美国留学电影硕士

一、美国电影制片专业研究生院校推荐　　1、美国电影学院　　美国电影学院(American Film Institute)，创立于1967年，总部设在洛杉矶。美国电影制片专业 第一名。　　该校无本科教学，仅有两年制硕士研究生。申请者必须具有学士学位，无学位者两年后无法获得硕士学位，只能获得认证证书。　　入学要求：雅思7.0或托福100，GPA3.0，个人作品集。　　2、纽约大学提斯克艺术学院　　美国纽约大学(NewYorkUniversity，简称NYU)成立于1831年，是一所四年制的私立研究型大学，也是全美规模最大的私立学府。其电影学院在美国享有极高的声誉，培养了如李安等知名电影人。　　入学要求：提供视频设计作品，或短剧剧本，托福不低于80分，GPA3.0, 非常注重作品设计。　　3、南加州大学电影艺术学院　　南加州大学成立于1929年，位于洛杉矶，是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，南加州大学电影艺术学院对美国电影，电视，电影研究，动画，纪录片，广告以及交互媒体都颇有建树。学校一直在全美各大电影学院中排名第一。　　入学要求：托福90，雅思6.5，GPA3.0,需提供GRE，作品集。　　4、加州大学洛杉矶分校 戏剧、电影和电视学院　　加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院，成立于1947年。学校位于洛杉矶西部，西木区紧邻比弗利山庄。曾培养出的众多影视界名人，包括拍摄《教父》的知名导演弗朗西斯·福特·科波拉(Francis Ford Coppola)、著名影星詹姆斯·迪恩、《阿甘正传》的编剧Eric Roth 以及《速度与激情》导演林诣彬(Justin Lin)等。　　入学要求：托福87或雅思7.0，GPA3.0，个人作品集。　　5、哥伦比亚大学 艺术学院　　哥伦比亚艺术学院研究生阶段共开设3种学位类型，分别是：MFA：电影、戏剧、视觉艺术、写作;MA：电影研究;JD/MFA：剧院管理与产出。MFA学制通常是2年，最多可达5年。　　入学要求：托福100，GPA3.0，作品集。　　6、耶鲁大学 戏剧学院　　耶鲁大学戏剧学院是耶鲁大学专业的研究学院，在美国hollywood report等专业戏剧影视院校排名中，多年蝉联第一。该校提供剧场所有相关领域的课程训练，包括：演出，设计(舞台设计，服装设计，灯光设计)，导演，戏剧作法，戏剧批评，剧本创作，舞台管理，声音设计，技术设计与成果，剧场管理等。为美国百老汇，好莱坞培养出不可计数的顶尖艺术人才。　　入学要求：托福成绩100，大学成绩单3.0，作品集。　　7、查普曼大学 道奇电影学院　　普曼大学是一所中型综合性私立非盈利大学，创立于1861年，是加州最负盛名的私立大学。道奇学院利用地利之便，和好莱坞联系密切，学生可以获得大量实践机会。一批经验丰富的电影从业人员也参与学院的教学工作，电影专业学生每周都能获得与电影制作人和电影从业人员共同就餐进行交流的机会。电影学院的实验室为学生每天24小时开放。在拍摄毕业作品时，学生能从学院获得5000至10000美元不等的资金。每年春秋两季，学院教职员工和学生共同推举选出的优秀学生电影短片，可参加好莱坞和纽约的电影节。其不少毕业生都进入了八大电影公司和主要的电影制作机构。　　入学要求：托福87，GPA3.0，作品集。　　8、加州艺术学院　　加州艺术学院是迪士尼动画师的发源地，是由迪士尼投资成立的，最著名的就是实验电影和动画，而且永远处在动画科技的进步领导地位。学院成立以来，培养出无数杰出的艺术创作者，加州艺术学院是以注重想象力与创造力，以启发性的艺术教育而闻名，培育出许多分布在世界各地的专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才。加州艺术学院也是美国第一个授予视觉与表演艺术正式学位的大学，在视觉艺术方面，提供艺术学士和硕士学位，包括角色动画、实验动画、平面设计、电影等，加州艺术学院亦有提供短期的进修课程。学院培养出了著名导演索菲亚·科波拉以及蒂姆·波顿等。　　入学要求：GPA3.0，托福100或雅思7.0，作品集。　　9、芝加哥艺术学院　　芝加哥艺术学院是美国顶尖的艺术教育机构之一，建校于1866年。是当时艺术学院方面的改革者，为美国声望及评价最高的艺术学院之一。学校为博物馆和学校两部分组成，其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称，如莫奈、修拉、梵高、爱德华·霍普等人的作品。学院校风自由，学生并不会被限定主修科目，而是会提供学生在视觉、艺术方面的完善教学。芝加哥艺术学院的学生在课余时间就可以前往市区各个博物馆、画廊等世界级的展览会场参观，以增长见闻、丰富知识。曾就读于此的知名毕业生有华特·迪士尼、奥逊·威尔斯等。　　入学要求：GPA3.0，托福100或雅思7.0，作品集。　　10、艺术中心设计学院　　艺术中心设计学院成立于1930年，是美国最为著名的设计学校之一。设有广告设计、电影艺术、平面设计、插图、摄影艺术等9个系。学院提供高品质艺术设计课程，学生较适合专修一个主科，并在具有技术和概念发展后完成课程，该校的研究生有90%来自其他学校的毕业生。研究生提供5种领域进修：电影、纯艺术、工业设计、媒体设计、艺术评论与写作，对条件优秀的学生提供一定比例的奖学金和助学金，以帮助其顺利完成学业。该校著名校友包括《变形金刚》导演迈克尔·贝和《斯巴达300勇士》导演扎克·施奈德等人。　　入学要求：雅思6.5，托福100，GPA3.0，作品集。

转专业的话是完全可以的，当然语言方面TOEFL啦GRE啦还有GRE-SUB啦（这个的分数对你是最重要的，因为是转专业，只有这个能证明你该专业的能力，你大学生物的成绩别人电影人是不看的）都要考像这个DV的话，你完全可以加工下说啥得了个什么什么的奖，老外咋知道是真是假呢，奖啊活动啊都是老外喜欢的你可以在PERSONAL STATEMENT里强调你的各种能力，也是个筹码，对吧，毕竟本科能有啥突出成就的人很少的，这不是你的弱势对吧。录取这种东西是不难的，录取呢有AD和OFFER俩种，前者是没有奖学金的后者就有，AD是不难的，你中等偏上的能力，考试又可以的话完全可以拿到的，而申请哪个档次的学校就要看你的考试分数了，定好位就行了。OFFER的话就看你的造化啦，哈哈要准备的就是各种外语考试，还有推荐信啦自我推荐的文书啦啥的，学位证明啦存款证明啦具体的你可以上太傻论坛去咨询，里面牛人多的很http://bbs.taisha.org/想要申请美国的UCLA一般需要一下成绩：托福 iBT 大于或等于83 CBT 大于或等于220 PBT 大于或等于550 高中成绩 国际学生应在高中获得优异成绩和毕业证明。需要详细正式的中英文成绩单。至于录取的几率就不好说了，需要看你的具体条件。 在申请过程中，你需要提交一些作品，最好有好的比较专业的老师给你指导。

谈起影视制作留学，想必大家都会想起美国好莱坞，电影类专业一直以来，受到许多学生和家长的追捧，那么留学电影学哪个国家好？下面一起去看下！电影学哪个国家好——美国美国的电影学专业在世界处于领先地位，美国的电影学专业学校为学生提供了很多课程，去美国留学读电影学专业的学生都会受到很系统的电影学课程学习，包括写作训练，创作训练等。美国最丰富的电影教育在本科，因为不光培训学生的实践能力，同时还能学到很多艺术史，文学，人文和设计方面的课程。当然MFA教育也成为无数中华学子追随的一个新鲜的产物。美国电影专业划分电影史学(Film History)：这个专业的最早期和比较传统的建设在法国新浪潮时期。美国提供此专业的院校很少。电影学(Film Studies)：美国大概有300多所大学提供本科阶段的电影学(Film studies)的专业和辅业，开设的课程多为电影理论，电影史，电影/视频制作，电影美学，写作为主。编剧/创意写作(Screenplay/Writing)：剧本写作专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。电影制作(Film Proction)：电影制作的学习人员可以选择性的专攻和从事一个方向，分为导演，制片，摄影，剪辑以及艺术指导。电影摄影(cinematographer)：目前这个专业暂时没有本科以上的专业教育，考虑到这是一个实践性和经验性专业，所以积累大量的经验高于学术学习和学位资质。表演(Acting)：美国很少有类似北京电影学院这样的学校提供专业的电影表演，但美国却有着强大的演员培训和发展系统。数字视频(Media)：随着互联网的发展和数字设备的应用。现在很多艺术大学和综合型大学都开始逐步提供数字视频制作，这些制作主要通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。电影学哪个国家好——英国文艺的英国是名副其实的文学大国，莎士比亚、狄更斯、托马斯哈代、E福斯特等文学大师的文学宝藏也为英国电影提供了源源不绝的源泉，在很大程度上影响了英国电影的风貌. 英国的很多电影都是由名著改编的，例如《傲慢与偏见》，《雾都孤儿》,《帕丁顿熊》，《模仿游戏》。英国电影与传统的英国文学相似，都有一种深厚的现实主义，同时也有种保守的风格。英国电影教学分为两个方向：一个主要是注重实践操作的电影制作，培养和输出拍摄、制作影视作品所需要的技术类人才，如后期制作、视觉效果设计、数字媒体等，拍短片，视频，学生的实践作业会非常多。另一个方向是偏重于理论知识，像是电影理论、评论和电影史研究等专业，这个专业需要学生大量的阅读，相对来说论文会比较多。英国大学电影专业主要划分为以下几个大类：电影学/电影史学 ：这个专业就是研究电影学的理论知识的，开设的课程多为电影美学，电影史，电影制作等等。编剧/创意写作：这两个专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。现在编剧的收入十分可观，不少编剧的酬劳比演员还高。电影制作：这个专业的实践性很强，当好一名导演，必须学习这个专业。这个专业又细分为下面几个方向：导演，制片，摄影， 剪辑以及艺术指导。电影摄影：专业课程包括电影剧本创作、电影剧本分析、电影拍摄程序安排、电影特技、演员影视表演指导和电影历史学。电影表演：英国大学开设戏剧表演专业的院校有许多，英国的戏剧表演文化底蕴深厚，像莎士比亚，王尔德等。数字视频：同学们需要学习的有两个方面，一是制作影片，然后通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。另外是为数字拍摄的节目提供特效处理。比如广告，MTV 和短片。电影学哪个国家好——加拿大加拿大院校专业众多，电影专业是很多留学生申请的热门艺术专业。加拿大许多大学都提供电影相关专业，拥有独特优良的教学方法、及适宜的环境。设备一流，师资优良。有兴趣研读有关影视制作专业的学生在选校时应注意考察学校的师资、相关设备的数量和品质、学生与教师的比率和实习时间的分配等各项细节。有些大学着重电影史及理论方面，另一些大学偏重实际的操作经验。加拿大电影专业院校推荐阿尔格玛大学：该校的影视后期制作在加拿大非常有名，例如变形金刚、指环王都是在该校制作的。卡尔顿大学：此艺术学院内之电影系主要是介绍影片如何制作，观摩研讨加拿大及全世界非常重要的一些电影作品。汉博学院;提供三年制的电影文凭课程。此课程内容结合了合作及科技技术，同时也强调实际的操作训练。课程包括灯泡、摄影、声效、生产制作和相关管理等课程。第三年，学生须完成其选择主修的专题研究论文。皇后大学:该校电影科系不仅介绍在生产制作电影、电视和多媒体等课程，还增设了历史及评论批判课程。同时此科系内也搜集各类影片及相关档案记录，作为教学及研究之用。尼亚加拉学院；该学院电影科的学生，除了研读必修课程，也提供在制片厂内实际操作各项相关设备的训练，如电影摄影机、电影放映机和电视摄像机的使用。此课程平均每周12个小时在实验室制作短片戏剧及每周上演新的影片。约克大学：该校电影科系不仅强调相关基础理论课程，同时也注意实际生产影片的技术。学生可以使用非常现代化的设备。约克大学的学生常常在加拿大和国际电影节上获得各种奖项，比如Ttelefest电影展、纽约大学国际学生电影节及爱丁堡电影节。电影学哪个国家好？以上就是小编的简要介绍，计划影视制作留学的伙伴们可要注意了哦。艺术类留学资讯，欢迎前来咨询美行思远艺术留学专家。

GRE不需要...但要TOEFL...具体分数不晓得....www.usc.e你可以自己去看...美国大学一般都要TOEFL而不是GRE...What is the minimum GRE score or GPA required by USC?USC does not establish a minimum test score and GPA requirement for admission. In general, successful applicants have demonstrated proven academic success in their intended field of study.所以那个大学对GRE没有特别要求。其他么。。。如果对GRE没有要求，要么是学校不怎么好，要么就是不太可能给你钱。。。这样的话，你签证也会增加难度哦。

1、电影史学电影史学(Film History)：美国本科阶段的通用教材为前威斯康辛麦迪逊大学教授大卫鲍德威尔和其妻子学者汤姆森克里斯蒂森的书籍为主，目前有中文翻译版本，广受欢迎。实际上这个专业的最早期和比较传统的学习建设来在法国，法国新浪潮时期出了很多“枪手”(理论，评论和写作的电影研究人士)，他们是电影史学的研究者。所以单纯开设此专业美国院校很少，事实上这个方向在美国多包含在电影学(Film Studies)之下。纽约的文理学院沙拉劳伦斯学院(Sarah Lawrence)提供本科的电影史专业。2、电影学电影学(Film Studies)：学术界的一种看法是电影的系统理论研究最早出自法国人巴赞，那么事实上现在的全世界电影学早已经以美国为重心了。这可能多少与美国电影工业强大有很大的关系。美国大概有300多所大学提供本科阶段的电影学(Film Studies)专业和辅修，开设的课程多为电影理论，电影史，电影/视频制作，电影美学，写作，类型学为主。提供电影制作的学校会允许电影学专业学生学习灯光，摄影，剪辑，数字制作，特效，制片等课程。3、编剧/剧本写作编剧/剧本写作(Screenplay/Writing)专业主要培训学生从事写作，剧本写作以及编剧方面的能力。这个专业目前单独开设专业的学校不多，同时创意写作却在很多大学开设，很多创意写作的学生也可以从事编剧工作，比如享誉世界的严歌苓就毕业于芝加哥哥伦比亚学院的写作专业。无论编剧专业还是创意写作专业都培养了大量的优秀人才为娱乐以及艺术方面的作品提供写作支持。4、电影制作电影制作(Film Proction)：事实上美国开设的电影制作专业并不完全是为电影培养人才的，这就和美国的传媒学院也不单单是为电视制作培养人才如出一辙。很多学校都是同一套系统培养交叉。即使在高度分工化的美国，很多情况下电影和电视制作也是交叉的，例如年轻的电影导演需要去电视剧行业历练下，因为电视剧的导演需求量较大，且鼓励年龄人担当。不过专业的电影学校提供的的机会是整套的电影制作的培训方案和解决方法，这点比一些传统的传媒学院或者艺术学院下的电影制作更专业或更商业行业体系化。电影制作的学生可以选择性的专攻和从事某一个制作方向，分别为导演，制片，摄影，剪辑，声音以及艺术指导。5、电影摄影电影摄影(Cinematographer)目前开设电影摄影专业的学校极少，大多摄影专业被当做电影制作下属的一个方向。专门开设电影摄影的学校有以职业教育为主的加州布鲁克斯摄影学院(Brooks)。美国开设电影制作的学校都提供电影摄影的课程，并且很多学校都有很专业的摄影师出任教职。笔者发现一个有意思的现象即为美国电影摄影协会(ASC)有着大部分的移民摄影师会员，而事实上纵观美国的电影摄影史，很多成功的电影摄影师全是外国移民。目前这个专业在本科和研究生均开设，本科为主。考虑到这是一个实践性和经验性的专业，所以学生积累大量的经验高于学术学习和学位资质。6、电影表演电影表演(Acting)美国很少有类似中国北京电影学院的学校提供专业的表演(电影电视为主)，美国却有着强大的演员培训和发展体系。而大家熟知的很多美国优秀演员多来自各行各业，这点就不在此举例了。这样看来，难道美国没有职业的培训演员的学校吗?有，但是不多。而比较多的是一些职业培训学校，它们只提供短期的培训。那么为什么美国还能培养这么多优秀的演员?原因很简单，因为美国有着与全世界各个国家相比最多的大学，并且相当多的大学都提供戏剧专业，而这个专业正是一个训练电影演员的最坚实基础。部分纽约的学校也有完善的电影表演教育和专业。还有很多一部分演员本科阶段所读专业非表演类的专业，而是选择MFA研究生阶段再攻读表演专业。7、特效特效(Visuall Effects) 电影特效是随着计算机技术发展起来的新型艺术专业，目前最大的运用领域是电影，其次为游戏，动画和娱乐节目。特效专业一般不设立在电影学院下面，很多艺术设计院校多开设此类专业。学习该专业的学生绝大多数考虑毕业后从事商业工作，极个别的学生会选择成为数字艺术家。美国本科阶段开设特效专业颇多，研究生阶段骤减。8、艺术指导/制作艺术指导/制作(Proction Design) 一般艺术指导也叫美术指导，指的是一部电影，电视或娱乐节目中涉及到的背景，道具，打景，舞台，服装，化妆和造型等领域。艺术指导是电影制作中必不可少的部分，越是优秀的影片，艺术指导的工作越重要。艺术指导多开在电影制作专业下面，独立成专业的学校较少。大多数从事艺术指导的设计师和艺术家并不是在电影学校攻读，而是毕业于艺术，设计，服装设计，戏剧舞台等专业。艺术指导大多需要具备绘画技能。9、新媒体新媒体(New Media)随着互联网的发展和数字设备的应用。现在很多艺术大学和综合型大学都开始新媒体方面的制作专业，这些制作主要通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。而另一个学生毕业就业方向主要是为数字拍摄的节目提供特效处理。例如广告，MTV和互联网短片。

GMAT是Graate Management Admission Test的缩写，就是工商管理硕士的入学考试，不是商科的不用考的。GRE是Graate Record Examination，中文名称为美国研究生入学考试，适用于除法律与商业外的各专业。所以是要考GRE。我是学导演的，制片专业不是特别了解，但是哥伦比亚跟加州大学伯克利分校传媒方面都是最好的，个人也很喜欢雪城大学，雪城大学的综合排名五十名左右但是传媒传播方面也是top5的学校。一般来说前五十的学校中国都没问题，一百名以后排名的学校可能就有点悬。要看T跟G的成绩申请学校啊。。。还有排名靠前的学校对GPA要求都蛮高的，根据自身情况申请学校吧，可以多申请几所大学然后下来offer以后自己再做选择。参考资料：参考自己可以咩。。。GMAT考试一般申请商学院考的呀，然后其他的考GRE吧。

美国留学专业：影视专业推荐院校纽约大学成立于1831年，创校至今已有一百五十余年的历史。学校之成立原始于一群热爱教育的纽约市民，鉴于一八二八年伦敦大学的成立，进一步体认到纽约人也应该有自己的大学，于是创立了纽约大学，第一任校长为Albert Gallatin先生。纽约大学电影学院对所有对电影执着充满热情和动力的人们敞开大门。它是世界电影教育最重要的基地之一。本科申请可以选择纸申或网申，并且只有秋季入学。赴美国留学申请表，成绩单、推荐信、语言成绩、ACT或SAT成绩等材料是必备的硬件。虽然语言成绩没有最低分限制，但如果iBT不到100分或者IETLS不到7.5分，在众多申请者中你都是没有竞争力的。当然，如果你的纽约大学电影学院申请是关于电影研究、剧本写作、摄影摄像、舞蹈、音乐制作等等专业，还需要一个作品集。比如电影研究专业需要两个部分的作品集，第一部分是有关电影、导演或者任何一个和电影相关主题的Essay，第二部分是回答三个小问题的一页长的陈述性文章。摄影摄像专业需要你提供的作品集分为三个部分，其中包括15到20个影像，其中有5到7个是系里给出的主题，4篇小的Essay，和一个问卷。这些东西都必须在截止日期以前提交。纽约大学电影学院是所有拥有明星梦的年轻人的理想之地，很多有才华的年轻人，那些明星大腕的子女都原来来这里进修，入学竞争的惨烈程度可想而知。对纽约大学电影学院申请感兴趣的同学不妨可以试下，除了硬件条件一定要过关，作品集也要相当仔细，绝对不能大意。在纽约大学学习影视专业，同学们要注意申请的时候一定要具备很高的成绩，比如托福 100+ SAT1 2100+ SAT2 越高越好。　　美国电影学专业院校推荐　　1、南加州大学 University of Southern California　　南加州大学全名叫南加里福尼亚大学，简称USC，是一所私立研究型大学，同时也是世界著名的高等学府，坐落于美国加利福尼亚州洛杉矶市1880年由监理会创立，是美国大学协会(AAU)成员、环太平洋大学联盟成员。　　留学预算：约$ 67,212　　语言成绩：托福 100 | 雅思: 7.0　　申请截止：早申：12月1日、常规：1月15日　　是否需要SAT：1930-2230　　优势专业：动漫设计、数字媒体、影视制作　　2、纽约大学帝势艺术学院 Tisch School of the Arts,New York University　　纽约大学帝势艺术学院(Tisch School of the Arts,New York University)于1965年成立，位于美国纽约。设有电影、电视、舞蹈、设计、音乐等科系，先后产生过19名奥斯卡金像奖得主，它是世界电影教育最重要的基地之一。纽约大学帝势艺术学院的课程以设计、表演研究、影视、戏剧写作、演戏为主，学制阶段包括从本科到博士。其教学理念是鼓励学生自己去导演电影、制作电影。　　留学预算：$47750　　语言成绩：托福100，雅思7.0　　申请截止：早申：11月1日、常规：1月1日　　优势专业：电影制片、 摄影设计、动画专业　　3、加州大学洛杉矶分校 University of California Los AngelesUCLA　　加州大学洛杉矶分校坐落于美国洛杉矶市好莱坞附近，是世界著名公立研究型大学。UCLA在2017-18世界大学学术排名中位列世界第12。UCLA是美国商业金融、高科技产业、电影艺术等专业人才的摇篮，是全美培养尖端人才领域最广的大学。　　留学预算： $13,254～$36,078　　语言成绩：托福100;雅思7.0　　申请截止：集中于12月初和月中　　优势专业：动画设计、多媒体设计、纯艺术　　4、哥伦比亚大学 Columbia University　　哥伦比亚大学是常春藤联盟之一，是一所美国私立研究型大学，详细位置在纽约曼哈顿地区的晨边高地，是纽约州历史最悠久的高等教育机构，美国历史上第五所成立的大学，也是九所美国革命前成立的殖民地学院之一。　　留学预算：$49,300～$55,356　　语言成绩：托福 100;雅思: 7.0　　申请截止：早申：11月1日、常规：1月1日　　是否需要SAT：需要　　优势专业：建筑设计、摄影、影视制作

美国有好的电影学院排名：　　top 1.南加州大学电影艺术学院(School of Cinematic Arts，简称SCA)　　南加州大学是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，1929年由南加州大学和美国电影艺术与科学学院共同创建，原名南加州大学电影电视学院(USC School of Cinema-Television)，2006年4月更名为南加州大学电影艺术学院。以当下好莱坞电影的地位、制作水平和商业化程度来讲，作为美国稳定招收本科电影专业的最高学府——南加州大学当之无愧的位列世界第一。　　top 2.纽约大学提斯克艺术学院(New York University Tisch School of the Arts，简称Tisch艺术学院)　　纽约大学的提斯克艺术学院是全美最佳的艺术学院之一，且该学院在全美各大高校和电影机构中，培养了最多的奥斯卡奖得主。它对所有对电影执着充满热情和动力的人们敞开大门。它是世界电影教育最重要的基地之一。它的三栋主要建筑成为美国格林威治村的心脏，一直是艺术家和知识分子的精神家园。它有着年轻美国不多见的华丽沧桑气息，流露着艺术家没有功成名就以前的情调。它教会学生如何利用移动影像制作出人们的五彩梦幻。　　top 3.美国电影学院(American Film Institute，简称AFI)　　美国电影学院是一所专业的电影学术机构，以评比AFI TOP100出名。学校只提供制片、剪辑、导演、写作、场景设计以及摄影专业的MFA研究生教育，并且要求申请者必须具备专业的电影制作背景。每个专业只接受28名学生，学校仅有220余名学生，但拥有了100余名的教师。学校与好莱坞的制片厂关系密切，虽不负责为毕业生联系工作，但制片厂有时会主动来挑人。当然学生毕业后，也会主动把作品拿给电影公司看，希望自己有机会加盟著名的电影公司。如今，40多个春秋过去了，无数名电影制作人才从这个“摇篮”走进了电影工业。　　top 4.哥伦比亚大学艺术学院(Columbia University School of the Arts，简称CUSA)　　CUSA的电影专业在艺术学院(School of Arts)下，侧重于培养具有全球视野和超强写作能力的学生。哥伦比亚大学艺术学院电影专业坚持精英教育为主。本科阶段学生可获得文科学士学位(BA)，研究生阶段分文学硕士(MA)和艺术硕士(MFA)两个方向，文学硕士(MA)多为一年到两年的Film studies(电影学)方向，主要学习和研究电影理论知识。而艺术硕士(MFA)专业为 MFA film proction(电影制作)，此学位主要从事电影制作、写作、导演和后期工作。此外，学生在本科阶段，可以到电影公司实习，还可以参加CUSA大学生电影公司(CUFP)——一个学生自己运营的供学生实践的公司。通过这些措施，学院培养了学生的实践动手能力，还为学生创造了无限机遇。　　top 5.威斯康星大学麦迪逊分校(University of Wisconsin- Madison)　　威斯康星大学麦迪逊分校是威斯康辛大学系统的旗帜性学校，创建于1848年，学校是一所历史悠久的美国公立高等学府，是北美洲规模最大的大学之一，在美国拥有全国性的声望，其影视专业在艺术学院传播艺术系(Arts Institute Department of Communication Arts)下。在2000年《美国新闻与世界报道》最新美国大学排行榜上位居第35名。学校亦有公立常青藤之称，学校还是美国中西部知名的十大联盟的创始成员之一。　　top 6.雪城大学(Syracuse University)　　雪城大学是一家私立研究型大学，成立于1870年，最早可以追溯到由卫理公会于1832年成立的神学院，最终成为杰纳西学院。1920年，雪城大学宣布自己为无宗派学校，但仍保持着与美国卫理公会的联系。雪城大学在1966年加入美国大学联盟。1934年，著名的SI纽豪斯公共传播学院(S.I. Newhouse School of Public Communications)成立，影视制作专业就在S.I.学院下。雪城大学为学期制，一年共分秋季班跟春季班两个学期，以及暑期班。其中暑期班又分为两个session，申请该专业就读需要4年的时间，需花费学费约为$34926美元。　　top 7.查普曼大学(Chapman University)　　查普曼大学是一所中型综合性私立非盈利大学，创立于1861年，是加州最负盛名的私立大学。坐落于加州极为繁华的的艺术，商业，科学和技术中心之一的橘子郡，很多美国白人中产或富裕家庭居住在那里，是个很著名的旅游胜地，吸引了来自美国各地和世界各地的优秀学生。学校在电影、电视制作、商业、经济、音乐、教育、艺术交流等领域获得国际教育管理协会的认可且受到学术界的众多好评，是美国西部地区环境极好的美国留学圣地。　　top 8.旧金山州立大学(San Francisco State University)　　旧金山州立大学(SFSU)为加州州立大学系统下的23所分校之一，建于1899年，是一所著名的公立大学，在全美4000多所高等院校中享有极高的声誉。2013年1月，全球高校网(4ICU)世界大学200强排名164。旧金山气候宜人，环境优美，被公认为全世界最美丽的城市之一，拥有著名的金门大桥和海湾大桥。同时也是加州以及美国的经济和高科技发展中心，坐落在南湾的硅谷地区更是世界高科技精英及著名大公司集中的所在地。　　旧金山州立大学现有教职员工3400名，在校生30000多名，他们来自全美所有地区和全世界116个国家和地区。国际学生现有2500人左右，中国学生131人。它是一所接受政府补助的公立大学，学费要比私立大学便宜很多。影视制作专业在SFSU的文学与创造性艺术学院(College of Liberal & Creative Arts)下。中国学生关注旧金山州立大学最主要的就是美国留学费用和地点，它是市区，距离好莱坞比较近，因此，地理位置还是独占优势的。

美国的传媒学大致可以分为五个方向，新闻类传媒、营销广告类传媒、大众传媒类、媒体发布类及创作表演类。传媒专业有很多的分支：新闻，广告，传播，影视，报纸，杂志及公共关系等。 传媒新闻学院下设的专业可以包括但并不局限于Journalism, Communication Management, Integrated Marketing Communication, Mass Communication, Public Relation, Media Studies，Documentary Film & History, Magazine, Newspaper & Online Journalism, Advertising,New Media Management或者Dual program。传媒专业的课程设计到人类及社会信息传播的各个方面，它包括符号学、社会语言学、历史、社会学、人类学及社会心理学等课程的学习。同时传媒专业还需要学生学习语言及文学、信息传递及社会组织机构、以及人与人之间的或人与组织之间的行为科学方面的专业知识。比如哥大新闻学院下设的新闻与计算机专业、波士顿大学传媒学院下设的大众传媒与法律专业。甚至有的学校也会将电视或者电影制作专业放在传媒学院下，比如波士顿大学的Cinema&Media Proction以及雪城大学的TV、 Radio&Flim专业等。虽然专业课程种类繁多，但同学们不难看出美国传媒类专业的设置多分布在新闻类传媒、营销类传媒、创作表演媒体技术类传媒以及传媒研究等，其专业课程都会有交叉。课程中大约有 75%文科和科学课程，包括心理学，社会学，政治学，文学，历史，经济学等。美国传媒专业的细分方向和就业方向目前美国的传媒专业大致分为以下5个方向：Journalism（新闻学），Communication（传播学），Public Relations（公共关系），Advertising（广告）和Film/TV Proction（电影/电视产业）。1.Journalism新闻学方向Journalism (print, magazine, online, photojournalism, news/editorial, sports reporting) 新闻学（杂志，网络，照片，新闻，体育等方向）方向，主要学习新闻的传播、采集、写作、制作、编辑、器材使用、后期制作等。很多美国大学开设了基于不同媒体的新闻课程，包括：广播、电视、网络等等方向。新闻学目前大概可划为Print、Broadcast和New Media（平面、电视和新媒体）三大类。其中New Media即新兴网络媒体（Digital Media），是目前最热门、最有发展潜力的媒体，其影响力和商业价值正逐年增长。这个专业的学生毕业后可以选择报社或出版社工作，或从事广播、电视媒体的新闻工作；另外，也可以参与网络媒体的宣传、内容编辑等的工作。新闻学专业就业方向：Journalism新闻学毕业生可以进入各大中小型报纸和新闻出版社工作，也可以从事广播、电视媒体的新闻工作。此外，还可以在广告、公关、出版等领域工作。2.Communication传播学方向Communication一般被称为传播学，是传媒领域的基础学科，研究的是人与人之间通过特定的一些媒介交流的各种问题。跟经济学、人类学、哲学、心理学、语言学、语义学等很多学科都有联系。可以说是一门基础学科。传播学下面有一些常见的分支，如：Communication Studies(传播学研究)、Mass Communication(大众传媒)、Interpersonal(人际交流)、Organizational Communication(组织沟通)、Communication Management(传媒管理)和Rhetorical Studies(修辞学)等。传播学专业就业方向：传播学专业会涉及较多的理论研究，学生毕业后可以从事媒体相关的管理、研究等工作。3.Public Relations公共关系方向Public Relations（PR）公共关系，研究社会公共关系活动和其规律，专业内容与媒体、市场有着紧密的关联。是一门以社会公共关系活动和其规律为研究对象的边缘性交叉学科。公共关系与媒体、市场有着紧密的关系。公共关系专业就业方向：学生将来就业可选的范围广泛，例如公关公司、企业市场部或公关部、政府及新闻媒体部门等。工作的内容可能涉及社交媒体的运营，危机管理，线下公关活动的策划、筹备与组织、效果的反馈。4.Advertising广告方向Advertising广告方向研究的是广告产品的历史、理论、策略、制作和经营管理，偏向市场和策划，与商科密切联系。需要注意的是，平面或数字媒体领域的广告设计，被的归入Design类专业，需要申请者此前有一定的设计/美术基础；而这里提到的广告学则涉及更广的范畴，除了广告设计外，还包括广告的制作、投放，与营销上的结合和后期的监测及效果评估，偏重于商业上的应用。广告专业就业方向：Advertising广告专业毕业生的就业方向可以是公司的广告部门、广告代理公司等，从事经营管理、广告策划、制作、监测、市场营销策划等工作。5.Film & Tv Proction电影/电视方向这个专业下面主要有两个方向：电视电影理论和电影及电视节目制作，其中电影制作方向包括：导演/艺术导演、脚本写作、摄影/节目拍摄、后期剪辑和特效等。申请电影专业需要提交portfolio，形式可能是拍摄DEMO短片，绘画，摄影，平面设计，音频，剧本等，具体视学校和专业方向而定。适合电影/电视专业本科毕业生选择。电影/电视专业就业方向：电影/电视专业可以从事以下工作：导演，编剧，制片人，摄影师，剪辑师；娱乐管理相关工作，如发行商经理，公共关系主管，制片人，经纪人等等。