策展留学研究生

申请艺术设计类的课程，最主要的是作品集的准备，所以能否录取取决你本人的能力。推荐院校：爱丁堡大学、诺丁汉特伦特大学、创意艺术大学、谢菲尔德哈雷姆大学等。

作为一个过来人，我给您提几条参考建议: 首先，你要搞清自己想要读研的目的何在。多数人都认为其目的是找一份好的工作，既然如此，若本科毕业能够找到理想的工作，可以考虑先工作几年，等想充电的时候再读研也不迟。如暂时没找到合适的工作，不妨考虑先读研。 其次，你要考虑好自己的实力，毕竟考研和找工作会有些冲突。如果认为自己有足够的实力，不妨作一个两手准备，在考研的同时兼顾找工作。 最后，我想家庭的经济势力也是自己应该考虑的一个方面。如果经济状况不允许，还是先工作较好。 希望以上几条建议能够给您以帮助。

如果招生简章上说不要求考绘画，那就是不考。。这个专业应该不用考的。。国美是难考呢，做好准备哈。好像是根据每年报考导师的人数多少而不同，例如你的导师招两个，但是有20个报了，那就是10：1比例录取，如果其他导师也是招两个，只有4个人报的话，那就是2:1比例录取。。至于参考书目，一般出题的范围都在里面，不过如果你能够看些其他相关的书目，答题时有新角度，那也是不错的。。你是跨校跨专业考，前提是要把基础的知识给复习好了，你的底子比起专业学了四年的同学是要弱很多的，所以要在基础上加把劲。。。见导师，如果你能约到导师见一下的话，当然是最好了。。。（本回答被网友采纳

艺术管理相关专业研究生：美国：Parsons： Strategic Design And Management Pratt：Arts and Cultural Management Design ManagementDrexel u ：Arts AdministrationCarlarts ：Proction Management英国：英国皇家艺术学院: 当代艺术策展切尔西艺术与设计学院：策展中央圣马丁艺术与设计学院：文化 批评与策展金史密斯学院：策展巴斯斯巴大学：艺术管理 ， 策展实践

伦敦艺术大学中央圣马丁艺术与设计学院(Central Saint Martins College of Art & Design)策展专业硕士课程(MA Creative Practice for the Narrative Environments)是一个热门课程。学制两年。第一年是一些基础的课程通过小组讨论和一系列的实践课程提高学生的学习技巧和掌握学习方法。第二年是核心课程的学习。包括叙事结构，视觉的、文字的、空间和语言文字的运用和融合以及项目策划和管理，改变背景环境的实例以及谈判技巧和有效的合作。　　这门课程不仅有助于增强你在展览、活动、零售、设计讲解、电影电视制作、建筑和新媒体等领域的就业竞争力，还能使你对讲解策略和联合的工作过程有一个深入的了解。申请人需要是相关专 业本科毕业生，最好有一年职业经验，可以独立学习，同时雅思达到7-7.5分，提交作品并通过面试。作品集是成功申请院校的关键，好的作品集能增加成功申请院校的机会。欢迎您了解艺术留学英国伦敦艺术大学策展专业的相关情况。

　　1.耶鲁大学　　专业：MFA and MFA/MBA in Theater Management　　耶鲁大学的艺术管理专业隶属耶鲁戏剧学院(Yale School of Drama)的戏剧管理系(Theater Management)颇有遗世独立之态。一方面它标准严苛，另一方面这个长达三年、专注于舞台艺术的培养方案。　　2.俄勒冈大学　　专业：MA/Master's degree program in arts management　　俄勒冈大学是拥有百年历史的美国著名的公立大学之一，是以培养本科生和从事科学研究为主的综合性大学。同时，学校还是北美最权威的美国大学协会(AAU) 仅有的63个成员之一。　　3.纽约州立大学—水牛城校区　　专业：MA Art Management　　纽约州立大学—水牛城校区位于水牛城，是纽约州第二大城市，市内有世界一流的美术馆和博物馆，文化活动丰富多彩。大学始建于1846年，1962年并入纽约州立大学系统，是纽约州最大的，也是综合性最强的一所公立大学。　　4.卡耐基梅隆大学　　专业：Master of Arts Management (MAM) program　　卡耐基梅隆大学坐落在宾夕法尼亚州的匹兹堡(Pittsburgh)，是一所颇具实力的美国私立大学。该校由工业家兼兹善家安德鲁·卡内基于1900年创建，1912年改名为卡内基技术学院，开始向以研究为主的美国重点大学转变。　　5.波士顿大学　　专业：MS in Arts Administration　　波士顿大学位于美国马萨诸塞州波士顿市，是一所非属宗派的私立大学。它在1839年建立于佛蒙特州时，是一所卫理公会的神学院。该大学历史悠久，为全美第三大私立大学，计有15个学院。　　关于艺术管理专业留学——英国院校　　1.曼彻斯特大学　　专业名称：MA Arts Management, Policy and Practice艺术管理，政策与实践　　曼彻斯特大学是位于英国第二大城曼彻斯特的顶尖大学，罗素集团成员之一。该校在2012年QS世界大学排名中位列32名。迄今共产生25位诺贝尔奖得主。曼彻斯特大学的约翰·莱兰兹图书馆藏书规模位居全英大学第三，仅次于牛津大学和剑桥大学。　　2.利兹大学　　专业：MA Culture, Creativity and Entrepreneurship文化，创意与创业　　利兹大学的该课程主要针对那些想培养自身专业和职业能力，对文化管理和创意产业有浓厚兴趣的大学毕业生。侧重创意产业分析研究，鼓励学生与艺术从事者的对话和互动，讲述文化创意产业在全球化和国际化背景下的发展。　　3.纽卡斯尔大学　　专业：MA Arts, Business and Creativity艺术，商业与创意　　纽卡斯尔大学的该课程设在大学的商科系，注重商业背景下的艺术管理和创意产业的操作与发展，与市场联系紧密。　　4.谢菲尔德大学　　专业：SC Management (Creative and Cultural Instries)文化创意产业管理　　谢菲尔德大学位于英国谢菲尔德市，是英国最著名的“红砖大学”之一，也是英国名校联盟“罗素大学集团”的成员。谢菲尔德大学的该课程设在管理系，注重文化创意产业的管理理论。　　5.利物浦大学　　专业：MA Art, Aesthetics and cultural Institutions艺术，审美与文化机构　　利物浦大学该课程设在哲学系下，课程设置广泛，学习艺术、设计、艺术史、影视等专业知识的学习以及文化策展活动。

随着国内动画和游戏行业的兴起，动画专业也成了出国留学的一大热门。动画是一个永远不过时的产业。因为动画产业发展较为迅速，目前国内能够提供动画专业平台的学校少之又少。如果你也爱好动画，如果你也想申请学动画出国，如果有这方面考虑的话，小编为你推荐以下几所知名大学的动画设计专业。1、英国皇家艺术学院Royal College of Art英国皇家艺术学院不接受本科申请，只接受研究生申请。动画专业2年制，RCA的动画专业处在实践和研究是国际数一数二的，为学生提供一个独特的学习和教导的环境，在文化和科技快速变化的时代，学生能够扩大和熟悉动态变化领域。通过创新、实践研究和不同环境的理解、传统和历史、工作坊、讲座、辅导，学生不断学习新的知识。学校动画专业的重点是培养与产业有关的导演、艺术家和电影制片人。动画专业是非常注重视觉精致、创新、多学科艺术和设计，其中包括和需要发展的技能和专长。2.艺术中心设计学院艺术中心设计学院（ACCD）的娱乐设计专业，有概念设计和角色动画两个方向，从ACCD毕业的校友大多是在动画、视频游戏、电影和电视领域的领导者。学校也会为该专业学生提供皮克斯、迪士尼、索尼等公司实习就业的机会。概念设计：重点是娱乐行业概念设计师所需的技能和创造力。角色动画：强调通过3D和2D动画设计，建模和引人入胜的人物的细微差别。3.爱丁堡艺术学院爱丁堡大学下设的爱丁堡艺术学院是欧洲最大、建校历史最长的艺术学院之一。学院可以为学生提供到欧洲、美国、日本和澳大利亚学习的机会。爱丁堡艺术学院的许多职员都是国际知名的艺术家，设计师，建筑师，策展人和作家。该校的毕业生在阿德曼动画,Django电影,福克斯等知名公司工作。Animation（BA）：以英国独特的小班模式方式进行教学，但范围很大，毕业生的成功更大。 学生将学习许多不同的方式来动画，而不是专注于一种特定的方法。Animation（两年MFA）：课程为学生提供独特综合的数字和模拟技术。学生将可以使用各种尖端设施，包括CGI实验室，工作室和摄像机。提供机会制作个人电影，以及团队制作电影，后者为MFA学生提供了磨练管理技巧的机会。4.提赛德大学提赛德大学拥有世界上最先进的设备，其动画制作与计算机游戏是全欧洲最先进的，世界著名梦工厂、DISNEY等大公司等非常欢迎该学院的毕业生，其中电影哈里波特HARRYPORTER、阿凡达AVATAR和魔戒LordofRings的部分动画都是该校毕业生制作。大学每年举办吸引世界各地顶尖动画制作大师的国际动漫以及电脑游戏盛会——Animex(国际动画节)。Computer Games Animation（BA）：本课程使用各种引擎，深入研究通过2D和3D休闲游戏开发PC和游戏机的大规模水平的创意和技术问题。Computer Character Animation（BA）：我们非常重视学生的绘画技巧，观察和动画原理。学生也被教授为动画角色应用的表演理论和肢体语言。学生将学习使用传统角色动画技术以及最新的最先进的生产工具。课程涵盖的学科包括：绘画和概念艺术、2D和3D角色动画、人物设计与造型、代表动画、剧本写作和讲故事、专业投资组合开发。5.伯恩茅斯大学伯恩茅斯大学拥有全英第一的计算机动画制作中心，是世界最顶尖的八大动画制作和数字效果的学习中心。Computer Animation Art and Design（BA）：本课程重点强调计算机动画的创意方面，结合传统艺术学科，如生活绘画和摄影，以及技术上重点的学科，允许学生使用行业标准工具和软件来探索计算机动画的制作。Computer Animation Technical Arts（BA）：本课程是艺术和科学的50/50组合，反映了与各种行业和应用程序的计算机图形和动画相关的实践。结合艺术，动画技术和应用数学和计算的研究，以满足现代（计算机动画，电影，视觉特效和游戏）生产的需求。3D Computer Animation（MA）：本课程将帮助您获得在电脑动画应用的一些领域工作所需的技能，包括电影，动画功能，电脑游戏，电视制作，广告，插图，科学可视化，飞行模拟，虚拟环境，建筑视觉化和互动媒体。6.萨凡纳艺术学院SCAD位于美国佐治亚州的萨凡纳市中心，是全美最大的艺术学院，也是全球最大的艺术大学之一。我们为学生提供与视觉效果，动态媒体，互动设计和游戏开发，声音设计，电影和电视以及顺序艺术等其他专业合作并参加选修课的机会。学生将成为一个充满活力，多面的动画师，极具市场竞争力。BFA：总共有180个学时，学生主要学习一些写生、电脑技术、媒体理论、2D、3D动画建模的课程。MA：总共45个学时，学习动画角色基础、动画历史、3D动画等课程。MFA：总共90个学时，除了基础的3D动画课程外，还会学习动画叙事、故事脚本等相关的课程。7.卡耐基梅隆大学卡内基梅隆大学坐落在宾夕法尼亚州的匹兹堡，是一所美国著名的研究型大学，该校拥有全美顶级计算机学院和戏剧学院。The Integrative Design, Arts and Technology学院下设有动画和游戏设计两个专业。Animation & Special Effects（BA）：动画和特效集中的学生将研究性能捕获，渲染，3D和2D动画以及特效的相互关联的组件。他们将在所有课程中合并艺术和技术的观点，以探索这些组件和整个数字动画领域。以上就是小编为学动画出国留学生整理的院校，希望对留学动画设计留学的学生有帮助，详情欢迎咨询美行思远艺术留学专家。

　　皇家艺术学院　　皇家艺术学院坐落在伦敦，皇家艺术学院的课程讲授者均为国际知名艺术家，从业者和理论家。皇家艺术学院拥有国家最先进的设施和优秀的研究资源，并且有促进优秀创意和智慧的环境。　　皇家艺术学院是唯一的全研究生大学。其毕业生在诸多创作性行业中成为领军人物，他们对我们的日常生活产生了显著的影响，我们所穿的服装，参观的展览，驾驶的汽车以及购买的日用品，都有他们的设计作品。　　皇家艺术学院的动画专业(研究生专业)，学制2年。该专业在实践和研究方面是国际数一数二的，它为学生提供一个独特的学习和教导的环境，学生能够扩大和熟悉动态变化领域。通过创新、实践研究和不同环境的理解、传统和历史、工作坊、讲座、辅导，学生不断学习新的知识。　　学校动画专业的重点是培养与产业有关的导演、艺术家和电影制片人。动画专业是非常注重视觉精致、创新、多学科艺术和设计，其中包括和需要发展的技能和专长。这个学科的毕业生在高级创意角色的成功说明导演、制片人的实行办法是非常有效的。　　研究生申请要求　　●语言要求：雅思6.5分(写作6.0分)　　●申请材料　　申请表、官方英文成绩单(副本)、本科毕业证、作品集、个人陈述、写作样本、推荐信、语言成绩(证书副本)、移民历史、护照副本和去往英国的签证。　　●作品集要求　　申请者必须在15分钟内上交它们的生动的图像作品，来展现其思维以及指导能力。任何一个合作项目，都要把自己独特的角色清楚表现出来。招生委员会想看到学生所展现的潜能而不是简单地剪辑。因此，请认真选好能够展现自己能力的作品，并体现出想在哪方面有所发展。在筛选过程中采用展现想法的其他方面，包括3D物体、绘画、照片、脚本、连图版等辅助作品数字作品集是非常有用的。根据上交的作品学校会列出面试者名单。　　中央圣马丁艺术与设计学院　　中央圣马丁艺术与设计学院始建于1896年，享有非凡的国际声誉，是伦敦艺术大学六所分院中最大的一所。它提供英国最多样、最全面的艺术与设计学位和研究生课程，从本质上讲，它才是一所完整的艺术学院。学院在2019QS世界大学专业排名(艺术&设计)中，名列世界第2，英国第2。　　学校专职教师大都是活跃于业界的艺术家或设计师，而客座讲师是著名的艺术大师、设计天才及优秀表演者。由于学院与创意产业有着密切的合作，可以提供许多实习的机会。　　学院的动画专业设置在研究生专业，为角色动画专业(Character Animation)，2年全日制。研究生课程专注在一个领域是人物动画，而不是尝试涵盖复杂问题的各个方面。学生会了解并挑战动画环境意识，同时获得交流、项目管理、技术技能。本课程，由客座教授Shelley Page，梦工厂支持并提供建议。　　课程设置这样一个专业的、学练结合的教学模式，能帮助学生很好地适应不同的软件包、技术程序、创建方法和分配技术，极有利于学生在就业时发挥优势。　　研究生申请条件　　●语言要求：雅思6.5-7.5，学校提供语言课程　　●申请材料　　申请表、官方英文成绩单(副本)、本科毕业证、作品集、个人陈述、写作样本、推荐信、语言成绩(证书副本)、移民历史、护照副本和去往英国的签证。　　●研究生作品集要求　　需要学生完成完整的动画设计，包括角色造型和角色分析，动画作品要有时间和空间的划分(动画章节等)，要完整的写出完成作品具体的步骤和时间。作品必须要具有批判性思维(独立而推陈出新的设计理念)。　　伦敦传媒学院　　伦敦传媒学院(以前的伦敦印刷学院)是伦敦艺术大学的6所学院中的一所。提供广泛的课程，2003年10月，伦敦传媒学院正式开放它的新教学楼，该楼拥有艺术级的媒体设备。　　伦敦传媒学院有着快节奏、催人上进的氛围。由于学院和伦敦的许多出版传播机构和世界知名的零售公司有着紧密的联系，学生们能通过在企业的实习增加实战经验。　　伦敦传媒学院的许多教师都是伦敦繁荣的创意产业界的从业者。学生可以得到老师的专业建议，使用专业配备的设备，参加企业赞助等。学院的产业中心为学生以及毕业生提供关于自由职业和创业的各种信息、建议和指导。以上得天独厚的条件，能帮助学生发展将来工作所需的技能。　　动画专业在本科和研究生专业均有设置：　　●本科动画专业　　1年制，“专升本”课程是为了动画大专课程的学生想升入本科学习而设置的。专科毕业生必须了解摄影与电影、录像艺术等"时基"媒体(time-based media)并且能够证明自己有进入本科动画学习的能力。本科的学习将运用动画的软件和传统的一些方式。　　●研究生动画专业　　1年制，本课程内容不仅继承了动画的传统技法和表达方式，而且接受新技术对当代活动影像的影响。在硕士动画课程中，学生将获得研究、评论分析和创意实践的综合使用方法，从而提出并着手做自己的项目。　　教学团队包括在动画和活动影像行业中非常活跃的导师和专家，同时学生有机会参加来自各种相关领域的从业人员讲座，及时获得创意行业内的信息。　　申请要求　　●语言要求　　本科：雅思 6.0，单项不低于 5.5　　研究生：雅思6.0-7.0　　●申请材料　　本科：通过UCAS(高校招生服务)来申请，提交成绩单、语言成绩、个人陈述、推荐信和作品集等材料。可能有面试。　　研究生：在网上申请，提交成绩单、语言成绩、个人简历、研究计划、意向陈述、推荐信和作品集。　　●本科作品集要求　　作品集要运用各类视觉语言，如构图配色等，展示想法的生成和研究过程。数量不得超过20张，来自两到三个项目。请使用Slideroom上传作品集。　　●研究生作品集要求　　作品集要和所申请的专业相关，可以做成PDF格式，附上网站链接。作品集要包含近期的学术和商业活动作品，展示动画制作能力和运用活动图像的能力。并且需要说明自己的研究和制作过程。

　　作为当代艺术策展人需要具备哪些本事？　　这是前不久我给沃什（Victoria Walsh）教授提的问题。沃什女士是英国皇家美术学院当代艺术策展人研究生培养项目主管、艺术史与策展专业教授，她曾任英国泰特美术馆公共教育部主任和策展人，既有实践经验，又有教育经验。在她看来，作为当代艺术项目策展人最需要具备的是“策展意识”。这话听起来有点抽象。但是如果我们结合该校当代艺术策展人研究生培养项目来讨论，就容易理解了。　　1992年，英国皇家美院开设了策展人研究生培养项目。从那时到今天，该专业已培养了308位硕士和6位博士。这些学生来自40多个国家，有丰富多元的文化背景，而学校提供的课程在全球化的文化氛围中，持续引领学科潮流，让学生真切理解策展的要义，在国际专业领域得到了高度尊崇。同时该校也在持续20多年的探索中形成了一套行之有效的策展人培养理念与完备的教学规划。　　从手头拿到的最近一届（2015到2016学年）策展人硕士研究生培养资料看，该校强调了这样一种理念：策展专业的学习要注重理论与实践的结合以及协作与适应能力。这是一种基于实践的学习和以研究为主导的教学。也就是说，要将知识的传授与研究和创造性的激发结合起来，在参与策展的实践中学习并研究“策展”理论。为此，该校在相关课程的设置上不设学科藩篱，在教学中强调与艺术家和公众的互动，在互动过程中，通过主动学习、协作沟通，来创新发展“策展”理念与方法。　　在沃什教授看来，皇家美院的策展人教育要让学生充分认识并理解理论与实践关系的重要性，要了解“策展”不只是一种“实用技能”，而是理念的展现形式，是一种实践形式。要通过思考与实践，进行反思与创新，从而超越现有的策展模式。为此，他们在专业与学术领域充分利用艺术院校的特殊背景和公共资源与环境优势，引导学生制订自己的策展议程，采用独立或合作策展的方式进行策展实践，以培养学生具有跨学科的研究能力和探索当代艺术策展本质的求真精神与策展能力。　　也就是说，作为一个合格的策展人，理论思考和策展实践是两翼并举的，超越表象的理性思辨与接地气的策展实践一个都不能少。这是推动策展活动不断创新的前提。除此之外，策展人的精神状态也很重要。一个充满自信，能够积极投身于当代艺术的策展实践、具有冒险精神和突破陈规、把握创意的掌控能力，能够形成让人信服的策展思想、清晰地架构既定的策展项目，找到方案的准确定位，这样的策展人便是他们所期待的。而要造就这样的人才，在教学环节主要是通过课程设置、教学框架与教学重点的确定来体现的。　　从课程设置看，该校的一个主要目标是培养学生成为具有创新意识的策展人，在当代艺术策展领域，能有效而又充满自信地开展工作。为了达到这个目标，在课程设置上他们细分出若干要求。一是培养学生具有社会、文化与政治意识，要有自我反思能力以及对艺术伦理的实践能力；二是培养学生具有批判性思维以及解决问题的能力，通过自信实验激发创新思维，寻求创新发展；三是培养学生的适应能力，能在各种情况下以灵活的方式找到资助、开展工作；四是培养学生具有清晰的沟通能力、制订合适的指标以及明确的目标定位；五是培养学生的协同能力，能够主动积极地协助策划。显然，这样的课程设置既有思想性又有操作性。　　再看他们的教学框架与教学重点，总体上他们试图通过对当代艺术的展览、展示，对艺术收藏品展开的讨论，以及对公共领域公共项目的讨论，来锻炼学生的观察能力、解释能力和批评分析能力，强化对这三种能力的培养。为此，他们也细分出若干要求。一是要求学生将自己掌握的理论模型和知识观念应用到对当代艺术的理解上；二是要求学生运用清楚的口头表达能力和专业的书面表达能力与合作对象进行有效沟通；三是要熟悉美术馆、博物馆、画廊以及其他艺术委托机构，开展策展实践；四是要提升对策展事务的行政管理能力和展览制作能力；五是要增强职业道德和策展人的责任感。协调好与艺术家和社会公众的关系。六是要处理好与资助人和资助机构的关系。　　从培养目标到课程框架以及设置要求，从抽象的原则到具体量化的教学指标，英国皇家美院对策展人的培养是有系统考虑的。不过，仅仅看教学这一面还不够，皇家美院对策展人的培养还有研究的一面。注重研究并将研究成果迅速转化为策展实践，是该校在国际策展人领域持续保持其权威地位的“秘诀”。事实上，皇家美院的策展人培养计划不仅包括硕士研究生的培养，还包括博士生的研究工作。在他们看来，研究工作也是一个重要的、综合性的实践活动，是知识不断更新循环的过程。将研究型教学与实践性学习结合在一起，不仅令理论常新，而且令策展活动更有深度。　　目前，该校在基础研究和教学创新方面已经形成了良性互动的格局。学生所做的策展项目，不仅有校内研究成果的支持，还可以与国际伙伴进行合作，这就大大拓展了研究视野和实践机会。这一点可以从他们对研究课题的选择上得到印证。比如，他们以跨学科的综合研究方法，对视觉艺术在全球范围内的相互激荡以及当代社会的热点问题，予以了极大关注，通过学术研究和策展实践，一方面回应了社会关切，深化了策展选题，另一方面也推进了策展理论与方法的发展，使研究、教学、策展实践三方面受益。　　那么，他们是怎么做到这一点的呢？在下一篇文章中，将通过对策展研究生培养项目在第一学年和第二学年的不同课程与教学方法的细致解析，来透视其中的奥秘。