出国读研作品集

杨柳依依，拍出的是生机，炊烟袅袅，拍出的是生活，灵动舞姿，拍出的是生命，想成为摄影大师，你的手足够有力吗？你的眼睛足够锐利吗？当然这一切的前提是，你得先有一份拿得出手的作品集~一份出色的作品集，不仅仅在于作品本身的优秀，更在于，作品与要求是否契合，那你对作品集的了解够了吗？什么是作品集1.作品集指用于申请国外艺术院校时，针对性创作的作品集合，一般由4-5个Project组成，区别于一般素描、国内院校课堂作品、毕业设计，艺术留学作品集需要专业、有创意、国际化。2.对于艺术与设计专业的学生来说，作品集是艺术留学的核心，国外院校大都要求学生提交作品集，作品集的质量是学生艺术综合实力的展现，是国外院校决定是否录取的重要依据，优秀作品集还为学生赢得高额 奖学金。作品集的四大特点针对性了解学校研究方向，英美法各国，甚至学校作品集要求不同唯一性独立完成展示自己，团队项目可以作为补充专业性展示对专业的认识，灵感、设计思想、展现方式、成品质量综合性全方位表现自己，按照学校要求，数量适当4-5个项目国家摄影大解析因为思想文化存在差异，导致各个国家及院校对摄影专业申请要求也是不同的，说到这里，yoyo君要提醒那些打算出国留学的童鞋们，一定要明确自己想去的国家，申请的专业，针对性的去了解。这样才能节省时间和精力。1、语言分数是必不可少的，美国院校对语言分数也没有统一的标准。但，美国是对语言要求最严的。2、90%的学校要求学生提供作品集，方式多样，比如：纸质、幻灯片、CD/DVD的形式。摄影作品偏商业性。3、记得给每幅作品加一个注释：时间、背景、目的、思想。来解说自己创作的灵感tips：尽量让学校从作品集中看出你的创作才能和多种创作手法，最后一定要剖析本人的优缺陷，找出比拟合适本人的项目，同样是摄影，每个大学每个摄影专业都有本人的特性，在申请时尽量扬长补短而不是扬长避短。美国大学一般对于摄影专业作品集的要求是不少于20张，大部分学校都要求申请者提供CD或者是DVD的格式文件。申请者最好把自己的作品进行分类呈现，并做一些简单的注释文字。英国作为绘画主义、写实摄影、超现实主义摄影的发源地。选择英国学习摄影也成为众多学子的不二理由。1、语言分数要求：满足申请学院语言要求2、作品集偏概念性，通过Slideroom或CD-R提交。风格上要统一。3、作品集能够表达你的兴趣、能力等。每张作品需写上自己的名字。tips：英国的注重点在于图像和后期的处理，创意和摄影作品本身是一方面，后期的图像处理和电子艺界方面的掌握也占了很大一部分。掌握图像处理软件也是重中之重。英国的作品集不同于美国，本科作品集一般再35—50之间，而研究生的作品集大都是50+，当然数量不是主要的，质量才是最重要的。1、语言分数（一是语言很重要，二是代表沟通能力）2、一般由3~5个project组成，每个project要有一个主题3、作品集注重创造力、国际化，要突破固有的思维模式。4、如果希望到加拿大留学，那么一定要提前开始准备自己的作品集，尽量从加拿大艺术类院校的网站或加拿大艺术类网站上寻找灵感和体会加拿大艺术环境，如此创造出的作品集才能够更适合加拿大老师们的“口味”。摄影作品和作品集还是有一定的区别的，那怎样的作品才是出色的作品集呢？摆脱错误的摄影理论摄影是件有趣的事，也是件有技术含量的事，要想真正的提高你的摄影水平，做出出色的作品集，有一些错误的理论是你要摒弃的。傻瓜机大家都知道，就是摄影只和快门相关，你只需要按快门，其它的事情相机来做。时至今日，摄影设备虽然发展的很“高端”了，但傻瓜模式依然存在，当你是拿着单反，依然习惯用“傻瓜模式”，还期望能拍出不一样的“大片”吗?这种做法简直就是分分钟zuosi的节奏，就别指望考官能注意到你了。摄影看似随意，却也是需要对时间、环境有预测，优秀的摄影师在某一个时间、决定去某一个地方拍摄也绝对是有目的的。对于作品集来说，确定的主题是必备的，因此对场、景、人、物的选择都是需要考量的。并非好的风景就360度无死角，好作品或许就是差在1度之余。经常看到这样的风光作品，远景是日落的晚霞五彩斑斓十分漂亮，但前景有很多电线杆、横穿画面的电线……这就是没有做到及时的判断选择有利的机位，这样的照片基本上就没什么看点了“如果有一种镜头可以满足各种拍摄需求该多好”，有这种想法的人大多有不喜欢换镜头的习惯而且镜头的价格也是不菲，但这不能成为你不换镜头的理由，除非你不想在摄影路上走的更远虽然说拍摄过程中换镜头是一件很麻烦的事情，不仅浪费时间，还容易错过最佳拍摄机会但反之试想一下，你愿意拍一堆不好的照片，还是愿意静心思考用最佳状态拍几张好片？审阅你作品集的都是精英老师，所以，你换镜头的小细节，也许就能帮你捕获某位老师的“芳心”。热爱大光圈，永远使用大光圈是初学摄影的一种极坏的意识。单反摄影的目的不应该是，只是追求所谓的虚化效果，而更加锐利清晰的图像也是我们需要的摄影外出采风可以提高对光影的理解，但如果去一趟旅游景点回来，就认为自己拍摄的满满都是作品的话，可能为之尚早。或许真的可以拍出一些与众不同的作品，但大部分应该都和之前去过的摄友在同样的机位同样的角度拍摄的，好的风光可以拍出不错的作品，但想要与众不同就要学会走出前人的影子。作品集的前期准备是需要下很大功夫的，摄影的地点，特殊的人和物都要经过一定的考究。于景于物皆有情端正了摄影的态度，拍摄就变成了重中之重，往往作品反映的都是作者的感情，拍人表达感情当然会比较容易，但是一本作品集都是人，也就没什么新意了，所以把物拍出人的感情就需要好好推敲推敲了。美国著名摄影师拉尔夫·吉卜生曾说，我不理会照相机如何看事物，我要它看到我看世界的式。“而我的目标是用相机呈现花花草草的情绪。”西恩捧着相机，自信地说。在雨天拍出有情绪的花花草草，很简单也很实用。“雨是夏天的常客，当太阳从乌云中穿透下来，大自然的画面别具风情”。雨天，很多人都喜欢懒洋洋地窝在家中，西恩却是一个例外，每逢阴雨天，她总是端着相机往外跑。“下雨时，景物的光线、层次、透视深度、色调、气氛、情趣等都有它的独到之处，是晴天所拍不到的富有诗意的场景。雨水可清洗枝叶花朵上的尘土，增添一层光泽，花朵更艳丽，枝叶更碧绿有滋润感。”她讲道。为此，她还将雨中拍摄花草的要点整理出来分享：景物本身的反差最好要大一些；可用大光圈小景深，对焦在前景把背景拍虚化；拍雨中的花草，可装上偏振镜，消除反光，使色彩更鲜艳；雨中的花草格外艳丽，挂着水珠的花瓣更是灵气；“雨后不久是花卉摄影非常魔幻的时刻，此时用微距镜头拍摄带着雨珠的花朵，会有令人惊艳的效果。如果使用微距镜头拍摄，最好用上脚架，因为稍微的移动就会造成糊片。准备一份nice的sketchbook其实摄影和其它很多设计专业类似，都可以通过sketchbook去展示自己的拍摄过程，当你不知道怎么表现自己无与伦比的摄影天赋时，就准备一份sketchbook，不要以为他只是设计学生的宠儿，作为未来的摄影大咖，对你同样适用。这四页手绘本展示了一个作品的多个阶段。既有前期的创意展示说明，也有拍摄方法和相机运用的规划，同时作者也画了一个story board去展示拍摄的效果。在不同的作品下面注解，当然，不要忘了做好排版，美感是第一位的，毕竟，“爱美之心人皆有之”。

很多艺术生走在艺术的道路上，不仅仅是在国内发展和学习。国外有很多好的艺术类学校，有更好的资源，所以很多家庭条件相对较好的艺术生会选择出国留学，学习他们自己感兴趣的艺术门类。那国外很多艺术类学校也不是那么好进的，也需要考试，还要准备作品集。作品集的准备是至关重要的，作为申请材料中最重要的一部分，好的作品集很有可能会让那些专业相对较差的同学申请到名校，当然，一份差的作品集也会使得专业能力很强的艺术生申请不到一个好的学校。那么，如果你想申请出国，你知道如何正确准备你的作品集吗？一、确认你的主题，筛选作品世界上存在的任何一样东西都是有生命，有思想的，你的作品集也不例外。我们看过很多交上来的作品集，一点思想一点主题都没有，作品就是作品，没有作品之外的东西在里面。你想表达什么？你想通过你的作品传递什么内容？就好像写文章一样，每一篇文章都有它的中心思想，作品集也应该要有。所以首先你要明白你想通过这个作品集表达的意思，也就是你的作品集的主题了。最好的原则——先选择自己认为最满意的作品，然后进行修改，使之达到更好。如果一再的修改还是没有达到自己满意，就大胆舍去。选录作品集的数量——作品集一般5-6个作品是最好的，不长也不短，覆盖自己所有擅长的领域，篇幅太长，评审也没那么多时间看，也不会显得过于冗长。选录作品的设计类型——类型尽可能多一点，覆盖面广一点，把自己所擅长的全部展现出来，展示你全方面的能力。当然，如果你想钻研某一方面也是可以的，独做一片专辑，就看有没有那么好的运气遇到你的专家伯乐~二、整体性与组织安排当你选好素材后，怎么组织成为一本册子呢？作品集就是一本书，可以是各种类型的，小说也无所谓，就看你怎么让你的作品像是在叙述什么，把所有的元素都串联起来，当然这个是比较难得，但是也是最博人眼球的，通过的几率也就会大一点。并列方法也是大多数人的选择，但是并列并不意味着随意，要多想，多斟酌，反复比较修改才会达到最好的效果。三、排版这个一般根据申请院校的要求准备。建议一个作品一般不超过10页，并且各个作品的页数不要相差太多，整本总共大概50-60页是最好的。册子的大小不要超过A3，太难翻阅了。事实上，很多院校要求不超过A4纸的大小，这是比较适合翻阅的大小。名称、简介、时间、指导老师还有你在这个项目里面所承担的角色和所做的工作，这些都需要交代清楚。最后把自己最得意的部分展示出来就好了。每一个作品都要认真阐述。四、作品集的打印和装帧打印是双面还是单面的？是用什么材质的纸比较好？封面是硬质的还是软质的？这些都是需要去考虑的，每一个也是非常重要的。作品集的打印和装帧要适合你自己的作品，没事的时候多去周边广告店看看，选择你认为最有意思的方式去表达的本子。作品集的准备就是一个不断完善修改的过程，是不可能一天完成的。多询问自己的专业老师、同学的意见，集思广益，会使你的作品展现得更好！

请美国艺术大学研究生，作品集是最重要可以突出能力的具体体现，一个好的作品集不仅仅可以让你申请到优秀的艺术院校，更可以弥补自己其他方面的不足，那么你知道申请美国艺术大学研究生作品集的那些基础知识吗？下面就为大家介绍下美国留学艺术类研究生作品集的那些小知识。一、申请美国艺术大学研究生作品集介绍出色的作品集是成功申请国外艺术类院校的重要砝码，在艺术类申请中经常被要求提交的作品集分为两种，一种是视觉类的作品集，二是写作类的作品集。 如果去申请美国留学，选择绘画、摄影、设计等专业，建议学生做一本高精度的平面图册或者电子版，可以内置幻灯片或者 DVD 存储的其他作品等， 申请国外艺术类院校时，艺术设计类课程通常要求学生准备 12 幅以上书面或电子版的个人作品，申请者的作品释放出的创作理念、诚意及想法一定要独具匠心。二、申请艺术留学作品集是关键，更是重要一环。作品集的重要性对于申请美国艺术类研究生的重要性是不言而喻的，一份优秀的作品集甚至还有逆转申请结果的可能。它在一定程度上影响着录取委员会的决定，它是你的一次视觉面试。所以一个好的作品集必须为自己说话，展现你的专业能力。 例如很多建筑学对 gre 不是很看重，但作品集是占录取考量几乎三分之一强。所以作品集的优与否很大程度上影响了可否录取。 作品要少而精。一般作品集要有大概五个设计项目，太多会令人看了都记不了，太少了会不够有力的反应自身的能力。每个项目都应该反映你的设计意念。 作品集要注意全面反应你的各个方面能力。作品集还是要有各类的材料可以反映你各个方面的认识。例如应该包括徒手速写、意念草图、平面图、透视图、电脑模拟，人工 / 电脑渲染，结构细图等。不需要每一个项目都包括全部这些，但建议一本作品集中有齐这些，反映你各方面都有认识和均衡。 三、申请美国艺术大学研究生留学，作品集要注意哪些方面？1 、理念鲜明：作品集中的每个项目都反映创作理念，在制作作品集的时候，创作理念一定要鲜明 ； 2 、能力全面：作品集在较大程度上反映各种技术手法以及多角度的思维方式，反映多方面而均衡的知识 3 、过程完整：作品集包括从创意、调研、制作到成品的整个过程。不能只有成品展示，国外院校非常看重创作的过程。4 、专业背景：所有专业都有一定的研究方向，参考专业描述及导师的研究方向，使得作品集的内容有与专业方向对应之处。 5 、材料匹配：申请文书等需要反映学生艺术经历和思想，其内容需要和作品相对应。因此，作品集也要与申请文书等材料相匹配。6 、数量适当：一般作品集至少要有三个以上的项目，但具体数量一定要完全按照学校的要求进行控制。过多的作品使招生官无暇关注，过少的作品又不能全方位的体现能力。 美国艺术留学选校定位想试试以自己的GPA成绩能申请到美国什么排名的艺术院校和专业？可以使用留学志愿参考系统（如下小程序）一键定位。使用方法：把你的基本情况(GPA、语言成绩、专业、院校背景等)输入到留学志愿参考系统中，系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例，看看他们成功申请了哪些院校和专业，这样子就可以看到你目前的水平能申请到美国什么层次的院校和专业了，对自己进行精准的定位。

今天的话题是“作品集的准备时间”，对于艺术留学的学生来说，多数是一个避不开的话题。无论是交互设计、平面设计、建筑设计、城市设计、珠宝设计、游戏设计、电影制作、动画专业等等，都需要准备作品集。从申请的重要性程度来看，毫不夸张地讲，这部分的占比绝对高，可以达到70%。以申请美国为例，美国有很多艺术类院校，其教授教学水平之高，社会艺术氛围之浓，令国内无数学子神往。对于语言成绩和GPA不甚理想的同学来说，一份含金量高的作品集可以拯救你的留学梦。艺术类学校会因为你独有的创意下达破格录取的offer，而招生官也认为，他们要录取的学生，在艺术上的创意只要足够独特，足够标新立异就有机会成为这个大家庭的一员。足可见作品集的重要性！作品集“一个作品集要多久的时间来准备？”如果你搜集网上的一些资源，很多人会给出一个时间，大约都是在“三个月左右”，也会出现很多三个月逆袭名校的宣传标语，对一部分基础好的学生来说，这个时间是够的，但是如果仔细研究每一个人的情况，就会发现这其中有一些很微妙的差别。例如：A 同学除去实习、文书、考试这些事情，她在12月份顺利完成了一份精美的城市设计作品集，由于是本专业申请研究生，其中有一部分作品是本科就读期间的课程作业以及实习调研的优秀成果。所以对于她来说，这个时间内有一部分成品可以直接拿来用，同样的周期内她可以在排版上做到优化，完善到自己以及作品集老师最满意的程度。申请结果想必大家也可以预见，春节后喜提专业排名第一的 offer,且该同学申请的英国学校到目前为止没有拒信。实际上该同学从7月份就开始陆陆续续准备资料制作作品集了。 作品集B同学申请英国交互设计专业，由于专业跨度大，艺术审美和计算机软件技术弱，虽然在学习过程中在个人的进度与能力上有很大进步，但纵观其他同学的进度，依然显得落后，毕竟留学申请不是一个人的竞争，对于大部分2019春节前就完成申请的学生，她的进度显然慢很多，预计三月底完成作品集，这个时候个人的焦虑也要大很多，毕竟身边的同学多数已经拿到offer，即便不是最心仪的，多少心里踏实一些。而她刚刚开始着手申请，对于申请的学校来说，这时候的审核也更加严格，毕竟名额有限，谁更加优秀，评判规则就严格多了。事实上当初该同学本以为可以短期搞定，然而高估了自己的实力。作品集以上两个案例的实际情况要告诫大家，作品集切不可认为3个月就可以完成，在这之前要与老师沟通，尝试估算自己一个作品的完成时间，留有完善的时间，在排版上更加美化，毕竟对于招生官来说，作品的美观度首先要看得下去，这个也是最低要求。加上申请前要准备很多材料，有的同学要准备作品集的同时学习语言，在读大四学生还有语言成绩要刷新。一桩桩一件件事情都在分散你的注意力，这时候你还认为3个月就够了吗？所以，还是要“具体问题具体分析”。虽然学长学姐们在申请之后面对很多问题给出的建议都会说的轻描淡写，但是对于即将申请的你在准备的前期还是要认真谨慎。另外提醒考研和出国两手准备的同学，申请国内研究生一些专业提交的作品集不可以直接用，因为审美和要求都是有差距的。

这几年，越来越多的学生出国读音乐，越来越多低龄考虑出国培养音乐审美的家庭。那么申请国外音乐学院，学习音乐专业出国，应该怎样准备考试曲目呢？与大家都知道的国内艺考有什么区别呢？今天我们就来讲一下音乐留学应该如何准备作品集，音乐出国的一些面试流程。大家都知道我们的艺考形式，千军万马过独木桥，国内的几大音乐学院更是家长挤破了头想让孩子进去的学校，考试除了本专业的曲目外，还要准备乐理视唱练耳等我们熟知的小四样。还有很多不知道的规则。那么国外怎么考试呢，以及考试的时间都是什么呢？拿我们最熟知的美国来讲，音乐专业出国的学生，你们要知道，国外学校的申请截止日期通常是提前一年截止，也就是在你入学前一年的12.1日为大部分院校提交截止的时间。然后音乐专业的学校会在你入学那年的2-3月份举办面试，当然也越来越多的学校会考虑来中国或者亚洲开设音乐考试的分考点。考试环节一般分为2-3个环节，首先学校会有个warm-up环节，大概15min左右，有的专业也会在这个时间给你下发视唱练耳的题目，供你去准备。然后就是你的主面试环节，你的曲目表演，这里要给出国读音乐的学生强调的一点就是，美国的音乐院校特别是申请音乐硕士的学生，学校会需要你带着你的曲目列表，一般需要10首曲目的列表，所以请一定提前提前提前就开始着手练习。最后会有学校有个乐理的测试或者是视唱练耳的环节，这部分我们一般会提前给学生辅导英文的音乐专业术语，来稳妥地适应现场英文的考试环境。如果你是音乐剧考生，想要出国读音乐剧的学生，你们的考试形式则以课堂形式为主，会有一些movement的环节，比较活跃和开心。大家在准备作品的环节中，一定要有专业且了解这个学校的老师做专业指导，这样你才知道你的歌曲是否适合你，是否适合你申请的学校!!这点很重要，很多学生唱得很好，可就是选错了歌曲最后与名校擦肩而过。所以大家在准备音乐出国留学的时候，一定不要临时抱佛脚，早开始早准备，最后的结果也都会尽人意。

电影留学，作为留学专业中比较新鲜又很复杂的专业，有很多同学带着各种迷茫申请这个专业却从选专业到作品集处处遇到问题，铺天盖地。所以，今天我们采访了经验丰富的电影留学作品集导师为大家“从头到脚”分析电影留学到底怎么回事。导师背景：天津工业大学 视觉传达纽约视觉艺术学院（SVA） 导演曾在纽约工作2年，积累众多项目经验。回国后在沉浸式戏剧、纪录片、微电影领域都有涉猎，通过不同艺术形式的探索，进一步加强个人素养沉淀。5年电影留学作品集辅导经验，辅导了近20名学生，申请结果显著，学生荣获英美各大名校offer，奖学金丰厚。Q1. 您怎么看电影留学的现状？A:我2016年开始作品集导师的工作，这5年工作中我发现有几点电影留学的趋势：第一，电影这个专业越来越被大众认可，出去学习这个专业的人越来越多。当年我打算出去读电影研究生的时候，找中介咨询，中介一脸茫然，能提供的帮助就是查作品集要求，剩下的都要自己完成。服务简单，但收费不菲，按院校排名收费，得五到八万。第二，早期学生选择电影留学的国家主要为英国和美国，但这几年日本、法国、加拿大、澳大利亚都可以考虑，而且作品集老师和机构也能根据已有经验提供最大的帮助。随着全球化的发展，我们对其他国家的了解越来越多，衍生的留学服务也越来越周全。第三，大部分电影留学的学生会选择美国和英国，但是具体选择哪个国家主要受近两年的国家政策影响。比如2016年我刚开始授课的时候学生都要去美国，没有去英国的。因为那时候美国有一年的OPT，你毕业之后可以在那边合法工作一年。但是这两年随着英国脱欧等政策变化和经济影响，加上英国出了两年OPT的政策，相比较之下毕业留英工作就对同学们有更大吸引力。于是，英国申请激增，数量是以前的很多倍。2019年我的学生都是去英国的。Q2. 什么样的学生适合电影留学？A:我个人觉得没有严格的标准评定什么样的学生适合电影留学。它不是一个实验，可以评定、调研。追求电影艺术的话，有一颗热爱的心或者对电影心动就够了。电影本来就是一个综合性很强的学科，每位学生所擅长不同，你只要找到自己擅长的并把它当成留学的切入点就好了。Q3. 出国留学电影专业怎么选？A:我建议学生先要反观自己，认真观照以考虑自己的擅长领域和兴趣点。比如，有些学生的写作能力比较强，拍摄和制片方面的能力有所欠缺，所以我推荐他们去学编剧或编导专业。一般我会在授课之初看学生的平时作品了解他们擅长什么、不擅长什么来推荐专业。择业情况也是大家选专业的时候考虑得比较多的因素。但我认为30%考虑择业就够了，70%还是考虑擅长领域。因为我们做擅长的事情会有更多热情和更多优势，工作也是这样。把擅长的事情变成生存的动力也更容易一些。对于电影专业本科学生来说，第一年、第二年都是基础课，上完基础课再根据自己的兴趣点选专业就行。除了专门的电影学院会将专业分得很细之外，一般综合大学和私立艺术学校的电影专业并不会分的很细，也没法分的很细。电影这个学科是需要从系统教学、全面认知开始的，分得细的学校也只能说教学时候有偏重，并非完全摒弃其他能力的培养，这样更有利于学生毕业后在工作中的团队配合。Q4. 电影留学如何选学校？A:首先要选国家，选一个自己比较倾向的国家，了解它是不是有不错的电影教学环境。再选学校，公立还是私立。私立学校一般只要资金状况良好，硬件、软件设施就会很不错；公立学校的话一般会有比较好的工、商、文科氛围，有更广的接触面。如果不是很介意公立和私立的话，建议都申一些，因为公立私立都有特别顶尖的学校。然后再考虑一下留学预算，想去大都市还是有特色的文化风情城市。想感受有底蕴的留学环境，可以选择欧洲；如果喜欢包罗万象、世界领先的社会环境，就推荐美国。鉴于这两年英国的受欢迎，这里特别展开讲一下英国电影留学的选校：英国学校普遍质量比较高。虽然英国相对美国来说学校数量比较少，但是教学非常严谨，理论性和实践性都比较强，学费非常值。去美国的学生我反而会劝他谨慎择校。从选校的角度说，英国公立和私立都有很好的学校，我的学生比较喜欢申请并且获得offer的学校有：爱丁堡、格拉斯哥、金史密斯、LCC，这些学校的电影专业都非常难申请，我的学生大约每年会有一个申请上。不过大家选校的时候要注意专业侧重点的区别。其他国家，加拿大和新西兰的电影专业后期做得很不错，对后期工作比较感兴趣而且对气候环境不是很介意的同学可以选择这两个国家。但是这两个国家可以选择的学校非常少，不像英美的电影专业发展得好，很多学校都开设电影及相关专业并且比较重视。澳大利亚是一个节奏很慢的国家，有电影专业，但学校不多。一般有移民倾向又喜欢电影专业的学生会考虑加拿大、澳大利亚、新西兰这些国家。日本跟韩国的电影也发展得很好，既具备严谨的精神又能创新，还能兼顾国家和民族文化的底色。不想去那么远或者低预算的同学可以选择日韩，但是据我了解这两个国家的工作机会似乎比较少。Q5. 准备过程中最重要的是什么？A:从教学经验来说，我认为电影留学的准备过程中最重要的是时间规划和时间协调能力。我教了二十几个学生，每年差不多都会有一个学生获得大满贯，而且大满贯的学生一般也会获得很高的奖学金。我发现每年获得大满贯的学生身上都会有一个特别明显的特点，就是时间概念强、时间规划能力强、统筹能力非常强。因为我们申请过程中不仅是作品集的制作，还有英语、在校成绩、工作经验、奖项等，这样算下来大四才开始准备就很晚了。一般大满贯的学生都准备得很早，大一就有留学倾向，开始系统学英语，在校期间把成绩平衡得很好，至少有6个月时间留给作品集冲刺阶段。只有极少数有天赋、有积累的学生可以在三个月之内完成作品集冲刺。Q6. 转专业申请需要注意什么？A:我的学生中确实转专业申请的比较多，总结转专业申请最重要的是：把之前的专业性作为切入点，转换到电影专业学习中。比如说文史专业的学生一般理解能力、表达能力和写作能力非常强，在剧本方面会很有优势。这样的学生要把本身擅长的点变成之后学习中一把最锋利的刀。与科班出生的学生相比，这些学生会更有特点。比如，我曾经带过一个会计出身的学生，思路很清晰灵活、跳跃性强、大脑灵敏度大，头脑风暴的时候写出来的剧本很有气质。我考大学的时候社会普遍不了解电影这个专业，认为是“不务正业”，所以当时考了视觉传达。本科学视觉传达有广告和平面两个方向的课程，我对广告很感兴趣，就像电影一样可以写很多东西，所以旁听了很多编导课，最后老师建议我留学读研学电影专业。视觉传达的背景学电影最大的好处是找实习、找工作的时候很有优势，很快就能到剧组找到art director的工作。一般、视觉传达、动画这类专业的学生转电影专业会比较容易适应。不过教学过程中我们都会挖掘学生的个性，即便是会计、IT等跨度很大的专业也能挖掘他独特的优势。Q7. 零基础可以申请吗？A:在时间允许的情况下可以申请。系统训练，一般需要6-12个月。但也有特殊的，比如前面提到的会计学生，他8月份找到我，10月份就要申请，只有两个月时间。不过前提是他已经写出了一个剧本，只是需要不停修改。一般情况下，申请需要3到4个项目，时间怎么也得6到12个月。Q8. 如何准备作品集？A:一般需要准备3到4个项目。我们的方法是先反推了解往届的作品集要求，普遍来说几年内学校的作品集要求不会有很大变化。我们提前一年左右开始准备，等作品集要求出来的时候一般距离申请只有4、5个月。这里有一个时间差，等作品集要求出来再准备作品集是来不及的。我们根据往年作品集要求推出今年有几种情况的作品集要求，按照这个大的方向开始准备一份“基础款”作品集。“基础款”作品集相当于“多拳组合散打”，准备几种类型的作品集，然后在冲刺阶段根据学校的不同要求改成符合学校要求的作品集。扩展来讲，学校以往的作品集要求有几种，第一种是没有要求；第二种是有基本要求，需要一个或两个剧本（有时候会对剧本时间有要求）、移动影像、照片等比较基础的电影作品集；第三种是要有几分钟的电影；第四种，有些许学校会有“命题创作”要求，比如电影中必须出现固定道具、固定location或固定场景。学生作品一般来讲，我们3到4个项目的“基础款”作品集是：第一个项目，摄影、摄像作品，这部分主要结合学生的本专业或兴趣点，比如艺术生拍自己的绘画或书法作品，动画专业学生提供之前作品的截图……这个项目的主要目的是向学校展示学生的多才多艺，说明学生各方面的素养和训练有一定启蒙和基础。总的来说这个项目 是最简单的，只是把擅长的东西提取出来作艺术化的处理，然后附加拍摄一些照片。为什么要拍照片呢？我一直跟学生要求，拍照片的时候不要把它想成拍一张照片，要把它想成一个电影、一个故事中的一针，处理过的照片要有强烈的情绪和感受，就像好电影里经过细心处理的布景和置景，观者看完照片就能浮想出有关的故事或引发、触动他的想法。第一个项目主要针对的是学生的美学训练和审美提升。第二个项目，写一个剧本。这个剧本主要训练学生的理解能力、逻辑能力和表达能力。写作过程中我会先跟学生聊，了解他有什么特别的经历，然后把这些特殊的经历抽取出来，在时间性上作一个修改，形成一个5、6分真实事情3、4分艺术化处理的作品。做第二个项目的时候我们往往能找到学生的心结或欣慰点，不断剖析形成作品之后往往给学生带来看破红尘般的超脱，演化一个从主角变成导演的过程。这个训练会让学生更理性，对事物的认识会有新的角度。第三个项目，打完基础、写好剧本之后就是拍摄。拍是最难的，但我们前面已经有了申美训练和逻辑训练，再拍的时候会容易很多。一般拍片子的时候我会找一些有5到10年经验的朋友，专业演员或摄影师团队，来跟学生一起完成这个事情，这样成片的质量就会比较高。基本我们会做这三个项目，但也会根据学校要求调整作品集。比如说申请编剧一般要求要有不同类型的剧本，这样我们就会根据要求多写一个剧本、少拍一个片子或者都换成剧本。但是无论申请什么专业我建议作品集的项目要两个类型起（2+），这样能让招生官看到你其他方面的素质和能力。学生作品我一直把电影作品集课程当成大学电影或者研究生电影的预科课程来教授，授课方法是把我接受的正统美式研究生教育与6年的工作经验相结合。这个课程对于学生出国深造是一个很好的衔接，因为大多数学生刚出去后都有一个环境和语言适应期，一般是3-6个月，那个时期学生的吸收是断层、片段化、不全面的，为了避免断章取义地理解知识，我比较倾向于让学生通过作品集制作打好基础，让他们对电影这个行业有系统认知。Q9. 申请中哪些问题出现比较多？A:协调性问题，不能兼顾作品集、GPA、语言等申请条件。Q10. SVA电影专业怎样？A:SVA特别吸引我的地方是老师都是兼职老师，在社会上有特别好的工作，与时俱进，思想观念和社会的联系性很强，给在校学生学生提供很多的实习、工作机会。我读书的时候我的老师就给我提供了很多机会，会带我们去他的项目工作。一边学一边实践是非常好的成长方式。另一点很赞的是SVA会跟其他名校共用师资，我当时在读的时候是跟纽大共用电影老师，老师在纽大教的东西也会教给我们。最后，SVA有自己的电影院，特别大的电影院，每届学生毕业都会在学校的电影院放自己的毕业电影，邀请社会各界人士来观影。学生作品第一次上大荧幕就是在自己学校的电影院。文章首发于【作品集分享Portfolio】

上一篇文章，向同学们介绍了desk research的基础概念和进行desk research的核心原因。今天，将继续为大家介绍desk research的基本步骤，每个步骤会有详细的说明和我在教学过程中总结的见解。通过对桌面调研基本流程的学习，同学们也会理解为什么“Design”不是简简单单的美化工作或只是提出天马行空的概念，而是对创新的研究与实践，是把想法转化为实际方案的过程。01、确定项目主体和核心研究问题对于桌面调研来说，最重要的是调研者要清楚从哪方面研究主题或从哪个领域着手调研。因此在桌面调研之前，同学们的项目开题是至关重要的。很多同学会把自己的项目主题定的庞大或笼统，导致自己研究的问题不清晰，自然而然就在调研过程中迷失了方向。在未来的某一期，我会根据我的教学经验来跟同学们好好聊下如何进行项目开题。确立主题后，就需要考虑一下为什么要做桌面调研，它属于概念探索性研究还是对实例的验证性研究？你想用你的调研结果来做什么？是为了更清楚自己所研究的目标用户还是为了定义更确切的使用场景，亦或者是为了探索整个服务生态中利益相关者们的复杂关系？根据调研目的，我们才可以列出调研计划，进而确立核心研究问题。02、有效寻找调研资源桌面调研需要我们收集大量信息，在搜寻信息之前，做一个关于调研资源的列表是必不可少的。列表包括各种内部和外部的潜在资源，比如通过家人朋友、学校等内部资源获取信息，通过知名媒体、学术期刊、行业组织等渠道获得有价值的数据。对于当下一些新鲜研究，需要找一些专家或一线工作人员来帮助你更有效率地获取重要信息。如上期我们所提到的，这个过程还有助于确定特定领域内的专家，他们可能会成为有趣的访谈对象、co-design研讨会的参与者或用户测试对象。03、评估资料来源的可靠性这一步同学们往往会忽略掉。受限于学术研究的大环境，很多学生不管信息来源，未曾考究信息是否真实，就把整理出来的信息演变成调研结论。这样做在国内有可能会省事或者蒙混过关，完成作业；但在国外的学习和研究中，教授和学生们都很重视信息的可靠性，并不是随便的一个论坛观点就可以变成调研结论的一部分。因此要做真实严谨的桌面调研，我们需要尽量评估每一个潜在资料来源的可靠性。例如，经过同行评审的学术期刊通常比报纸的报道更可靠，而知名报纸的专家见解很明显要比自媒体的网文更具科学性。根据可靠性对潜在资源进行排序，并预估你在每个资源上将花费的时间，这样有助于同学们去掌握自己的调研进度，完善计划。同时，前三步的高质量完成能够有效减少调研过程离题的风险。04、进行信息收集和筛选我们常说交互设计和服务设计项目极其注重过程的逻辑性，桌面调研亦是如此。同学们要在信息搜寻的过程中学会跟踪参考资料。每一批参考资料收集之后就要进行整理和筛选，并将他们分类。如果在这些过程中发现了相关的信息或其他有用的资源或链接，药将它们的联系和优先级列出来。这样做的好处是，可以时刻知道自己在为哪个研究问题搜寻信息，搜寻的哪些资料是核心，哪些是辅助性的，它们怎么构成一个逻辑关系去支持你的研究问题。05、对筛选出的资料进行深入挖掘这一步，我们将进行一个相对艰苦的过程。同学们要将筛选出的资料进行更为详细的探索。资料中的一些观点或某个研究将会启发你进行更深入的桌面研究。阅读文章或钻研你发现的统计数据，可能会打破你之前的固有认知，可能会发现新的研究方向和研究问题，从而使自己的调研内容不再基于最初自己凭感觉想出的项目主题。另外，同学们需要同时关注资料中使用到或提及到的其他资源，也许可以在不同的资料文献之间进行交叉引用，从而得出自己的推论。06、总结与提炼之前提到桌面调研最后的产出是我们自己的调研结论，它可以很好地深化我们的项目主题以及支持后续的研究和设计工作。因此，有价值、有层次的调研结论是意义重大的。调研结论可以是较为正式的研究报告，也可以是更直观的思维导图，也可以是其他图文并茂的方式。总之，我们要时刻明白我们做桌面调研是为了什么，而不要拘泥于展示形式。至此，同学们已经了解了desk research基本流程中的一些知识点。相信这些知识刷新了很多同学们对桌面调研的认知。百度谷歌知乎搜索——复制粘贴改写内容——经过自己的臆想推论而得出结论，这样的桌面调研对自己辛苦做出的设计项目来说是不负责任的。桌面调研是为了让自己对项目主题、核心问题、目标用户和行业有更深入的认知，同时高质量的研究内容也将使自己的研究和设计方案更有说服力。文章首发于【作品集分享Portfolio】

获取更多艺术设计留学干货，请点击右上角头像关注“ATC艺术中心”。-------------------------------在知乎上，有不少有关作品集的提问，比如：……但是点进去后你会发现，回答的大部分是文字方法论。这种回答不是不可以，只是缺少实际例子，没办法真正感受到问题的重点在哪里。灵感思路尚可以直接文字讲解，但是讲到了作品集排版，如果没有真实的案例辅助分享，那么基本是没办法明白别人在讲什么的。为了让每位同学，我们上个月做了一件事情。让我们的专业导师在群里结合申请上名校的作品集，进行每次 15 分钟的分享，从作品集的思路到作者完成作品集过程中的故事，一一进行讲解。这个 4 月也将继续。同名公众号回复 "作品集"即可立即免费加入01这个作品集分享群在做什么？2020 艺术留学院校 offer 捷报频频来报，获得 offer 的学长学姐们作品集有什么优点？你需要知己知彼，了解自身差距，才能一举拿下 offer！而ATC艺术中心通过拆解 100 多份作品集，覆盖 10+ 艺术设计专业，包括建筑、视觉、平面、纯艺、动画等等专业方向。特别筛选部分作品集在这个群里进行分享，带你看看申请上国际艺术名校的作品集长啥样。因为疫情影响，很多课程转为线上课，但时间长、易疲劳让很多同学苦不堪言。所以这个分享群每次分享的时间只有 15 分钟，五首歌的时间，让你明白作品集到底该怎么做！上一期的部分专业作品集分享：视觉平面方向：服装时尚方向分享：纯艺专业方向分享：动画专业方向分享：建筑室内方向分享：群内分享和学生互动：每个15分钟，都是简单易懂，干货满满。02我可以从这个活动得到什么？1. 名校作品集的思路讲解学生作品案例分享，课程导师讲解作品技法+灵感来源，简明到位2. 导师常驻群里，可以随时交流提问和上一期一样，ATC艺术中心的导师依旧会常驻群里，随时解答大家有关作品集、院校、专业等等疑问，和大家一起交流。3. 院校专业的面试经验干货4. ATC艺术中心内部课程ATC 艺术中心内部课程+每个做作品集的学生都要会的 AI + PS 软件课同名公众号回复 "作品集"即可立即加入03谁适合参加这个作品集分享群？1. 确定专业但还没开始做作品集的同学2. 未确定艺术留学专业，想多了解再定的同学3. 刚开始做艺术留学作品集的同学4. 艺术留学作品集思路卡住的同学5. 想进行艺术留学深造的在职人士6. 打算艺术设计留学的准研究生属于以上类型之一的同学现在开始立即私信回复"作品集"加入 ATC艺术中心 2020 最强艺术留学作品集沙龙群 艺术留学相关tips解读 10+专业名校录取作品集赏析 科学合理的专业院校申请规划 艺术设计留学专业课程免费听 资深专业导师在线交流PS：该活动完全免费

“作品集是艺术留学中必不可少的一部分”，这样的话我们听了很多次，但是做作品集时总会莫名其妙地卡住，卡住后想重新排版和完善，即使付出巨大时间精力，收效也可能微乎其微。归根结底，还是因为没有搞懂作品集到底在做什么、重要性以及优秀作品集要点……我们先从作品集的本质开始讲起。01作品集不是作品集合作品集，从名字上来看，很容易让人误以为是作品集合：一堆作品成品放在一起装订成册。讲真，不是这样的。可以看看下面这位同学，这是ATC艺术中心的P同学项目截图。有过程，有成品，作品集长这样不论是求职作品集还是艺术设计留学作品集，都是要让看的人了解：1. 你是一个什么样的人2. 你的想法如何产生和实现的3. 你的思维是否达到录取标准4. 整个作品集展现是否有逻辑5. 你的表达能力是否足够流畅把做作品集比作谈恋爱，成品部分是一个人的服饰外观长相，第一眼被吸引，然后进一步去了解。通过服饰外观风格，了解到对方可能有的特质，但是还得相处了才能知道这些特质是真是假，有没有谈的可能。于是我们会去了解对方对待事情的想法，看看到底是真有料还是只是一个花瓶。而作品集的创作过程就相当于想法的阐述，通过这个过程告诉对方：真材实料，值得厚爱。不过这时候女孩可能会想：想法思维都挺特别的，是个有趣的人，但是还不足以完全心动。突然就一泼冷水，想一下，平平无奇，波澜不惊，没有一点小惊喜，这样的恋爱是不是有点难开启。作品集也一样，这时候作品集展现逻辑和表达能力就很重要了。表达能力，就是让审核官看你的作品集阐述看得津津有味，至少能让人明白你要干嘛。展现逻辑，就是让审核官感受到高低起伏的心情，来点波澜，看你的作品集看得津津有味，突然一个转折进入高潮。这种状态如果你说像看小说一样，那最恰当了。所以，作品集就是包含几个项目的创作过程和成品展现、排版的整合。由此我们也可以得出作品集的重要性，就是代表一个人给别人的第一印象，是非常重要的。02作品集的考查范围谈恋爱要了解三观，了解对方在某件事情上的看法，有结论，有解释，有论据支撑，让人能信服。作品集的考查也一样，考查包括：对作品集的理解、对院校要求的理解、展现的能力（具体参考本文第三部分）。具体可以看ATC艺术中心在下图给出的例子，就是一个较完整的创作过程。想法阐述比如为什么选这个选题，灵感来源，怎么实现选题，过程如何描述，怎么排版，借此考查多维度能力。03从哪些维度判断作品集是否优秀1. 对作品集的理解：过程完整、数量得当、排版和阐述有逻辑2. 符合院校要求程度：具体参考院校官网要求3. 展现的能力：创新能力（想法创新、技巧创新）、专业理解能力（跨界可以，但总不能申平面设计的都是摄影作品，或者建筑作品集没有一张结构图）、逻辑思维能力（作品集的排版和阐述过程）、量化分析能力（数据调研和分析）话说回来，还是穿衣服，你总不能老是穿得花里胡哨，除非你实力超群，驾驭得住花里胡哨的风格。灵感来源支撑不然就老老实实扬长避短，主题鲜明、适量的项目，该有数据支撑的地方有数据，完整的过程，合理的高低起伏，尽可能地自然展现你的能力和背景，最后一定要符合院校要求。传达给审核官一个信息：我虽然不是很牛逼，但是够格成为学校学生。04关于作品集的小Tips谈恋爱都有十万个小Tips，作品集怎么能没有呢。1. 关于跨界：跨界是再正常不过的事情了，而且任何专业的作品集都可以考虑融入其它专业的展现，比如申请平面加一点插画、新媒体等形式，展现更丰富的能力，但要注意不能喧宾夺主。2. 关于事必亲为：把不必要的劳力工作托给专业人士完成是正常的事情，最简单的例子，非摄影专业作品集需要拍照，恰恰自己拍照技术奇烂无比，再去苦练拍照？这种工作交给更专业的人去拍摄就可以了。这里不是说你可以找作品集代做，代做不是你的idea，更不能展现你的个人能力，就算入学了，但是能力跟不上，甚至被院校查出来，不止面临退学风险，还有不诚信记录！3. 关于Sketchbook：这里只能先希望大家认真对待，因为它是申请院校的加分项，后面会具体说说Sketchbook到底有什么意义和功能。4. 关于数据分析：这主要是涉及数据分析和调查的专业，比如建筑专业，会涉及很多数据，需要整理分析，因此在收尾的时候一定要好好地反复确认，防止遗漏或计算不正确。5. 关于作品集申请复用：作品集项目复用申请是可以的，比如申请不同院校，但是一定要注意各院校的要求，针对性地筛选或者补充项目。更多的小tips，以后再整理给大家。