上海油画研究生导师

2月16日，油画家、美术教育家、上海大学美术学院第一届油画系系主任廖炯模因病在上海华山医院逝世，享年89岁。两年前，也就是2017年11月，廖炯模个展“岁月的印记——廖炯模艺术作品展”在刘海粟美术馆举办。 廖炯模先生廖炯模，生于福建厦门鼓浪屿，祖籍中国台湾台北。1955年毕业于鲁迅美术学院。历任上海戏剧学院美术系油画教研组组长，上海大学美术学院任第一届油画系系主任。廖炯模2017年在刘海粟美术馆举办个展时的海报也许观众并不熟悉廖炯模的名字，但大多数人一定认识他绘制的电影海报。《五朵金花》《刘三姐》《自有后来人》《甲午风云》……这些拍摄于上世纪五六十年代，在中国电影史上写下重要篇章的影片，其宣传海报都是由廖炯模一笔一笔，亲手绘成的。当时的廖炯模刚从鲁迅美术学院毕业并留校任教的年轻教师。他完全没有想到，自己会因为亲手绘制这些电影海报而在中国的美术界崭露头角。 《五朵金花》电影海报《刘三姐》和《甲午风云》海报除了画出脍炙人口的电影海报，廖炯模的水彩画、水粉画、油画创作都取得了令人瞩目的成就。作为新中国成立后的第一代油画家，印象派和后印象派的作品对廖炯模的创作产生了巨大影响。早在二十世纪三四十年代，上海的老一辈油画家比如林风眠、刘海粟、潘玉良、关良、周碧初、吴大羽等都曾经深受印象派影响，在后来相当一段时间，中国美术的“主流”是学习苏联的“苏派”艺术。大约在 20 世纪六七十年代，鲁迅美术学院图书馆进了一批印象派的画册。廖炯模回忆说：“翻开画册，那响亮饱满的色彩立刻吸引住了我，内心感到又震撼又惊喜”。他的艺术的视野一下子被打开了，感觉色彩一下亮起来了，漂亮极了。 《北国风光》 《白帆》廖炯模钟爱大自然，他将艺术趣味的重点放在恬静和壮阔之中，题材偏重于静物和风景，既寄情江南水乡，也描绘北国风光。他说自己一直在寻找表达自己情感的方式，故乡鼓浪屿与江南古镇一直给予他灵感，给予他感动。上海博物馆原馆长、画家陈燮君在廖炯模先生的绘画作品中说到他对“色彩的演绎”“结构的把握”“节奏的驾驭”和“抒情的魅力”始终是他的视觉语言的艺术个性。《童年走过的路》画中描绘的正是廖炯模童年在鼓浪屿上学时常走的小径，画面中，湛蓝的天空、皎洁的白云、明媚阳光下的白墙红瓦，旁逸斜出的枝条，花叶缤纷，补色闪烁。这些楼房、门窗、石阶、云影看似平凡，却有一种高贵的单纯和一种静穆的伟大，既在姿态上，也在表情里，就像海的深处永远停留在静寂里，不管它的表现多么狂涛汹涌。《层林尽染》廖炯模弟子：华东师范大学美术学院教授王远在我进大学之前，我在学画的时候，就已经听到廖老师的名声了，最有印象的是一幅电影海报《甲午风云》邓世昌，是李默然演的，他的两手放在胸前，廖老师的造型能力，那个时候我们一看都惊呆了。还有其他我们在学画的时候，他的一些作品范例印刷出版物，我们都经常会临摹的。特别是他对色彩的追求，对色彩微妙的感觉，用画笔的潇洒，和用画刀的老辣，是他的一个特点，都是一般艺术圈里面很难做到的。上海大学美术学院教授李超说他画的景物趣味还在于对古道残垣的怀旧，时常想完成一个系列，把逝去的东西放入悠悠天地，前思古人，后示来者。《古镇僻巷》《古道残垣》《沃野》等代表作品，那是移情自然和形式美的结合，画得很有感情。《古镇僻巷》《古道残垣》有的时候，他又会把自然缩小到室内的空间。静物会是他另一种美的瞬间的捕捉。 《康乃馨》廖炯模的静物作品《康乃馨》是给李超留下深刻印象的一幅。当然，静物也好，风景也好，某种程度上已经变成了他艺术中的符号，而色彩才是他所迷恋的真正对象。在李超看来，廖炯模是一个地道的色彩画家，他常常通过风景和静物的样式，营造一种写实结构和装饰节奏相互衔接的画面，将笔触和色彩浑厚地交织在一起，调整到最为丰富的程度。因此，廖炯模的油画风格始终保持着一种凝重而隽永的境界，始终讲究油画自身的特性和味道，并在他力所能及的追求中，努力实现色彩的开放和完美。廖炯模先生创作教学跨越六十多个春秋。在长期的从艺育人的实践中，他脚踏实地，豁达从容，平易近人，严以律己，自觉磨砺，德艺双馨。把‘从艺育人’作为终身事业，矢志不渝；悉心总结艺术实践，遵循规律；热心于文化事业，坦诚执着。他为人和善，有一颗沉静的心，是忠厚的老人、慈爱的长者、更是值得尊敬的艺术家，深受大家爱戴。

王玉华，艺名：丽然，1986年生于烟台海阳，2006年考入山东艺术学院，师从毛岱宗老师油画三工作室。2010年应届考入王玉萍老师油画二工作室研究生。山东省美术家协会会员，2014年油画作品《女青年》入选第十二届全国美展优秀作品省展，并在山东省美术馆展出。作品连续三次入选齐鲁风情展，并获优秀奖。作品《花之物语》荣获“庆祝建团90周年，共展齐鲁青年风采书画展”绘画类优秀奖。作品《绘画》在2011年“炎黄杯”国际诗书画印艺术大赛中，经评委会评审，获优秀奖。2014年作品《珊》荣获“美德山东”入展奖，并被组委会收藏。2016年3月6日在济南CCPARK举办个人画展“女人花”。现任济南市文物保护与收藏协会 副秘书长与常务理事。王玉萍，1956年生于山东威海。现为山东艺术学院教授、硕士生导师、油画二工作室主任、山东美协艺委会委员、山东油画学会理事、中国美术家协会会员。2006年被省文联授予“德艺双馨中青年文艺家”荣誉称号。1974年毕业于荣成第二中学。1976—1979年毕业于山东艺术学校。1979—1983年毕业于山东艺术学院，获学士学位。1983—1988年山东轻工业学院美术设计系任教。1988.9—1989.7于中央美院油画二工作室进修。1989.7—1991.7于中央美院和中国美协联合举办的油画研修班学习。1991.9—1995.5在山东轻工业美术设计系任教。1995年6月于山东艺术学院任教至今。1980年作品《女半身像》入选“山东省高等院校美术专业师生习作展”，获优秀奖。1981年作品《开山者》入选“山东美术作品展”。1986年作品《黑土地》入选“华东六省一市青年油画作品巡回展”。1987年作品《渔姑们》合作入选中国首届油画展，赴日本参加“中国油画展”作品被福冈美术馆收藏。1989年作品《山妞》入选“省庆祝建国四十周年美术作品展”。1990年作品《待》入选“中央美院油画雕塑展”（新加坡）。1990年作品《沂蒙娃》参加“90’南京油画邀请展”。1991年作品《渔家女》《海燕》等应邀参加“中国当代女画家作品展”（澳门）并发表在《美术研究》。1992年作品《渔仔》《渔妇》等参加“女画家六人作品展”并发表于《中国油画》《美术》。1993年作品《静静的海》入选“93’中国油画年展”,并由中国美术馆收藏。王玉萍作品(9张)1993年作品《渔乡的记忆》等组画参加“中国青年油画邀请展”并发表于《中国油画》《美术》等。1994年作品《山妮》参加北京“山东风情油画展”并被国际艺苑美术馆收藏。1994年作品《梦的记忆》入选“9[1] 4’国际绘画展”（印度）。1995年作品《网女》《海边闲语》等组画入选“江南油画名家展”（新加坡）并发表于“中国教育报”“亚洲艺术家”等刊物。1997年作品《江泽民会见董建华》入选“中国艺术大展”获优秀奖，并被文化部收藏，发表于“中国文化报”。1999年作品《劳工暴动》入选“中国艺术大奖”获银奖，并由澳门博物馆收藏。2001年作品《扎长辫的渔女》入选“中国油画学会小型油画展”。2002年作品《红叶谷》入选“山东省第二届小油画展”获优秀奖。2003年作品《七月海滩》入选“第三届中国油画展”并发表于《中国油画》。2003年作品《金色的海》入选“第二届中国画院优秀作品展”。2005年作品《盼》“入选第三届全国画院优秀作品展”。2006年作品《盼》“入选2006中国百家金陵油画展”。王玉萍2006年作品《海滩》入选“精神与品格—中国当代写实油画研究展”。2006年作品《兰子》等组画参加“女艺术家油画、陶艺作品联展”。2007年作品《女肖像》等参加“中法艺术家作品巡回展”。2007年作品《红衣海带女》参加“中国、澳大利亚美术交流展”。2008年作品《武婧19岁》入选“中国油画学会写生作品展”。2008年作品《红霞》入选“历史记忆、生活感悟—庆祝新中国成立六十周年山东油画作品展”获二等奖，并发表于《中国油画》。1996年《王玉萍油画作品集》天津美术出版社。2004年《王玉萍·宋齐鸣油画画卷》山东美术出版社。2005年《中国油画家—王玉萍》北京美术出版社。2008年《油画名家·王玉萍》山东美术出版社。作品曾入编《中国现代美术油画卷》《中国当代女画家》《中国风景油画》《中青年美术家》等大型画册。作品收藏作品曾被中国美术馆、国际艺苑美术馆、文化部、澳门历史博物馆、及台湾香港等美术机构和个人收藏，也有作品曾被美国、加拿大、日本、新加坡等国家美术馆及个人收藏。1993年作品《海滩》入选“全国首届油画风景展”获二等奖。1994年作品《渔妇》入选“全国教师美术作品展”获优秀奖。1997年作品《梦的记忆》入选“山东省迎香港回归美术作品展”获二等奖。1997年作品《金色海滩》入选“山东省首届油画双年展”获学术奖。1999年作品《远海》入选“山东省庆建国五十周年美展”获特等奖。1999年作品《远海》入选“第九届全国美展”获铜奖。2001年作品《金色海滩》入选“全国纪念建党八十周年美展”获优秀奖。2004年作品《海鸥飞过》入选“第十届全国美展”并获山东美展一等奖。2006年作品《弦月》“入选2006时代之诘问—山东写实油画展”获学术奖。2008年作品《网女》入选“纪念改革开放山东油画展”获二等奖。2009年作品《听海》入选“首届齐鲁风情油画展”获二等奖。2009年作品《银滩渔女》入选“第十一届全国美展”并获省美展一等奖。出席开幕式的嘉宾有中国美协油画艺委会主任、中国艺术研究院中国油画院院长杨飞云，中国美协实验艺委会主任、中国艺术研究院副院长谭平，中国美协艺委会办公室主任咸懿，山东美术馆党委书记柳延春，今日美术馆副馆长晏燕，山东美术馆财务部主任杨庆庭。到场的还有中国美协油画艺委会委员：上海师范大学美术学院院长俞晓夫、中国人民解放军总装备部政治部文艺创作室专职画家骆根兴、广西艺术学院教授张冬峰。到场的本次展览评委有：上海市美协副主席、国家画院研究员周长江，中央美术学院教授、《油画艺术》执行主编殷双喜，中央美术学院油画系第五工作室硕士生导师孟禄丁。到场的参展艺术家有：张京生、马可鲁、张国龙、马树青、顾黎明、李向阳、李迪、毛栗子、冯良鸿、蒋正根、藤英、陈思源、谷懿霏、刘剑、布日固德等。开幕式由中国美协油画艺委会秘书长、中国艺术研究院中国油画院副院长徐青峰主持。

学院派或学院主义曾在法国艺术史上遭到来自富有革新精神的现实主义、印象主义等流派画家的坚决抵制，甚至“学院派”本身后来成为保守艺术思想的代名词。的确，狭隘的学院派或学院主义应该规避，但当我们平心静气地重新审视艺术史时，也不能不看到，即使是曾强烈反对当时学院派的库尔贝自己的画作，在今天看来都不乏学院派艺术的影响，是学院派造型艺术的方法成就了他的写实主义的艺术。此后的印象派、后印象派诸画家也无不具有学院派的功底或修养。在混淆了再现艺术与机械图像之间差异的当下，人们猛然醒悟，所谓的学院派或学院主义一直深受艺术史的曲解或误读，学院式的对造型艺术的经典训练教学早已不属于哪个风格或哪种学派，而是绘画对艺术造型基本规律的追寻和总结，如果没有这样一套造型规律与方法，再现性绘画只会再现得和眼见的真实一样，如果那样，绘画的意义也便不复存在了。因而，新学院主义的提出，在当下便富有为严谨而必要的学院造型训练正名的使命，这种用“所知”去修正、完善“所见”，并追求艺术造型和油画艺术格调的学院派，正成为提升中国油画整体艺术水准、探索图像时代绘画独特艺术语言的途径，这是一面应该高高举起的回归绘画艺术、拓展绘画艺术新空间的旗帜。——尚辉《新学院主义宣言——为全国70后具象写实油画群体而作》节选部分参展艺术家及嘉宾合影参展艺术家推荐 10任志忠1972年出生，祖籍陕西。1991年从中国美术学院附中保送进入中国美术学院油画系学习，2008年获教育部首届艺术硕士学位，2015年进入全山石油画高级创研班深造，2017年进入文化部国家主题性美术创作研究班，参与国家重大题材美术创作的学习和实践。现为中国美术学院副教授、硕士研究生导师、油画系第二工作室主任。主要参展2019年 伟大征程·壮丽画卷——庆祝中华人民共和国成立70周年美术作品展/中国美术馆2019年 第十三届浙江省美术作品展/浙江美术馆2017年 具象中国——27位油画家作品展/北京1+1艺术中心2017年 浙江人——浙江当代美术家作品展/浙江美术馆2017年 全山石油画高级创研班结业展/中国美术学院美术馆2014年 第十二届全国美术作品展览/中国美术馆2009年 第十一届全国美展/浙江美术馆2004年 第十届全国美展/中国美术馆2002年 中国第三届油画展/中国美术馆1999年 第九届全国美展/中国美术馆1996年 罗中立油画奖学金获奖者联展/中国美术馆获得荣誉2019年 获浙江省油画展学术奖2014年 获第十二届全国美展优秀作品奖2009年 获浙江省第十二届美展金奖2008年 获拓展与融合——中国现代油画研究展优秀奖1993年 获首届罗中立油画奖学金展览现场展览现场展览现场作品任志忠先声-参与中国共产党创建的浙籍知识分子布面油画 200×330cm 2016年任志忠国美春秋-中秋布面油画 300×900cm 2018年任志忠我是河长-巡河布面油画 200×480cm 2019年任志忠窗外阳光灿烂布面油画 127×180cm 2009年任志忠晨妆布面油画 120×100cm 2011年任志忠五月布面油画 170×170cm 2004年任志忠花季布面油画 130×180cm 2014年任志忠美好永存布面油画 155×180cm 2019年任志忠春到北山路布面油画 120×80cm 2012年任志忠保加利亚乡村小镇布面油画 100×80cm 2014年参展艺术家推荐 11唐伟民1971年出生于湖南。1991年毕业于湖南师范大学艺术系专科，2000年考入广州美术学院油画系研究进修班。现为美国肖像协会会员。主要参展2019年 唐伟民油画个展/佛罗里达2018年 国韵经典——第三届中国当代写实小幅油画名家精品全国巡展/西安当代美术馆2017年 八零画派写实油画作品巡展/杭州、上海、深圳2017年 中国新具象油画邀请展/浙江世贸国际展览中心2017年 中青年写实绘画作品展/北京嘉德中心2016年 经典与传承——油画名家展第二回/宁波美术馆 2016年 唐伟民、顾天龙双个展/今日美术馆2015年 经典与传承——油画名家展/宁波美术馆2015年 亚洲艺术展/佛罗里达2014年 经典写实-油画作品邀请展/江苏凤凰艺都美术馆2014年 八零画派写实油画作品展/北京保利艺术博物馆2013年 时代·关照——中国影响力六地巡回展/西安天朗美术馆2013年 佛罗里达亚洲艺术展/佛罗里达 2013年 幻·留存——青年油画十人展/北京美丽道国际艺术机构2012年 新写实油画展/中国美术馆2012年 伦勃朗与唐伟民油画展/佛罗里达2004年 第十届全国美展/广州美术馆2003年 第三届中国油画年展中国美术馆获得荣誉2010年 获时代杯——青年写实画展评优秀奖2008年 获美国肖像协会第十届国际肖像艺术会展特别价值奖2007年 获美国肖像协会国际肖像艺术会展荣誉奖2006年 获美国肖像协会儿童肖像展二等奖2006年 获加拿大国际肖像艺术节荣誉奖2001年 获广州美术学院王嘉廉奖学金二等奖展览现场展览现场展览现场作品唐伟民紫气东来布面油画180×90cm2014年唐伟民远山布面油画130×90cm2019年唐伟民飘落的夜布面油画160×120cm2019年唐伟民转山布面油画180×90cm2013年唐伟民吉夜布面油画180×90cm2012年唐伟民祈福布面油画147×90cm2012年唐伟民红云布面油画 50×50cm 2017年唐伟民藏女布面油画50×40cm2011年唐伟民花儿布面油画30×40cm 2020年唐伟民侗族姑娘布面油画30×30cm2019年参展艺术家推荐 12王剑锋1977年出生于浙江丽水。2009年毕业于列宾美术学院油画系梅尔尼科夫（大型纪念碑式绘画)工作室， 获“油画家”称号。学习期间为历年来唯一同获列宾美术学院年度素描及毕业创作两项大奖的中国留学生。2012年毕业于上海大学美术学院（现上海大学上海美术学院），获博士学位。现为中国美术家协会会员，上海市美术家协会会员，上海市青年美术摄影家协会委员，上海师范大学美术学院美术教育系主任、美术学专业负责人、硕士生导师、副教授。主要参展2020年 大地之魂——上海·圣彼得堡油画名家人物作品研究展/上海梅尔尼科夫美术馆2020年 致敬新时代-海上画家画上海/上海中华艺术宫2019年 第十三届全国美展/重庆美术馆2019年 艺术中关村——全国青年写实油画展/北京海淀美术馆2018年 时代风采——上海现实题材美术创作工程/上海2018年 笔迹心痕——上海·彼得堡油画名家纸上作品研究展/上海梅尔尼科夫美术馆2018年 纪念改革开放四十周年上海美术作品展/上海中华艺术宫2018年 传承的路上——三代留苏留俄艺术家油画作品联展/中国艺术研究院油画院2018年 经典与传承——第四届全国中青年写实绘画名家小幅作品邀请展/宁波美术馆2018年 潜能与实现——当代具象油画作品展暨迎2022冬奥会艺术展/北京渥德艺术中心2017年 中青年写实绘画作品邀请展/北京嘉德艺术中心2017年 思辨与张力——当代中国中青年艺术展/上海新华空间2017年 海色波光——上海·彼得堡当代油画比较研究展/上海梅尔尼科夫美术馆2017年 第三届源于生活·五月油画展览——艺术+我们/上海炎黄艺术馆2017年 榴月·新篇——2017中俄青年美术作品提名展/江西省美术馆2016年 海上人间——新具象写实油画展/上海新华空间2016年 丝路画意·亦师亦友——第六届海上画家联展/上海图书馆2016年 时空对话——上海·圣彼得堡油画联展/上海梅尔尼科夫博物馆2016年 当代俄罗斯列宾美术学院师生优秀素描作品展/中国油画院2015年 亦师亦友——第五届海上画家联展/上海图书馆2014年 第十二届全国美展/浙江美术馆2014年 亦师亦友——第四届海上画家联展/上海图书馆2012年 首届博士生绘画作品学术邀请展/上海朱屺瞻美术馆获得荣誉2020年 纳得美术-经典传承杯——2020中国青年新写实绘画艺术大展创作奖2019年 全国高校教师教学实践优秀美术作品展一等奖2019年 获第十届上海美术大展白玉兰美术奖2019年 获中国侨联首届“一带一路”艺术展一等奖 2015年 获第八届上海美术大展白玉兰美术作品优秀奖2013年 获第七届上海美术大展白玉兰美术作品优秀奖2009年 获俄罗斯列宾美术学院2009年度毕业创作大奖 2008年 俄罗斯列宾美术学院2008-2009年度素描大奖展览现场展览现场展览现场作品王剑锋碧血千秋布面油画140×190cm2015年王剑锋同袍布面油画150×190cm2019年王剑锋留守的天空布面油画120×80cm2012年王剑锋塔吉克的天空布面油画 78×60cm 2017年王剑锋听见远方的歌布面油画 140×70cm 2016年王剑锋远方·静静的守候布面油画150×100cm2017年王剑锋佚名肖像布面油画 60×50cm 2017年王剑锋静静的午后布面油画 110×140cm 2013年王剑锋煅布面油画 220×140cm 2019年王剑锋向远方布面油画 140×190cm 2014年王剑锋冬日暖阳布面油画 60×70cm 2018年展览信息展览名称新学院主义—全国70后油画学术邀请展学术主持尚辉策展人吴威 徐洋开展时间2020.12.01-2020.12.2711:00—20:00（周一闭馆）展览地点宁波纳得美术馆乘车丨宁波市鄞州区天童南路568号地铁丨宁波地铁3号线南部商务区A出口点击图标进入地图map美术档案DANGAN《美术档案》是由中央电视台新影制作中心《中国当代画家》组委会主办，伟子主编，先后由四川美术出版社与江西美术出版社出版的大型油画系列丛书。本书旨在从学术的角度对当代油画进行梳理，记录对美术史具有重要意义的油画家与油画作品，并配合全方位的访谈再现艺术家的探索历程。创刊十年以来，《美术档案》主办、协办了多届全国油画名家写生、采风、展览、交流活动，致力于艺术资源的全面整合。未来《美术档案》将一如既往地以传统纸媒与新媒体相结合的方式，拓展、推动艺术+的更多可能。主编 伟子《美术档案》业务范围 创建、修改艺术家百度百科名片 个人画册设计、制作、出版 凤凰画材批量订购（厂家直发）相关链接

何振浩，1975年出生于海宁，上海师范大学美术学院教师、副教授，硕士研究生导师，造型艺术系副系主任，美学博士。1994年毕业于中国美院附中；1998年毕业于中国美院油画系；2005年毕业于上海师范大学美术学院，师从当代著名具象画家徐芒耀教授，获硕士学位。2012年至2013年中央美院油画系访问学者；2016年至2019年在上海师范大学哲学学院学习，获哲学博士学位，师从刘旭光教授。当今走古典绘画道路的人可能会是最后的“古典追随者”了。现代化，国际化，很多人的艺术理想趋向多元化。然而何振浩这位“70后”的新生代画家，却属于没有被多元化的“古典”之列。何振浩一直在追求精雕细琢的照相写实油画技法，这是他的作品的艺术特色。作为中国新一代写实主义画家的代表，何振浩在继承古典写实语言的同时，敏锐地关注着当代社会人的精神状态和心理特性。用一种新的肖像画的形式，以含蓄隐喻的表现手段，在作品中投射艺术家对世界以及周围人的感受和思考。用崭新的艺术观念和精湛的写实技艺表达艺术家眼中的当代精神和独特的人文关怀。

“思维旅行——2020上海惠生美术馆中青年油画家线上作品邀请展”邀请了李强、安静、刘春龙、丁勇、田恒刚、彭克勤、董俊良、刘永强、贾啸虎、李晓飞、商金昌、师嘉、龙梅、余接彬、符续孔、王殿禹、赵东方、贾哲、苏宇、王开良、李恺二十一位国内优秀的中青年艺术家参展，他们来自不同的地方，有高校教师、画院画家及职业画家，也有刚毕业或在读的博士生，多年来各自在油画领域不断耕耘探索，具有独特的绘画语言和风格，并且取得了优异的成绩。这次展览将是一个途径，呈现出艺术家们的思考和关怀，使观众可以进入聆听作者内心的通道，感受艺术带来的启迪。李强，1965年出生，首都师范大学美术学院在职研究生学历，现任乌鲁木齐市文化馆书记、副馆长，群文研究馆员职称，中国美术家协会会员，中国摄影家协会会员。《高原秋歌》160×150Cm 2005年安静：女，北京画家，先后求学于首都师范大学、中国艺术研究院油画院、中央美院。现为中国油画学会会员，北京市美协会员，中国石油大学特聘教授，乌克兰国立美院荣誉教授，中俄油画协会理事。中国名家画院特聘画家。《出发马耳他》100×62cm-2019年刘春龙,1965年生于河北盐山，1988年毕业于河北师范大学美术系油画专业，现任河北经贸大学艺术学院副教授，硕士研究生导师。中国美术家协会会员，中国艺术研究院中国油画院特邀青年艺术家，河北画院油画院研究员,吴冠中艺术馆特聘油画家。《拾棉花之八》 24 x 30cm-2020年丁勇，安徽六安人，2013年毕业于于中国艺术研究院中国油画院研究生课程班，中国美术家协会会员，六安美术家协会副主席《扎尕那风景》二70X70Cm-2018年田恒刚1971年出生于安徽省，1992年毕业于淮南师范学院（原师范专科学校）美术系；2001年毕业于南京师范大学美术学院，学士学位；2013年结业于中国艺术研究院中国油画院研究生课程班；2019年受聘为安徽师范大学美术学院客座教授，生活于江苏无锡，无锡市书画院特聘画家，无锡当代艺术研究院画家《平凡的一天》之二 160cm x 120cm- 2019彭克勤1972年出生籍贯湖南湘阴现居长沙2009年至2011年进修于广州美术学院油画系高级研修班2011年至2012年进修于中国艺术研究院——中国油画院。2019年1月，岳阳市第五届油画作品展，油画《秋日暖阳》，岳阳市美术馆。2019年8月，第十三届全国美展湖南省优秀作品展，油画《二月》，湖南省展览馆《松树林》50X100㎝2020年董俊良：男 1972年5月生于河北辛集，河北师范大学美术学院硕士研究生毕业，中国艺术研究院中国油画院访问学者，河北地质职工大学副教授，中国美术家协会会员。油画作品曾入选第四届中国油画展与进京展；第七、八届全国（大芬）中青年油画展；2018年全国油画展等全国展览。多次参加河北省画院“走进太行”“走进塞罕坝”等全国美术家采风与作品展及省内展览。《 老工人》90×60cm-2018年刘永强 现居北京，2004年毕业于安徽省淮北市煤炭师范大学绘画系，2010年于清华大学美术学院油画系高级研修班学习，2012年考入中国油画院研究生课程班，并获得中国油画院奥文奖学金《春耕》115×96cm-2019年贾啸虎1974年生于山东1996毕业于山东滨州学院2003年毕业于山东师范大学美术系2013年毕业于中国油画院第六届研修班《几》30X20cm-2019年李晓飞1978年 生于山东宁津2002年 毕业于山东艺术学院2004-2006年 任教于中国矿业大学艺术学院美术系2010-2011年 毕业于中央美院美术史方法与批评研修班2013年 毕业于中国油画院研究生课程班现居住工作于北京《寒辰》 60x90cm -2020年商金昌2001年毕业于山东艺术学院油画专业第一工作室。师从张洪祥、王力克、陶世虎、宋启鸣等老师2013年结业于中国艺术研究院中国油画院研修班。师从杨飞云、龙力游、石良、朱春林等老师《藏族母与子》尺寸120×72cm-2016年师嘉 1981年生于内蒙古呼和浩特市，2004年毕业于中国戏曲学院舞台美术专业，获学士学位,2012考入中国艺术研究院中国油画院油画研究生课程班，导师杨飞云 、朝戈 、龙力游《摩西的夏日》50cmx70cm-2017年龙　梅毕业于哈尔滨工业大学本科学士学位，中国油画创作研究院副秘书长2009～2010年中央美术学院油画进修班2011年～2012年中国油画院研究生课程班《船坞载梦》160×115cm-2020年余接彬1983年生于江西上饶，现居北京，当代新写实画家2005年毕业于江西科技师范大学，获学士学位2009年结业于王华祥首届素描弟子班2011年结业于中国艺术研究院中国油画院研究生课程班2014年结业于刘溢六胖子油画工作室研修班2015加入当代具象油画研究会2017年结业于王玉琦绘画大师班2018年结业于TIAC17世纪欧洲古典绘画材料技法演示与临摹高级研修班《目之所及之二》直径80cm-2017年符续孔，1983生人，中国艺术研究院中国油画院第六届研究生课程班毕业。河南省美术家协会会员，漯河美术家协会油画艺术委员会秘书长。《夏日》100x120cm-2020年王殿禹1983年出生于黑龙江省讷河市。2003年北京市昌平区上苑村马堡中工作室。2004年北京市望京何汶决画室。2005年北京市昌平区下苑村飞地艺术坊。2006-2010年 中央民族大学美术学院油画系。2012年 瑞典油画修复专家Julita Beck 博士西方古典油画材料技法班。2012-2014年 中国油画院研究生课程班。2019 中国人民大学继教院油画理论与创作研修班。2014年至今工作学习于国际当代具象油画研究院，师从石良老师。《“神自有安排”》 100cmx140cm- 2015年赵东方1988年出生于北京。2010年毕业于首都师范大学美术学院油画系，2011-2013年就读于中国艺术研究院中国油画院研究生课程班；2016年毕业于中国艺术研究院研究生院，硕士学位，导师龙力游先生。《博物馆的访客》195×135cm-2019年贾哲1988年出生于内蒙古乌兰察布市2018-今中国艺术研究院博士在读2015-2018中国艺术研究院获硕士学位2007-2011中央美术学院获学士学位2002-2006中央美术学院附中师从龙力游 李贵君 孙逊 马刚 申胜秋 陆阳等先生。在校期间多幅作品留校收藏，并发表于绘画书籍及杂志。《黄昏眺望》100x100cm-2020年苏宇2012年6月考入中国艺术研究院中国油画院研究生课程，师从石良老师，并在结业展获奥文化优秀奖（最高奖项）作品《四美图》被学院收藏并获高等奖学金2014年在油画院获荣誉奖，作品在学院展出2014年加入当代具象油画研究会《yanmo》90x75cm-2020年王开良2006年就读于福建省厦门大学美术系油画专业2007年5月综合材料作品《诅咒.祈福》参加福建省“无悔青春”大学生美术作品展获一等奖 福州2011年5月毕业作品《驴说》组画获毕业作品展一等奖，被校收藏 厦门2011年6月作品《干柴》组画参加福建省第六届青年美展，获三等奖，作品被私人收藏 福州2012年9月入中国油画院研究生课程班学习2013年6月中国油画院第六届研究生课程班结业，获结业展奥文优秀奖，作品《乡下鸡舍》收藏于中国油画院，作品《红门》收藏于广东东莞银行 北京2013年6月至今居于北京从事绘画创作《放逐7号》50cmX70cm-2019年李凯1988年生于山东日照毕业于中国艺术研究院中国油画院研究生课程班现任海南省油画学会副主席海南省油画院副院长《食色——参 》29x25cm -2109年《美术档案》是由中央电视台新影制作中心《中国当代画家》组委会主办，先后由四川美术出版社与江西美术出版社出版的大型油画系列丛书。本书旨在从学术的角度对当代油画进行梳理，记录对美术史具有重要意义的油画家与油画作品，并配合全方位的访谈再现艺术家的探索历程。创刊十年以来，《美术档案》主办、协办了多届全国油画名家写生、采风、展览、交流活动，致力于艺术资源的全面整合。未来《美术档案》将一如既往地以传统纸媒与新媒体相结合的方式，拓展、推动艺术+的更多可能。“思维旅行——2020上海惠生美术馆中青年油画家线上作品邀请展”邀请了李强、安静、刘春龙、丁勇、田恒刚、彭克勤、董俊良、刘永强、贾啸虎、李晓飞、商金昌、师嘉、龙梅、余接彬、符续孔、王殿禹、赵东方、贾哲、苏宇、…

丁彧指导教师：李朝华作品名称：望作品尺寸：60cmx80cm作品描述：我的油画作品《望》描绘了一位女孩和她的宠物对望的场景。作品以暖色为主基调，并加以绿色来体现出较强的色彩对比效果。画面中还运用了线条、圆点来丰富装饰语言，稀薄的色彩隐隐约约透露出底色，也营造出一种令人放松的氛围。作品名称：斜躺的女子作品尺寸：128cmx60cm作品描述：我的油画作品《斜躺的女子》描绘了一位女子横卧在床上休息的场景。整幅画面以黄绿色为主基调，人物的黑色头发与紫色长毯相呼应，加之明黄色的抱枕在色彩上较为突出，烘托出了人物的肤色，竖向的被单条纹与横向的画框形成对比，使画面更为稳定。作品名称：憩作品尺寸：50cmx60cm作品描述：我的油画作品《憩》描绘了一位女子躺在床上翻阅杂志的场景。整幅作品以俯视角度来体现，不同纹样的被子、床单丰富了画面的装饰效果，在刻画人体肌肤时，我更主观地去观察对象的色彩变化，排除了光影明暗变化对人体色彩的干扰，使得色彩尽量向平面化靠拢。指导教师：章德明作品名称：未知感01作品尺寸：210cmx160cm作品描述：未知感系列作品主要围绕界面的主题进行讨论。窗户本身作为界面联通了室内与外部空间，而黑色的百叶窗对两个空间之间的联通起到了控制与隔绝的效果。黑色的阻隔与零星光点的组合，激发观者对于窗外未知意味的体验。作品名称：界面02作品尺寸：210cmx160cm作品描述：界面系列作品主要聚焦人际交往行为中的界限概念。在人与人相互接触交往的过程中，人们身上的衣着除了实际的功能用途外，更在认知层面对个体起到了包裹的作用。仿佛人们身穿的衣着成为了新的身体器官，而人的身份状态也显现于这一层包裹物中。作品名称：界面延展作品尺寸：100cmx80cm作品描述：界面系列作品主要聚焦人际交往行为中的界限概念，作品《界面延伸》则更着重讨论作为界面的衣物与身体的关系。随着景观社会的发展，人们主观选择了各式各样的衣物进行搭配，维护形成自身的拟像，以彰显自身的社会地位及自我形象。在这一过程中身体与衣物相互渗透，身体的感官延展至衣物中，同时自己的身体也变得如衣物一样可被操作处理。作品名称：间隙作品尺寸：100cmx100cm作品描述：作品《间隙》呈现了现代生活中人们对日常物的感受状态。红色砖块组成的地面与肉色皮肤的图像相结合，画面中红色的地砖相互连接，仿佛如皮肤延展一样形成一种界面的状态。通过在其中机械化地排列黑色图样，暗示实际地面上砖与砖之间的间隙，刷新人们对日常生活种的各种平面展开的抽象感受。作品名称：外壳作品尺寸：90cmx108cm作品描述：作品《外壳》中描绘了一栋废弃的大楼，外观如黑色条带的建筑物似乎成了一座中空的空壳，通过中间几层的窗户可以望到后方的天空。排列式的外立面与中间漏出的光点形成一种对立关系，意在激发观者对于外壳的表像与实质的思考。作品名称：白日梦作品尺寸：40cmx50cm作品描述：作品《白日梦》以简练的色块描绘了日常生活中的两把撑开的雨伞，呈现人们对日常物的感受。在地面上撑开的雨伞中，伞底以及地面的阴影相互连接为整个色块，与受到阳光照射的部分形成一种正负的对立关系，激发人们对于日常生活中的普通物件进行重新的体验认识。作品名称：紧致的皮肤作品尺寸：100cmx80cm作品描述：作品《紧致的皮肤》与界面系列同样着重讨论衣物与身体的关系。贴身衣物除了对身体包裹，更直接与身体感觉相关联，结合衣服作用于皮肤的张力，身体与衣物相互渗透，形成了人们认知中常规的躯体，并呈现出一种感官的敏感性。罗凯指导教师：王冠英作品名称：隐秘的身体No1——跳水 120cmx180cm隐秘的身体No3——飞行 120cmx150cm隐秘的身体No2——摔跤 100cmx100cm隐秘的身体No4——踢球 80cmx100cm作品描述：“隐秘的身体”系列创作是我一直在推进的艺术项目，竞技运动有规划的塑造了身体，使得身体具有可塑性，但某种程度来说其本质是身体惩罚术与身体商品化的结合，我们可以从中世纪和文艺复兴时期的刑具中找到健身器械的影子，我将这一被构建的身份表现为坚固的黑色阴影，使不可见者变得可见，再融入荒诞的圆形日常叙事，形成观念与日常经验的统一。杨博翾指导教师：章德明<< 滑动查看下一张图片 >>作品名称：孤岛（1）、孤岛（2）、孤岛（3）作品尺寸：100cmx80cmx3.7cmx3作品描述：作品想表达的是现代青年人内心认知与外界现实的不协调。作为青年人，处在一个自我选择的阶段，作品选择将“人”的角色放到公共空间中。公共的空间代表着外在社会，但“人”的形象却是处于在自我意识的氛围中的。在现代社会中，这种不统一在青年中是普遍存在的。作品希望用这种“人”与空间的不协调来表达自我认知与外在环境的不统一所催生出的不和谐感。作品名称：安全区作品尺寸：14cmx11.5cmx2cmx4作品描述：作品表达现代人内心对个人安全区域的思考。每个人都拥有属于自己的安全区域。一开始的源头来自于在上海的观察，很多时候在一个空旷的公共空间里，人们都一个人一个人的呆在空间的角落或者其他可以挡住自己的地方。有些人找到了角落来划分自己的安全区域，通过留出一大片空间来确定安全区，给自己在公共区域创造一片安全区域。作品通过表达这种现象望来一次讨论，你在哪里觉得安全？黄诗涵指导教师：徐步成<< 滑动查看下一张图片 >>作品名称：疫情后的上海作品尺寸：250cmx50cmx2cmx5作品描述：一场疫情过后的上海，逐渐恢复了以往的平静。作为主要疫情暴发区之一的上海，在经历过禁严之后，人们涌上街头，逐渐找回了自己原本的生活方式。与以往不同的是，人们三三两两，不似从前的喧嚣，走在街上，给人一种难得的静谧。滕寒冰指导教师：李跃滨作品名称：无相作品描述：无相系列是我研究生这三年来一直在进行的作品，并且这个系列的作品以后也会继续进行。在金刚经中这样写到：凡所有相，皆是虚妄。若见诸相非相，即见如来。凡是世上所有的相都是虚妄的，只要人们不再执着于它，就能够产生智慧。所有的相，本质都是虚妄，因为所有的相都在不停的发生着变化，流动着的事物，没有永恒。在我的无相系列中，有人，有想象，有身体的纹路，这些即相。存在而又死去，一切皆是虚空一场。刘跃萍指导教师：王冠英<< 滑动查看下一张图片 >>作品名称：二月雪作品尺寸：60cmx60cmx3作品描述：以“冬天雪景”为主题的植物系列创作，灵感来自于庭院红墙白雪下的柿子树。柿子树在银装素裹中彰显的生命姿态，比起它身披绿衣的姿态更加吸引我。一直以来我都敬畏自然、热爱自然，欣赏它们的生命力。梵高说过：你要尽量多地出去走走，要保持你对大自然的爱，因为这是愈来愈深刻地理解艺术的正确道路。通过这一系列创作，让我更好地去思考什么是绘画，也让我明白了绘画首先要直面内心，追求真实的自己，才能在艺术中绽放自己的生命力。于雪儿指导教师：李朝华作品名称：冬泳系列1作品尺寸：120cmx100cmx25cm作品描述：本人的油画创作以人物群像为主。在题材的选取上，本人把北京冬泳的人群作为艺术表现的载体。而此幅作品也一部分借鉴了巴巴《农民》的画面布局，构图上运用了纵深式空间构图。作品中画者运用略大写意的笔法来主观表现情感，表达冬泳的人们对生活真挚的热爱。作品名称：冬泳系列2作品尺寸：80cmx80cmx2.5cm作品描述：作品中整体结构图式是稳定的对称式结构，画面的平衡是建立在对立统一的基础上，所以需要在对称中寻找变化，在不稳定中寻找呼应与支撑，从而达到画面整体的均衡。此次毕业作品创作以冬泳为题材，表现一种坚韧不拔的精神。作品名称：冬泳系列3作品尺寸：120cmx100cmx2.5cm作品描述：冬泳系列3这幅作品中画者用人物布局来表现空间感，造型上，吸收了巴巴的表现手法，结合单纯、扭曲的笔触对物象轮廓进行描绘，笔法直率豪放，追求更加强烈的情感表达。对刻画对象进行更深入的描绘与塑造，但是在塑造过程中多余或不必要的元素统统拿掉了，只留下大面积的色块。陈柏蓝指导教师：李跃滨作品名称：幻城系列-01 120cmx60cmx3cm幻城系列-02 60cmx80cmx3cm幻城系列-03 80cmx60cmx3cm幻城系列-04 60cmx80cmx3cm幻城系列-05 60cmx80cmx3cm幻城系列-06 60cmx80cmx3cm作品描述：《幻城》系列主要表现上海现代建筑形态和“魔都”的整体城市面貌。整个系列以冷色作为主色调呈现，意在传达钢筋混凝土和玻璃幕墙给人的视觉感受以及城市在高速发展状态下给人的心理感受。表现手法上运用写意的方式建立客观对象与主观想象之间的桥梁，希望通过变幻的笔触和主观的色彩带动视觉上的动态感受，从而与观者产生心灵上的共鸣。<< 滑动查看下一张图片 >>作品名称：忆城系列-1 200cmx180cmx3cm忆城系列-2 60cmx80cmx3cmx3忆城系列-3 60cmx80cmx3cmx3忆城系列-4 60cmx80cmx3cmx3作品描述：《忆城》系列以上海近代历史建筑为主要表现对象，探讨在西方文化影响下的中国城市面貌的改变。在上海这个多元化的城市里吸收了海内外各地精彩的符号元素，最终形成独特的“海派文化”，这种文化同样渗透在海派建筑当中。同样，在画面表现上，本系列作品运用了写意的手法，结合毕业论文《吴冠中风景油画的“中西融合”》对“油画民族化”进行探究。梁晶指导教师：李朝华作品名称：银杏作品尺寸：100cmx80cmx2cm作品描述：作品《银杏》取景于秋日的乡村，抬头低头都是金黄色的季节里，极晴的天空做了陪衬，恍然间觉得一切像是假的，我把眼睛睁得大大的看，看到充血发涨也不想罢休。在画中将银杏叶画成了具有一定秩序性的小色块，矮墙与木桩上都将生活中的花纹图形进行了平面化秩序化安排，以此保持与主体物的统一性；在色彩色调上尽可能还原并传达了当时情与境。作品名称：稻田与桂花树作品尺寸：80cmx100cmx2cm作品描述：老家门前有一颗金桂，开出的花比寻常的桂花香很多倍，无奈香味是画不出来的。在这个地方有两季是金色的，一季麦子，一季是水稻，光在家门口就觉得耀眼。空旷的地方风大，所以画里的东西都有点斜。这幅画与《银杏》一样将图平面化安排，并做了一层土黄色的底子，在我印象里老家就应该是这种颜色。画中我拉开了画面的空间距离，眼前与远处的房子用电线做了一个连接，目的在于表现出一种空间的前后延伸度。作品名称：金银花作品尺寸：70cmx40cmx2cm作品描述：夏日将近，前面金色画多了想换个凉快一些的色调，正好家里一盆金银花开了，一开始只是两三处，后面猛的两天开了个遍，随后迅速的凋零，只能照着脑子里的感觉完成了作品。这幅画运用临近色作画，蓝紫色调给人的感觉较为冷静，画面的图形结构以团状为主，例如：花盆的花纹、花盆外形、整个植物的形状、白色桌子以及视觉中心的花卉，这些部分都主观处理的较为方圆，配合了色调传达的安定、温和的情绪。作品名称：青作品尺寸：40cmx60cmx2cm作品描述：作品描绘的是刚刚解禁的春天，因为疫情无法旅游聚餐，公共场合不允许多人聚集，于是今年郊游的人就很多。画的是扬州保障湖边，因为靠着瘦西湖风景好，所以去郊游的人也多，草和柳叶都是刚冒出来的，这种青色给予了在家闷太久的人们一点点朝气与活力。《青》用了较为简洁的构图形式，画面十分清晰，主体物明确，画面中利用人物和树木投影安排了画面图形的聚散方式，画面的主色调也就是青绿色，透着单纯的愉悦气息。作品名称：风筝作品尺寸：30cmx40cmx2cm作品描述：本幅描绘的是春日郊区放风筝的场景，主题具有一定趣味性，画面构成较为简洁，主色调明确。《风筝》依旧是运用同类色作画，在细节上，运用人物衣物花纹与房屋的小色块进行色彩呼应，利用灰色调的细微差别对天空房屋等区别塑造，人物投影也起到一定的画面力场指引的作用，使构图完整画。王明珠指导教师：浦捷<< 滑动查看下一张图片 >><< 滑动查看下一张图片 >>作品名称：风景作品尺寸：60cmx60cmx3cmx360cmx90cmx3cmx3作品描述：此组作品灵感来源于2016年五月中旬入川蜀考察拍的风景照片数张，当时只觉好看随手拍下，并未来得及画于纸上。如今再看却是趣味横生，虽已时隔较远，但创作心情难以抑制，遂用画笔记录下此情此景。作品以西南地区的自然景色为描绘对象，色彩时而浓烈，时而淡雅，用笔精巧概括，旨在提高画面的灵动性。画面中的风景以实引虚、虚中有实，从而构成妙境，意在将观者带入作品所描绘的情境中。整体组画生动、雅致，凸显了意境美。陈强指导教师：徐步成作品名称：她作品尺寸：100cmx80cmx3cm作品描述：这件作品的完成经过了很长的时间，在创作的过程中画画停停。经过一次看展后，受到当代艺术的启发，开始更加主观的绘制。我喜欢这种表达方式，既有表现主义的自由主观大胆，又具有传统的造型，在具象的表现与抽象的表达之间自由的转换。作品名称：记忆作品尺寸：150cmx150cmx3cm作品描述：这幅作品根据一张老照片创作而来，老照片给我一种永恒的岁月感。随着时间的流逝，对照片中的记忆越来越少，当时的心情状态等都已忘记，留给我们的只是模糊的回忆。而这幅作品也反映出随着时间的流逝，脑海中关于事物的记忆也会变得残缺不全。<< 滑动查看下一张图片 >>作品名称：ta作品尺寸：60cmx50cmx3cmx2作品描述：这组作品都是描绘的单个人物，以一种模糊抽象的方式表现，通过压缩空间，产生一种不一样的、伴有装饰和抽象的作品，给人朦朦胧胧的抽象美。第一章是蓝色调的ta，挂在画室的墙上有好长一段时间，不断地去审视ta，后来发现有意思，可以在创作几幅。作品名称：女孩作品尺寸：100cmx80cmx3cm作品描述：很喜欢的一幅作品，当时为了去表现自己的想法，尝试了好几次，都失败了，最后一次尝试还是比较符合自己的想法的。能够大胆的进行创作是件很幸福的事情，画自己喜欢的，不断深入研究，在传统的基础上尝试新的可能。作品名称：夜作品尺寸：70cmx70cmx3cm作品描述：这幅作品描绘的是夜晚游玩的人们，其创作原因在于这个场景勾起了我对故乡的思念之情，伴有一丝丝的凄凉感。整体的感觉还是很符合当时的创作心情的，比较喜欢的一幅作品，整幅作品用灰色营造出夜晚的昏暗，朦朦胧胧的人物产生回忆感。黄凯指导教师：王冠英<< 滑动查看下一张图片 >>作品名称：自己的自己作品尺寸：100cmx75cmx3作品描述：《自己的自己》系列是我对内回视的一个过程，我渴望看清自己，自己：我是谁？我从哪里来？我到哪里去？我们每天都要面对着别人，唯独看不到自己，有时候内心会迷茫、浮躁，我希望将这种内心的情感状态在画布上表现出来，这便是创作《自己的自己》系列的最初想法，通过这一系列的创作，给了我认识自己、审视自己、凝视自己的机会，它记录着我的生命印记，表达着我对生命的理解。KOGA SEI（成兴雅）指导教师：章德明<< 滑动查看下一张图片 >><< 滑动查看下一张图片 >>作品名称：监视作品尺寸：100cmx100cmx2cmx5作品描述：在当下的现代社会中，人们到世界的任何一个地方都离不开摄像头的“监视”，也就无法真正逃离社会、环境、规则等所为硬性的“框架”。监控摄像头背后可能会有他人的存在，也有可能只是一个机器，被“监视”的人或者动物是无法知道此刻谁在看监控画面。试图通过创作监控摄像头组合画面能带给了你安全感的同时，也提醒着你此刻的行为，或无论是谁，都无法逃离他人给予的“框架”和“监视”，每一刻都在无条件地接受着这样的框框条条。胡梦佳指导教师：李朝华作品序号从左至右、从上至下：1、4、2、3、5、6作品名称：渔舟归港作品尺寸：80cmx60cmx3cmx380cmx60cmx4cmx3作品描述：本次创作的灵感来源于小时候对于渔船和劳作的人们的回忆与感受,所以笔者决定以家乡现代化渔船来进行创作。在构图上因个人的能力和喜好选择了适合的平面化的构图形式，减弱空间深度，背景的平涂，主体物也做平面化的，减少画面的空间性。在造型上船的造型圆中带硬，简单的造型中加入了不少的笔触留下了肌理。在色彩上采取灰色调为主，使作品看起来更有故事性。创作中的尝试也给我带来了新的视角。

詹建俊，1931年1月生，辽宁省盖县人，中央美术学院教授、博士生导师。詹建俊从事油画教学、创作数十年，其油画造型坚实，结构严谨，手法简练概括，用笔洒脱，色彩强烈，风格爽健豪壮，富有诗意和音乐性。那些不断探索和创新自己艺术风貌的油画家们是我国油画发展最生动的因素和最可宝贵的推动力。在年富力强的油画家中，詹建俊就是其中之一。马，时时出现在他笔底，或近、或远、或屹立在风雪旷野之中，或徜徉于蓝天白云之下。他们在风里飘洒着鬃毛，精神独立不羁，天地又何其旷远自由！他也喜欢画树，秋天的树，似乎最具魅力，逆光耀眼，露灵深沉。大团块的树，往往只见闪动中的影像—有时红艳似火，有时黄亮如金。厚积的油彩直接借助中国毛笔运旋点拽，形成自然雄浑的肌理效果，看来是如此瑰伟如此辉煌、壮观！强烈整一的形式感，是詹建俊油画艺术思维的枢纽，是他开启油画创作内容和形式深层奥秘的一把钥匙，也是凝聚特定精神内涵、拓展恢弘意境的独特意匠手段。

报名请咨询春季名家工作室导师刘曦林中国美术馆从事美术史论研究、书画创作，为研究馆员，历任研究部副主任、主任。中国画学会创会常务理事，《美术》编委，北京市文史馆馆员，中国国家画院美术理论专业委员会副主任，中国美协蒋兆和艺术研究会副会长，荣宝斋画院导师、教授。刘曦林 太行之二 虹霓峡霍春阳现任天津美术学院美术馆馆长，中国国家画院研究员，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，中国画学会创会理事，中国国家画院高研班教授，天津美术家协会副主席，荣宝斋画院霍春阳花鸟研究工作室导师，天津文史馆馆员，天津画院院外画师，天津青年美协顾问，荣获天津高校名师称号，兼任清华大学美术学院、天津音乐学院、天津中医药大学、山西师范大学、烟台大学等高校客座教授，担任北京大学国学社专家顾问。霍春阳 花鸟画作品范扬中国国家画院博士后导师，中国艺术研究院博士生导师，澳门科技大学人文艺术学院博士生导师，中国东盟艺术学院美术与设计学院特聘院长，荣宝斋画院范扬山水画研究工作室导师。文化部优秀专家，享受国务院特殊津贴。范扬 砚中宿墨为之 40.5cm×32cm郑百重现任福建省画院名誉院长、香港中文大学（深圳）教授、中国国家画院国画专业外聘研究员、厦门大学教授、闽江学院教授、北京荣宝斋画院山水画导师。中国美协会员、中囯书协会员、中国画学会理事, 国家一级美术师。郑百重 白云生处有人家 136cm×68cm唐辉现为荣宝斋副总经理，荣宝斋画院院长，中国画学会副会长，中国美术家协会理事、中国美协中国画艺委会委员，中国艺术研究院美术创作中心研究员，中国书法家协会会员，中国编辑学会美术读物专业委员会副主任，北京政协书画院副院长，北京美术家协会中国画艺委会秘书长。唐辉 云捲千峰色 68cm×136cm程振国中国美术家协会第七届理事会理事；北京美术家协会第四届副主席；中国画学会副会长；故宫研究院中国画法研究所客座研究员；中央文史研究馆书画院研究员；中创艺术书画院研究员；中国友联画院画家；北京易雅艺术馆艺术顾问。程振国 溪山鸣泉图 220x100cm马海方现为中国美术家协会会员，荣宝斋画院教授，荣宝斋签约画家，北京文史馆馆员，中国艺术研究院创作院特约研究员，北京师范大学启功书院中国画研究院副院长，艺术市场惠风画院副院长，人民大学客座教授，天桥印象博物馆顾问。马海方 金秋十月乐子多 136cmx68cm张培武现为北京凤凰岭美术馆名誉馆长，中国美术家协会会员、安徽省工商业企业家联谊会联席主席、北京海淀区美术家协会副主席、清华大学美术学院高研班导师、中央国家机关美术家协会高级艺术顾问、中国书画院安徽画院院长、安徽师范大学美术学院兼职教授，安徽黄山小岩书院常务副院长、北京凤凰岭龙瑞山水画工作室执行导师。龙脉家园中国书画研究院常务副院长兼秘书长。张培武 烟花三月 271cmx198cm秦海现为国家一级美术师，中国艺术研究院艺术创作院研究员，中国画学会创会理事，中国美术家协会会员，荣宝斋画院秦海写意花鸟画研究工作室导师、教授，中国友联画院画家，李可染画院研究员，中国友好画院院委，中创艺术书画院研究员，中国长城书画院常务理事，中国画研究院（现为中国国家画院）院外画家，山东省中国画学会副会长，山东省美术家协会花鸟画艺委会副主任，山东艺术学院客座教授，山东画院院委，山东省国画院顾问，现定居北京。秦海 红酣 136cmx68cm穆家善现任中国艺术研究院研究员、焦墨画硕士研究生导师、荣宝斋画院教授。历任美国亚太艺术研究院院长、美国蒙哥马利学院中国画教授等；2011年，独创中国画“焦墨千毫皴”技法，引起海内外画坛反响。被美国政府五次授予“联邦教育家奖”、七次获美国荣誉市民奖状、被中国驻美大使馆教育处授予“中国文化大使”荣誉称号。穆家善 渔歌唱晚 69cm×46cm张立奎中央美术学院访问学者，国防大学美术书法研究院副院长，解放军美术创作院艺委会委员，李可染画院特聘画家，九悟堂艺术馆馆长，当代水墨文化书院院长，中国美术家协会会员，荣宝斋画院张立奎人物工作室导师。张立奎 沂蒙红嫂 180cmx97cm梁建平梁建平， 中国·宋庄·茗墨塘艺术馆馆长。荣宝斋画院教授，宋庄新联会副会长。2015年创办国内第一个窑洞美术馆—耕塬居美术馆。1962年出生于河北邢台，1981年毕业于河北工艺美术学院。1996年结业于中央美术学院民间美术系，1997年结业于中国艺术研究院高研班。1991-1992年徒步黄河，全程考察黄河文化。2004年在中国美术馆举办《自渡与普渡》水墨作品大展，2018年在树美术馆举办《乐土·乐土》水墨作品大展。多次在全国各地举办个人画展、联展，被邀参加国内外重要水墨展览。2018年5月荣宝斋画院梁建平新乡土水墨研究名家工作室成立。作品被中国美术馆、国内外重要艺术机构、收藏家收藏。出版个人作品专辑多部。梁建平 厚土之九十八 180cm×97cm吴团良现任中国美术家协会中国画艺委会委员、中国画学会常务理事、中国工笔画学会理事、中央文史研究馆书画院研究员、中国国家画院研究员，黑龙江省中国画学会会长，黑龙江省美术家协会名誉主席，黑龙江省文史馆馆员，国家一级美术师，享受国务院特殊津贴。吴团良 草原姐妹图 68cmx136cm陈克永现为中国艺术研究院研究员、中国美术家协会会员、北京美术家协会理事、北京市文史馆馆员、中国山水画研究院院长，燕山画派创始人。其作品多表现于沉宏博大、雄浑壮观的气象，曾为人民大会堂、中南海、北京市市政府创作多幅巨作，陈列于国家殿堂。陈克永 紫气东来 300cmx380cm海日汗1958年生人。1982年毕业于中央民族大学。同年，作品《红柳》获“全国第1届少数民族美术作品大展”佳作奖，即开始逐步展现出了他的绘画才华。海日汗在自己挚爱的绘画领域不断努力探索追求，相继在国内外各级各类作品展览中，获得奖项。作品多次在国家核心期刊发表，同时被中国美术馆、上海美术馆等多地展馆收藏。海日汗 傩的记忆 42cmx102cm周鼎半山房主人，山西交城人，荣宝斋画院特聘教授，中国美术家协会会员，内蒙古美术家协会理事，内蒙古书法家协会会员，内蒙古中国画学会理事，原呼和浩特市美术家协会主席，内蒙古塞上国画院院长、山水画艺委员会主任。周鼎 山翠 136cmx68cm施云翔清华大学美术学院全国美术理论研究与书画创作高研班导师，北京荣宝斋画院名家工作室导师, 中国艺术研究院研究员, 文化部中国国际书画艺术研究会创作基地特聘教授，大风堂中国画学研究会会长，中国徐悲鸿画院原副院长, 四川峨眉山画院原副院长, 广州书画专修学院教授, 《中国艺术家》杂志副主编，中国画学研究会青城画院院长。施云翔 泼彩山水 136cmx68cm秋季名家工作室导师李小可国家一级美术师，中央文史研究馆馆员，中国美术家协会中国画艺委会委员，中国摄影家协会会员，李可染艺术基金会理事长，黄山书画院院长，中国西藏文化保护与发展协会理事，中国画学会理事，西藏文化发展促进会副理事长。李小可 天都迎客 180.5cmx96.5cm郭石夫现为中国美术家协会会员、北京画院艺术委员会委员、北京市高级职称评审委员、国家一级美术师。郭石夫 春风 148cmx148cm.徐培晨现为南京师范大学美术学院教授、博士生导师、江苏省委省政府决策咨询基地——江苏省艺术强省建设研究基地首席专家、南京师范大学江苏书画艺术研究中心主任、江苏省花鸟画研究会会长、第十届江苏省政协委员、中国美术家协会会员、中国画学会理事、中国人民对外友好协会友好艺术交流院顾问，中国人民对外友好协会中友国际艺术交流院院长。徐培晨 虎啸猿啼 136cm×68cm张旭光第四届、五届中国书法家协会副秘书长，第七届中国美术家协会副秘书长。现为中国书协草书委员会副主任，荣宝斋艺术总监，中国传媒大学艺术创作院博士生导师，荣宝斋画院张旭光书法研究工作室导师，荣获五届中国书法兰亭奖艺术奖。张旭光 行书白居易诗 68cm×45cm李洋中国美术家协会中国画艺术委员会委员、中国国家画院研究员、中国艺术研究院中国画院研究员、上海美术学院客座教授、新疆艺术学院客座教授。李洋 快乐呼伦贝尔 96.3cmx178.5cm邢少臣中国国家画院研究员，中国国家画院邢少臣导师高研班导师，国家一级美术师，中国美术家协会会员，中国画学会理事，文化部优秀专家，中国艺术研究院特聘研究员，今日鉴藏美术馆艺术顾问邢少臣 春风醉 136cmx68cm陈葆棣中国美术家协会会员、国家一级美术师、北京文史研究馆馆员、王雪涛艺术研究会理事、中央财经大学画院名誉院长。陈葆棣 春晓 136cmx68cm师恩钊北派山水艺术中心主任，中国画都北派山水研究会会长，中国山水画研究院副院长，中山书画社副社长，清华美院书画高研班导师，中国人民大学书画高研班导师，解放军艺术学院美术系特聘教授，中国美术家协会会员。师恩钊 北岳冬雪 248cmx124cm杨国新中国美术家协会理事，中国油画学会理事、安徽省文联副主席、安徽省美术家协会主席、安徽省美协油画艺委会主任、九三学社安徽省书画院院长、安徽师范大学兼职教授研究生导师、阜阳师范学院兼职教授、国家一级美术师。杨国新 甘孜藏族自治州的一位老大妈 180cmx97cm洪大亮现为荣宝斋画院美术馆馆长、荣宝斋画院教学部主任、教授，中国美术家协会会员、国家一级美术师,《洪大亮艺术馆》终身名誉馆长。洪大亮 山径入修篁 240cmx120cm李学伟中国书法家协会会员，中国民主促进会会员，中央电视台《寻宝》栏目书画鉴定专家，中央电视台《一槌定音》栏目书画鉴定专家，陕西卫视《华山论鉴》书画鉴定专家，民进中央开明画院副院长，民进北京开明书画院副院长，中华文化促进会美育工作委员会副主任，中国社会科学院书画艺术品鉴赏高研班特聘教授，沈阳师范大学书法教育研究所兼职教授，荣宝斋画院特聘教授，中艺源艺术品鉴定评估中心副主任委员兼秘书长，艺术市场惠风画院常务副院长，艺术市场美术馆馆长，《艺术市场》杂志社股份有限公司董事长。李学伟 不以善小而不为 136cmx68cm巴秋文化部《艺术市场》画院画家，荣宝斋画院画家，现为北京荣宝斋画院老圃工作室助教,厦门巴秋美术馆名誉馆长、泰州巴秋美术馆名誉馆长、北禅写真院常务副院长，江苏省国画院江苏省书法研究院特聘书法家。巴秋 故园 180cmx90cm

上海师范大学美术学院油画系毕业研究生周歆画的夜空系列油画作品上海师范大学美术学院油画系毕业研究生周歆画的夜空系列油画作品上海师范大学美术学院油画系毕业研究生周歆画的夜空系列油画作品上海师范大学美术学院油画系毕业研究生周歆画的夜空系列油画作品上海师范大学美术学院油画系毕业研究生周歆画的夜空系列油画作品上海师范大学美术学院油画系毕业研究生周歆画的夜空系列油画作品上海师范大学美术学院油画系毕业研究生周歆画的夜空系列油画作品上海师范大学美术学院油画系毕业研究生周歆画的夜空系列油画作品