时,刘杰对马晓煜的创新能力也非常肯定,他表示:“在马晓煜身上,能感受到什么叫做创新——在传统的基础上,勇于探索和开辟了一种新颖的艺术语言,通过作品反映出画家的思想与现实相互交融,使读者能清晰地感受到一股新的潮流扑面而来。”用画笔记录古村落变迁在形成自己独特的绘画风格后,马晓煜开始对散落在各地的古村落和老房子产生了浓厚的兴趣。为此,他走遍了五台、代县、临汾和晋城,将这些区域内古村落里的老房子画了个遍。关于老房子的作品就有200多幅。提起对老房子的情感,马晓煜透露,一方面是想用画笔来记录时代的变迁,在现代化快速发展下,农村人口流失严重,只留下一座座精美的建筑。另一方面,马晓煜更爱画北方的民居和老家的瓦房。“小时候,家里没电,晚上点着煤油灯看书,橘黄的灯光从屋内透出,尤其是飘着雪花的冬天,这抹灯光给寒冷的季节带来了无尽的温暖。我为什么喜欢画房子,因为房子里有太多太多的温暖回忆。有关于母亲、兄弟姐妹最好的记忆。”马晓煜说。改变现状走出去2013年,已经小有成就的马晓煜决定离开从事多年的教育岗位,赴清华美院进修。“我那时的工作已经很稳定了,离开的决心也是犹豫再三才下的,但一点儿也不后悔,我是个为艺术而生的人。”马晓煜说。进修期间,马晓煜又开始研究山水画。在他的笔下,无论高山大河,还是怪石小溪,都呈现出一种雄奇瑰丽的浪漫主义色彩,给人耳目一新的新鲜感。中央美院国画系山水教研室主任李铁生评价马晓煜时说:“晓煜的身上有一种浪漫主义情怀,像极了大诗人李白,他的作品充满了浪漫主义色彩,从不拘泥于现实,给人以活泼自由的想象空间。”同时,他的作品也得到了业界的认可。如今,他不仅是“江山问道”水墨画会副会长、五台山美术家协会主席、山西省书画家协会理事、山西大众书画院学术委员,还出了一本个人画册和十几本画册合集,成绩斐然。记录世界 脚步不停天生有着浪漫主义情怀的马晓煜,在取得众多荣誉后,并不拘泥于现状。进修一结束,他便开启了游历世界的旅程。从记录山西古村落中的老房子,到用山水画画遍祖国大好河山,再到走出国门,让中国的绘画艺术在世界上开花,马晓煜对绘画传承和创新的脚步,一直没有停下。2019年,他在临汾进行了为期两个月的全面写生后,又去了内蒙古、漠河、广西、柬埔寨。到目前,他的脚步遍及中国大部分地区及欧洲、北非、南亚等地。“走出国门后我才发现,其实东西方艺术是相通的,那些肤色各异的外国人甚至都没有见过毛笔和宣纸,大家怀着好奇的心情看着我画画。美是不分民族和国界的,我走出去就是要将中国的文化带出去,和世界进行交流。”马晓煜说。如今,马晓煜的目标是画遍全世界,让世界上更多的国家和地区了解到中国文化。(山西青年报2019年12月13日08版 本报记者 张帅 摄影报道)我省青年画家用画笔记录山西山西青年画家马晓煜,通过画笔来记录山西。去年马晓煜开始对山西进行记录,首站选择了临汾。4月7日,记者了解到,马晓煜已经开启了山西第二站吕梁市13个县市区的写生。他将在每个地区选取几个代表性的景点,进行艺术创作。马晓煜出生于山西省五台县,是“江山问道”水墨画会副会长,五台山美术家协会主席,而且成为了山西省书画家协会理事,山西大众书画院学术委员。他的画,在中国画的基础上融合了西方绘画艺术的表现手法,善用积墨法,画面对比强烈,既厚重又充满了动感,用色大胆,鲜明亮丽,又处处体现着传统的笔墨情趣。中国著名编剧作家刘杰在评价马晓煜的作品时表示:“从马晓煜这样的画家身上,能感受到什么叫做创新——在传统的基础上,勇于再去打破传统,探索和开辟一种新颖的艺术语言,通过作品反映出画家的思想与现实相互相容,使读者能清晰地感受到一股新的潮流正在扑面而来。”中央美院国画系山水教研室主任李铁生在评价马晓煜时说:“晓煜的身上有一种浪漫主义情怀,他的作品从不拘泥于现实,给人以活泼自由的想象空间。”马晓煜每年有大半年的时间都在外面。他走遍了大半个中国,北边的漠河,南边的西双版纳,祖国的大好河山、乡村院落里,都有他的身影。从去年开始,马晓煜开始将目光转到自己的家乡。“以前我创作的作品都是零散的,这次我想系统地进行创作和记录。去年首站选择了临汾,共创作出44幅有代表性的作品,覆盖了临汾所有的县市区。今年我计划用两个月时间,把吕梁全境先记录下来,接着在2—3年时间内,走遍山西。”马晓煜说。(2020-04-08 20:45:34 来源:山西青年报 记者 张帅)相关链接文兴村的六月国槐文兴村全村人口635人,共有党员22人,全村耕地890亩。水浇耕地200余亩,旱地600亩。家乡滹沱河畔文兴村有千年的城门,古代打仗时,关上城门外来者无法进村,后来年久塌的,全部拆了。巷子的右边是大场,由于离村近,很多小孩也常去场里玩,也帮场里扫麦堆,丰收景象非常喜人。有绿杆打麦的工具,有扇车,古式扇车大款式。两个人交扇车,扇车上面坐的一位往下倒麦子的,倒的均匀。文兴村的神厅高级社时,五月场里打小麦,村民们分小队,各队组合劳力,干自家的活。东冶镇有个下五村。你知道这五个村庄吗?按顺序排吧,永安村,永兴村,文兴村,石村,前堡村。这五个村庄每年三月三轮流唱戏。三月三唱戏戏台上,以前每个月都演电影,《白蛇传》,《西游记》,《双喜临门》《劈山救母》《少林寺》等。当时这五村分了大寺上的庙来,把砖瓦,门窗,大梁,等平分,后来就有了五村轮流唱大戏的说法。(胡立成根据杨柳依依的美篇文字图片整理)编辑介绍:胡立成,笔名虹雨,山西五台人,医教世家之后。文化传媒人,品牌创意人,抗战红色文化传承人,胡润先贤文化传播人,百家号乡村文化创办人。北京市写作学会会员、国际摄影协会会员、文字友情新媒体总编、中国网特约编辑、《旅游作家》专栏作家、山西新闻网慢游山西专栏作者、国际摄影杂志记者、中国新闻传媒集团山西新闻主编等。曾荣获2019仓央嘉措国际诗歌奖全球100位优秀诗人奖,多次在全国刊物上发表并获奖。文化主张:以铜为镜,可以正衣冠;以史为镜,可以知兴替,以人为镜,可以明得失。
品鉴会现场草长莺飞的四月,迎来了悦航艺术馆2019年春季油画品鉴会,此次活动由悦航艺术馆主办,悦航阳光网络科技集团协办,张木生先生担任出品人,西南民族大学副教授、中央美术学院博士陈胄担任艺术总监,展出艺术家郭长江、叶剑青、赵险峰、余学民、陈胄、魏丽荣、李金朋、杨萍、张梦宸9位艺术家共计二十余件作品,创作风格各异,呈现了从60到90各年龄段艺术家的创作面貌。品鉴会现场嘉宾云集,高朋满座。品鉴会现场品鉴会现场,由本次学术主持陈胄博士担任主持品鉴会现场,陈胄博士认为品鉴的英文“testing",意味品尝。艺术品鉴会相比于传统的艺术展览,更接地气,且与观众搭建一平和对话的空间。少了在美术馆、博物馆的那种对艺术作品的仰视与隔离。主办方悦航艺术馆,馆长张木生(中)致辞,(左一为中国民航杂志社社长杨少卫)作为此次展览主办方悦航艺术馆馆长张木生表示,很高兴为大家举办这样一次油画品鉴会,以此拉开了有思想有品质画家的四季品鉴会的序幕。此次活动从倡议到展出用了1个月,反映了这次展览者的高效组织力和创造能力。从这9位画家的作品展出来看,既有西方传统的色彩,也有现代油画的新潮,既有中国传统文化的积淀,也有中国现代艺术思维的反映,从这批作品的整体水平来看,代表了当代油画艺术家的时代特征和油画艺术的语言能力。从中我们也可以看到这9位画家精神向上的状态:一是体现了创作的激情;二是体现了艺术家思想性的创新;三是体现了意向性的表现张力。高山流水觅知音。我们愿意为艺术家提供一个施展才能的平台。中央美术学院壁画系办公室主任、中国壁画学会理事郭长江(中),右一为此次参展艺术家魏丽荣中央美术学院壁画系办公室主任、中国壁画学会理事郭长江老师表示,这样的活动很亲和,能够把艺术与爱好者、收藏家之间的距离拉近。当谈到自己作品时,我主要在创作中追求一种:自由,自在,自然而发的意境,并通过松动的笔触,浓淡的色彩,有节奏的线条以及和谐的调子来表达自然的美。艺术家余学民在品鉴会为嘉宾解读自己作品艺术家赵险峰在品鉴会为嘉宾解读自己作品艺术家魏丽荣在品鉴会为嘉宾解读自己作品青年艺术家李金朋在品鉴会为嘉宾解读自己作品而在青年艺术家李金朋看来,作为即将毕业于中央美术学院油画系研究生,能与各位艺术圈前辈一起展出表示很荣幸,对于展览的主办方表示感谢,我从关注股市曲线图的形式趣味出发,进而将视角转向电视停播节目的静止画面、商品条形码与二维码,或将其与股市曲线的图像加以混合甚至“搅拌”,使其对图像的借用转译为某种寓言叙事,同时也完成了对于正在进行或已经消逝的媒体文化的反省。品鉴会展览现场品鉴会展览现场品鉴会展览现场品鉴会现场热烈,嘉宾和参展艺术家发言踊跃,出席此次品鉴会现场的有航悦艺术馆馆长张木生、《中国民航》杂志社社长杨少卫和参展艺术家郭长江、 赵险峰、 余学民、 陈胄、 魏丽荣、 李金朋,媒体代表雅昌艺术网总编裴钢、《亚洲艺术》杂志执行主编王志刚、人民艺术网执行主编郝立勋、大公网编辑齐方等。品鉴会嘉宾合影品鉴会嘉宾合影青年艺术家张梦宸(左)与悦航艺术馆馆长张木生在作品前合影参展艺术家&作品(部分)ARTISTS&WORKS郭长江 GUO changjiang1960年生于北京,现担任中央美术学院壁画系教学秘书,中国美协会员,中国壁画学会理事。作品在创作中追求一种:自由,自在,自然而发的意境,并通过松动的笔触,浓淡的色彩,有节奏的线条以及和谐的调子来表达自然的美。郭长江 《茫沙》 布面油画60X80CM 2015年叶剑青 YE jianqing中央美术学院壁画系副教授1972年生于浙江2004-2007 中央美术学院造型类油画博士2001-2002 中央美术学院油画高级研修班1994-1998 中央美术学院壁画系本科叶剑青 《气息还未消失》 100x100cm布面油彩 2006赵险峰 ZHAO xianfeng1968年11月25日生于辽宁省新民县。中国工艺美术学会会员,注册高级工艺美术师1989年—1993年山西大学美术系油画专业毕业1994年和1997年分别进修于中央工艺美术学院装绘系和摄影工作室1998年—2000年中央美术学院壁画系研究生课程班2001年成立锻铜工作室为中央美术学院壁画系锻铜材料实习基地2009年-2010年中央美术学院首届综合绘画高研班2013年-2014年中国艺术研究院油画院访问学者美术作品被国内外多家画廊代理收藏赵险峰 《花卉》之三2016年11月布面油画 60X80CM余学民 YU xuemin6789ART成员1963年生于西藏拉萨2011-2014 就读于中央美术学院 综合绘画材料语言研究生课程班职业艺术家现工作于京/成都两地余学民 《白垩纪》100x80cm 2018年魏丽荣 WEI lirong女,1972年生人。 1998年毕业于哈尔滨师范大学美术学院油画专业中国壁画学会会员北京朝阳区油画协会会员2008年于中央美术学院壁画系就读硕士研究生课程班魏丽荣《小路》30X40CM布面油画 2017年陈 胄 CHEN zhou1975年出生于重庆2000年毕业于四川美术学院中国画系,获学士学位2003年毕业于四川美术学院中国画系,获硕士学位2018年毕业于中央美术学院实验艺术学院,获博士学位现生活工作于北京陈胄 《心景9》 46x38cm布面油画 2009杨萍 YANG ping北京印刷学院设计艺术学院副教授1990年四川美术学院油画系油画专业毕业1994年中央美术学院油画系第六届油画研修班结业2000年中央美术学院史论系助教进修班班结业2010年中央美术学院壁画系访问学者2017年获北京交通大学软件工程硕士学位杨萍 《鸟巢》65X100CM 布面油画李金朋 LI jinpeng中央美术学院 油画系研究生导师:胡建成 康蕾 第二工作室中央美术学院团委干事油画系学生党支部副书记油画系研究生团支部副书记山东青年摄影家协会会员李金朋《符码NO.2》60x80cm 布面油画张梦宸 ZHANG mengchen6789ART成员原名张梦圆,生长于青岛1999年 师从于香港玄学家朱鹤亭,学习玄学与书法和中国画2012年毕业于中央美术学院油画材料工作室获研究生硕士学位2012年 与美国国际艺术公司rosea fineart 合作2013年 与北京侨福芳草地画廊签约 2014年 巴黎美院游学2015年 侨福芳草地迈阿密画廊合作代理2015年 香港lucie chang fine arts 合作并代理张梦宸《窗前风景1》110X80CM2016年12月 综合材料地址:北京市朝阳区三里屯街道东直门外大街26号奥加美术馆酒店四楼悦航艺术馆
为了培养学生的动手能力和创新思维能力,收集创作素材,发展实践教学模式,山西大学景观设计、视觉传达专业以及油画专业的70余名师生在花儿艺术旅行的带领下分两批次开展了艺术考察及写生活动。福建、上海13日考察9月5日,山西大学2017级景观设计、视觉传达专业40余名同学在李蕾主任、白钊义老师的带领下前往福建、上海开展了为期13天的艺术考察。此次实践考察贯穿厦门、云水谣、永定、惠安、福州、上海,从土楼民居到上海外滩,从悠悠云水谣到花间圆洲仔,同学们不仅对福建、上海地区的文化底蕴以及民风民俗有了一定了解,还通过对建筑艺术、自然美景的参观考察拓宽了视野,积累了设计素材。福建土楼是世界上独一无二的山区大型夯土民居建筑,创造性的生土建筑艺术杰作,它不仅承载着厚重的文化底蕴还闪烁着璀璨的艺术光辉。无论是云水谣景区的和贵楼、怀远楼,南靖田螺坑的步云楼、振昌楼、文昌楼还是永定区的高北土楼都给同学们留下了深刻印象,同学们驻足木廊石巷间,体验客家风情,感受建筑之美。在福州市博物馆,同学们饱览了福州各个历史时期的珍贵文物和馆藏精品,体会到了福州悠久的文化历史和独特的地域文明。此外,师生一行还前往“魔都”上海感受现代设计理念与人文艺术气息,聚集在外滩的西方建筑群与散落在角落的洋房、弄堂为这座城市打下的不同的文化烙印,随处可见的创意园区与艺术博物馆给这座城市装点了丰富的艺术趣味,同学们在实际环境中体会环境设计的发展趋势与特点、城市建筑的美学特点、成熟城市的发展趋势与潮流。“此次艺术考察对于我们艺术设计以及视传专业的同学们来说是很有意义的,福建土楼民居建筑确实令我非常惊艳,同时,我也为千年以前华夏儿女的智慧感到骄傲和自豪。此外,在考察过程中我们也有机会见识到不同种类和风格的建筑设计,福建土楼建筑艺术和上海现代化建筑风格形成强烈对比,这让我们大开眼界,对艺术的认知更加深入。”2017级山西大学2017级景观设计专业李雪洁同学介绍道。通过此次艺术考察活动,同学们到不仅认识了自然环境历史迁徙对造型艺术如建筑,装饰乃至民族性格民族文化的形成作用,还了解到更多建筑设计理念,增强专业素质综合能力,对于以后专业学习提升更高空间和层次。查济+华东18日写生9月6日,山西大学美术学院油画专业30余名同学在武明明老师的带领下前往宣城、杭州、宁波、上海展开了为期18天的写生考察活动。“十里查村九里烟,三溪汇流万户间,寺庙亭台塔影下,小桥流水杏花天”。宣城查济古村,明清建筑鳞次栉比,黝黑的屋瓦,浅灰的马头墙连成一片,悠长的巷陌,曲折的河溪交错纵横,到处都散发着古朴典雅的气息。一水一桥,一砖一木,一花一草,一人一物在老师和同学们的笔下彰显着古朴、凝重又灵动的美。绘画创作来源于生活而高于生活,艺术考察是艺术创作活动的重要环节。结束了11天的写生教学活动后,师生们又先后来到杭州西湖、浙江美术馆、天一阁、外滩、上海油画雕塑院美术馆、上海钟书阁等地进行了参观考察。走出学校和课堂,走进山水之间。在实践与考察中收集素材,在写生与采风中累积经验,通过此次写生考察活动中,同学们收获的不仅是绘画技巧,还有对于绘画本身涵义的解读与体会。图片来源:花儿艺术旅行领队(如有侵权 请联系删除)丨团 队 定 制& 商 务 合 作丨
九月九日,教师节前夕,山西省委书记来到山西大学慰问教学科研一线教师,强调要深入学习贯彻习近平总书记关于教育和科研的重要论述和指示批示精神,加快”双一流“大学建设。那么山西大学为什么有这个底气呢?一、山西大学是教育部与山西省人民政府“部省合建”高校、山西省人民政府与教育部共建高校、山西省重点建设大学。二、历史悠久:前身是1902年5月8日创办的山西大学堂,1931年改名为山西大学,1953年更名为山西师范学院,1959年恢复山西大学校名。三:师资力量强大,办学经验丰富:有专任教师2141人,全日制在校生31528人,其中本科生24096人,研究生7432人。另外,小编为大家搜索了一下,山西大学的科学技术哲学与光学为国家重点学科。可能很多同学不了解国家重点学科的意义,它的评判条件尤为苛刻,对学科方向、学术队伍、科学研究等方面都有极高的要求,所以作为拥有两个重点学科的山西大学,实力不可小觑。山西大学2020年承认联考成绩,不再组织校考。美术生可报考山西大学艺术学院,院系设有绘画、雕塑、美术学、书法、视觉传达设计、环境设计、数字媒体艺术等七大艺术本科专业。其中艺术学理论与设计学被列为省重点学科。山西大学最后是否能成功挤入”双一流“大学,小编和大家拭目以待,评论区也乐意留言,写下对山西大学的印象
李新铭1970年出生于山西省太原市1992年考入山西大学美术系油画专业1996年毕业获文学学士学位,同年进山西画院创作部工作2001年考入中央美术学院油画系研究生课程班学习(12届油画研修班)2003年毕业现为山西画院画家、创作部副主任、一级美术师、山西画院艺委会成员、山西省油画学会副会长、山西省“德艺双馨”文艺工作者、山西省学术技术带头人、山西省宣传文化系统“四个一批”人才工程、中国美术家协会会员、中国油画院课题组研究成员主要展览1999年 第九届全国美展 山西一等奖2003年 第三届全国油画展2003年 中央美院12届研修作品展2003年 第二届全国画院 优秀作品展2005年 第三届全国画院 优秀作品展2006年 第一届《风景·风情》全国小幅油画作品展 优秀作品奖2007年《风景·风情》全国油画展 优秀作品奖2007年 精神与品格—中国当代写实油画研究展2007年 第四届中国西部大地情画展2007年 第四届全国画院优秀作品展2007年 精神与品格—中国当代写实油画研究展2008年《风景·风情》全国油画人物展2008年 山西省首届《杏花杯》美术作品展金奖2009年 大东方当代油画作品展 优秀作品奖2009年 第七届全国体育美展2009年 第十一届全国美展 山西一等奖2010年 中国风格/时代丹青—全国优秀美术作品展览2012年 作品《钱学森》(油画连环画)获第十二届全军美术作品展 优秀作品奖2012年 澄怀观道·中国油画院课题组学术作品展2013年 澄怀观道·造型与品格的表现力研究2014年 作品《山村大戏》入选“2014沃土中原·吾土吾民”油画邀请展2014年 澄怀观道·色彩与情感的表现力研究作品展2015年 中俄高级研修班展2016年庆祝中国共产党成立95周年全国美术作品展2017年作品《清点》入选“庆祝中国人民解放军建军90周年全国美术作品展览暨第13届全军美术作品展览”2017年作品《铁克热提草原转场》“色彩中华——2017·中国百家金陵画展(油画)”收藏作品奖主要刊物作品发表于《美术》、《中国油画》、《美术观察》、《美术报》刊物。随 感文/李新铭中国油画院课题组结业展览如期开幕。从进入课题组学习到现在已5个年头有余(期间还有一年中俄高研班的学习)。我认为这5年多的学习,对我的绘画事业甚至我的人生成长都是一段非常重要和难忘的经历过程。一是夯实绘画基础。课题组学习期间,通过大量的人物和风景写生,包括对人体结构、色彩的基本原理进行了一系列系统的补课学习。周而复始的训练,使得造型能力有了显著提高,对色彩的理解更为丰富。最重要的是,描绘物体时不再追求表面的浅显刻画,而是更加深入到物象深层具有内涵意义的情感表达。二是坚定绘画追求。学习期间多次到欧洲艺术博物馆学习参观油画艺术经典作品。在经典作品前,与大师们面对面跨越时空的心灵交流以及杨飞云老师现场对作品的分析讲解,让我静下心来细细品尝和体会那汇集了艺术家们心血、精力、感受、品质、修养等为一体的"永恒的经典"。大师们的专业水平、绘画态度、人文情怀、责任担当,这些都对我产生了深刻的触动,加深了对绘画的理解和追求。曾经那么享受获得的奖项和赞誉,现在我只想回归于对绘画热爱,愿意以毕生的精力踏踏实实兢兢业业去追寻夲源的绘画本质。三是提升修养情操。创作时期,导师组钟涵先生、杨飞云老师、刘建平老师对我悉心指导,帮助揣摸人物的表情状态、生存环境、微妙的历史状况……同时,又给予了极大的自由度和开放度。特别是在创作中遇到困扰时,老师们及时地给予指导和建议,使创作顺畅地进行下去。老师们丰富的学识修养和传承敬业的精神都使我非常的敬仰。接受老师绘画指导的过程,是学习老师做人做事的过程,更是自己提高修养情操的过程。老师们的精神和境界引领着我今后学业甚至是人生的努力方向。课题组的同学们各有所长,学习、讨论、研究、进步的氛围浓厚,团结丶互相、包容、理解的风气和谐,这些都让我心情舒畅、受益匪浅,愿意敞开心扉在这个集体成长成熟。题目:花园口.1938材料:布面油彩尺寸:210X320CM 年代:2016题目:铁克热提草原转场材料:布面油彩尺寸:1900X180CM 年代:2017题目:清点材料:布面油彩尺寸:140X180CM 年代:2017题目:撒拉族东迁(草图)材料:布面油彩尺寸:60X80CM 年代:2017题目:驰骋的心材料:布面油彩尺寸:140X180CM 年代:2016题目:观战 材料:布面油彩尺寸:160X140CM 年代:2006题目:观战2材料:布面油彩尺寸:120X140CM 年代:2010题目:岁月留痕材料:布面油彩尺寸:170X190CM年代:2008题目:红色之旅 材料:布面油彩 尺寸:200X190CM 年代:2009题目:红色之旅·青春材料:布面油彩 尺寸:160X180CM 年代:2011题目:日全食材料:布面油彩 尺寸:170X190CM 年代:2009题目:土生土长 材料:布面油彩 尺寸:190X160CM 年代:1999题目:山村大戏 材料:布面油彩 尺寸:100X110CM 年代:2008题目:巢,大梁江 材料:布面油彩 尺寸:80X120CM 年代:2015题目:龙门石窟 材料:布面油彩 尺寸:80X60CM年代:2011题目:寂静的雪山 材料:布面油彩 尺寸:130X110CM 年代:2009题目:老杜材料:布面油彩 尺寸:45X54CM 年代:2013题目:冬至 材料:布面油彩 尺寸:180X120CM 年代:2012题目:老村长材料:布面油彩 尺寸:80X100CM 年代:2014题目: 藏民材料:布面油彩 尺寸:50X70CM 年代:2014题目:伙伴材料:布面油彩 尺寸:120X80CM 年代:2013题目: 人体材料:布面油彩尺寸:50X70CM 年代:2015题目:光材料:布面油彩 尺寸:70X70CM 年代:2014题目:画室,逆光材料:布面油彩 尺寸:100X110CM 年代:2017题目:人体 材料:布面油彩 尺寸:50X60CM 年代:2014题目:午后阳光材料:布面油彩 尺寸:30X40CM 年代:2017题目:逆光材料:布面油彩 尺寸:50X70CM 年代:2013题目:农家小院材料:布面油彩 尺寸:60X80CM 年代:2015题目:遗弃的老屋材料:布面油彩 尺寸:60X80CM 年代:2017题目:砖窑材料:布面油彩 尺寸:30X40CM 年代:2017题目:废弃的窑洞 材料:布面油彩 尺寸:100X70CM 年代:2013题目:门外喜鹊叫材料:布面油彩 尺寸:50X70CM 年代:2013题目:背影材料:布面油彩 尺寸:120 X80CM 年代:2013题目:儿媳妇材料:布面油彩 尺寸:120X80CM 年代:2012题目:匡威女青年材料:布面油彩 尺寸:150X75CM 年代:2012题目:憩材料:布面油彩 尺寸:45X45CM年代:2014题目:乌克兰姑娘材料:布面油彩 尺寸:50X70CM年代:2013题目:小女孩材料:布面油彩 尺寸:60X90CM 年代:2012题目: 肖像 材料:布面油彩 尺寸:50X40CM 年代:2012题目:缝纫机材料:布面油彩尺寸:70X90CM 年代:2013题目:罗马假日材料:布面油彩尺寸:180X100CM年代:2013