服装设计考研院校

01清华美院服装设计考研简介清华大学美术学院服装设计专业本科、研究生已开设多年，师资力量，国际合作资源、影响力、就业水平皆处于国内顶尖水平。同时服装设计目前是清华美院研究生专业中招生专业最多的一个大专业，近几年招生人数稳定在13人左右，不含染织方向，比那些招生人数仅1-3人的专业相比，名额多到简直是让人眼红。关键是说，其中95%以上都录取的是外校的同学。当然录取人数多，报考人数也自然不少，在报考人数众多，竞争如此之大的情况下，如何能拿到高分，脱颖而出，是很最最重要的事情。 研究生入学后第一年，多数同学（专硕）前往清华大学深圳研究生院进行为期1年的深度设计实践学习，与企业进行对接，进行落地设计实践。坦白讲，南方的服装品牌企业更多，更接近市场前沿，产业资源丰富，供应链极其发达，是服装设计学习的好地方。在入学第二年和第三年，每位研究生会具体选定细分专业导师，跟随各自导师进行专业细分学习，在自己的导师悉心指导下，完成自己的学业。大部分同学会回到北京。并且清华大学米兰艺术设计学院在意大利米兰正式挂牌。清华大学米兰艺术设计学院是清华大学全球化战略的重要组成部分，也是清华大学在欧洲最重要的海外教育基地。给在校的同学们提供了更多申请出国交换的机会。除此之外还有英国皇家艺术学院、意大利米兰理工大学、伦敦艺术学院、东京艺术大学、帕森斯学院，中央圣马丁学院等国外顶级院校的交换资源，利于开拓同学们的眼界，提升自我。想比如自己单独申请海外留学，这些资源确实是清华独有的。清华美院内外环境02清华美院服装设计考研导师及研究方向刘亚助教 设计学双硕士 研究方向2016 - 2018 英国皇家艺术学院 ( Royal College of Art, UK) /硕士2012 - 2015 清华大学美术学院染织服装艺术设计系/硕士2008 - 2012 清华大学美术学院染织服装艺术设计系/学士 服饰设计、现代纺织品设计综合交叉研究、装饰材料研究等教学主张如今，在强调跨学科、协同创新的时代背景下，现代纺织品设计立足于本学科的专业知识、技术、艺术，已经成为涉及时尚设计、工业设计、室内设计、材料设计、纯艺术等诸多领域的专业，其探讨的边界正在被不断扩大。立足于清华美院染织学科装饰图案学、工艺美术学的优良传统，未来将探讨内容分为：工艺（Graft）、身体（Body）、CMF（色彩材料研究）、纯艺术（Gallery）、空间（Space）、未来材料（Futures）6个研究方向。由此，现代纺织品设计的研究内容也将从原来单一的纺织品设计范畴变成现在多元的、整体的思维过程和设计研究。 贾京生教授 文学硕士 硕士生导师 博士生导师研究方向中国流行色协会理事、色彩教育委员会委员中国家纺艺术文化专业委员会委员、家纺用品流行趋势研究员劳动部家纺设计师职业考评员教育部高校文科计算机教指委艺术类委员会委员中国纺织协会工艺美术中级职务资格评审委员全国纺织品设计大赛暨理论研讨会评委中国大学生文科计算机设计大赛决赛评委北京服装学院民族服饰博物馆客座教授染织艺术设计、理论与历史研究教学主张对于染织艺术设计、理论与历史研究，必须以自然为本、以人为中心、以创造为重点、以审美为基础、以适用为最终目，为人们生活方式营造诗意、适意的栖息环境。以自然为本的设计研究，是可持续发展的、天人共存的、绿色设计研究；以人为中心的设计研究，是充分满足人性与人本需求的设计研究；以创造为重点的设计研究，是为人们创建新的生活方式的设计研究；以审美为基础的设计研究，是为人们生活营建审美意境的设计研究；以适用为最终目的设计研究，是紧密结合人们实际适用的设计研究。张红娟副教授 硕士研究生 研究方向室内纺织品文化及设计研究数码纺织品设计研究（机织、刺绣）教学主张室内纺织品是人们生活空间中不可或缺的实用品与装饰品，它集功能性、装饰性、文化性等多重特点于一身。对室内纺织品的文化及设计研究，意义在于满足社会需求，促进纺织行业的发展；梳理历史文脉，传承中国优秀的纺织文化；完善知识体系，充实、丰富中国室内纺织品设计及理论体系。 数码纺织品设计是随着科技不断发展出现的纺织设计中的新工艺技术，体现了时代发展的特色。对数码纺织品设计的研究主要是研究现代工艺技术在纺织设计中的运用，以及传统工艺与现代技术的相互影响。如：传统刺绣工艺与现代刺绣技术的相互借鉴、结合的方法。 梳理历史，重视当代，设计未来!杨建军副教授 文学硕士 研究方向传统装饰图案艺术研究天然染色材料与工艺研究教学主张1、为全面弘扬敦煌璀璨的传统装饰图案艺术，拟分门别类地按照历代的文化变迁将其纹样、色彩用途等所形成的特色和演变系统地加以分析、整理、展示，通过装饰图案再现历代风格特征。全面的为适应现代生活的环境艺术、室内装饰、染织服饰、轻工产品等艺术设计创新的需要，提供重要的具有中国传统文化含量的参考资料，为进一步发扬民族优秀传统文化和提高审美意识的艺术设计教学，提供重要的形象教材。2、研究的主要内容：古代文献及染色理论的研究；传统天然染料原材料的调研、发掘及收集；传统天然染色技术的寻访、记录和实验；传统染色图案的搜集、临摹、整理；新型天然材料及染色技术的尝试和开发；染色图案的创新设计。即本着以研究中国古代天然染色理论和技术、继承和发展优秀传统为宗旨，一方面大量研究文献，并参考和借鉴国内外同领域最新研究成果，从理论上进行广泛研究。另一方面，深入广大民间，实地寻访民间艺人和传统染色技术，搜集整理图案，并以文字、照片、绘制等形式详细记录、归纳，实际操作、实验，掌握不同天然染料的特点和染色技术。同时，结合现代纺织品生产和国际染色标准以及现代审美流行趋势，运用传统天然染色技术，实现创新的图案设计。王悦副教授 博士研究生导师研究方向清华大学美术学院哥本哈根皮草实验室主任北京市高等教育自学考试考试委员北京高等院校人物造型设计专业教学联盟委员IFTF国际皮草协会青年委员会理事中国服装设计师协会学术委员会会员 材料与服装设计及可持续发展研究服装艺术设计与传统手工艺教学主张在表现现代社会文明的同时，积极探寻传统造物思想与当代设计多元文化的有机结合，以对人和自然的关怀为艺术设计的目的和出发点，推崇和提倡一种可持续发展的生态文化观和价值观。研究中以服装作为媒介，探索以低耗高效的设计去创造服装的形态之美、公用之需、生态之效。这里所“设计”的不仅是服装与材料本身，更包括其“生命周期”的每一个环节与人、自然和社会的和谐共存之道。 李迎军副教授 硕士研究方向中国服装设计师协会学术委员会会员民族文化与服装设计研究教学主张中国悠久的历史与灿烂的文明不仅为当代设计师提供了取之不尽、用之不竭的灵感来源，也成为中国设计师在内心守候的精神家园。在当今高速运行的信息化社会，服装设计的发展又必须关注国际流行。民族、民间服饰文化与国际时尚是服装设计专业的两个端点。本研究方向正是以这两个关键点为基础，通过实践探索民族文化传统与国际流行的辩证关系。研究成果既为民族文化的传承与发展提供思路，也为世界服饰文化的丰富多样做出探索。贾玺增准聘副教授 硕士生导师 博士后研究方向中国服装设计师协会学术委员会委员中国博物馆协会服装专业委员会理事委员中国流行色协会会员全国考办艺术类专业规范和审定专家国家精品课程“中国服装史”主讲教师清华大学精品课程“中国服装史”主讲教师国际知名慕课EDX平台清华大学学堂在线“中国服装史”主讲教师《服装设计师》编委《东华大学学报（社科版）》编委《服装学报》审稿专家1、基于中国传统文化的服饰创新设计；2、服装品牌产品运营与企划管理；3、国际流行趋势与符号系统。教学主张以人为本、关注现实生活，汲取传统文化内涵、服装形制和审美范式，多元融合当代艺术造型语言，洞悉大众审美与消费习惯，利用国际流行时尚系统推动品牌传播和商业价值转化，探索时装设计风格的独特性与多样化。朱小珊副教授 文学学士 硕士生导师研究方向中国服装协会会员技术工作委员会执行委员；北京服装纺织行业协会设计师分会会员女装结构设计教学主张服装结构设计为服装设计专业重要的研究内容之一，它是由内至外解决服装造型问题的关键,研究结构设计的合理性,不仅是解决服装外部造型轮廓问题,同时,其内部空间与人体的关系,以及它们之间的协调关系,也都是值得深入研究和探讨的。无论是通过平面裁剪,还是立体裁剪来体现服装结构,都只是手段,而以艺术的角度通过结构来表达造型的完整性,以科学的角度通过结构来表达人体与服装关系的合理性,是服装造型设计中艺术与科学相交融的特点。张树新副教授 文学学士 硕士研究生导师研究方向北京工艺美术学会理事中国工艺美术学会纤维艺术专业委员会理事传统染织艺术研究 染织艺术设计与应用研究教学主张1、传统染织艺术研究：从中国传统染织工艺中具有实际应用意义的编织艺术、地毯艺术、天然染色艺术等工艺角度入手，对传统的染织工艺进行挖掘整理与开发应用。继承与发展传统染织技艺，将传统的染织工艺用于当下的社会建设中，对于今天的染织艺术事业的发展至关重要。 传统染织艺术的研究方法，是通过研究传统的编织艺术、地毯艺术的构成形式，及织物组织结构，材料特征，配色方法等工艺技艺，并结合人们的生活起居，设计出具有实用意义及审美意义的染织艺术品。 2、染织艺术设计与应用研究：从具有实际应用意义的室内纺织品艺术、服饰艺术等艺术形式入手，进行系统的设计研究与产品的开发应用研究。该研究对于今天的社会与生活具有现实意义。 染织艺术设计与应用研究的研究方法，是通过研究染织艺术的设计形式、材料结构及色彩规律等艺术特征，结合人们的生活方式，将艺术设计应用于现实生活的一种方法。张宝华副教授 硕士 系副主任 硕士研究生导师研究方向中国家用纺织品行业协会家纺艺术文化专业委员会委员中国家用纺织品行业协会设计师协会副会长中华全国工商业联合会纺织服装商会专家委员会委员 中国流行色协会第八届理事会理事（2009-2014）、色彩教育委员会委员NCS(Natural Color System)中国地区特约色彩专家印花纺织品设计研究教学主张纺织品印花设计是一门古老而又时尚的艺术设计形式。从东方到西方；从古老的民间传统印花工艺到现代的数码印花技术，跨越几千年的历史长河。从服装到家居，印花纺织品作为一种装饰艺术与人类紧密联系，同时印花纺织品作为传承历史、文化的符号之一，有着自身特殊的语言方式，具有重要的意义。 当今资讯的全球化带来了经济的全球化，因经济和产品消费带来了人文精神和生活价值的一体化。在这样一个全球化的背景下，人与人之间，设计与设计之间走得更近。同时，伴随着印花科技的发展，印花纺织品设计呈现出多学科交叉相容的趋势，应用领域不断延展。世界文化的不断交流，相互的文化“间隔”变得越来越小，但彼此各自的设计语言个性更加重要。通过研究印花纺织品设计，探索不同文化背景下印花纺织品的差异，通过调研、比较、分析等方式进而探求印花纺织品与艺术、科技、技术、历史、环境等方面之间的关系，进一步认知印花纺织品对当今社会和人的影响。臧迎春教授 博士 硕士研究生导师研究方向染织服装设计系主任清华米兰艺术设计学院执行院长英国东伦敦大学客座教授英国伯明翰城市大学博士生导师英国中央圣马丁艺术设计学院时装研究员香港理工大学博士答辩组导师全球化条件下的服装艺术设计教育研究、可持续发展与服装设计研究教学主张全球化市场的形成，使学习艺术设计的学生越来越多地跨越了国界，也对艺术设计教育提出了新的要求。当代的艺术设计教育者，要具有国际化的视野及引领国际艺术设计教育的理念，关注全球化市场的变化和对于人才的需求，了解并善于运用信息社会人文、科学技术的前沿成果，正视人类面临的挑战，研究人们生活方式的改变，掌握适应时代的新的教学方法。本人目前的研究，主要集中于全球化条件下的服装艺术设计教育领域，与诸多国际艺术设计教育界的专家合作，通过学术研讨、课程合作等方式进行信息交流与沟通，探讨前沿性的艺术设计教育观念和方法，并在国内外艺术设计高等院校的教学实践中加以验证和总结。可持续发展与服装设计研究主要是从服装设计的角度对于人类的生活方式进行思考和探讨，并在实践中寻找符合可持续发展理念的服装设计方式。杨静副教授 学士学位研究方向曾任清华大学艺术与设计实验教学中心常务副主任 曾任美院教务办副主任教育部高校文科计算机基础教学指导委员会美术类教学指导分委会委员北京高校艺术教育研究会理事北京高等教育自学考试服装材料学、服装CAD专家委员A:材料与服装应用及可持续发展研究; B:艺术与设计实验教学平台建设与管理教学主张材料是实现服装设计与穿着的“基本要素”，是科技与服装的联结点，是设计的艺术性与穿着的功能性融合体现于服装的载体，服装的创新发展越来越依靠材料的特性、风格、塑造力与变化性等，材料在很大程度上为服装的设计与穿着拓展了空间。“材料与服装”的研究更是科学与艺术相交叉的学科，是纺织材料、纺织工艺及染织设计与服装专业交叉、结合之点，对纺织、服装行业发展起着重要的作用。“材料与服装”是专业理论与实践应用紧密联系的研究方向，在学术研究、课程设计与课堂教学中注重“理论”的“应用”性，系统而全面地将材料的种类、结构、性能、风格等与服装的设计、工艺、穿着、使用等实际效果相关联，实现理论对应用的指导。服装设计已进入以材料取胜的时代，对材料的驾驭成为服装设计的焦点。材料的选择与运用本身就是一种设计，有时甚至是实现设计与创新的突破点。肖文陵教授 硕士生导师 硕士研究方向曾任染织服装艺术设计系主任 中国美术家协会服装设计艺术委员会秘书长中国服装设计师协会学术委员会主任委员北京市服装纺织行业协会设计师分会副会长深圳大学艺术设计学院客座教授西安工程大学服装与艺术设计学院 客座教授国际商业美术设计师协会中国地区专家委员会委员（ICAD）服装设计的程序和方法研究教学主张本课题的研究拒绝搬用一切先验的知识和方法论。研究的基本内容：基于特定的社会语境，厘清需求与造物、认知与设计、设计方法与被造物本质的内在联系。以本体为中心，剖析认知与设计的基本结构及特征，明确服装设计的相关知识内容及服装设计的逻辑和程序。在以上研究的基础上，进一步解析设计概念与被造物本质的关系，同时，探究在特定的社会背景下，建立有价值概念以及视觉化概念的基本结构、途径和方法。本课题的研究旨在建立一个可持续发展的服装设计创新体系。该体系的纵向结构能够充分体现需求与造物的闭合性和循环性关系，同时，其横向结构能够解释纵向结构的基本特征，并且，这种解释具有鲜明的指向性和唯一性。因此，其纵向结构相对稳定，而横向结构是动态的。横向结构解释的话语即是本课题研究的核心。吴波副教授 文学硕士研究方向北京市高等教育自学考试委员会 课程考试委员服装设计发展趋势 服饰配件设计教学主张目前我主要进行服装设计发展趋势和服饰配件设计的研究。通过研究、比较中外服装的设计规律、结构特点、穿着方式、制作方法、装饰手法等，对服装设计发展趋势进行总结。从服装与人体的内在联系，设计者与穿着者之间的互动关系等方面进行分析，探索非固定结构的着装模式，从而拓宽服装设计的思路。通过对服装的功能与形态的解析，探讨设计对人生活方式的影响与作用，拓展新的设计观念，并对服装设计的发展趋势作出一定的预测。从哲学、心理学等学科对服装设计的影响进行研究，于人们的日常行为、文化现象与社会现象中找寻服装设计发展的节点，使设计不流于表面形式，而是切中人们对服装的深层需要，在物质与精神两方面满足于人，服务于人。服饰配件设计主要研究设计包、鞋、首饰等的材质、造型、及其搭配方式等。从服装设计的审美规律出发，将服装和服饰作为一有机整体定义，从材料的绿色设计、再利用、材料再造、立体装饰手法、服装DIY等方面对服饰配件设计进行深入研究，使服饰配件和服装搭配的整体效果更趋完善，延长服饰配件的使用时间，倡导绿色时尚。鲁闽教授 硕士生导师研究方向文化部形象设计专家委员北京市城市形象设计专家委员北京市服装协会理事服装产品设计与品牌策划教学主张“市场第一”是服装设计的宗旨，服装产品不能脱离消费群和市场需求，这是设计的本质和关键所在。产品设计与品牌策划是服装企业发展的命脉，设计师只有依据市场的需求，结合企业产品文化进行有目的设计，才能取得市场和经济效益。根据不同品牌产品的定位进行市场调研，区分产品的消费人群以及企业产品结构，研发市场所需的产品。同时对品牌进行视觉形象和品牌风格的设计，逐步系统的完善品牌的整体风格，使企业产品在市场竞争中凸显优势。教学与学术活动必须结合社会实践，学生在课程所学知识应该在设计实践中，以此验证专业知识的可行性，为教学开拓更广阔的空间。艺术设计的训练是培养设计师的关键环节，但不是终极目标。设计与现实结合，在实际操作中培养设计创新意识和动手能力，形成设计产品的市场化和人才的实用性，这是我们这个时代必须重视的方向。李莉婷教授 硕士学位硕士研究生导师研究方向中国流行色协会第八届专家委员会委员中国流行色协会第八届理事会理事中国流行色协会色彩教育专业委员会副总干事文化部艺术人才中心专家委员中国轻工业联合会专家委员服饰色彩 色彩设计教学主张1、提出：服装色彩“级别”的概念论文《服装色彩的‘级别’》是在调查的基础上产生的。正式场合的服装色彩选择多为：藏蓝、黑、浅驼、深棕、浅灰等；非正式场合的服装色彩选择为：浅黄、橘、浅紫、粉红等；而介于二者之间的选择为深灰、铁锈红、橄榄绿等。这里我们不妨将它们划分为等级（“级别”仅是一个中性概念，并无褒贬之意）：适合正式场合穿着的色彩为“高级色”，适合非正式场合穿着的色彩为“非高级色”，二者之间的色彩为“次高级色”。在今天看来，这种服装色彩的级别现象和认识还依然存在。2、提出：“服装设计从色彩开始”在本人的硕士论文《服装设计从色彩开始——分析与比较色彩在服装设计中的意义》中，将“从色彩开始设计”作为一种设计方法来提出，并与服装设计“从形入手”、“从面料入手”进行了比较与分析。将色彩的意义作为一种具体的方法加以提倡，是本人研究中的一个创新点。这一观点的论文（英文、中文）在国际和国内发表。田青教授 文学学士博士生导师研究方向中国家纺协会理事中国家纺协会设计师分会副会长；中国流行色协会理事；中国纺织服装教育学会理事传统染织艺术教学主张传统染织艺术是时代的象征、民族的象征，而非陈腐的包袱、博物馆里的唯一，与时俱进，生生不息地发展，是其生命的永恒的生命。传统与现代、传统与科技、传统与未来，是人类研究的永恒主题，特别是中国传统染织艺术有着辉煌的历史、璀璨的文化及可持续发展的理论观念，都是我们今天要研究、传承、创新、发展的，是使命也是责任。将教学与弘扬民族文化相结合，继承、创新，培养具有民族性又有国际性的复合人才，培养具有综合实力的原创型的设计人才。从我做起。李薇教授 硕士生导师留法访问学者研究方向中国服装设计师协会理论委员会理事中国民族服饰协会理事北京服装学院民族服饰博物馆艺术委员会顾问中国传统文化促进会服饰委员会主任委员服装艺术设计及理论研究（民族民间服饰及国际服装流行趋势研究，服装创新设计及理论研究）教学主张从传统文化入手，对传统服饰文化及服饰之外的载体和国际服装流行趋势等领域进行研究，形成多元素融合的服装创新设计观念及理论。李当岐教授 博士生导师研究方向曾任清华大学学位委员会副主任、艺术学分委员会主席亚洲时尚联合会中国委员会主席团主席中国服装设计师协会主席中国美术家协会服装设计艺术委员会主任中国工艺美术学会副理事长中国流行色协会常务理事北京市纺织服装协会常务理事中西方服饰文化比较研究教学主张从传统文化入手，对传统服饰文化及服饰之外的载体和国际服装流行趋势等领域进行研究，形成多元素融合的服装创新设计观念及理论。03清华美院服装设计考研报考分析SCHEDULE清美考研重要时间点&流程PS：以上信息参考历年美院官网通知，如有变动，我们将第一时间汇总告知大家2015-2020清华美院服装设计专业报考人数及录取数据2016-2020清华美院服装设计考研历年分数线清华美院服装设计专业考研总成绩计算办法计算公式计算公式：初试总分（满分500分）÷5×40%+专业设计或创作或工业设计项目策划（满分100分）×45%+面试（满分100分）×15%=最终分数ps：这套公式体现的一个特点是，即使初始分数高于对方几十分的差距，一套计算下来，初始部分的优势也会被缩小至几分差距，所以，复试才是重中之重，请大家重视起来从上面的公式可以得知，清华美院考研总成绩的计算方式就是一种导向，在初试过线的基础上，重视复试专业设计创作和面试，考察的方面涉及更多专业的知识和考生本人的出色设计素养。初试相当于是海选资格赛，卧虎藏龙的复试才是我们奋斗已久翘首以望的最后关卡。邹佳睿指导教师：张树新SUBJECT 清华美院服装设计考研考试科目考试过程分为两部分：即初始和复试初试：1.思想政治理论2.外语（英语、德语、法语、日语、俄语）3.中外工艺美术史及现代设计史基础4.专业设计基础复试：专业设计+专业面试（作品集）邱俞皓指导教师：贾京生STRATEGY 1.0清美服装设计专业科目初试攻略史论部分史论试题的试卷结构分为三大部分：1、8至10个基本名词解释，其中涵盖中工史4-6个，外工史和设计史各占2个，要求精确简练地解释专业名词，字数以100-200为准。2、4个简答题，涵盖中工史2个，外工史和设计史各占1个，可以当成是名词解释的字数扩增版，字数以200-300字为准，一般要求的简答在参考书书里会介绍得更为详细，大家不必过于担心。3、最后是论述三选一，会从三本参考书里进行选取，字数以1200-1800字为佳，少了不够看，多了写不完，这里提醒大家一定要重视历年真题。李佳靓指导教师：张宝华STRATEGY 2.0清美服装设计复试攻略清华美院的考研复试，从考试结构来说分为两部分：笔试和面试。从内容来说分为四部分：专业能力、面试、英语口语听力及口语、作品集。复试流程：考前第一天下午：先去清华美院招生办进行资格审查，检查内容包括初试成绩单、大学学生证（本人应届）、本科成绩单等等，官网也会发布通知。复试分为两天：第一天6小时笔试，9点-3点半。时间较长，中间会有半小时的休息用餐时间，大家要合理利用时间，切忌大意失荆州。第二天面试看人数安排时间，建议大家上午就去排队候场。然后复试完安排两次体检时间。复试内容解析：复试笔试内容和初试套路相似，内容和时间是初试的两倍。服装效果图至少要画到两个以上，画出平面款式图，选一个制版，并附上100字以上200字以内的设计说明，从总述、风格、款式、色彩、面料方面进行展开。面试是需要着重准备的，因为面试需要最为重要的东西 —— 作品集。复试面试的流程如下：自述5分钟 → 抽题 → 思考2分钟 → 答题3分钟 → 自由问答+英语口语听力10分钟。抽题采用二选一的模式，一般都是设计风格和当下的设计专业问题，一共10题，接下来会有负责英语问询的老师进行英语听力和口语测试。如果你的序号在后面还可以询问前面面试完同学的问题。最后是教授们进行自由问询，都是根据你的作品集来的，而且老师看了作品集，会对你心里有个数，所以我们必须再次强调，过了初试的同学们一定要对作品集上心。作品集需要我们提前自行排版、打印、装订好，要尽量展现专业优势和工作经验，平常练习的手绘作品若有较为精彩的也可以大量放进去，出色的手绘功底深得老师欢心。准备4-6本供老师传阅，一般60-80页，可以把大创项目或是本科期间帮老师做的项目内容放进去，跨专业的同学还可以适当放一些自己专业的作品，可以起到锦上添花的作用。服装设计方面可以准备4-5个系列（可以用大学作业，但必须有说服力），包括手绘和PS绘制的系列，展现自己对服装设计创作和绘制技法的熟练程度，自己要能阐述出自己系列作品的灵感、创作过程，此外成衣更是必不可少。白鸽指导教师：李莉婷05清华美院服装设计考研真题2018年2019年2020年未来考试趋势分析2019年视传—建筑2020年—动物—朱鹮2021年—植物、纹样？？或者直接考察设计素描、设计色彩、创意思维、快题设计·····贾三川指导教师：李莉婷06清华美院服装设计考研建议针对史论如果设计史与美术史结合，也不是没有可能，国内目前部分院校的史论考试由设计史与艺术史结合，2021年如果清华美院再次改革，将美术史纳入考试范围，也是在情理之中。帮助考生制定全套复习解决方案、把握考试变化趋势、提高专业水平和应试技能、增强应试竞争力和提高成功机率，缩短考试周期和减少精力时间消耗，让你从激烈的竞争中脱颖而出，弘时考研状元笔记，考研抢分必备！在我们的系列视频中，不仅视频有图有分析。相配套的文本材料，跟随着视频内容一一对应详情！针对手绘建议一定要从素描、色彩、速写三大科入手，切勿投机取巧，更不要跨越基础学科直接进入马克笔训练，不积硅步无以至千里，清华美院导师组深谙人才成长之道，他们喜欢基础扎实的孩子，希望大家稳扎稳打！从设计造型，到创意思维，再到快题设计，环环相扣，当然重要的是还是方案设计，希望大家努力提高自身设计素养，达到清华美院考试要求！

各个学校的考试科目不相同，以北京服装学院为例，2019年服装设计专业的考研科目为101思想政治理论、201英语一、302数学二和904服装理论。考研科目共四门：两门公共课、一门基础课（数学或专业基础）、一门专业课。两门公共课：政治、英语。一门基础课：数学或专业基础。一门专业课（分为13大类）：哲学、经济学、法学、教育学、文学、历史学、理学、工学、农学、医学、军事学、管理学、艺术学等。其中：法硕、西医综合、教育学、历史学、心理学、计算机、农学等属统考专业课。扩展资料考数学二的专业：而工学类中的纺织科学与工程、轻工技术与工程、农业工程、林业工程、食品科学与工程等5个一级学科中的二级学科和专业均要求使用是数学二考试试卷。除此之外，还有一些工科类要求的数学试卷难易程度是由招生单位决定的，比如材料科学与工程、化学工程与技术、地质资料与地质工程、矿业工程、石油与天然气工程、环境科学与工程等一级学科，对数学要求高的二级学科则选取数学一，要求较低的则选取数学二。在学习中的一切投入在成功后都是浮云，考学是一条艰难的路，所有的过程都无人看到，唯有结果是确定的，如果希望这个结果是100%通过，那么小美院将是唯一选择。（二战三战不可怕，却不可取，一年投入的不仅仅是金钱，更是时间，时间是无法用价值衡量的，衷心希望可以一战登岸！）本篇内容由小美院搜集整理，小美院清华毕业生团队专注美术、设计、电影、戏剧等考研 研究培训仅供参考，最新信息请于各高校官网查看，部分图文来自网络，若侵犯了您的权益请私信。

服装设计与工程专业的同学想必在考研的同时都会遇到一个困惑。在大家选择考研方向的时候有哪些可供选择的，这些对于同学们来说是一个很棘手的问题。针对这个困惑，艺硕博考研的小编为同学们整理了相关资料，希望能够为服装设计与工程专业的你提供帮助!女装设计服装设计与工程专业考研方向1：艺术设计培养目标艺术设计（现代艺术设计）硕士专业通过特色专业课程的研究与学习，旨在培养具有良好职业道德和现代文化素养、掌握系统专业知识和高水平技能，同时具备个性创造能力以及审美和批评能力、并具有一定艺术造诣能胜任艺术设计各领域工作的高层次应用型艺术设计专门人才，为艺术设计事业的繁荣发展提供优秀的创作者、教育者和组织管理人才。培养特色现代艺术设计方向注重拓宽学生的艺术视野、培养艺术创新精神和实践能力，注重与市场的结合，以设计、实用为发展定位，采用“工作室+设计项目”的培养模式。专业建有多个功能齐全、设备先进、设计专业化的实验室、工作室和研究生专用教室，能满足专业实践课教学需要。同时与一些著名的设计机构签署实习基地协议，以强大的实习基地及科研与设计项目为支撑，为研究生打造培养+科研+实践的成长平台。同时，作为北京高校人物造型设计联盟单位、中国学院奖常务理事单位、中国动画协会会员单位，实施“校企联合培养”的教学模式，随时了解国际国内设计资讯，走在创意文化产业前沿。就业前景毕业生可在设计公司、互联网公司、传媒机构、环境与建筑公司、服装与服饰公司、动画与游戏设计公司、教育机构、公共美术机构及相关单位从事设计、制作、教育、创意文化产业管理等工作。服装设计服装设计与工程专业考研方向2：纺织工程专业介绍“纺织工程”是“纺织科学与工程”一级学科的二级学科。纺织工程是为国民经济建设和发展创造物质和精神财富、为人类生活提供必备物质、反映社会文明水准的重要工程领域。培养目标本学科硕士学位获得者应具有扎实的纺织工程基础理论及较为系统、宽广的专业知识，熟悉现代纺织工程的技术与发展方向，掌握科学的研究方法和手段，了解学科领域的最新发展，能在纺织企业、科研机构和高校从事有关开发、设计、管理、科研和教学等方面的工作。就业方向本专业的毕业生一般可以在纺织企业的技术和业务管理部门从事工艺设计、生产管理、产品开发等工作，到经营和外贸等部门从事经营管理和专业外贸等工作，也可以在科研单位、纺织学校从事科研、教学工作。我国是一个纺织工业大国，技术力量雄厚，在国际上具有很强的竞争能力。我国与世界的接轨，提高本国的纺织企业的力量，对高级纺织人才的需求会更加迫切，本专业的毕业生可能出现供不应求的情况。服装设计与工程专业考研方向3：服装设计与工程专业介绍服装设计与工程专业是纺织科学与工程专业的二级学科之一，此学科具有工程技术与艺术设计相互渗透、服装学与其它工程学科相互交叉的办学特色，是全国最早建立的高等院校服装类学科之一。服装设计kaoyan研究方向01服装工程数字化研究；02服装人体科学研究；03服装舒适性与功能服装研究；04服装产业经济研究；05服装设计与技术。就业方向毕业生就业方向为服装领域的政府管理部门、国内外品牌企业、高等院校、外资机构等。从事成衣款式与版型设计、服装数字化技术开发与应用、品牌策划与商品企划、零售管理与国际贸易、市场营销与管理、生产线组织与工艺管理、质量控制与成品检验、功能防护服装研究与开发等工作，本专业毕业生连续多年就业率居高不下。推荐院校东华大学、北京服装学院、苏州大学、天津工业大学、江南大学、浙江理工大学、大连轻工业学院、西安工程科技学院、四川大学、青岛大学、东北师范大学、吉林大学等。

大家好，首先感谢四方手绘的邀请，能有幸写一篇关于自己对服装设计考研的理解。先做一下自我介绍，我叫王菲，四川美术学院艺术设计（服装与服饰设计）硕士，服装设计考研初试第一名，目前就职于成都某知名高校大学教师。▲王菲老师个人简历一、服装设计专业介绍服装与服饰设计是时尚设计行业的总称，根据不同的工作内容及工作性质可以分为服装造型设计、服装结构设计、服装工艺设计以及服装配饰设计。该专业主要培养具备服装设计、服装结构工艺及服装经营管理理论知识和实践能力并且能在服装生产和销售企业、服装研究单位及服装行业管理部门等从事服装产品开发、市场营销、经营管理、服装理论研究等方面工作的高级专业人才。二、菲老师访谈1. 考服装专业研究生需要具备哪些专业知识和能力？答：服装与服饰设计专业的研究生考察的能力基本上是本科学习中各设计实践能力的结合，对服装设计理论知识需要有深入的了解，最重要的就是对服装手绘、制版以及立裁的熟练掌握。服装手绘需要画大量手绘作品才能有质的提高；制版和立裁也就是我们常说的平面裁剪和立体裁剪，是服装设计师必备的专业技能，在考研中的考试中，两者考察的内容相对较简单，注意规范性并加以练习应该会有不错的成效。2. 服装手绘基础薄弱应该怎样快速提高呢？答：这就需要我们在平时多下功夫，多看一些时装插画大师的作品，分析其作品的可借鉴之处，有能力的同学可以多临摹，在临摹的过程中感悟其作品释放的能量并融入到自己的作品里。除了临摹鉴赏大师作品以外，最快速的提高手绘的方式莫过于强化手绘的基础——人体，人体是一切服装手绘的基础，是各类服装的载体，人体比例和五官的完美绘制尤为重要。很多同学的服装手绘不好看很大的原因是因为比例不对，五官不精致，所以手绘的基础一定是人体比例和各种姿势的熟练绘制。▲菲老师手绘作品手绘基础坚实之后，最为重要的就是确定自己的风格，服装手绘的风格多种多样，不一定所有的风格都适合自己，在绘制的过程中一定要总结摸索出适合自己的，容易掌握的绘画风格。3. 服装手绘应该怎么选择绘画材料？答：服装手绘的材料非常多，包括马克笔、水彩、彩铅、综合材料。马克笔适合速写能力比较好的同学，由于马克笔特殊的材质特性较适合绘制线条感和块面感较强的时装绘画风格，绘制速度快，色彩较艳丽，视觉冲击力很强，也比较适合在研究生考试中运用，众多作品中易脱颖而出。水彩较清淡飘逸，服装质感的塑造更加细腻，易做绘画氛围，适合小众时装画风格。由于特殊的材质和特性，水彩较难掌握，需要大量作品进行能力的积淀，很多同学短期内看不到效果会失去信心，其实只要我们多研究多画，水彩时装画还是非常有味道的风格。▲菲老师手绘作品彩铅非常适合绘制服装质感和塑造细节，我在手绘的过程中习惯用彩铅画五官和勾线，彩铅和铅笔的材质是一样的，铅芯可以非常细，绘制的五官会更加精致，在所有内容画完以后，五官和人体的外轮廓用彩铅勾勒会更加融洽，避免了黑色勾线笔的突兀。我总结下来的综合材料是各种材料的集合，可以是绘画材料，也可以是其他材料，比如在基本绘画材料的基础上做一些面料的肌理，也可以是拼贴与绘画的集合。综合材料在时装画领域的运用既可以巩固绘画能力，又可以探索无限的可能，感兴趣的同学们可以在接下来的课程中感受综合材料时装画的绘制。4. 服装专业应该怎样选择考研的学校？答：在综合类大学中，服装与服饰设计专业还不是全面普及的状态，我们国家服装的研究生大多招收的院校主要还是以艺术类院校为主，基础较好的同学首推八大美院和专门的服装院校；基础较薄弱的同学可考虑综合类大学。5. 服装设计考研初试怎么考？答：服装设计研究生考试初试考四门课程：政治、英语、理论、手绘，其中政治英语属于全国统考，重中之重的专业课均由各学校自主命题。服装与服饰设计专业的初试专业课，除了对世界现代设计史、中外服装设计史、设计概论等理论知识考核以外，还需要对服装手绘、立体裁剪、面料再造和平面裁剪等设计技术性能力进行深入的考核。三、菲老师作品展示

北京服装学院服装设计与创新初试第一 综合第一大家好！我是美博思远2018届学生王馨，今年顺利考入北京服装学院服装专设计与创新专业。 考研的日子就这样结束了。 真正塌下心来备考是在大四刚开学的时候，那时候返校回到寝室之后发现空无一人，后来才知道室友们都去图书馆复习了。那个时候我就深深意识到，考研的大幕已经拉开，战鼓已经敲响，我必须百分百地投入到备战之中，因为我害怕，害怕在发表成绩的那一天，我是哭着度过的。 毫无悬念的，我的流水账生活就这样开始了：早九点到图书馆学习，中午休息两个小时，晚上十点闭馆回寝，洗漱完毕后在寝室楼的自习室画画，大概十二点回去睡觉，每天大概学习十二个小时左右。我不喜欢起太早，曾经试过两次六点起床，结果一上午在图书馆都昏昏沉沉，所以还是算了。我会给自己制定长期的计划和每天的任务量，一天下来任务完成就可以了，我不喜欢在固定的时间学习哪门科目，特别死板。日子都已经这样千篇一律了，要是“课程表”再一模一样估计没等考试我就无聊致死了。 关于四门科目的复习，我想把我的一些小经验偷偷告诉大家，但学弟学妹们要记住：别人的学习方法说得再“天花乱坠”那也是别人的，真正适合自己的才是最好的。服装史：服装史必须要背，这是毫无疑问的，谁都逃不掉这一关。对待中国服装史，我是按照每个朝代的历史背景、文化、服装形制，传统工艺顺序记忆；对待外国服装史，基本就是历史背景、服装形制、配饰外加各种艺术风格，各种运动。但是考试的时候我们不可能就只是单纯罗列这些知识点，这只是第一步。 第二步，等到这些基础知识烂熟于心之后就要学会将这些琐碎的点组成一段文字，像是写一篇简短的小文章一样，每天一个中国朝代，一个外国时期这样默写，要达到别人问你一个朝代你大脑中就有一个清楚的框架的程度。第三步，做历年真题，模拟实战，补充自己的不足，考试不会问请你写出唐代的服装形制这种问题，它会换种隐晦的方式，你要明确地知道你要答什么。 此外，服装史还有画图题，不要轻视，建议背诵每个朝代服装形制的时候顺便就把图画下来整理成一个本子，时常画一画加深记忆。效果图和制版： 学习效果图这门科目一定要稳扎稳打，夯实基础，不要着急，人体画好了再穿衣服，试想一个扭曲的人穿得再美也会觉得奇怪。其次就是要不厌其烦地反复练习，量变引起质变，当然你不能盲目地刷数量，要学会反思自己的不足之处并改正，这样才能有进步，让数量的积累变得有意义。效果图每天都要练习，我大概是两天完成一张A3的画，最开始临摹一些自己比较喜欢的风格的图，后来就需要自己找秀场图练习，可以按照职业装、休闲装、运动装、礼服等几个大类练习。 我觉得制版的学习是一个由难而易的过程。最开始学习的时候大家都会感觉很迷惑，但是不久就会豁然开朗。这里有几点小建议，大家不妨看看对自己是否有帮助： 一、上制版课时要注意记步骤，因为初学者很难一次就能清楚地记住绘图的先后顺序，没有步骤的话复习笔记的时候就很困难。 二、当天就整理好笔记千万不要拖，每天都要复习前一天的内容。大家不要觉得麻烦，千万不要学完就把笔记扔一边不管了，等你再想捡起来那是相当浪费时间，会像看天书一样，事倍功半。 三、注意画面流畅，线条干净。在作图中不断总结一些小问题，例如：复杂的弧线怎么画圆顺；怎样不把纸弄脏；标记的数字和文字怎么写、写哪里更美观等。这都是一些小细节，但大家也不要忽视，一幅精致的作品是一个个完美的细节组成的。英语： 我考的是英语二，考了78分。因为英二的真题比较少，我觉得不太够做，所以最开始复习时主要做的是英语一的阅读部分。最开始做阅读要精做，我平均一天做两篇阅读，做完后每段每句都要翻译（简单地句子口译，复杂的、结构混乱的句子或者生词很多的句子单拿出来整理到一个本子上，旁边标注知识点，时常复习。）英一的阅读都精做之后，自己的词汇量增加不少，语感也有了较大的提升，这个时候再做英二的阅读会轻松很多。 这种感觉就像是一个腿上绑着沙袋的人每天跑步，跑了一个多月，突然有一天，他把沙袋都扔掉再跑的时候，就会觉得脚底生风，健步如飞。作文一定早点复习，拜托，别等到最后剩一个月的时候手忙脚乱。凡事预则立，不预则废，临时抱佛脚分数不会太高。最开始我是大小作文各背了十篇左右（讲真，背完了大部分都忘了，而且自己写的时候总想不起来好句子），后来发现机械背诵没用，必须边背边练习，形成自己的模板，具体方法就是： 第一段都是分析图表，背下来两种分析方式就足以了； 第二段，从优秀文章中找出自己最喜欢用的原因或者意义总结出大概二三十条，考试的时候加以修改就可以了； 第三段，自己要总结出来比较高大上的万能的结尾句，最好再结合文章谈一谈自己的看法。虽然说盲目地背诵没有用，但是千万别一点也不背啊！背就要背自己能用得上的最最精华的部分，这样效率高节省时间。至于其他的题型新题型，翻译，完形填空，大家就要根据自己的水平合理安排复习时间。 大概说一下，新题型很简单，最好得满分。英二翻译主要看重语句是否通顺，别写出来的句子自己读着都别扭。完形填空别放弃了，如果水平还可以就能拿个七八分，稍微弱了一点的同学也挨个空看看，实在不会再蒙。政治： 政治没有什么特别想说的，我高中是理科生，大学是工科生，文科和我沾不上什么边儿。我对政治了解的不是很多，也不喜欢背，（捂脸）但是没办法啊，考试就是考，该学的还是得学。做题顺序是肖秀荣一千题，历年题的选择题，各大机构押题卷子（肖八肖四等）的选择题。 大题就是背了肖四还有网上各种押题的重点句。（没有一字不差地背诵，文字性的东西太多了，要是都背下来我会疯，只背了每道题的关键句）考试的时候注意写满（写不满就合理地摘抄材料再融入自己背诵的内容）、分点、字一定要工整，如果字还好看那就更棒了，锦上添花。 人生中我最讨厌的两个阶段：一是高考，二是考研。但我觉得这也是人生中最有意义最难忘的日子，人生总要有点坎坷，太平坦的日子过于平淡，索然无味。不管怎么样，做了决定就义无反顾地走下去吧，你想要去看绝美的风景，注定风雨兼程。美博思远艺术考研

作者 / S老师 美博思远服装设计研习社教研主管S老师将通过4篇连载文章，与你分享北京服装学院服装设计专业研究生报考指南。 ）一、院校优势北京服装学院始建于1959年，是全国唯一以服装命名的艺术类一本院校，由原纺织工业部划归北京市政府管理。设计学是北京服装学院最具特色的专业，享有博士学位授予权。民族学、美术学、工商管理、纺织科学与工程、材料科学与工程、机械工程等专业为一级学科，全国唯一的行业类大学，没有第二所。科研机构：根据2014年11月学校官网信息显示，北京服装学院有北京市重点实验室2个，北京市哲学社会科学研究基地1个，北京市技术转移中心1个，市级研究机构1个，产业创新园2个。北京市重点实验室（2个）：服装材料研究开发与评价重点实验室、数字与交互媒体重点实验室北京市哲学社会科学研究基地（1个）：首都服饰文化与服装产业哲学社会科学研究基地北京市技术转移中心（1个）：服装北京市技术转移中心市级研究机构（1个）：北服·南山中国职业装研究院产业创新园（2个）：中关村时尚产业创新园（北京市人民政府和北服共建）、服饰时尚设计产业创新园（全国“十佳”特色博物馆之一的民族服饰博物馆和中关村科学城）科研成果：根据2014年11月学校官网信息显示，“十一五”以来，学校承担国家、省部级及各类科研项目1200多项，授权专利25项，获得国家、省部级奖励10项。2004-2006年，学校均有项目获得国家科技进步二等奖，其中该校主持完成的“PA6/PE共混海岛法超细纤维及人造麂皮的开发和产业化研究”项目，各项技术指标均达到世界先进水平。学术刊物：《北京服装学院学报》（自然科学版）创刊于1981年，是由北京市教育委员会主管，北京服装学院主办的自然科学类学术期刊，主要刊登与纺织服装行业相关学科的基础研究论文、应用技术报告、综合性学术评论及专题论述，特别是纺织服装新材料、纺织化学、纺织技术、染整技术、服装 CAD技术、生态纺织品等领域的研究成果；在 2004 年、2008年连续两次入选《中文核心期刊要目总览》，《中国科技核心期刊》；被国内外十多个著名数据库或文摘杂志列为固定收录刊源，其中包括《美国化学文摘 CA 》、《世界纺织文摘（WTA）》、《中国学术期刊（光盘版）》、《中国期刊网》、《万方数据资源系统 (ChinaInfo) 数字化期刊群》、《中国科技论文统计源期刊》、《中国科技论文与引文数据库》、《中国科学引文数据库》、《中国学术期刊综合评价数据库》、《中国纺织文摘》、《中国化学化工文摘》等。 《艺术设计研究》由北京市教育委员会主管，北京服装学院主办。该刊多次被评为全国优秀社科学报，获《全国艺术院校学报最佳版式》奖，被《中国学术期刊（光盘版）》、《中国期刊网》、《中国学术期刊综合评价数据库》等著名数据库与文摘杂志列为固定收录刊源。馆藏资源：根据2014年11月学校官网信息显示，图书馆拥有不同学科、不同语言的藏书95.5万余册，其中纸质图书60.1万余册，拥有中外文期刊近900种，电子期刊3万余种，多媒体资料2万余部，各种数据库70余个。服装学术创新团队：TPO知识系统与服装结构设计数字化技术团队-在国际化TPO（服装国际规则）知识系统的建构、服装CAD前沿技术PDS智能系统和中华民族服饰结构研究方面取得重大突破，成为我国该领域权威的研究团队，形成以青年教师、博士、硕士和研究生为主导，研究方向稳定（TPO&PDS）交叉学科的创新团队。二、招生方向服装艺术与工程学院下共设立7个专业招生方向：1.服饰文化与设计2.服装设计与管理3.服装设计与创新4.服装造型与应用5.戏曲影视服装研究6.针织服装研究7.纤维与时尚设计

我的本科就读于哈尔滨师范大学服装与服饰设计专业，学校地处“冰城夏都”美誉的历史文化名城哈尔滨。我研究生报考的专业是西安工程大学“艺术设计”（服装、服饰与人物想象设计）研究方向。选择西安工程大学原因有两点：第一，西安工程大学（原西北纺织学院）是一所以“纺织服装”为特色的高校；第二，学校地处古都西安，西安是一所历史文化名城、中国最佳旅游目的地、中国国际形象最佳城市之一。我的硕士梦想考研是一场信息战，从2019年3月份开始，我家人就给我在网上找各种关于西安工程大学艺术设计考研信息。通过一段时间的探索：大致了解到了西安工程大学艺术设计往年的报考情况、专业课命题方向、复试资讯等信息。这些信息的掌握极大地促进了我的必胜信心。7月份我来到了古都西安，进行专业课的暑期集训营。西安工程大学专业课复习经验对于手绘，我自己觉得一定要多练、多画，俗话说得好“孰能生巧”。画画过程当中，自己一般是不会很快找到自己的问题所在的，这个时候，一定要拿给老师看或者和自己周围的同学多交流，看看他们对这幅画的看法。自己摸索再长时间不如老师，学长学姐的一句话来得快，报班还有一个特别大的好处就是你可以知道在你身边有多少是你认为优秀，值得你去学习的同学，给自己一个定位和方向。西安工程大学艺术设计专业考研考两门课，两门都是手绘，不考理论，因此要想这两门取得高分，自己的手头功夫一定要好。手绘作品是否歧视外校学生？西安工程大学不歧视外校学生，这个大家一定要放心。我所在的辅导班，上岸的学生当中有：成都信息工程大学、西安文理学院、咸阳师范学院、湖南女子学院、西安文理学院、天津商业大学等院校的学生；甚至听说还有一位专科毕业的学姐，已经工作了一段时间，以专科的名义考上的。从以上的例子我们可以看出：西安工程大学不歧视外校学生，只看分数。相反，西安工程大学本校艺术设计专业的学生，有得天独厚的优势，后来考本校没有上岸的学生，也大有人在。西安工程大学为什么不受歧视呢？我听老师给我们说过：虽然初试和复试专业课是西安工程大学自主命题，但是如果考研报了班，大家所得到的最新考研信息都是一样的。复试考的英语听力、专业课都是闭卷考试，大家都处于同一平台，都是硬实力的比拼。唯一西安工程大学本校学生有优势的是在复试面试阶段，但是根据往年的面试情况，面试根本拉不开分数。原因有二：第一，复试免试所占分值比例太小，考研初复试总计分数750分，综合面试只占100分；第二：毕竟即便本校学生认识老师，也只是一到两位老师，剩余的老师是几乎不认识的，再加之，一般能带研究生的导师，给本科生代课的机会特别少，因此想要在面试阶段，遇到自己熟悉的老师也挺难的。当然也不是完全的公平，或者100%的公平，毕竟中国是一个人情社会，绝对的公平是不存在的。最终，我的初试总分374分，政治：63，英语：45，图形创意设计141，色彩设计125分成功上岸西安工程大学。（复试由于疫情，只有考了面试，英语听力和专业课都是以口试方式进行。）西安工程大学21考研的学弟学妹们也可以点个关注，九月十五日我将去美丽的西安工程大学金花校区报到，正式进入到我的研究生生涯.祝愿所有2021考生能够不负家人和老师的众望，珍惜时光，努力奋斗，为自己赢得一个美好的未来。

文 / 宋昊 编 / 远叔作者简介：平面设计师、大学教师，美博思远艺术设计研习社教研总监，艺旅团团长，猎石人，研究生毕业于中央美术学院设计学院，人称“宋神”。作者作为美博思远艺术设计研习社（简称“美研社”）学术咖的一员，本期将和大家聊聊“什么是服装设计，以及服装效果图与制版的意义是什么......”虽说“艺术”和“应试”的结合只是一个小概率事件，但如今这件事却顺理成章的出现在了中国式教育晋升体系当中。既然“服装设计”也要被“考研”给出一个分数，那么我们就有必要知道如何去面对考研科目？首先，我想我们应该先来明确一下：“服装设计”是什么？虽然不会有考题问到你服装设计是什么，但这个答案可能会成为你达成目标的唯一动力，所以，你必须先有一个答案。这个答案可以是实际的，也可以是理想的，这都无所谓，只需要你能做出一个说给自己的解释，来作为你选择这门专业的原因。“服装设计是一门欺骗的艺术，又是诚实的艺术，她可以接受天马行空却无法原谅华而不实。她的魅力来自于灵感的创造过程以及成衣的实现的过程，服装设计是最真实的设计！”这可能是我当初选择它的原因。其实，一个时尚产品从最初的概念设计到消费者将其穿戴在身，是个复杂的过程，其中包含了不同的工作职能。这个被称为SUPPLY CHAIN（供应链）的过程，包括了这样几个主要阶段，也就是【设计开发阶段】、【成衣生产阶段】和【市场运营阶段】。而研究生考试当中的效果图和制版就出现在【设计开发阶段】当中，官方考试科目将其称为服装设计与工艺，我们简称之为“手绘”。既如此，我们就来看看它们的真实面目！效果图是什么呢？能够让概念可视化的工具，灵感的表现形式？都无所谓！首先，他应该是设计开发当中的一个环节，他可以承接设计师的想法，也能延续设计师的想法，将它传递给版型师以使其变为我们可穿着的服装。所以，效果图属于功能性图纸，而非艺术性绘画。就像很多画画优秀的人并非服装设计师一样，作为服装设计最主要的表现形式之一，考研想要借助效果图考察的内容应该是准确的表达基于服装款式、面料、结构、功能、风格等元素所创造出来的满足人们穿着需求的衣服，而非是一张画那么简单。所以，效果图即是设计，服装的创造过程。制版，就是服装裁剪图的绘制过程，它是缝制一件或千百件衣服时所使用的图纸，我们通过它来表现效果图当中的设计理念，实现服装造型，进而进行精确的大批量工业化生产。然而，我们需要明白的是：对于纸样，它应该算是一个媒介，它是用来满足人的需求的，也就是需要满足设计服装的人对款式的需求以及穿着服装的人对其功能性、舒适度的需求。进一步来讲，纸样应该是用来满足设计师对服装款式的要求，生产出能够被人们所穿着的服装的一种手段。可见，纸样设计主要是使服装最终造型的结构与功能合理化，它的前导是设计构思，后续是加工制作。所以，制版即是工艺，服装的实现过程。我想，大家已经能够明白：面对考研，我们要准备的不是手绘，而是服装设计这个专业。我们是在准备要成为服装设计师前，应该去做的事。此外，在现如今的工业化环境中，服装设计产生出了不同的职业分工，包括时尚预测师、买手、设计师、板型师、裁剪师、样衣师、缝纫师、产品经理、店面陈列师等等。虽然说术业专攻，但作为在服装设计这个专业的学习阶段，我们不能将任何环节割裂。本文完。

西安工程大学服装与艺术设计学院的服装与服饰设计研究方向隶属于国家一级学科1305设计学的专业方向1305设计学是陕西省培育一流学科一、服装与服饰设计研究方向1986年正式获批全国第一个服装专业硕士学位授权点服装的制作与工艺学科从此在中国大学开始形成独立学科。1988 年李新凯教授培养出全国第一位服装专业硕士研究生徐青青老师1988年徐青青成为中国首个毕业的服装工程硕士毕业后徐青青光荣地成为该专业陕西省第一位专业教师至今今日，西安工程大学服装与艺术设计学院已有33年硕士研究生培养历史1994年10月13日原服装系基础上于成立服装与艺术设计学院2000年设立“130501设计艺术学”硕士点2001年首次招生2011年获批130500设计学一级学科硕士点2011年到2015年一直以“130501设计艺术学”二级学科点招生2014年获批135108艺术硕士专业学位授权点2015年首次招生。2016年第一年以“设计学”一级学科招生全国第四轮学科评估设计学一级学科评估结果获取C级排名二、服装与服饰设计专业此专业方向所相对应的本科专业是服装与服饰设计专业，此专业是国家级特色专业陕西省名牌专业陕西省一流专业陕西省特色专业和省级示范教学单位本专业设置了时装设计、针织服装设计、时尚形象与陈列设计、服饰品设计四个专业方向和并行的卓越设计师计划三、130500设计学（服装与服饰设计理论与实践研究）历年研究生导师变化情况2015-2019年服装与服饰设计研究方向导师增长情况2015：01 服装与服饰设计理论与实践研究（8人）张 星（教 授）、徐青青（教 授）、毛莉莉（教 授）、马 冬（教 授）、吕 钊（副教授）、田宝华（副教授）袁 燕（副教授）、陈 彬（副教授）2016：01 服装与服饰设计理论与实践研究（9人）张 星（教 授）、徐青青（教 授）、毛莉莉（教 授）、马 冬（教 授）、吕 钊（副教授）、田宝华（副教授）袁 燕（副教授）、陈 彬（副教授）、田 伟（教 授）2017：01 服装与服饰设计理论与实践研究（12人）张 星（教 授）、徐青青（教 授）、毛莉莉（教 授）、马 冬（教 授）、吕 钊（副教授）、田宝华（副教授）袁 燕（副教授）、陈 彬（副教授）、田 伟（教 授）、张 原（副教授）、袁 斐（副教授）、肖 红（副教授）2018：01 服装与服饰设计理论及品牌创意实践研究（13人）张 星（教 授）、徐青青（教 授）、毛莉莉（教 授）、马 冬（教 授）、吕 钊（副教授）、田宝华（副教授）袁 燕（副教授）、陈 彬（副教授）、田 伟（教 授）、张 原（副教授）、袁 斐（副教授）、肖 红（副教授）邵璐副教授2019：01 服装与服饰设计研究（13）张 星（教 授）、徐青青（教 授）、毛莉莉（教 授）、马 冬（教 授）、吕 钊（副教授）、田宝华（副教授）袁 燕（副教授）、陈 彬（副教授）、田 伟（教 授）、张 原（副教授）、袁 斐（副教授）、肖 红（副教授）、戴鸿教授来源："陕西学硕教育"微信公众号