国内摄影专业硕士

#艺考#以决定性瞬间的摄影风格捕捉平凡人生的瞬间，用极短的时间抓住事物的表象和内涵，并使其成为永恒。我国当今文化产业如火如荼的发展态势，极大刺激了文化市场对设计、传媒、影响艺术等相关专业人才的要求，摄影专业不单单是一个影像的记录者，也是现在新媒体大环境之下，日趋重要的一环。摄影班是雕虫家族艺考的重要特色班型，在2019-2020年艺考中，摄影班40余名同学共斩获50余张名校合格证，为针对不同专业方向学生的自身能力和不同的考试要求，雕虫家族将在摄影班开设图片摄影、影视摄影与制作、航空摄影三个方向分班教学。班型介绍- 0 1 -图片摄影方向本专业主要培养目标是培养能从事图片摄影、传媒、影像、平面广告、艺术设计、摄影理论研究、摄影教育及相关工作，德才兼备的高级专门人才。培养主动适应现代社会经济、科技与文化事业发展需要，适应“互联网+”时代需求，具备坚实的科学文化和艺术理论基础知识。具备摄影专业理论知识和技术技能及融合媒体领域的理论与技能，研究和教学工作的基础实、素质高、能力强、具体个性的应用型、复合型、创新型专门人才。目前高校的摄影专业分为新闻纪实摄影方向、商业摄影方向及融媒体影像方向三个柔性专业方向。针对院校专业（部分）北京电影学院： 图片摄影专业中国传媒大学： 摄影专业浙江传媒学院： 图片摄影专业南京传媒学院： 图片摄影专业上海视觉艺术学院： 摄影专业贵州师范大学： 摄影专业等- 0 2 -影视摄影与制作方向影视摄影与制作是将导演、摄影、美术、录音、剪辑、制片等方面内容的专业综合在一起，紧贴影视行业发展前沿，是以电影摄影专业方向为基础，打造的贯通电影制作全流程的优势专业，是摄影系人才培养的主要方向。顺应影视制作全面数字化的发展趋势，将传统影视制作与虚拟化制作相结合，面向新媒介新技术在影视创作中的应用，培养科技与艺术相融合的，富有创新精神的高端复合型影像创作人才。针对院校专业（部分）北京电影学院：影视摄影与制作、影视技术专业中国传媒大学：影视摄影与制作专业、广播电视编导（电视剪辑方向）、数字媒体艺术（数字影像与网络视频方向）浙江传媒学院：电视摄像、电视节目制作、电影摄影与制作专业上海戏剧学院：影视摄影与制作专业南京艺术学院：影视摄影与制作专业广西艺术学院：影视摄影与制作专业四川音乐学院：影视摄影与制作专业沈阳音乐学院：影视摄影与制作专业山东艺术学院：影视摄影与制作专业南京传媒学院：电视摄像、航空摄影、照明艺术专业等- 0 3 -航空摄影方向航空摄影面向传媒与文化艺术领域，面向电视台、影视机构、平面媒体、网络媒体、出版单位、旅游产业、勘测机构等单位培养具有航空摄影的知识与技能，符合时代发展与市场需求的应用型，创新型人才。针对院校专业（部分）南京传媒学院：影视摄影与制作(航空摄影)首都师范大学科德学院：摄影 (无人机航拍)等课程设置学/习/阶/段/一年级：高二年级日常班学习内容：摄影基础理论、照相机原理、摄影构图、影像载体、图片分析、美术基础学习目的掌握摄影基础理论知识，熟练使用单反相机，对摄影作品有一定鉴赏能力。学/习/阶/段/二年级：高二升高三-暑期集训学习内容：摄影光线处理、世界摄影史、摄影色彩构成、外出实践拍摄学习目的学生在掌握摄影基础理论的同时，要与实践拍摄很好的相结合，具备对光线的感知能力并可基本运用，了解摄影的历史及未来的发展方向学/习/阶/段/三年级：高三年级日常班学习内容：摄影美学、电影摄影基础理论、影视画面语言、美术平面构成、拍摄个人的长期摄影作业、影片分析学习目的对电影画面造型语言有一定的理解和运用，塑造个人的空间感和立体感，积累自己的摄影作品学/习/阶/段/四年级：寒假冲刺集训学习内容：摄影基础知识及常识复习、图形图像处理、数字媒体技术常识、摄影作品分析/影片分析（考核）、摄影面试（考核）、模拟实拍学习目的挑战自我抗压极限，提前培养学生考试的临场应变能力，增强自身信心。学/习/阶/段/五年级：高三年级学习内容：每晚进行备考会，总结当天的考试内容及个人发挥，为第二天考试做准备和调整。学习目的找到考试中的不足，为下一场考试充分备战、晋级注：摄影类本身就是一个需要大量实践的专业，在摄影类考试的过程中有的学校要求学生提交平时拍摄作品，有的学校要求学生现场实拍。在评委问答的时候，也提问后期软件的使用、设备器材的了解、摄影专业知识、实践拍摄体验等。所以摄影类的外拍实践不仅是一个提升专业技能的过程，更是为自己准备作品积攒实践经验和面试谈资的过程。△ 21摄影班合影△17摄影班合影报名要求1、报名摄影班的宝贝们必须通过 “石门首富”申一腿的魔鬼面试；2、如果高中的你喜欢于研究影视周边和前沿技术，如果还有一点美术基础，那简直不能在完美，来了还会做色彩测试，拒绝色盲色弱;3、要拥有一双能够发现美的眼睛，热爱生活，注重生活中的细节；4、你的文化课尽量不要低于一本线的70%，多的是拿了证却没考上的学生，一年时间很珍贵，把握好专业课和文化课之间的平衡。学习摄影的优势近讲升学，远提就业，现阶段，与我们最为接近的就是升学问题，学习摄影不会影响文化课学习，同时对文化课分数要求不高，让你轻松上高校。关于就业，摄影专业虽处于起步阶段，但市场对摄影人才的需求日益增加，基本达到供不应求的状态，摄影前景广泛，就业不愁，摄影师作为美学的传播者和诠释者在生活中无处不在，并与商业活动紧密结合，学摄影成就艺术美学，成就不一样的艺术人生。师资团队 申 锐 雕虫艺考摄制名师● 不折不扣的科技狂图摄、商摄、数媒样样精通拍摄、剪辑、调色、后期......堪称十项全能历年名校成绩

齐鲁网6月18日讯（记者 刘源）6月14日，山东艺术学院2018届硕士研究生毕业典礼暨硕士学位授予仪式在长清校区图书馆报告厅举行，人文地理摄影方向的五位硕士研究生顺利毕业。与此同时，郑涛、王文静和张绪栋三位同学在导师吴思强教授的选题指导下分别以《盲童画世界》、《博山古窑村的影像对比表现》和《蓝晒工艺—泉水人家》入选在山东省文化馆展出的山东艺术学院2018“闳美山艺”毕业展演季系列活动之设计学院2018届毕业生优秀作品展。其中，郑涛和张绪栋更是凭借此次展览作品分别获得了国家艺术基金2017年度资助项目和首届“吴印咸摄影资助计划”。吴思强教授在毕业典礼结束后与五位毕业生合影留念 （ 仪首歌摄）郑涛获得的国家艺术基金2017年度资助项目《盲童画世界》这组作品运用了极简的画面来展现盲童内心世界，丰富的想象力映射出他们丰富多彩的心灵。郑涛采用人文视角，呼吁社会的关注，这不但是他用摄影语言去研究的方向，更是对弱势群体的一种亲切关怀。张绪栋作为入选首届“吴印咸摄影资助计划”的全国高校五名学生之一，其作品《蓝晒工艺—泉水人家》是以济南的泉水文化为载体，通过人文地理摄影的方式，对泉水文化影响下人们的生活习惯及社会环境进行思考和记录，并在呈现方式上，使用摄影传统古典工艺——蓝图晒印工艺，通过蓝图晒印工艺表现泉城水文化，既是向大众传达泉水文化的独特人文属性，同时也呼吁大众对于泉水文化的继承和保护。王文静的优秀毕业作品《博山古窑村的影像对比表现》以人文地理摄影的理论和方法为指导，以“时间”在空间中的变化为贯穿，用图片的方式记录城镇化进程中博山古窑村的影像对比表现。人文地理摄影研究生张绪栋和郑宇潇分别获得“大美平遥”摄影大赛一等奖和三等奖，师生同时登上领奖台 王冰摄山东艺术学院始建于1958年，是山东省唯一的综合性高等艺术学府，也是全国7所综合性普通本科高等艺术院校之一，山东艺术学院坚持以教学工作为中心，始终把人才培养做为学校根本任务;强化以人为本、质量至上理念;实施质量立校、学科强校、特色名校、文化塑校、人才兴校、科学治校六大战略;创建山艺特色、山东风格、国内一流的高水平综合性艺术大学，致力于培养基础扎实，知识面宽，实践能力强，综合素质高，具有艺术个性和创新精神的应用型、复合型、拔尖创新型艺术人才。吴思强教授”互联网+“理论与实践相结合的教学现场 刘伟伟摄山东艺术学院设计学院2008年设立人文地理摄影专业硕士研究生培养方向，是中国目前唯一的人文地理摄影硕士点，聘请吴思强教授为摄影专业硕士研究生导师。经过近十年的探索与创新，吴思强教授在实践的基础上不断改进人文地理摄影教学体系和培养方法，在研究生教学领域开拓性的使用了“互联网+”的创新教学模式，把课堂理论教学与实践创作相结合，而吴思强教授自身“新闻媒体人”的身份，更是给每一位研究生提供了实践学习的优质资源。时至今日，人文地理摄影研究生“互联网+”的教学模式已趋近完善，并形成了一套成熟完备的模式体系，得到教育界和社会的广泛认可。吴思强教授”互联网+“理论与实践相结合的教学现场 刘伟伟摄“不做历史的旁观者，做时代忠实记录者！”一直是吴思强教授的座右铭，在与摄影为伴的三十多年中，吴思强教授曾获第15届平遥国际摄影大展优秀摄影师奖、2016世界大学生摄影大赛金驹伯乐奖等诸多奖项；2015年12月至2016年2月，应邀在台北101大楼举办《影像﹒心悟—吴思强教授摄影精品跨年邀请展》，部分作品被台湾中华艺术馆等机构收藏；2017年，5月20日，《影像·初心——大陆首位人文地理摄影研究生导师吴思强教授作品台湾巡回展》在南投县政府文化局隆重开幕。现如今，吴思强教授则把更多的精力专注到学生的培养方面，给学生提供更多的机会，给予更多的指导，并在创新教学模式的探索实践中获得累累硕果。其中第十六届平遥国际摄影大展“大美平遥”摄影大赛就有两位研究生的优秀作品分别获一等奖和三等奖；2016“金驹杯”世界大学生摄影大赛，人文地理摄影专业研究生张绪栋同时获得专业组纪实类和感知上饶类两座金驹奖杯，此次两位应届毕业研究生的毕业作品同时获得国家级资助项目是山东艺术学院设计学院人文地理摄影方向师生获得的又一极高荣誉。

1学习摄影专业需要多长时间？答：一般摄影艺考都是短期培训，培训时间为六十天。2：摄影专业花费贵不贵？答：摄影专业花费就是学费加住宿吃饭考试的费用。3：学摄影需要买相机吗？答：考前不需要买相机，经过培训学习对相机有认识之后考上大学再买也可以。4：摄影专业主要学习什么？答：照相机原理及使用、曝光、景深、构图、室内外及现场光、色彩等；人像摄影：室内人像摄影、外景人像、艺术写真、时尚人像等；photoshop：基础知识、数码后期课程5：学摄影耽误文化课学习吗？答：不会耽误，一般都是假期培训，正常在校读书不会受影响。6：摄影专业招生学校多不多？答：不多，全国不到35所如：中国传媒大学、北京电影学院、复旦大学、上海师范大学、上海大学、重庆大学、南京师范大学、济南大学、辽宁大学、山东轻工业学院，四川艺术大 学、天津师范大学、南京艺术学院、云南艺术学院、山东工艺美术学院、山东艺术学院、华中师范大学、吉林动画学院、河北传媒学院、四川传媒学院、重庆师范大学、齐齐哈尔大学等。7：学摄影好不好就业？答：可以在报社、电视台、杂志社、影视剧组、电视制作部门、 广告公司、影视公司、音像出版部门。以最常见的摄影工作室就业为例，主要提供摄影摄像 服务、数码后期制作等，影像视觉行业市场潜力大，专业技术人员紧缺，薪酬比较高，行业拓展空间广阔。收入：普通城市 5000-10000 元，好一些的城市 10000 元以上，甚至有更高。 以媒体（报纸、网络、电视台）行业为例：专业摄影记者月薪高达 6000 到 15000 元，应该说这个薪酬水平在服务行业中是比较不错的。8:学摄影如果想家了怎么办？答：别开玩笑好不好，两个月时间都不能坚持，那你趁早回家吧。9：摄影专业文化课要求高不高？答：现在艺术类文化课普遍在提高，如果低于350分，不建议学习摄影。10：摄影专业考上大学以后可以改专业吗？答：不可以，一般学校不会允许改专业，倒是很多学校会有双学位，如你有时间和精力可以选修其他专业，这样毕业会有双两个专业毕业证两个学位证，比其他人多了一个专业选择。

“国外艺术院校那么多，我该如何选择？”“国外什么专业比较好？”……这些是很多留学生常面对的问题，该如何解决呢？其实，找准专业方向比什么都重要！所以，本期小美带来的是摄影专业——艺术院校专业解读希望各位小伙伴可以结合目前本科学习的专业/未来研究生毕业之后的就业方向来确定自己的专业选择，提前规划自己的留学路径哦~纽约视觉艺术学院纽约视觉艺术学院是一所私立艺术类院校。校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，除了插画，动画，平面专业外，摄影专业也是该校的王牌专业之一。课程描述本科生必须完成120学分的课程，才能从SVA毕业，并拿到学位，其中72学分的工作室艺术课程/30学分的人文与科学课程/13学分的艺术史课程/ 5学分的本科选修课程；课程如下：大一：《History of Photography I》、《Photography Workshop I》专业课程学习较早，绘画和设计的基础课程并不多，并且对人文写作很重视。大二：《Studio Photography I》、《Studio Photography II》批判类课程较多，也是SVA的王牌课程。大三：《Photography Seminar I》、《Photography Seminar II》当代摄影的关注与数码摄影的深入教学。大四：《Photography Thesis I》、《Photography Thesis II》创作一套独立作品，并完成毕业论文，以此来展示自己的审美眼光、理论积累和技术熟练程度。罗德岛设计学院摄影系的名气全美前三，注重纯艺与商业的结合。该校要求学生不仅要会拍摄照片，更需要学习如何去展示，解释自己的作品。因此，除去对摄影概念和本质的学习，还需要广泛了解历史，文化，社会的知识。课程描述大一：《Drawing 1》、《 Design 1》、《Spatial Dynamics 1》一年级课程基本都是艺术与设计类的通识性基础课程。大二：《Seminar: Issues & Images 1》、《Sophomore Studio》学习摄影史——从19世纪摄影技术诞生至当代摄影现状，并学习其他基础知识，主要包括胶卷摄影、相机格式、暗室技术、曝光与加工控制、基础打光知识、图片与胶卷扫描等。大三：《Digital Photography》、《Junior Studio》将进一步学习高级摄影技巧，包括数字打印、打光、网络项目、视频与其他摄影方式等，并开始进行自己主导的项目，加强自身口头精确表达的能力。同时还会参加各类校内艺廊展览，以此积累专业实践经验，学习作品集展示技巧。大四：《Photo Electives》、《Senior Studio》、《Liberal Arts courses》创作一套独立作品，并完成毕业论文，以此来展示自己的审美眼光、理论积累和技术熟练程度。RISD独立命题自16年起，RISD每年的命题都在变。16年（deconstruct、light、contain）解构、光、包含17年（plastic、collect、threshold）可塑体、收藏、起始点18年（error、verify、forge）过失、真实、铁匠铺要求三种提示取一种，做出2个回答，对于展现的手法和媒介无太多限制。如何理解今年的这三个题目？Error：失误；误信；过失；违法（行为）；误差其实今年的题目比较有意思，因为三者之间是有联系的。例如：因为他伪造了事件的真实性，造成了一场重大过失。Error这个词给最直观的感受是从“人”出发，由主观或客观的行为导致了事件的结果。而且大多数是无法接受的结果。那我们是否可以倒过来去思考这个问题，如果我们在事件开始前“思考”“心态”“判断”一些问题，是否可以“提高”“避免”“改变”整个结局呢？这个一定是必然的，所以6个词语已经产生了，而且不仅仅只有这些，那么从发散的思维中去考虑这些，就会有新颖的突破点。Verify：核实；真实；证明；核对如果说上一个题目从“人”出发，那这个词很显而易见是结合了人与人，人与物的表达，其实从16年到至今的题目我们会发现一个规律，必然有一个题目是从research的角度来展现思维的，往往很多学生会进入一个误区，想表达出结果。但事实RISD的官网也写了过程大于结果，探索的深度大于最终的表达。学校希望通过这几个题目，看到学生平时的关注点和探索点，而不是一个所谓的“结果”，那么针对这个题目，关注点就是在research上，至于如何去做research，小美认为这是基本操作。Forge：n. 锻铁炉；铁工厂；铁匠铺vi.伪造；编造；前进；制订这个主题小美推荐从名词的角度考虑，因为RISD对于3D的表达本来就很独特，何况从这个词就会联想到17年的plastic，从文字的头脑风暴开始，最直观感受是“金属”“利用”“回收”“能源”“破坏”这一系列的词语就可以随之展开，然后对于这些词语的图片进行research，从而反射出某个“现象”，了解出发点是什么，再来选择自己的突出点。总结：命题的改变意味着RISD也在不断尝试新的考评方式，新的命题在原有的基础上看重了学生的抽象思维能力与艺术表现手法。更多的时候是鼓励学生敢于尝试，并不是一个单纯的成果，这样就没有一个标准值，毕竟艺术家的审美是独特的。芝加哥艺术学院SAIC是全美摄影教学最具有造型艺术思维与特质的院校之一。院校主张培养学生宏阔艺术视野的教学思维，更强调不同院系、专业与课程之间的交叉性，旨在让学生在基础阶段更广泛地汲取知识，从而为将来的创作奠定更宽阔的知识体系与人文教养体系。因此，在专业的课程设置上面，SAIC是相当特别的。其本科阶段的摄影统一放置在视觉传达专业下面，硕士阶段才作为独立的科系进行教学，并且是按照专业工作室和人文大课进行的分类。课程描述Studio工作室课程体系《 Core Studio Practice 1(3)》、《 Core Studio Practice 2(3)》Liberal Arts综合人文课程体系《lENGLISH First Year Seminar 1 (3)》、《l ENGLISH First Year Seminar 2 (3)》、《l Humanities (6)》Art History艺术史课程体系《ARTHI World Cultures/Civilizations: Pre-History to 19th Century Art and Architecture(3)》、《Art History Elective at 1000 level (3)》、《Art History Electives (12)》该校非常重视学生的自我意识，鼓励学生在摄影技术和摄影理论上进行探索，提倡从传统的摄影像不寻常的多样化的手段发展。同时提供大量的摄影实践的机会，有专门的摄影中心，鼓励学生走出校园，从社会环境中创作出作品，值得一提的是每个学生都有自己独立的studio。帕森斯设计学院帕森斯设计学院摄影专业学生有很多机会去工作室工作，搭档都是一些专业模特、化妆艺术家、服装设计家等。其他专业的学生有时候也需要专业的商业摄影师帮忙，所以摄影专业的学生也经常会和其他专业的学生合作。老师们都是一些很有成就的艺术家，都很平和随意，和学生没有什么代沟。该校学生实习机会也很多，经常和世界顶级摄影人、杂志以及机构合作。课程描述学生在顺利完成120学分的学习之后，能够得到学校摄影专业的BFA学位。学校最多可接受60个转校学分。只有在毕业之前得到2.0以上的GPA，并按时完成所有毕业要求，才能顺利从学校毕业。大一：《Integrative Studio 1》、《Integrative Seminar 1》;大二：《Core Studio 1: Photo Practices》、《Core Lab 1: Photo Practices》;大三：《Core Studio 3: Photo Contexts》、《Core Lab 3: Photo Contexts》;大四：《Thesis 1》、《Professional Practices 1》、《Thesis 2》;“请从作品集中选择一个作品作为主体，以此为灵感创造新的视觉作品。建议你可以写一个500字的短文来描述你的思维创作是如何发展的。任何形式的媒介都允许使用，画作、视频、摄影图片、雕塑、3D作品、拼图、数字图像都可以。帕森斯自主命题随着作品集完成，也可以额外提交最多2个(视觉)作品来辅助说明你的创作过程。”Parsons的命题意图是想更了解学生的创作过程和理念，需要学生通过视觉传达、艺术媒介等手段表达自己创作的理念和创作灵感，同时要求学生用文字剖析自己的作品。同时Parsons命题也在检阅学生有没有足够的创造力，对自己作品的理解是否足够深刻和是否有更新鲜、更丰富的想象力，所以最好可以换一种形式去表达命题作品，比如你已经做出一件关于“海洋”的项目成衣，那你的命题作品就可以换一种艺术表达形式，比如：关于海洋的雕塑、画作等。

摄影：就业前景在艺术类专业中，摄影是一个相对年轻的专业，它是随着近代物理学、化学和制造工艺学的发展而逐渐成熟的。我们一般人所理解的摄影就是用照相机将场景凝固为永恒，实际上，摄影艺术所涵盖的范围很广，包括电视摄影、电影摄影、电视剧摄影、图片摄影、戏曲摄影、戏剧摄影等。从宏观形势来看，电视台、电影制片厂、电视剧制作中心、影视制作公司、电视音像出版部门、电视研究机构都需要从事新闻摄影、纪录片摄影、影视剧摄影、科教片、动画片摄影的高级专门人才，毕业生应该有着不错的选择余地。但从现实环境中来看，该专业的就业情况不容乐观。因为摄影这个行当好多人是自学成才，上述单位里虽然“科班出身”的人很少，但人家并不需要很多没有实践经验的大学生。所以，最终很多人选择了开办影楼或广告公司，甚而走上自由投稿人的道路。以你想学可以学，没问题，但重点是你真的去好好地学习专业知识，并且认定了要做这行，且去努力。买设备的钱，除了最开始买个相机买个镜头甚至买个灯要花一点点，不会有太狠的投入。但是如果你考上了摄影专业，可能有有钱的同学买的设备比较好，你不要去攀比这个，小相机也能拍出好照片，有高级设备不会用不去好好用也拍不出好照片，所以把你手中的器材用好是最好的。可怕的不是人家的相机好，是人家有钱长相身材好又有天赋还努力，小编提示（1）摄影专业文理科考生兼招。考生需要有绘画特长，提前参加专业考试。（2）体检对考生有一定特殊要求：非色盲、色弱，男身高1.7米以上、女身高1.6米以上，裸眼视力5.0以上，无平足。总结：以上就是为大家介绍的关于摄影的相关讯息，欢迎大家转载和评论。

美国美国是摄影热门留学国家之一，其具有商业化的资源支持，同时也有风格多变的顶级摄影院校各自为阵，无论是商业化、纯艺术，还是纪实风格，都能满足不同摄影爱好者的学习需求。1. 罗德岛设计学院（Rhode Island School of Design）在RISD，院校会培养学生于社会和文化这个宽广的语境中探讨摄影在技术、概念、美学等领域的改变与应用。同时，学生将会学习到影像的制作、展示和理解，并探索摄影的不同语言和技能。而且，院校会让学生学会在图片制作领域中该如何运用文化符号和比喻来表达自身关切的话题。入学RISD的同学，将会首先学习传统胶片摄影技术，包括胶片处理和暗房技术。在这之后，同学们将会学习数码摄影技术，包括后期的图片编辑和影像输出。最后，根据自己的兴趣爱好，学习与之相关的视频、装置或其他种类的艺术。2. 耶鲁大学艺术学院（Yale School of Art）作为一所世界顶尖综合大学的艺术学院，耶鲁大学艺术学院的优势不言自明：更宽广的学术支持。在这里，学生既可以学习到传统的胶片摄影，也可以学习数码摄影。耶鲁给了摄影专业一个非常广泛的定义，它可以是我们日常理解的以镜头为基础的摄影，也可以用其他多样的表达形式。院校会为学生提供多样化的交流机会，比如学生每周都会和专业的学术导师对自己的作品进行深刻的讨论，每个学期的期末会进行类似的学术讨论，从而有效针对同学们学习中出现的各种问题寻求解决方案。3. 纽约视觉艺术学院（School of Visual Arts）坐落于曼哈顿的SVA，地理优势是一般院校难以比拟的，这里就是摄影史百年来最主要的中心之一。在SVA，学生更多地会学习到艺术摄影领域中的各种知识，因此喜欢商业摄影的同学要慎重选择。SVA探索最前沿的摄影技术、理论和实践，同学们不仅会学习如何拍摄照片，也会学习如何诠释一张照片。

#国美考研##艺术考研##影视与动画考研##优塔教育##国美考研经验——《念念不忘，必有回响》中国美术学院2020考研影视动画学院摄影专业 总分：414英语二：80 政治：74专业课一：135专业课二：125本人是艺术类考生，本科浙江财经大学摄影专业，目标院校中国美术学院摄影专业，所以本文专业课是针对中国美术学院影视动画学院的考生。本文章大纲时间是我在准备阶段的，不一定适合所有人。首先考研期间的自律是十分重要的，对时间的规划要在开始的时候就制定好，下面是我考研这一年的手机屏保，以及每个时间都会定闹钟。其实我是个夜猫子，非常喜欢熬夜，但是早起，这个时间表是我一般情况下会遵守的。几乎每一周都会有一天只睡4个小时，原因是有时候做思维导图，有时候查资料，有时候画画，就是很想把计划完成才让自己休息。不建议大家像我这样，因为会内分泌紊乱。（但是对于那个时候的决心才让我一直坚持，不完成就不停不下来的执着。）英语政治我是跟的网课，没有学习网上其他的推荐，要相信老师，老师也会回应你的。一、考研英语本人的英语基础是过了6级，虽然我考的是英语二，但是上的课都是英语一的课，用的书也是英语一的，只有英语作文背英语二的，因为图表和图画作文考的还是不一样的。1.单词基础我是在18年12月考完六级之后开始准备考研英语单词的复习，那时候上了很多英语单词的视频课。我个人觉得最有用的就是词根词缀记忆法。它可以通过一个词根词缀衍生出多个单词，有时候也可以利用这种方法去猜单词的大概意思。对我帮助最大的就是，一次5天的线下免费课，是某个考研机构公益举办的，那5天的课给我打下了记忆单词的基础。单词课推荐：1.恋恋有词（虽然我个人只看过几集）2.我自己上的是网课机构配套老师的课3.到后期我发现一男老师的单词课是最有趣的，也是能够用一些小偏方去记住一些比较难记的单词。他的17天单词课在我到12月份的时候，考前还突击刷了一遍说实话，我自己是没有做单词的课堂笔记，也没有用单词书。前期基础阶段的时候用的是科林斯词典词频分级词汇，自己从网上下载的。每天大概学100个，然后第2天复习前面的。把不会的单词用荧光笔标出来，等到第2天复习。第2天如果不会再在边上做一个标记。然后等第3天复习，如果还不会再加一个标记如此反复。每天学习新的100个单词都要复习前面的单词，不管它有多少400 500都要复习。考研词汇量要求是5500个，去掉之前你就会的，大概是3000个，3000个单词一个月就能刷完第1遍。同时配套看视频，老师们好的学习方法都是值得借鉴的，关键要适合你自己。接下去每天用APP刷100个新单词，200个复习单词，一直坚持到考前都不能放弃，每天必须得刷完。艾兵浩斯记忆法演变法：用柯林斯词典文件资料背书的时候，我觉得最实用的一个方法就是每天分7次背，每次念单词两遍，100个单词念一遍单词大概是5分钟，每天加起来花35分钟去念单词。这7次分别在第1次和半个小时之后，2个小时之后4个小时之后，6个小时之后，8个小时之后和睡觉前。不过这个时间安排是灵活的，你只要每天能够念7遍，等到第7遍的时候，你就会发现单词都会被你记下来。2.长难句+语法推荐课程：①唐迟老师的语法课程（公众号里就可以获取，入门很好用）②坚持每天看何凯文的每日一句，如果可以的话做一下笔记，我个人是把每天的每日一句整理出来，每十天打印出来，复习一遍，相当于看两次③句句真研这些是我做的主要语法的课堂笔记，但是这远远不够必须看句句真研的配套课程，每章课程都有配套练习。重点掌握定语从句、状语从句、宾语从句、主语从句、同位语从句、标语从句。而且这个老师好像是教小学生的，说的内容都是用最易懂的方式让人知道最难的语法，（我个人认为能力最好的老师应该教小学生，因为那是一群最听不懂学习内容的群体。语法和单词是最最重要的基础，一定要打好基础才能在阅读作文上取得高分。3.阅读理解在6月之前，我一直在做张剑黄皮书的文章翻译（这几年的题目顺带做一下，不用纠结对错）推荐书籍：李旭老师的《28分达》，没有研究其他的书，毕竟书不在多，市面上那么多好书好老师，最重要的是自己的一心一意。做阅读理解的要求：①分析错误原因，正确原因②掌握单词短语③背长难句④看清命题方向⑤通篇翻译对照答案每篇阅读做6个小时，每两天一篇，44篇＊6h=264h4.作文练字！练字！练字！作文不像选择题，是用填图的方式，作文是要写字的，你要让老师看清楚你的每一个单词，每一个字母。就像高考的时候，老师对我们说的，好的字会让改卷老师心情愉悦说不定会给你加分① 背20大必备范文②少背多默，要注意拼写标点语法（小作文8分钟，大作文15分钟）② 进行仿写背作文的方法:1.找逻辑2.背中文3.进行中英互译（每篇中文译文也背）熟练程度是达到别人说前一句你能说出后一句，不但是英文而且中文也要背出来。我是在11月中旬到12月，每天背英语作文4h以上，每天从吃饭的时候、路上、画画时都在听英语作文的录音，这可以在很多地方下载获取，最重要的是背完一篇要不断的听，不然会忘记。事实上，我并没有在考前仿写过很多作文，只写过一两篇，也没有所谓的自己的模板，考试的时候就是直接看到题目，然后20篇作文里面的很多词句全部都跑到了脑子里，就直接写上去了，小作文是直接背到了，然后直接搬上去用了。英语二70%考图表作文，30%考图画作文，70%考书信告示，20%考报告备忘录。5.新题型/翻译/完形填空不怕大家笑话，我在考前只看了网课给的最后冲刺总结的三个视频关于新题型和完形填空的做法，下载了翻译要注意的一些单词。没有完整的做过一篇完形填空和翻译，考前才知道英语一的翻译和英语二的翻译不一样，英语二是1篇小短文，英语一是5个长难句，我做的翻译一直都是阅读理解里面的通篇翻译，考试的时候看到小短文的时候，其实是非常简单的。我好像做了两篇新题型考前只了解了一下可能有哪种题型，一种是信息匹配，一种是配对。不过我还是到网上下载了很多小技巧。（技巧只是零时抱佛脚，不能指望）好像有网上有说可以放弃完形填空之类的，但是因为我不知道他有多难也没有练习过，所以考试的时候就想那就就做做看吧有多难。毕竟无知者无畏！不过我还是有书的，翻译的书还不错，我粗略的看了一些翻译技巧和方法。二、考研政治科目分布：100分中，马原约24%；、毛概占30%；、思修占16%；、史纲占14%、当代世界经济与政治（包括形势与政策）约占16%。老师给的建议安排：11月之前1000题我只做了一遍，还没做完。但是在12月考前，我把1000的错题刷了两遍。其实就是在晚上熬夜的时候做的，牺牲睡觉的时间去弥补之前没有花在政治上的错误，所以我建议大家还是在11月份之前把1000级刷两到三遍基础会比较扎实。12月我把政治的知识点都整理成了树状图（这样的有四张，因为是四门科目）（场外音：太厉害了，就这一张让小塔抄都无从下手）这样做并不能真的把所有的知识点都记下来，而只是为了巩固一遍，让自己的大脑刷新一遍。关于背书：① 肖四肖八不能不背，但是真正要做得到的就是背到烂熟于心，最重要的就是不能只背肖四肖八，我还背了网课的抢分秘籍，18题每题3/4小题，又是五六十题，然后还有考前预测和知识点整理我都打印出来，11-12月，每天都在背书，专业课已经被我放在一边了，（因为我们的专业课是画画，靠前期打基础，所以后期可以不用花太多时间。）（场外音：每个人专业基础不同，关于专业课的安排还是要按照自己的进度来哦）②背书方法：因为他背肖四的时候，其实是看了b站里面的背书视频，他们会把知识点变成几个词，然后连接起来，我会把他们做的思维导图copy下来放在内容的边上。③1000题是不用背的，但是你要知道每道题的知识点，尤其是错题，我每次做完一章之后，我会在第二天早上把里面的知识点全部大声朗读一遍。三、专业课中国美术学院影视动画学院的专业课考的是专业技法和专业基础。专业技法每个系不一样，摄影考的是拍摄方案，影视动画插漫游戏考的是分镜，但是分镜的侧重点都不一样。专业基础考的是线性素描。考研机构：有朋友问我考研的机构，国美考研的机构都是在国美象山校区附近的，如果问我哪个机构好，我真的不太好说，毕竟我从头到尾都认准了我自己最初的选择。最后还是想说一下他们的推送，当初也是因为他们的信息和咨询最全面，我才选择来这里的。(Ps:其实这位学姐写了好几个链接，但是小编这里看不到了，我的锅！不过都是我们公众号里的内容）从1月寒假班开始，到十二月份考试，专业课准备了12个月。专业技法关于摄影的方案前期画了很多的画，后来是对着照片画。前期是为了寻找自己合适的材料喜欢的风格。摄影的文案是很重要的，要看很多很多的影像和摄影师，要对他们的技法理念画面构图色彩推敲了解并能为我所用。推荐书：专业基础徐默的线描+坚持写生（写生为主，临摹为辅）这是之前的作业稿，个人认为考试的那张是我发挥最好的。哈哈，有点骄傲^_^在画画方面我没有文字上的方法告诉大家，要不断的画！（有点小遗憾QAQ）四、经验感想所有的事情你都要带着敬畏的心情对待，它才会回馈你！一开始我从来没有把国美当成我的目标，总觉得自己配不上它。后来既然决定要考，那就要用100%的努力去往前冲！这100%意味着：我从学校出来住到了画室附近，以减少每周来回的路程；从大一开始计划，所以提前修完了所有选修课的学分，为了在大三多一点时间；每天只睡6小时，长期晚睡早起；大二寒假结束之后就一直呆在杭州没回过家，和同学朋友减少了联系；为了做完树状图凌晨5点睡，7:30和同学再一起起床去画室；在很冷的冬天在天台上从日出带到日落；（场外音：真的很优秀，能考上自己梦想的研究生是必然的结果） 这是我这一年最爱的图！祝每一位考研人都能上岸！念念不忘，必有回响！

学摄影去哪个学校比较好？这是很多初学摄影的人都会遇到的问题。摄影是目前非常火的一种职业，既考验审美，又考验技术。技术高了，收入也会令人瞠目乍舌。但并非人人都有摄影天赋，这也需要后期一定的学习。目前来说，学习摄影一共有五种途径，这五种途径有利有弊，如果选择其中一种，一定要考虑清楚再做决定。第一种：大学摄影专业。许多大学都开设了相关摄影专业，培养优秀的摄影人才。如北京戏剧学院就开设了摄影学院，孩子如果从小有摄影天赋，送入这类学校非常合适。学出来除摄影外，也可以进入剧组进行舞美等。对于社会上的人来说，如果错过了此类机会，可以重新尝试着考虑下此类专业，了解相关招生讯息。第二种：网络摄影培训。网络摄影培训是非常便捷，也是现在人选择非常多的摄影途径。一是因为时间自由，随时随地都可以进行学习，二是因为学习方便，一部手机就可以进行学习。网络摄影的费用一般不高，主要的费用基本花费在了器材上，如果想学摄影，这是个不错的途径。第三种：培训学校。现在的摄影培训学校非常多，每个城市几乎都会有大的摄影机构进行培训。这种机构服务好，但缺点是课程死板不自由。另外，很多机构的资质和技术都有欠缺，选择的时候一定要注意。第四种：自学。书店上专门买上基本摄影书籍，再给自己配上全套的装备，自行摸索也是学习摄影的方法之一。但是这种方法出成绩很慢，没有专业老师指导，很容易误入歧途，学不到法门。有天赋的倒是可以多多尝试，学摄影去哪个学校比较好？这个问题固然很重要，但还要看你的学习能力怎么样。第五种：去影楼“偷师”。这是比较快的速成方法之一。在影楼跟着师父，虽说一下子学不到精华，但短时间内学些皮毛已经很厉害了。不过在影楼，除了拍摄技巧之外，摄影拍的都是人像，选择范围有些狭小。不过作为初学者，影楼已经是非常好的学习之地了，尽管这个过程中可能会吃点苦，但肯定值得。以上这五种方法各有利弊，快且好的方法就是去专业的培训机构进行相关的学习。学摄影去哪个学校比较好？黑光教育作为专业的线上线下同步的教育机构，资质雄厚，喜欢摄影的你不妨考虑一下。

今天，不谈技术只是有一个单纯问题想问一下现在学摄影的师弟师妹们：你们……为什么要学摄影？目的地又是哪里？今天就让你们的这位老师哥分享一下他自己的摄影经历说实话，他当初选专业的时候并不知道自己的专业是干嘛的，只记得当初报考专业的时候看到五个大字“影视多媒体”（不要百度分数线，千万不要）还记得那时候还有本三档，因为本三学费太高，大概记得是专科学费的两倍多，农村出身的他便只能选择专科专业。也许真的很久了，久到快忘记那年的九月份开学，懵懂的他便踏入了一个自己都不知道是什么的专业，也许是因为有两个字“影视”大概和那时候崇拜明星的感觉一样吧。毕竟谁在年少轻狂的时候没有过明星梦呢但是又有多少人知道自己最终想要什么呢？毕竟谁的青春不迷茫于是就迷茫的踏上了摄影的旅程。那一年，他大一他的专业属于物理系（不明所以），而且只有十四个人。导员是一个体态微胖的lady但是却是他们专业所有师哥师弟的女神，因为她真的是用心在照顾所有人印象中导员是这个样子的：印象中的女导员大学生活并没有他想象的那般美好，仅有的十四个人拉帮结派，每两三个人自成一派，勾心斗角他选择了与世无争，因为他发现自从知道这个专业是什么以后，他就从心爱上了这个专业每一门课他都会耐心听，所有的作业都可以轻而易举的完成，到后来以至于哪怕其他人之间不对付，很多人也会找他完成作业，他反倒成为了众人心中的老好人，只是这些他并不在乎大一下半年，他选择了校内的勤工俭学，一个月200块。很少，但是因为与自己专业相关，所以他毅然决然的答应了导员这门差事，平时的工作就是帮学校录制重大会议还有重大事件，虽然很辛苦，但是确实让他的大学生活充实了不少。再后来，选积极分子，因为其他门之间并不对付，反而成就了他。他说：受之有愧。而且 他更希望大家团结和睦而且他仍然不知道自己的目的地在哪那一年，他大二那一年，全班去山里摄影实习一周。用的是学校刚采购来的佳能600D，在此之前，是用了好几届的400D美女导员说：你们赶上好时候了佳能600D他脑袋抽筋的剃了个光头，说大二了，要从“头”开始，而且山里热，这样凉快。于是，在酷热的夏天，被紫外线晒到头顶蜕皮。而且每天都要爬上，而他并没有一顶帽子，于是头顶惨不忍睹但是他忽然发现，也许并没那么糟，因为他忽然觉得班里有一个女孩还不错。而且更巧的是，那个女生也觉得他很不错于是在那个夏天，他遇到了大学生活中的异数。她并不是很美，时至今日，他都觉得感情这种东西有种无厘头的感觉但是在当时，就是对方心中的美好。于是就这样恋爱了实习回来之后就更忙了，勤工俭学多了一项工程：把学校历年的视频素材从卡带里导出成电子格式而且专业课也陆续都上了，忙得不亦乐乎。对了，还有他的恋爱，这样忙着他感觉好像未来慢慢清晰了：未来也许就是开个摄影小店，和她白头到老那一年，他大三那一年他挂科了，入党随之泡汤。上半年浑浑噩噩的忙完了最后的课程，下半年开始了艰苦的找工作实习好在她对他不离不弃，也同样对未来充满信心两个人一起找工作，同时入职，第一份工作是广告公司的平面设计，1000块钱工资，750的房租即使如此，还是坚持了下来那一年，他毕业了两个人分开工作，他为了学东西每两三个月就换一份工作，用最短的时间学会当前的工作，然后马上辞职换一份截然不同的工作还是拿着最低的工资干着最累的活，充满干劲再然后他去搞摄影，她去做了摄影后期未来也许就是他拍照，她当老板娘顺便修图然后他摄影越来越好，她后期越来越好，两个人都为了未来而努力再后来就是分手记不清楚为什么分开的，只记得分手前的一年半里并不快乐，两个人都感觉非常累在一起不会再给对方带来开心的感觉，然后就自然而然的分开了分开后的当天晚上，他就收拾东西离开了自己生活了五年的城市，回到了自己的家乡，而她还是选择继续留在了那个城市这个时候，他忽然觉得没有了目标摄影是为了谁而学？继续下去又会有怎样的结果？又该怎样继续？那半个月，他瘦了二十斤那一年，他长大了抛开摄影那种为了寻找美的冠冕堂皇，他问自己：学摄影是为了糊口吗？他给了肯定的回答于是在那一年，他用摄影和别人合作开了一家影视公司，两年下来，蒸蒸日上，也有钱买了自己的单反但是他总觉得无论拍什么，再也没有了当初真正追寻的东西，自己追寻的摄影好像完全没有了味道感觉就像在上学的时候交作业，客户喜欢什么，就给他们什么，随着客户越来越多工程量的增大就是质量的下降他说：也许自己的前半生用光了自己所有的摄影灵感所以他选择退出，保留股份，离开了公司他说：他想找回自己失去的对摄影的那一份执着于是开始另谋生路，把摄影当成爱好，追寻至今，带上单反，走到哪里拍到那里2019年2019年，是个新的开始，他有了自己的事业，并且想把摄影传播给更多的人。所以就有了摄影总署摄影可以糊口吗?答案还是肯定的，而且收入很可观。一线城市人均1万2，二三线城市8000-9000而且并不需要入行很久，婚纱摄影的话主要难度在调配新人和美姿，并不是摄影技术，只要按照模板拍，没有大问题，和儿童摄影一样，但是儿童摄影会有一个引导师，相对来说比较简单。他们差不多半年就可出师可以拿以上的工资除了这些，就业面还有淘宝美工，平面设计（因为要用到PS）最重要的是无污染，和社会主义价值观没有任何冲突如果你是想和他一样把摄影当作爱好的话，那你就要有一份主业了，毕竟真正追求摄影是需要很高投资的，不同的设备会有不同的效果，而影楼是给你什么设备你都要用。其实哪怕是手机也可以，毕竟现在手机越来越发达，像素完全可以比拟单反了。无论你是想糊口还是想要当作爱好，摄影总署来者不拒，因为这不是一个闭门造车的时代，每个人都要多看，而且没有必要善刀而藏，毕竟摄影没有高低之分，只要自己满意就够了。即使你对摄影没兴趣，但如果可以把家人，把儿女拍的美美的，何乐而不为呢？毕竟人这一生可以留下的东西太少了，而照片就是为数不多的其中一种。关注摄影总署，和摄影总署一起来寻找世界各个角落之美，每个人都将会是摄影师。